变成你的那一天

我认为是近几年国产偶像剧前几名，好久都没有不开倍速追过剧了，BGM一级棒，台词又有梗又敢说，第一次超点献给了本哥。

昨天晚上超点刚出就迫不及待地跳过23-25直接看了最后一集，知道余声声和江熠只是小说中虚构的人物之后心里真是空落落的，就是那种生生将你从幻想中剥离的感觉，不免有些失望。

今天耐着性子把后几集看了，二刷了结局，真香！

突然理解了编剧的逻辑，没有狗血的误会，只是为了更好地在一起才暂时分开，如果最后就以江熠和余声声的结局结尾，反而给人一种不真实感。

沈瑜以自己的爱情为样本，那江熠和余声声的种种甜蜜也是真真实实存在的，相比于乌托邦式的结局，这样的结局更让我踏实。

现实生活中的情侣更像是沈瑜和易江一样，会不理解对方，会冷战，会经过长时间的磨合，但还好，他们愿意互相理解作出调整与改变，始终没有放弃对方。

16集的路灯下表白真是可以封神！

场景气氛都刚刚好，是我看过最好的表白。

全剧人物设定都非常饱满，没有黑化没有反派，真的很有爱！

男主打坐盘核桃，女主是个小天使，人设都很讨喜！

再次入坑本哥，演技确实不错，演女熠人演出了娇俏的感觉却丝毫不娘，有人说剧情土，土就土吧，不是为了像看正剧一样去了解一段历史，或是去试图理解艺术家们深奥的思想，我就是个土狗，就爱看一些通俗文学，图个乐，这部剧确实是我的快乐瀑布！

最后还是想说，真好，他们最后还是在一起了。

三、江熠容我先“理智”的点评一下小张这里的演绎，不然我写到最后会颠狂。

总结就一个字，绝。

作为已播剧里最后拍摄的，江熠展现出来的所有魅力皆来源于演员张新成成熟、流畅、生动、最后到达浑然天成状态的演绎。

程老板是张新成抛却自我凭空重塑的肉体，一举手一投足皆是上海滩的弄潮儿，范儿起的非常足。

江道友是张新成清空灵魂重新填充的容器，它像一个海洋，广纳百川，融入了男神的高冷、女子的柔美，又像一个泉眼，厚积薄发，汩汩而出流淌的都是角色的生命力。

众所周知，男女互换的剧情放在21世纪的20年代早已不新鲜了。

在我还是个大学生的时候，就已经被《秘密花园》(2010)征服过一次；读博士的时候，也吐槽过《你的名字》(2016)老调重谈；因此2021年夏天，第一次遇到变你时，它被我无情划过。

其实当时我有看几集，一开始有被搞笑到。

但是，我也忘了后来为啥弃剧了，大概是他演的女灵魂男身体太传神了，我被他的娇媚给雷到了。

就像佟婳说的，“不要用我偶像的脸做那么恶心的表情！

”（非贬义求轻拍）作为正统bg剧坚定的维护者，我还是喜欢江熠本我灵魂的进化和表达，所以后面不讨论被大家奉为经典的女熠人。

这一次，我重新捡起变你开始看，纯粹因为我已经从程老板爱上了小张。

回到剧情本身，江熠的进化是润物细无声的，从出场冷漠的自我保护色->家庭关系的初现->放余声声鸽子的决然->答应专访的妥协，两集树立起当红艺人专业、高冷、神秘的人物形象，江道友完成了在观众面前的初始化设置。

经历了第一次身体互换后，其实我在小张的神态里看到细微的不同。

同样是不爱言语的表象，眼神、肢体中却带着几分冶艳，是经历过女性深入灵魂洗礼过的那种自然的蛊惑人心，不娇媚，但是诱人。

很明显，这里他本人并没有过多设计什么，只是角色的反应和神态，但是就能感受到江熠的经历丰富过了，变化了。

江熠对余声声的痴迷开端，也从第一次换回后，正式启动。

依旧是润物细无声的互动与进化，爱情里的小细节总是令人忍不住嘴角上扬。

从照顾妹妹一起野营的凝视->登门做客的示威->潜水相逢的喜悦，一句“你找到我了...你找到我了。

” 怦然心动，昭然若揭。

余声声的感情揭示虽然直到度假村才平铺直叙，但是在两盒经典场面中，已经可窥一斑。

她主动说了江熠是男朋友，在两盒后给的反应是“你厉害你厉害”的娇嗔，是洗澡前主动撩人的“一起啊”，以及再次接吻的邀请、退房时的“别闹”娇笑。

我其实超爱江熠和余声声不怕死的互撩，一种没有底线，强中更有强中手的争锋相对，分分钟能擦枪走火、亲密冲动的感觉。

江熠潜水结束后的那一场梦，在观众面前点破了他所有迤逦的幻想，也让他自己下定了决心。

这场感情的小高潮后，两人的关系正式进入双向暗恋的下一阶段。

（有一说一，变你的剪辑节奏把握非常韩剧，几集一个高潮。

）part2上回说到，江熠在别墅的沙发上，进行了一次迤逦的春梦，一下子戳破27岁佛系老idol的全部心思。

至此，江熠正式对余声声以及他自己造下的情敌沈医生开战了。

在追求心仪女孩的路上，江熠一点都不带怂的，与前文提到的程老板和元暗探形成鲜明对比。

对女主的爸妈，那就是亲自上门，对着老岳父，不断释放个人魅力，丝毫不像全剧开篇那个生人勿近的明星，曲线救国老丈人路线那一套6的起飞；对待情敌，那是当面示威，“无话不谈”以示领地，背后吹风，不断鼓动余声声分手，玩得一手茶言茶语，让我拍案叫绝；连余声声的妈，都忍不住跟老公吐槽，大明星三天两头往我们家跑，别是看上我们家闺女了。

（此处飘过弹幕一片，是的！

是的！

是的！

）江熠的行动力配得上他20-27岁从默默无闻到娱乐圈顶流的形象，一旦确定目标就认真付诸行动。

（此处，联想演员本人30s）一系列骚操作，以度假村为集大成者。

堂堂一个顶级大明星，跟踪余声声一个娱乐记者，他剧本拿反了吧！

感谢可爱的声声，替观众道出心声。

全篇有无数令人动容、脸红、心跳加速的吻，但是我最心动的，是度假村长椅上，江熠那句“那就试试”后接踵而至的亲吻。

试试？

什么呢？

余声声以为是试试灵魂的再交换，又暗暗期盼着更多的信息，带着隐隐的自卑，和暗恋的忧伤。

江熠那一刻的心声其实很明确，试试！

我们在一起，我们相爱吧！

我坚信，如果度假村没有意外的第二次交换，他会坚定的表白，不过这样设置就太太太太俗套了。

编剧的神来之笔，以及张新成秒变委屈巴巴的小模样，将剧情推向第三个高潮。

爆笑的“马已经死透了”，让后续女熠男声的狂吻变成变相的口技肉搏了，原谅我，这里的搞笑因子远远超过了浪漫因子，我真的沙发打滚的捂着肚子了。

TheSound小姐妹曾说：“虽然我也更喜欢男熠本身，但是女熠真的演得非常好，尤其是第二次互换，让人觉得声声这个女孩真是太美好了。

一边明明已经爱上了，一边又被周围的人种种规劝。

期盼，委屈和失落在心里拉扯挣扎。

先是吵架后主动求和，后是对男声面对家人的低落的贴心安慰 。

带着最纯真的娇俏，点点温柔，满满眷恋。

那个躲在阿熠身体里的女孩，这么生动，这么让人怜爱。

”生动，令人怜爱。

第二次互换后的张新成的演绎，从本真的模仿梁洁，变成本真余声声灵魂的烙印。

第二次互换后，其实是剧情的第一次开虐。

刀刀指向余声声的灵魂，江熠的身体。

裴家树和大川经纪人的劝说，让善良的余声声既委屈又高兴，她委屈自己的心意被人这样曲解；又开心于江熠得到这么多友情的爱护。

大概，江熠是不需要她的。

余声声如是想。

如果没有互换，真实的江熠一定会第一时间坚定的反驳裴家树和大川子。

正如后来他公开关系那般堂堂正正。

可惜没如果，住在江熠身体里的，是那个在暗恋中患得患失，带着最纯真的娇俏，点点温柔，满满眷恋的善良女孩。

（这三个词太戳我了，反复引用）但是，余声声你不用怕，你橱窗里的非卖品正在等你带他回家！

这是观众的呐喊！

part 3余声声，到底有多美好，江熠心知肚明。

因此在这份短暂的双向暗恋中，两个人都把自己放在一个畏首畏尾的位置上。

江熠怕余声声拒绝自己，将自己冲动的吻解释为想互换；余声声怕耽误江熠的事业，同意了以后只做网友的决定；爱情是自带滤镜的，你爱的人会成为世界上最美好的样子，让你相形见绌。

