三年前,金镶玉的一把大火让沙漠里的那一抹传奇消之殆尽,漫天的火光映衬着黄沙,吞噬着天际。
三年后,龙门客栈再次拔地而起,它成了朝廷的眼中钉东西厂的争夺地,没有了风骚的老板娘没有风流倜傥的大侠。
沧海桑田往事不再可是风景依旧,没有什么是敌得过时间。
三年后,龙门故事里有了他和她。
她是快意恩仇爱恨分明的江湖儿女,只谈买卖不谈感情,龙门客栈,她只为黄金而来。
他是油嘴滑舌跟在她身后的小混混,江湖消息贩子,龙门客栈,他来闯荡他的“事业”。
她,是顾少棠,“少帮主”他,是卜沧舟,“风里刀”。
他们有着一段已经过去的情感,我们无从得知,只知道,当鞑靼女扑面而来,他下意识的拉了一下她表明他的心意,当他面对武功高强的雨化田的时候,她挺身而出,挡在了他的前面。
面对她心心念念的黄金,她只是让他赶紧搬了黄金走,自己留下一人决战。
口不对心,这是顾少棠的特性。
说爱钱其实比谁都重情,看着冷漠其实比谁都用心,没有虚伪的流盼,没有大漠的狂放,她就是这么一个把心事都默默藏在心底的人。
明明动容于凌燕秋的痴情执着,她还装模作样潇洒的劝解,“只谈买卖,不谈感情。
”只谈买卖,不谈感情。
可是她偏偏是最重感情的那个,她以为风里刀爱的是布鲁嘟,所以她冒着生命危险去救她,可是布鲁嘟却想把她仍在皇宫不管不顾;明明是担心风里刀,嘴巴里却是讽刺风里刀使用嘴巴混江湖的没本事;明明不想与官府为敌,风里刀的安危改变了她的决定。
看着坚强,透着的却是心疼。
倔强的人儿,嘴巴会说谎,可是行动不会骗人。
他如果不在乎,岂会在鞑靼女子扑面而来的时候不停的看你的脸色;他如果不在乎,岂会面对黑沙暴的时候直到看到你安全才躲进地道;他如果不在乎,岂会在生死一刻奔去找你。
顾少棠,你怎么这样不解风情?
她如果不在乎,岂会因为鞑靼女子在你怀里而拂袖而去;她如果不在乎,岂会因为担心你的安危跟朝廷对抗;她如果不在乎,岂会在明知不是雨化田的对手时将你扑出让自己直面危险。
卜沧舟,你怎么不懂她的心?
这一切的一切,让谁都不能否认那段情愫一直在你们之间剪不断理还乱。
她扇了他一巴掌,说:“天下的男人都是这么自私。
”自私到看不见她的在乎,自私到在她面前调情孟浪。
他被扇了耳光,委屈地说:“分手的时候不是说好了吗?
只谈买卖,不谈感情。
”你的吩咐,我何时反驳过。
她一直从容而骄傲,活出的是属于她自己的色彩。
而他是他是躲在她身后的男人,卑微又渺小。
当布鲁嘟问他“你还要回去?
”他毫不迟疑的反问:“不回去的话顾少棠怎么办?
”自然而然的脱口而出。
棠儿,你并没有完全所托非人,他的心里一直有个属于你的身影。
她生死一线,他奋不顾身的回头找她,他忘记了自己根本不能抵挡雨化田一招,忘记了自己已经与她毫无关系,忘了身边有一个热情如火的番邦女子。
在她即将跌入陷阱的时候,抓住她的那一双手,是他伸向她的。
患难见真情,她命悬一线,他拼死相救,但是当一切尘归尘土归土,骨子里的执拗还是让他们各自踏上了不同的路,选择了自己的命运,他们能经历生死一刻但却忍受不了平淡的生活,他踏上了去京城的路,她留守客栈执着的等待笛子主人的到来。
他对她说的最后一句话是:“我等你。
”我等你,所以我要做大官,要做位高权重的官,我不要被你的手下看不起,不要再藏在你的背后看你为我抵挡风雨,京城的旖旎繁华只是浮华云烟。
顾少棠,等我...他在马上频频回头,留下的是不舍的眼神,她屹立在黄沙中,落下的是倔强的身影。
在漫天飞舞的黄沙中,她有没有想起那个和他走过年少岁月的他,一个笛子,一个等待,这样的执着是否值得,笛子的主人会不会来到,她会不会去京城,老爷没有说也没有点透,可是所有人都知道,卜沧舟心里一直有一个顾少棠,顾少棠心里也有一个卜沧舟。
此去经年,应是良辰好景虚设。
便纵有,千种风情,更与何人说。。。
相濡以沫,不如相忘于江湖。
这样,是不是,就够了?
回来的时候一直在听歌,“我拿青春赌明天,你用真情换此生。
”他在京城代替雨化田,开启属于他的一片天,她守着这个笛子,执着的等待主人的到来。
“喝杯酒,唱首歌,狂风呼噜噜吹走所有哀愁,一辈子一场梦”本来她就是属于这个腥风血雨的江湖,洒脱不羁,没有任何牵绊,龙门客栈,是她的发财地,她是顾少棠,是匪界花木兰,为何要被感情羁绊?
一场梦,对,只是一场梦而已。
或许,真的醉了...有些人说不清哪里好,可就是谁都替代不了。
=======================================================================画外篇:一句话,老爷终于回来了!
武拍武侠片的徐克,才是真正的徐克。
当年的《笑傲江湖》《蜀山》《梁祝》《青蛇》《倩女幽魂》《黄飞鸿》系列叫好叫座,只不过随着香港电影的没落而渐行渐远,黄金时代的港片,只能存在一代人的记忆中。
香港黄金时代的导演,每一个都有他们独特的印记,墨镜王家卫,正常人理解不了他作品的高深莫测;精明陈可辛,从文艺片转性商业片成最成功的导演;百变黄百鸣,小成本的大团圆路线让他的作品也成了片商的宠儿;严厉刘伟强,一部无间道是港片重新崛起的标志也让他变身金牌导演,摄影出身的他让每一个镜头都美到爆;激情吴宇森,暴力美学的绝对推崇者,他的电影血腥刺激震撼视听;而老怪徐克,就是武侠世界拳拳到肉的技术控。
老爷的武侠,每一个女性角色都有属于他们独特的味道,风风火火又精明的金镶玉,妖娆风情却狠毒的东方不败,憨态可掬又英武的祝英台。
每一个角色有一种凛然的霸气,都是一种孤独的存在,鲜明而立体。
不仅仅是外表的豪爽,更是一种内心的独立。
这点事完全不同于金老爷子的武侠世界里女人是为男人而生的存在,高贵狡黠如赵敏,抛弃一切与张无忌远走天涯还得忍受有个周芷若;诡谲莫测如同天山童姥,最后也只因为无崖子的死而魂断异乡;机敏聪慧如黄蓉,一次次为了郭靖以身涉险以至于失去了