他们这份双向的卑微，反倒凸显出这份爱情的真挚。

幸好，他们活在幸福的21世纪，纵使有病毒、网暴、犯罪，可是国家富强、社会安定，他们能够把握自己的人生，也能勇敢的表达自己的爱情。

为什么我会为励志夫妇流那么多泪，即使他们破镜重圆，我依然满心酸涩不愿多说。

因为那个年代太动乱了，朝不保夕，民不聊生，十室九空，悲鸿遍野。

而江熠和余声声，将我从这份悲怆中拯救出来。

他们热烈、勇敢、善良，并且收获了圆满。

和谐稳定的社会环境，造就了万家灯火。

这里，总有一盏灯火为你而点亮。

——余声声走向你，触碰你，拥抱你，充满私心。

编剧给出的感人至深的四排比双向告白，将二人的爱情之火点亮。

在两位演员的倾力演绎下，全剧的善意、温暖、救赎、心动全部向观众涌来，令人身临其境，和主角一起用力爱与被爱。

part 4当你发现暗恋许久的人，同样也在暗恋你时。

当然就是开始甜甜的恋爱呀～感谢编剧，甜甜的恋爱持续了好几集。

江熠和余声声，一个不愧是从小博览众多言情小说的女人，一个不愧是演过言情偶像剧的顶流。

这恋爱的酸臭味和互动尺度，堪称近年之最。

其实这段剧情本身没什么亮点，亮点全在演员的演绎上。

配合b站吻戏大赏食用更香。

聊几个戳我的点就完结吧，我想写鲤鱼冰了。

点点一。

很多感情博主撒鸡汤时基本都说过，你的男（女）朋友是不是真心对你，就看他（她）愿不愿意带你进入他（她）的社交圈。

毫无疑问，这是一种给爱人安全感的行为。

知道热恋的情侣为什么喜欢秀恩爱吗？

因为他们想获得全世界的认可。

江熠显然深知这一点，但是职业不允许他这么做。

但是第一时间，还是将恋爱的消息告诉了所有最亲近的人，他的经纪人兼好友，他的事业伙伴，他的母亲。

他也没有刻意去隐瞒什么，即使是对着许舒怡，他都是敢于承认自己的恋爱状态的。

反倒是余声声，娱记的职业使她深刻理解男友的处境，包容而大度。

当然，父母那边是必须知会的。

我非常喜欢编剧这里对声声父母的刻画，整部剧应该没有人不喜欢。

理解孩子的爱好，尊重孩子的选择，配合孩子的隐瞒，保障孩子的后路。

他们把千千万万个中国善良父母的特点浓缩了。

其实生活中的奇葩父母还是占据少数的，大家不要被新闻吓到就听风是雨。

人与人拌嘴吵架无法避免，骨血亲情更是难以割舍。

点点二。

关于婚前男女的亲密行为，是需要深思熟虑，考虑后果的。

变你中两次探讨到这个问题。

第一次是两盒。

组里的小姐妹记住了，在你没有考虑清楚组建家庭、生育小孩之前，这个是情侣、新婚夫妻的必备物，外出旅游、玩耍、住宿必备之佳品。

否则，程丽姿的相关结局大家也看到了。

第二次，是江熠定下三间民宿。

敲重点，男朋友邀请你单独旅行度假，约定同住一室，基本都有类似的暗示了。

不要相信什么分开睡的鬼话，结果你们也看到了，两个感情好的情侣推拉半天的结果就是蚊香液之吻和冲动的亲密行为。

此处帮大家回忆一下张新成本人的采访——如果你有个亲妹妹，你会介绍给身边哪个好兄弟呢？

哪个都不介绍！

哪个靠谱呀，哪个都不靠谱！

天底下最懂男人的，就是男人自己了。

以上是关于顶流佛系老偶像江熠的全部感情故事点评赏析，就此撒花完结。

最近一直solo追星，所以看《变成你的那一天》真是特别有共鸣。

看完大结局后只想说：编剧牛逼！

首先得说，灵魂转换题材很老土了，男女主一开始互不对付，后来经过身体互换加深了解，双向暗恋走在一起，后来恋情曝光遭遇挫折分手，误会解除后又重新HE，这种换汤不换药的小说套路已经看过千百遍了。

但这部剧编的其中一个好处就是，在诙谐搞笑温馨的氛围里，能输出理智追星的价值观。

女主本来追的星是明星B，但她却跟B的队友男主A调换了身体，这样设置就直接避免了”梦女成真“的问题，而且还借剧里追星女孩们的口“平视式”多次开麦：“喜欢身边人与天上星是两种不一样的情感”这个观点，没有居高临下教育的嫌疑，让观众看得很舒服。

结尾十分钟让人眼前一亮（蛮有韩剧的味道），一下子将前面二十多集营造的虚幻美好乌托邦一瞬间拉回现实，虽说偶像剧一定程度上是造梦机和象牙塔，但如果剧情只有不切实际的甜宠也难以让人共情。

幸好最后剧情平稳落地，圆回来了，还将立意直接升华了。

还有一点，编剧导演很懂得如何消解剧情的甜腻和不合理。

例如前十几集每当高能甜宠的片段，剧情要不用搞笑桥段中和，要不主角直接开麦揶揄消解。

最后大结局声声问江熠：“我们互换的原因就这么扯吗”，江熠直接打破第四面墙，来了个夹带私货式的吐槽：“那得看编剧怎么写”。

这些小手法让我一顿爆笑，顺带忽略掉他的剧情bug。

近几年我总对偶像剧有偏见，觉得他们输出的都是工业糖精，精致漂亮但毫无灵魂，但感谢这部剧，成功让我消除了对偶像剧的刻板印象，这部剧真的值得（尤其追星女孩们）看

随着年纪的增长，能看得下去的国产剧越来越少，看完后还愿意打开电脑写上几个字的情况就更少了，所以遇上每部剧，认识每个演员真的都是缘分。

一次偶然的机会听说了《变你》这部剧，此前并不认识两位演员。

对张新成闻所未闻，至于梁洁，看别的甜宠剧时听说过双世宠妃系列，但是并没有引起我的兴趣。

我一直认为国产偶像剧很不好拍，除了长期被吐槽的剧本悬浮、造型淘宝风等问题，还跟我们现在社会所处的阶段有很大关系。

比如提到韩国偶像剧、台湾偶像剧，大家估计一下子都能想起好几个代表作。

虽然同属东亚文化圈，但是或许因为其特有的文化模式，或许因为距离感，我看到韩剧、台剧中一些夸张的桥段、所谓的名场面，大多数时候并不会觉得很尬。

但很多桥段如果移植到国产剧中，就会觉得尬死了。

比如《太后》里男主打掉女主的手机从身后接住、救援现场系鞋带等，这些桥段若是出现在国产剧中，我只想在男主头上刻上2个字：油腻。

所以，我一直觉得国产偶像剧怎么拍的接地气又不土气真的很难。

幸运的是，这个6月份，我看到了《变你》。

近年来，因为题材限制、行业乱象等很多原因，好的剧本越来越少。

所以，翻拍、改编IP、老梗新唱等情况都很常见。

《变你》就是一个把老梗拍的很有意思的轻喜剧。

其实并没有什么新意，不管是男女身体互换老梗+娱乐圈表层揭秘，还是救赎+成长+HE结局，都是听见就有些劝退的老梗。

但是万事唯怕认真。

你的真诚，观众是感受得到的。

26集看下来，虽然有些桥段处理得让人忍俊不禁，但是最打动我的是江熠和其母亲的和解。

如果拆礼物时，那句不合时宜的母爱让我有所触动，后面江熠在声声身体里与其母亲的一段对话，则从整体上拔高了这部剧的立意。

人的精力是有限的，不可能面面俱到，所以需要有所取舍。

我选择了，我不后悔，但是会永远地留下遗憾。

伤害已然造成，我不原谅，我不放下，但是依然可以大步向前，这种处理方式真是太戳我了。

（都说中女时代要来临，女性独立的文艺作品接下来会大受欢迎，但我认为此剧中寥寥数笔描述的江熠母亲形象比此前热播的《司藤》更打动我。

此处不拉踩，我也是司藤小姐的真爱粉，可惜剧中她被改成了恋爱脑，人设崩了……） 现在开启安利模式。

作为一部浪漫轻喜剧，剧本工整不注水，情节设置合理剪辑流畅，作为一部下饭剧就成功了一半。

关键是，场景设置、剪辑、音乐都还不错，尤其要吹爆后期音效，简直是神来之笔，不仅缓解了略夸张的剧情带来的悬浮感，还增加了漫画感，常常能把演员略带夸张的表演显得更合理化，极大地解决了国产剧容易出现的尬和土的问题。

从上面这些可以看出制作团队靠谱，然后来夸夸演员。

其实演员们大部分完成度都还可以，男女主就不用说了，是看了就想夸选角的人眼光不错的程度。

其他演员，至少没出现让我看了恨不得冲进屏幕给他两巴掌劝他赶紧转行的。

悄悄吐槽一句，男二的角色有点尬，不知道是人物设置还是演员演的不够舒展，被男主衬托得毫无魅力。

然后再唏嘘一下，我的童年男神黄海冰帅哥迟暮了…… 本来不想夸张新成的，因为夸他的人太多了。

不过昨天看了本哥之前的一个采访，被问及怎么看待火不火、爆不爆，他答曰并不是很介意这些，但还是想让大家以后在听到这个名字，不要再问：张新成是谁？

听得妈粉有一丢丢心酸，所以也来夸夸孩子。

其实本哥入行时间并不长，虽然并没有一炮而红，但一路走来也是稳扎稳打，选的角色不重复他也演绎得都很有亮点，孩子还年轻，戏路也不单一，男演员花期长，未来可期。

看几个本哥的访谈，就会发现这是个很通透的孩子，不管干什么都心里很有数，关键是有脑子，演技为主，流量为辅的路子适合他。

还没来得及补他别的作品，就《变你》这部剧来说，大家都夸的灵动我就不多说了，我更多感受到的是他的情绪感染力真的很强。

比起女熠，我更喜欢他对男熠的诠释。

虽然本哥演的确实不像个顶流，比起2个队友也不太像个爱豆，但江熠这个人物的精髓他牢牢抓住了。

尤其是，被父母伤害的落寞，演绎得很传神。

那个“爸爸被张知晓爆料是个吸血鬼，他看了手机上的评论，然后慢慢躺在床上，把胳膊盖在眼睛上”的镜头，江熠的情绪都要溢出屏幕了。

很多时候，传递情绪其实并不需要夸张的肢体动作，更不需要痛苦流涕，一低眉一垂眼就到位了。

但是作为妈粉，不能一味吹捧，也得给孩子找找不足。

这部剧看下来，我个人的感受是，本哥好像一个门门科目都学得很好的学霸，没有短板，但是也没有特别偏向某一科，整体一个字：稳，但是还可以来个附加题。

比如我前几年看的某爆款剧，男主大多数镜头的表演可能最多只能说句不功不过，但是有几个高光片段超常发挥，一下子击中人心，让这个角色活了过来。

我觉得目前的本哥可能就还差这一口气，不知道是太聪明的脑袋不容易疯魔，还是角色选择的问题。

总之，希望本哥继续加油。

再来说说梁洁。

其实前面部分，女熠太吸引眼球了，有时候会忽略男声。

但是看下来，会发现梁洁对两个角色的区分是有层次的。

而且甜妹真的好可爱，有cp感有观众缘，希望梁洁以后可以接到更好的剧本，好好走花路。

PS：我有个奇怪的点，很不喜欢在剧中看到吻戏和床戏，总觉得太腻太直白，没有回味的余地。

而且国产剧男女主嘴唇碰嘴唇，然后360度远景近景环绕拍，就很假。

《变你》里的吻戏我不多做评价，剧中我最喜欢就是声声叫江熠哥哥，还有几次没吻成的吻戏。

一次是，吃完火锅声声捂住嘴说吃了大蒜；一次是路灯下的表白，江熠以为声声凑过来要吻他，准备好了结果被声声抱住脖子；还有一次是声声朝江熠吐口气把他推开了，捏住他的嘴巴……又亲昵又不腻，希望其他编剧也可以学学工业糖精怎么配比才更甜。

总体来说，《变你》是个还不错的下饭剧。

很多超前点播的朋友在弹幕里温馨提示，说，最后5分钟会幻灭。

但我不这么认为，我反而觉得最后的5分钟，是让这部剧升华的部分。

————————————————————————————————以下正式剧透余声声和编辑在咖啡馆里沟通，衔接的是第一集开头部分。

这时的余声声，其实叫沈瑜，余声声是以她为原型的女主，江熠是她男友易江为原型的男主，是一个大明星，而在他们实际的相处中，他们相爱过，分手过，也重新走在了一起，但并没有互换身体。

沈瑜是因为有一次和易江吵架，易江说：恨不得能和你互换身份，让你也体验一下我的生活。

正是因为这句话，沈瑜在故事里安排了互换身体的情节。

现实生活中亲密关系里的换位思考、感同身受，其实，都是一种假设。

情侣之间，即使有很强的同理心，两个人都是强沟通者，也无法真正做到为对方着想，因为从未成为过对方，怎能做到设身处地？

现实生活中，都是以片面的信息和刻板的印象对一个人轻易下判断，做出自私的事情，说出伤人的话。

而江熠和余声声的设身处地，是真的站在了对方的角度，以占据了对方身体的方式，实现了全方位互换，素人去体验明星的辛苦，男性去经历女性生理期的疼痛……视角的变换，让这部片子看点增多，给了张新成、梁洁很大的表演空间，这也是我很喜欢这部片子的原因，他们演绎出了理想爱情的模样。

如果不进行身体的交换，是无法真正实现为对方设身处地的。

他们的互换，让彼此更懂得了对方，也更加靠近对方。

真羡慕余声声，有江熠这样懂自己的男朋友，给到对方最平等的爱，成为彼此生命中的光。

如果每一个小嫂子都像余声声，就好了这几年，爱豆塌方常见，素人女孩与爱豆恋爱白曝光之后，获得了关注，多数都开了网店，但这其中也有许多并未经营下去，主要原因有两点：一是小嫂子不是产品设计师或生产者，没有经营和选品的能力，热度一散，这个热度生意回归到网店的本质，自然没有存在的价值；二是真情实感的吃瓜群众没办法转化为消费者，同情与打抱不平的情绪不持久，因为下一个该被同情、被撕的对象即将到来，哪儿有那么高的忠诚度去追随一个刚认识还没有什么保障的小嫂子？

而一些小嫂子不成熟的言论及行为，也让网友们难以想象她们与爱豆之间到底是怎样的关系。

而余声声，乐观阳光坦然，这样自带能量的小嫂子，温暖哥哥又照顾粉丝感受，万一塌房了，心里也好受很多。

如果娱乐圈的明星都像江熠，就好了很多超前点播的观众不喜欢最后的5分钟，也是因为江熠的不存在而感到心碎。

江熠的人设简直是仙风道骨，专注中国文化，喜欢养生，懂得和粉丝保持距离，对素人女友也有责任有担当，在艺术上也有自己的追求。

像这样的明星恋爱，会瞬间产生很多CP粉，只可惜这样的角色只停留在剧里。

而江熠的遭遇，也让观众意识到，明星们很难遇到真爱，即使从爱豆转型了，也要承受巨大的压力，经济上的损失，当明星确实就不能和普通人一样了，恋爱就是原罪。

这点或许会让观众们未来再遇到这类事情的时候，会多一分淡定与宽容吧。

如果每个团体都如小宇宙，就好了在江熠与余声声的恋情被爆出，余声声被网暴的时候，江熠想到了用另一个重磅消息转移大众的注意力——宣布小宇宙解散。

这一选择是非常正确的公关打法，需要成员们的同意。

伽树在江熠开口之前就直接表示了同意，毕竟是这么久的队员，也是一路走来陪伴对方的人，乐一也同意这个做法，如果能够帮助到江熠，将解散的事情正式官宣也是一举两得。

这一刻是团魂在燃烧。

近几年，随着各家平台开始做偶像养成类选秀，出了不少限定团体：有的团出道后几乎没有合体过，出道即解散；有的团除了个别成员有作品，其余大多都是路人；有的偶像失格，集体塌方，引来一片声讨，最惨的是，塌房了还无人伤亡。

我们太需要一个真正一条心的团体了，真诚、热血与青春，而不是商业、虚伪及油腻。

虽然没看过《下一站，幸福》，但团队到创作《以家人之名》，再到《变成你的那一天》，我个人认为班底是越来越成熟了，从编剧上来讲，更注重了现实感，是很甜，但也给了观众启迪。

期待未来的张新成能带来更多的作品，我太喜欢他了！

这部剧前半段剧情很轻松搞怪，虽然用的是互换身体这种老梗但胜在逻辑合情合理，全员演技在线，男女主之间的互动也很自然，让我觉得这是一部不错的下饭小甜剧。

看到后面，发现和自己预想的单纯的小甜剧不一样，它在慢慢地融入现实元素。

原生家庭、舆论暴力、女性困境等等让我们在共情男女主故事的同时有了更深层次的思考。

可以看出编剧和导演都在用心去诠释他们想要表达的东西。

这部剧不同于现在大部分现代言情剧更多的是看待问题的角度。

例如当男主妈妈被问到自己是否后悔远去美国进修自己的科研事业时，妈妈毫不犹豫地回答不后悔，只是遗憾。

上帝给每个人的一生都赋予了众多角色的使命却又只给人可怜的一点精力。

所以当妈妈选择追求更好的自己的同时，就会付出相应的代价，辜负自己的儿子，饱受内心的煎熬。

站在妈妈的角度上，她其实已经尽力在承担自己作为母亲的责任。

很多观众在一开始会批判母亲，骂她心狠却忘了她不仅是一个母亲，她还有她自己，还有理想。

除了她的孩子，没有人有资格站在道德制高点去指责她。

我很欣赏这部剧的一点就是无论戏份多少，即使是一个并不正面的配角，ta也有着丰富多面的形象。

我始终觉得现代言情剧也需要带脑子观看，它应该给观众构建一个不是非黑即白的理想世界。

而理想不是悬浮。

我们都向往爱情，向往遇到一个真正契合自己灵魂的另一半，可地球上那么多人，每个人都有自己固定的生活轨迹。

能凭运气找到真正的那个ta的概率不比小行星影响磁场的概率低。

我们羡慕江熠和于声声，也期待成为他们，因为他们不仅相遇还找到了变成对方的最好方式。

男女灵魂互换是个老掉牙的小言梗，拍不好就落入俗套本剧看似是搞笑浪漫小甜剧，其实是揭示娱乐圈生态：Superidol的真实生活究竟什么样？

黑粉有多么敬业，脱粉回踩有多可怕？

流言八卦的能量有多大？

刚看了前几集，就有诸多槽点：公众号为独家专访伪装粉丝，挖人隐私不遗余力Idol手滑删评是蹭热度，力挺队友是“卖腐”小小举动被舆论放大，分分钟人设就要崩塌可以猜想后续曝光恋情，还会经历idol塌房的血雨腥风粉丝喜欢的究竟是光鲜人设，还是正主其人？

偶像究竟是坚持做自己，还是迎合粉丝来营业？

让我们拭目以待...本剧的最大亮点就是让大成子来演男主，大明星演绎大明星的生活，想来别有一番滋味在心头。

————————————————————————本剧的人设和演员，让人错以为踏入了贺子秋的平行世界同样是爹不疼娘不爱的小可怜，生长在寄养家庭同样有个十几年的死党朋友（还长着同样的脸）同样的儿童演员在同一个地点荡秋千更不用提生活在同一个海滨城市还有男主身上同样散发的脆弱感其实大成子去年的两个出圈角色心里都有需要解开的千千结：黎语冰要克服童年噩梦的阴影贺子秋要摆脱原生家庭的羁绊但是江熠的形象与此并不雷同他是孤独的星，也有善良的心他渴望安全感，也愿意打开心扉现在看来，这个故事并没有俗气桥段而是两个有趣可爱的灵魂找到彼此共同度过一段奇妙的人生希望他们有个Happy ending————————————终于看到明星塌房的段落，疯狂网暴的场景真实得可怕：虚假爆料捕风捉影，引发饭圈拉踩互撕，推上热搜扒皮素人，最后落得一地鸡毛...幸好Super Idol最终决定做自己，不然电影院的凄美分手戏成了残酷绝唱，哪还有幸福治愈的结局希望艺术照进现实，多一点温暖的曙光。

——写给《变成你的那一天》每一次告别时的心情总是不舍，因为最欣然追逐的风景总是在路途之中，一旦停驻，却恍然发现这一切只是一场属于平行世界甜美的梦，不觉怅惘，若有所失。

告别《变成你的那一天》的心情同曾经与其他许多喜爱的剧集告别时心情一般，平静中带着些许伤感，些许不能平复的失落。

终究要向故事中的人挥手啊，但关于现在与未来的怀念确是永远留存的。

很多人与《变你》缘分的伊始，大抵是因为男女互换夺人眼球的喜剧效果。

诚然，男女互换是变你中最精彩的设定与最高光的戏剧表现，但远远不是全部。

我喜欢用某种直观的感受形容我对一部剧集的喜爱，记得当年看《庆余年》的时候，脑海中浮现的是游动着清灰烟雾的烫金火炉，静谧且神秘，而《变你》带给我的直观感受则是一种平静的白色——朴素而温柔。

或许是因为剧组太穷，主演们穿着过于生活化，显得格外有烟火气息反倒不像是娱乐圈中的人物。

但更多的、是来自于人物间那种直白朴素亦充满自然温情的牵绊，没有悬浮，没有刻意的矛盾凸显，只是汩汩讲述着某个属于平行时空的有趣故事，故事中的人们没有惊心动魄的爱与恨，没有轰轰烈烈的得与失，即使拥有相遇的缘与分离的憾，他们都平静且坚定地在自己的轨道中努力前行，努力而可爱，就像那种朴素而温暖的白色。

在步入正题之前，首先想谈谈关于所谓“刻板印象”的争议点——有人认为，在张新成的演绎中诸如“鸭子坐”“小碎步”“撩头发”等女生动作的模仿是一种对女性印象的桎梏性诠释。

我并不认同这种看法。

每个女孩子都有属于自己独特的人生与习惯，没有某种认知能够全然代表全体女生的印象，在此处张新成即剧中江熠模仿的实则是梁洁扮演的余声声。

作为广大女生中的独立个体，声声具有能够被尊重的鲜明的个性——她活泼、可爱、娇小灵动，她习惯于鸭子坐的坐姿，她有着撩头发的惯常习惯，她也喜欢细细碎碎地跑动。

所谓“刻板印象”是不了解剧情的人以及凭借断片式的互联网传播印象得到的误解结论，在这里希望能够得到澄清。

《变你》是一部充满理性与温情的剧集，身体互换要传递的并不仅仅是一种浮于表面的喜剧效果，同时也包含了互换人生的深层次理解。

在这样的际遇中，两性之间能够互相体会不一样的生活，增进对彼此的理解，学会换位思考，这是一个双向认知与思考的过程，在互相角色体悟过程中借他人际遇丰富自我性灵。

《变你》的剧集中也探讨了许多现实生活中的关切，比如在22集中借许舒怡“蹭热度”事件，讽刺职场中对女性工作者的苛刻；23集中当江熠问及妈妈当年为了科研事业抛弃他是否后悔时，妈妈的回答是“遗憾但不后悔”。

在这里编剧没有将女性固化于一个家庭永远高于事业的位置上，江妈妈虽然对不起江熠，但宁愿承受内心的痛苦而为人类整体科学事业贡献自己的力量，这是一种自由的选择，无关对错，或许不能认可，但一定值得尊重。

回到正题，我想分享的内容其实也很简单，正如这部剧给我带来的朴素而温暖的感受。

我想分享我为什么喜欢这部剧，为什么在匆忙的26集的叙写之后，心中仍怀有一种不舍的难过与真挚的感激。

我喜欢《变你》，是因为《变你》立体而鲜明的人物塑造。

他们是超脱于生活之外具有偶像剧戏剧化魅力的人群，可你却又恍惚觉得他们就在身边，因为他们鲜活、灵动、丰满，循着自己人生轨迹富有逻辑地自由生长着。

他们并不完美，他们有不足也有遗憾，但正是完美之余不为人知的遗憾亦或是憎恶背后的真实善良，共同构筑了变你鲜明而丰富的基调。

首先，在整体的人物塑造中，相比传统类型的偶像剧，《变你》具有独特的理解与令人感动的真诚：在《变你》中，没有道德制高点的禁锢，没有为了得到某种理想化的教育结果而歪曲人物既定的发展轨迹。

在剧中江熠的父亲江东海是一个卑弱无能、贪得无厌的人物，他是一个及其不合格甚至对孩子的成长造成恶劣影响的父亲。

在这部剧中，编剧并没有选择为这个与主角紧密关联的人物“洗白”，只是用一种平静的叙述将这样一种平静的对抗悄然带过；在《变你》中，没有不合现实逻辑的刻意虚浮与强行降智的行为，每个人物都能基于自身经历发现问题并解决问题，并不存在为了凸显矛盾或创设戏剧效果强行让人变得愚蠢或突然开天眼的扭曲设定。

比如开车的学长谈及分手问题，会在情绪激动中把车停放好，避免了过往某些剧集中因情绪失控而惨遭车祸的狗血情节。

至少对我而言，我觉得我的逻辑与智商得到了尊重；在《变你》中，人物的形象丰富而鲜明，但并没有强加任何的标签，相反，它追求的是一种符合逻辑的对自我认知的突破。

以许舒怡与张知晓为例，许舒怡最初因其大大咧咧的性格和与小宇宙成员过于亲密的接触让观众对她自然带有“茶”的负面标签，但伴随着江熠的回忆与后来勇敢为声声发声的举动，人们逐渐认识到她有些虚荣有些矫作的外表下一颗善良关切、勇敢仗义的心情。

基于原生家庭的影响，她性格中有着自卑、虚荣的成分，但她也有自己的闪光点，值得被看见与尊重。

张知晓不喜欢余声声，两个人在工作中也常常作对，但当自己合作的狗仔手段卑劣对声声进行扒皮攻击时，张知晓能够毫不犹豫选择与狗仔决裂，痛骂王八蛋，有着自己为人的原则与底线；在《变你》中，没有传统为“冲突”而“冲突”的刻板设定，比如爱而不得深情隐忍的男二或者阻碍主角情感发展的恶毒女二，每个人都有着自己的人生轨迹，他们都为自己而活而没有选择因为别人的人生而失落，这是我认为《变你》难能可贵的一点。

我喜欢《变你》，喜欢里面鲜活而澄澈的他们：我喜欢江熠，一个喜欢盘核桃泡脚打坐的养生爱豆，一个外表冷漠些许毒舌，实则内心柔弱温暖的大男孩。

他有着基于原生家庭不能言说的创伤，父母草率的婚姻、无休止的争吵，父亲的贪婪无能、性情暴戾而不负责任，母亲选择献身科学事业而抛下他独自出国，他自幼就生活在寄人篱下的卑微与痛苦之中，懂事隐忍得让人心疼（果然是贺子秋后传），但他始终没有放弃向上的希望，通过自己的努力成为一名耀眼的明星，并且默默承担起他本不应承受的家庭原本亏欠他的重负。

余声声和他意外的身体互换让他们跌跌撞撞闯入对方的人生，在声声的家里他感受到父母陪伴的温暖，而在这样健康开明又温馨的家庭中长大的声声则像一轮小太阳融化了江熠心里的坚冰。

诚然，江熠在传统的人物设定中属于“高冷男神”的范畴，但并不局限于此。

他温柔又热烈，面对感情他勇敢执着，毫不畏葸，责任担当。

在经历风波之后他果断选择离开声声，不带给她更多痛苦，同时为了他们的再见不断努力做出改变，使得他们最终能够重逢。

他也有自己的小幽默，面对自己喜欢的女孩子不扭捏地开出一些成年人的玩笑，能够给予她最真诚的袒露与最坚硬的保护。

我喜欢余声声，一个被爱包围、近乎完美地可爱着的女孩子。

出生在完整幸福的家庭里，在精神上永远处于乐观且富足的状态，并将这份温暖与幸福潜移默化地带给身边更多的人。

她有着通情达理幽默善良的父母，有着喜欢她愿意默默保护她的学长，有着分享快乐共同生活的知心闺蜜，声声不是个完美的人，却是个极其幸福的人，她的幸福让她能够勇敢去爱，去温暖身边的人，她的幸福让她能够成为一轮温暖的小太阳，融化江熠充满苦痛坚冰的心灵。

她可爱而不矫情，率真而不痴傻，热烈而不畏葸，她的善良永远富有原则与底线，她全力去爱的同时也从不迷失自我。

我喜欢江熠和声声的故事，两个同年同月同日生的人之间的奇妙际遇，宛如一场命运的赴会。

他们原本在各自的轨道上行走，一场意外身体互换让他们跌跌撞撞闯入彼此的人生，在互换的过程中，他们选择相互信任，共同认真谨慎地维护彼此的人生，江熠在声声的躯壳里感受到他所未曾经历的家的温暖与爱的救赎，“我很幸福，再变成你的那几天”，声声除了不断贡献出滑稽的笑料，更是走入江熠外表坚硬却柔软其中的内心，了解他、懂得他，发现光芒耀眼的明星躯壳之下作为普通人的江熠真诚可爱的一面。

我喜欢他们，因为他们善良，即使遭遇意外经历，他们总愿意为对方着想，维护好彼此的人生；我喜欢他们，因为他们坦荡热烈，面对感情他们大方坦率、浪漫真诚，从不逃避畏葸，勇敢面对喜欢并承担喜欢的责任；我喜欢他们，因为他们彼此治愈、共同照耀，因为喜欢，所以他们都成为了更好的自己。

《变你》中江熠声声互动一直很精彩，于我而言最最令人心动情节，有第8集在声声家吃饭醉酒的江熠仍保持着互换时的习惯，昏昏沉沉睡在声声的床上，当声声用手指挥动着比划“1”的手指时，懵懵的江熠突然抓住她的手，食指触碰食指，如同他们之前互换之时彼此承诺的模样，还有那句迷糊又真挚的“晚安”；第9集的寻找，是《变你》中永远的感动与光亮，受到原生家庭牵绊与网络攻击的江熠痛苦地选择上山逃离，而这一次，不再只有他一个人坚硬执拗地面对，这一次，声声勇敢无畏地找到他、陪伴他。

“你找到我了。

”短短五个字，却成为江熠声声的情感中最深挚的表达，大雨滂沱中他们披着湿透的衣衫站在徐徐淌水的木质屋檐下，他为苦苦寻找等候他的她披上外套，问及如何找到他时，他轻轻地笑着，一句“你找到我了”，何等朴素、何等普通，却在一瞬间胜过万语千言。

那是少年的赤忱啊，在人生中第一次循着光照进了生命的裂隙，声声找到了被大雨孤独囚禁在屋檐下的他，找到了内心痛苦无处逃避，独自流浪的他，这一次，他终于不是一个人了；最令人心动的莫过于16集路灯下的告白，没有轰轰烈烈的一往情深，也没有天崩地裂的海誓山盟，离婚的父母再次相遇吵架，而躲在声声身体里目睹这一切的江熠痛苦地逃离用酒精麻醉自己，失落地望着遥遥的灯火，可是没有一盏为他而亮。

在江熠身体里的声声找到他，“我要你，你特别好，我恨不得把你放在手心里捧起来。

”她答应他，每经过一盏路灯，就说出他一个优点，两个孑然的身影在偌大的黑暗与微暗的灯火之下温存地游弋着，这是独属于他们的愈合。

一瞬间的互换让江熠蓦然清醒，醉着酒的声声向他告白。

“你可以走向我，可以触碰我，也可以对我有私心。

”他小心地、用力地抱着她，贴着她的耳畔说着，“你跟我说，我是余声声的时候总是笑，我很开心。

我认真想了想，我开心并不是因为躲在你的身体里，是因为和你在一起，我很开心。

”我喜欢他们，喜欢他们流淌着细腻温情、地久天长的动容，如同汩汩流动的清泉，纯粹而真挚。

他们的相遇是命中注定的缘分，能够成为彼此、懂得彼此、治愈彼此，共同成为更好的人。

他们的互换让他们暂时脱离自己的轨道遇见彼此，走进对方的生活，走进对方的心里，无处隐藏自己，看清自己的内心，同时看见彼此的真心。

即使分离，也是为了对方能够更好地在轨道上行进，而他们终究突破艰难险阻重逢。

他们不轻易说出“爱”的字句，因为“爱是无限多喜欢，因为无限多喜欢所以会为了一个人去忍受分开的痛苦，为了能够在一起，付出再多努力也心甘情愿，因为无限多喜欢，所以会对未来抱有期待，每走一步，也都会知道要走向的终点在哪里。

”他们身边的人们也循着自己的轨迹，不断发光发热。

江熠的高中同学兼经纪人大川是一个为工作务实负责的人，但作为朋友，他会真诚地为江熠着想，为他追寻心中所爱保驾护航，做他“最后一个粉丝”，做他最坚实的后盾；小宇宙的另一个成员裴伽树，与江熠存在着一定竞争关系。

他们关系平平并非互相憎恶，只是存在性格的偏差。

他精致地经营着自己，树立起坚定的“宠粉人设”，并且愿意为之付出自己最大的努力。

尽管生活低能，极度自恋，有着令人啼笑皆非的学生时代过往，与同桌佟婳宛如一对欢喜冤家，但他始终保持着真诚善良，能够记住所有人对他的好，表面与江熠不和实则又会以实际行动帮助他。

“宠粉不等于纵容，我宠他们，是我希望对他们好。

无条件的纵容，只会害了他们。

有些粉丝不成熟，缺乏正确的引导这时候就需要如我一样温暖的小太阳为他们指引方向。

”这是裴伽树作为偶像的自我修养，他愿意成为一轮给人温暖，给人力量的小太阳；小宇宙的可爱担当程乐一，一个懵懂可爱永远吃不胖的弟弟，他在哥哥们的帮助下也不断寻求着自我成长，变得更加努力与自律，成为能够独立担当的明星偶像。

他可爱善良，直率真诚，信任江熠也信任声声。

他从不委屈自己，看到恶评会用小号骂回去，如果说裴伽树是粉丝们心中的太阳，乐一就是小宇宙的太阳，明媚光亮。

声声更是被爱包围着长大。

她的身边有开明可爱的父母，父亲无限地信任宠爱着女儿，为她做很多很多好吃的，母亲关爱女儿却又热衷于吐槽，笑话声声爱看“总裁和穷姑娘亲嘴”。

在声声关于情感问题的一次次选择中，他们总是选择信任与关切，他们不溺爱也不束缚，只是做到为女儿提供他们力所能及的一切并放手让她自由追寻并给予全部尊重；闺蜜佟婳是江熠的粉丝，与声声互为“对家”但彼此尊重，与声声喜欢的裴伽树还有一段不解之缘。

她聪明干练，热情开朗，总是给予声声最坚定的支持，是江熠声声CP粉的“一号粉头”。

最触动我的一点在于，佟婳有着优渥的家境，不愁生活，却仍然坚持独立工作，选择自己热爱的事业，依靠自己的努力闯出一片天地；学长温柔善良、认真地为爱付出，虽然刻板迂腐，总爱讲一些奇怪的冷笑话，但始终尊重声声的选择并给予最好的帮助（而且男神也会放屁）；此外，温柔知性善解人意的主编，甚至于手段卑劣但为讨生活辛苦奔波、可恨又可怜的狗仔卷毛，每个人都立体而鲜活。

他们循着生长的逻辑与生活的轨迹努力生活着，他们都是他们自己，并不为他人而活。

我喜欢《变你》的后期，每一次转场，每一个音效，每一曲歌谣都恰到好处。

别具匠心的转场让镜头语言轻快而优美，富有诙谐年轻的诗意——比如核桃被门夹的故事结束后，另一边声声家的场景切换亦以门作为开始；比如用人物的身体部位如眼睛或后背进行转场，总而言之，带来了极强的趣味效果与视觉观赏性。

另一点特别为人称道的则是剧里的后期音效，无论是震惊时的打雷下雨声、可爱撒娇时的猫叫、尴尬时的狗叫、裴伽树装逼时吱吱咯咯我也不知道叫啥但印象尤为深刻的声音、火力全开时富有挑逗意味的节奏声，还有最让人难忘，戏剧性拉满的《卡门》，既完美贴合了剧中故事发展的情绪，加强了表达效果，也使视听内容达到和谐丰满。

此外，剧里的配乐也恰到好处，情愫暗涌、略微羞怯却坚定不移，勇往直前的《I See You》，是暗夜里亮起的星光，是深藏心中是热泪盈眶的矢志不渝；《Crush On》则温柔轻快又浪漫，似乎是夕阳下伴着粉红色晚霞，倚在车窗边的女孩眼神明亮望着远方的美好与动容；《耳语者》更像是直白明朗的少女漫画，天真澄澈，充满停伫当下简简单单的小确幸与小美好；《My Soul》更是深情的告白，是甚至与灵魂深处及其热烈而深挚的爱与告白，最令我印象深刻的是在剧中与小宇宙解散画面的配合，配合所谓追星，那种关于梦想，给予人希望与力量的意义，格外令人动容。

更多地关于未来，是人们坚定地带着梦循着光远行，深情的嘱托。

我喜欢《变你》，喜欢整部剧的立意。

在开篇部分谈及一些关于“刻板印象”争论我的理解，也提到了这部剧对女性的部分立意。

除此之外，《变你》有着更为多元丰富的内涵，集中表现于剧的两大特色标签：“身体互换”与“娱乐圈题材”。

从“身体互换”角度出发，不是单纯地追寻一种搞笑的效果，而是在这种阴差阳错之中，实现彼此的认识、信任、理解，从而实现人际之间情感的传递与彼此的治愈。

在互换过程中，江熠和声声都在努力地维护着彼此的人生，并从中实现未曾经历的自我成长，江熠体会了普通上班族挤公交的辛苦，在声声家学会接受爱，感受到不曾拥有的家的温暖，也帮声声经历了大姨妈的辛苦过程，了解到女孩子的辛苦不易；大大咧咧的声声在江熠的身体中学习不断与人进行交流与周旋，了解到江熠私下生活中情感的痛楚并愿意给予他温暖与力量，她尽心尽力为江熠维护好形象，并借助身份温暖帮助更多的人。

在后来互换“神功练成”以后，在母亲面前逃避的江熠选择躲在声声的身体里，希望以自己身体里温暖活泼的声声寻求母子关系的突破。

但随着在声声身体中对母亲苦衷的理解与温情回忆，他最终原则换回来勇敢面对过去、面对爱，我认为这是非常巧妙且立意深远的设置。

或许正如最初触动我的官博里的一句话：“我们常常依赖于刻板印象去认识彼此，却疏忽了每个人都具有多面性。

然而，在意外交织的人生里，我们有足够多的时间去感受爱、拥抱爱，去遇到那个能相互包容，相互尊重，相守一生的伴侣。

”作为一部充满娱乐圈元素的剧集，《变你》中也充满多视角的思考。

以裴伽树为例，探讨了偶像的修养与“宠粉”的限度：作为偶像，为粉丝保养自己、努力练习都是必要的行动，这不应该仅仅是某种人设，而是承担有责任义务的自我修养。

“宠粉”不是一味的纵容，而是正确的、理性的引导；对于江熠恋爱的问题，尽管一直有“塌房”的质疑，编剧也给出了他的理解与答案：对于依靠流量贩卖梦想的偶像，应当尊重粉丝为粉丝考虑，对于如江熠般转型中的偶像，如果能够靠实力立身，用出色的创作与影视作品获得认可，做好艺人工作的本分而不依靠粉丝扶持，恋爱则是他作为普通人生活中的一部分；无论是在哪个行业，不论是否与非严肃的娱乐内容相关，只要生产新闻，就应当遵循新闻真实性原则，而不为制造流量吸引眼球伪造噱头哗众取宠，这是没有道德底线的行为；此外还包含些许揶揄讽刺，如第7集中声声的挖苦：“你们明星就好了，整容是被行业所迫，出轨是为了艺术、体验生活，和别人同喝一杯奶茶，肯定也是因为没有多余的吸管。

”以及裴伽树对“炒CP，卖腐”的吐槽。

当然，剧中也包含着许多关于追星正向的理解，比较令我感动的两个场景，一是小宇宙解散时粉丝们追忆的群像，伴随《My Soul》温暖而坚定的歌声，“如果爱有可能参与漫漫人生”，因为追星，所以拥有了梦想拥有了力量，拥有了精神支柱与力量，拥有了珍贵的人际交往与友谊，拥有阳光热烈的青春年少与回不去的美好时光......我最喜欢的更是声声在江熠喝醉独自痛苦时的勉励，空旷低沉的街道，只有他们的身影，地面很暗，但远方迤逦有灯火明亮，天上有微暗的星光：“这万家灯火，不是没有一盏是为你而亮的，这个世界上关心你的人有很多，舞台上的光和粉丝手里挥动的荧光棒，它们都为你点亮。

出道七年，一路明明暗暗，你也从地上的路灯，变成了天上的星星。

过去日子的那些黑暗还有痛苦，都只会将你衬托得更加耀眼。

”我喜欢《变你》，喜欢精益求精的细节打磨。

为了追寻逻辑的圆满与人物性格的圆熟，剧组在暗处也匠心独运，精雕细琢。

在男女互换过程中，演员们对彼此的小特点小细节仔细揣摩与把握。

比如张新成会模仿梁洁撩头发、紧张吃手、撇嘴、抱头的小动作，梁洁会不由自主地盘核桃、搂爸爸妈妈；江熠有系安全带的自觉而女熠也就是声声则没有；江熠喜欢单手、9键玩手机，而声声则是双手、26键玩手机......正是基于这样对细节的把控，才使得演员们的演绎令人信服有真实感。

除了互换的细节，还有许多耐人寻味的暗喻，比如声声房间里不断脱落的裴伽树海报喻示着声声“爬墙”的过程，声声对江熠“不能吃羊肉”潜在的深刻记忆也暗示着内心的念念不忘......此外还有许多细节，值得观众不断探索发现。

我喜欢《变你》，因为它是一部偶像剧，但并不以“偶像剧”为耻。

在大众的认知中，许多“偶像剧”就是无脑浮夸工业糖精的贬义代表，或许故事的逻辑情节并不重要，只要男帅女美，恋爱甜蜜就足够支撑了。

《变你》用诚意证明，偶像剧同样可以足够精良，足够优秀，我以为剧种之间并没有高低优劣之分，但同类别中的作品一定有。

偶像剧并不比其他类型诸如“悬疑、刑侦、年代”低贱，它本质寄托的是与人最贴近的对美好情感与生活的追索，是人类某种澄澈美好情感的艺术化表达。

一些罔顾创作逻辑、粗糙低劣的作品将这种影视类别污名化，但并不代表偶像剧的种别中不能诞生优秀的作品。

在强大剧本、精良制作的推动下，在张新成梁洁及所有《变你》演员的诚挚演绎中，故事美好而不虚浮，温暖而不做作，每个人物以及他们的情感、他们的故事都循着生活自然的逻辑自由成长，仿佛他们并不属于另一个世界，仿佛他们就在我们身边，朴素且令人感动。

偶像剧同样需要演技，需要强大的领悟支撑，方才使情感丰满，逻辑圆熟，人物形象塑造鲜明而立体，基于生活亦超越于生活，带给真正生活中的人共情、向往与前行的力量。

正如声声所言：“爱是无限多喜欢。

”我爱《变你》，它诚然不是一部完美的电视剧，有许多不足以及相关争议之处，但并不妨碍在这个夏天，它用短短26集的叙写带给我发自内心的感激与感动，并且愿意将这些动容与大家进行分享。

虽然我不太喜欢那个乌托邦式见仁见智、让我有些心梗的结局，但我喜欢最后的台词，并且愿意用它作为本文的结束。

“生命里的某一天，你会遇到一个人，你们像身体互换过一样，互相了解，互相尊重，互相喜欢产生独一无二的牵扯和连接。

你们在彼此的眼中，会像星星一样闪光，耀眼，熠熠生辉。

那时候，请一定要紧紧握住彼此的手，在浩渺的宇宙中，共同前行。

”感谢这个夏天的际遇，愿我爱的人们在平行时空里，平安，幸福。

变成你的那一天 (2021)7.62021 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 王征 / 张新成 梁洁

都说溯源才能更好地理解一段感情，余声声与江熠的缘与源，就始于互换的那一天。

余声声何许人也？

娱乐记者，笔下犬马声色，写尽娱乐圈涌动的暗流；江熠何许人也？

耀眼明星，平素内敛低调，不问外界世事繁华。

虽说偶像与娱记是共生的光与影，可剧中这两位八竿子打不着，做不成朋友，更当不了眷侣。

可偏生是这样两个人，在一次电梯事故中灵魂互换，从此参与到对方的生命中去，坦诚地面对彼此，共享秘密，交换悲喜，将自己毫无保留地向对方敞开，自此余生有你，熠熠生辉。

《变成你的那一天》是一部上好的恋爱轻喜剧，在老套的题材里玩出花样。

男女相处时的猜忌、不安、彷徨、暧昧、试探、较量，爱的每一种滋味都被仔细研磨。

张新成饰演外冷内热的男主江熠，表演中规中矩，他的外形不甚贴合阴郁的角色，嘴角绷得再紧，眼底也能漾出笑意。

他适合演绎余声声这样的少女，演技灵动舒展，娇俏与羞怯尽数展现：小跑、跳脚、捂耳朵，使人不禁怀疑他身体里面就藏着一个女孩子的灵魂，眼睛眨呀眨地冲你撒娇。

我们总打趣说奥斯卡欠你一座小金人，看过本剧，让人不由高呼：“奥斯卡欠张新成一个最佳女主。

”《变成你的那一天》另一个特点是韩范儿十足，不仅在于适时而起的旋律，还在于人物塑造——用情至深的男二与心机深沉的女二。

却又跳出窠臼，苦恋余声声的沈泊青，爱得笨拙，但被拒绝后并没有死缠烂打，亏得我好几次疑心他中途因爱生恨，科学怪人发疯的后果，恐怕很麻烦；女主持许舒怡，见一个撩一个，没想到侠女冷月竟堕落至此，我以为她是幕后操纵者，可到头来她也是个没什么坏心眼的苦命人，被娱乐浪潮裹挟向前，表面光鲜地混口饭吃。

说到这大家应该看出来了，这部剧里几乎没有反派角色，就连平日里侧目的同事，也会在你被陷害的时候为你出头，本剧实乃居家、旅行、下饭、入睡之佳品。

这部剧还对明星、粉丝、娱记三者的关系进行了探讨，不是泛泛地谈大道理，只是点到为止，懂的人自然会心一笑。

偶像必须对粉丝进行约束与引导，而不是只享受追捧，收割红利；娱记要有基本的底线，捕风捉影或许有，无事生非要不得。

如果给你一天时间，让你变成你的偶像，你会做什么？

是摸遍自己的胸肌、腹肌、海绵体，还是给自己签无数多的名，又或者是演电影、上综艺、拍广告，体验一把明星生活。

如果给你和自己偶像谈恋爱的机会，你如何把握？

是选择公开恋情还是坚持地下工作，是与他共同进退还是默默祈愿他走的路繁花盛开。

《变成你的那一天》给观众留出了无限空间。

这篇文章之所以会有，来源于一个看起来就很“奇怪”的微-博热-搜。

这个在短时间内就引起2.3亿阅读的话题，就是——能不能给张新成整个最佳女主奖。

在豆瓣也有类似的短评获得了高赞：

？？？

等等，张新成不是男演员吗？

上一次出圈应该出演了2020年的热剧《以家人之名》里的贺子秋，再往前是《大宋少年志》里的元仲辛。

无论怎么看，张新成都和“最佳女主”扯不上关系。

不过点开话题，张新成“女主演技”确实很到位。

脸红、跺脚、撒娇一气呵成；捧脸、碎步、躺平毫无违和。

这样的表演，确实配得上最佳“女主”这个称号。

以上高能片段，出自最新开播的甜宠喜剧《变成你的那一天》。

《变成你的那一天》由张新成、梁洁主演，是桃新推出的“恋恋剧场”的第二部，接档丁禹兮和虞书欣主演的《月光奏鸣曲》。

该剧在播出前紧急提档提前开播，这个“大胆”的举动一度让不明真相的吃瓜群众以为又会是一部“烂剧”。

结果谁也没想到，这部看着一脸“糊”像的网剧，却给出了上半年最好的甜宠剧范本。

有观众表示：这是近年来唯一没有快进和倍速还追平了的剧。

一部看起来又土梗又老的剧为何能带来那么多欢乐呢？

我们来具体聊聊：剧集主要讲述了天生“对头”的娱记余声声和大明星江熠因一次意外互换了身体，之后两人的生活因此发生的一系列甜蜜搞笑的事情。

从设定上看，这部剧的梗都不新鲜了。

大明星和娱乐记者的爱情故事并不少见，不少甜宠剧，霸总剧，都有用过这个模式。

而看似新鲜的互换身体，其实韩剧也早就用过了，国内观众比较熟悉的玄彬和李荷娜《秘密花园》，就是这个套路。

但是《变成你的那一天》却能在老套的故事里杀出一条“血路”，不仅让网友看得直呼：绝了！

这么老土的梗也能这么好看。

还靠着网友的自来水频繁登上热-搜榜单，开播4天，豆瓣热度冲上第一，全网热度挤进前五。

这还没完，豆瓣开分8.0，超过2万网友参与打分，是上半年纯甜宠剧评分最高的。

（注：《小仵作》不属于纯甜宠剧范畴）别急，下面咱们来细聊。

老梗也能玩出花儿作为一部甜宠剧，《变成你的那一天》的剧情可以说非常的中规中矩，基本上甜宠剧的套路，这部剧里都有。

男女主角欢喜冤家梗，有；男主江熠是人气很高的大明星，不爱说话，冷若冰霜。

女主是公众号娱乐记者，不仅不是江熠的粉丝，还是江熠室友也是团队里的另一个成员的粉丝。

这种天生就是死对头的职业设定，就注定两人之间矛盾不会少。

开篇女主就为了获得江熠的采访假扮江熠粉丝，在江熠的生日会上拿下了一个一起吃饭的“奖励”。

结果高兴没两分钟，就被恰好在楼梯转角的江熠听到了。

然后就是爽约，上热-搜，被迫接受采访，一连串下来，男主对女主的印象能好吗？

同理，女主也一样。

互换身体各种不适应，有；这部分其实就是互换梗的老套路了，但是放在剧里一样好用。

从两人各自睁开眼睛起，几乎全程爆笑。

比如在江熠身体里的余声声面对经纪人甚至男医生的“关爱”，各种“发神经”，甚至一个巴掌打在男医生嘴巴上。

而进入余声声身体里的江熠，对于余声声父母的各种关爱宛若受到惊吓，对着自己认识十几年的学长称其为“我的医生”。

在别人要他签名照的时候，打开搜索软件，对着图片照猫画虎。

再有，进入江熠身体的余声声，在回到家换衣服前，还会特地给真江熠打电话，一本正经地告诉他：我要脱你衣服了。

另一边，不习惯穿内衣的真江熠在余声声身上也一点没有意识到要穿内衣。

角色互换后的大反转，有；这一趴绝对是这部剧的最大看点，尤其是对应上江熠和余声声各自原本的性格，就显得更加“刺激”。

先拿上热搜的张新成版的女主来说，在变成女主之后，江熠开始了各种“人格大反转”。

先是在自家服装间对着镜子狂秀肌肉；

还有对着自己的室友大献殷勤，忍不住偷拍；

甚至在录制现场，直接对着室友犯花痴，脸红到路人都能看出来；而换到余声声身体里的江熠呢，看到闺蜜的吊带睡裙会脸红；

原本上班都会化精致妆容的余声声，变成了一个天天运动服出街的随性女孩；本来为了不发胖克制饮食的余声声，被江熠一顿猛如虎的操作，5天胖5斤。

互换带来的高能桥段，有；因为互换带来的变数，也就让这部剧始终处在触不及防就爆笑的状态。

像是各种叫错名字啊，肌肉记忆啊，这些都是小把戏，剧中的高能桥段只有你想不到没有它编不出。

比如60万的核桃。

江熠虽然是个明星，但是却有着和他小鲜肉身份格格不入的生活方式。

日常就是喝茶、泡脚、盘核桃这种老年人养生老三样，同时作为偶像的职业素养，他必须保持身材，每天靠吃轻食度日。

这两点人物设定，给60万核桃埋了大雷。

换到江熠身体里的余声声出于对这具男性身体的陌生，再加上为了控制饮食，饿到在房间里疯狂找吃的。

结果原本就是养生达人的江熠房间里，什么吃的都没有。

这个时候，那对摆在架子上的工艺核桃就显得格外显眼，于是饿昏了头的余声声就把这两个江熠盘了7年的核桃给夹碎了。

余声声夹碎核桃后的绝望和努力想要挽回核桃事件的操作，一般人可能是做不到那个地步的。

各种意外的甜蜜互动，有；被“工业糖精”伤害的中国观众们，对于甜宠剧里的“甜”开始有了最低要求：不能刻意。

《变成你的那一天》里，两人每一次的亲密举动，都有理有据，再加上导演的运镜和滤镜，不得不说一句：纯天然的糖真的好吃太多了。

像是两人之间的亲密接触，一边是江熠年轻人好胜心重，一边是余声声刚开始对他没有什么“坏心思”。

所以几次互动，才会给人一种恶作剧“甜”的感觉。

还有两人雨天被困山上，也是由于江熠的舆论事件导致他潜水，而余声声之前互换身体的时候得知了江熠可能会去的地方，两人这才在山上相遇。

也就有了之后的雨夜谈心，疯狂开车，以及感情升温。

看到了没，并不是老梗就不吃香，也不是现在的观众见不得套路，而是要把套路玩儿好，玩儿对，才能有看头。

这个编剧有点东西除了“性别互换”这个设定之外，这部剧另一个有趣的地方在于故事背景的设定。

男主江熠和女主余声声第一次见面是在江熠的生日会上，女主假扮男主粉丝，为了拿下独家采访。

将男女主的背景设置到娱乐圈这样一个看似离我们很远其实也很近的地方，梗其实还是很能引起共鸣的。

比如一开始的生日会现场，许久未合体的组合成员一起给江熠过生日。

表面上和和气气，相亲相爱，实际上这个团已经在解散的边缘，约定好尽量不同台，省的到时候粉丝接受不了。

生日会结束之后，还表示明星过生日都是最累的，只有粉丝们自己高兴。

再比如剧中余声声吐槽明星们害怕娱记的理由，“明星整容是行业所迫”、“出轨是体验生活”、“营销号恶意炒作”、“键盘侠在网络上找存在感”，这些几乎都在现实中找到相对应的例子。

而她换到江熠身体里忘记切号导致的“秒删”，从江熠口中意外透露出来的“隐婚”，因为江熠爸爸一事造成的“偶像塌房”，以及余声声版的江熠为了和自己的偶像亲密接触而意外导致的“卖腐”“炒CP”……

剧中作为剧情推动的小插曲，简直就是大型娱乐圈的修罗场。

娱乐圈这条线编剧写的非常真实，在家庭线、友情线上也是一绝。

时代的眼泪啊，90后的童年男神黄海冰居然已经开始演爸了！！

说到这里，必须得提一下，编剧是2020年两部爆款现代剧《以家人之名》和《下一站是幸福》的编剧。

当初这两部剧刚开播的时候，因为对生活刻画写实，男女主互动表达也甜蜜自然，收获了不少好评。

但后续口碑却开始崩坏，主要在于后半段剧情开始注水，神展开，且人设矛盾。

不过这次编剧的新作《变成你的那一天》看起来倒是真的靠谱不少。

首先，这部剧全剧一共才26集，比起之前的46集和41集，本就降低了注水的可能。

而且，剧集目前播出了12集，几乎已经播出一半了，不仅节奏紧凑，第二集互换，第五集换回来，第12集又换，完全不给注水留余地。

剧情上也没有崩坏的感觉，如此看来，后续崩坏的可能性也不太大。

其次，这次是由王雄成独立担任编剧，前两部都是和原著作者一起，所以对于人物的把控还是更值得相信的。

最后说说演技。

不得不夸一句的是，男女主互换之后的演技还是相当在线的。

女主梁洁是“十大网剧小花”里实绩最能打的，目前播出的作品单平台播放量已经高达126亿，领先同时期网剧小花不止一个身位。

但是尽管实绩好看，梁洁的演技却一直都没有出圈，《双世宠妃》吸引人的也是剧情和CP。

这回，她终于有了演技代表作。

剧中这个男版余声声，无论是从说话方式还是行为模式，已经基本看不出是女孩子了。

男主张新成则是剧中最出彩的，完全把一个女生的小表情和小动作表演出来了，且自然，让人一眼就能知道这是“余声声”。

除此之外，该剧的音效和视觉呈现也用得十分精彩。

特别是在音效方面，什么“超级玛丽”“猫叫”“牛叫”各种极其贴合人物内心OS的音效配合剧情非常加分。

在视觉呈现上也适时插入漫画，观赏性和趣味性都极佳。

总之，作为上半年口碑TOP10的国产剧，还是特别难得的纯甜宠剧，这部韩剧范儿的剧值得一看。

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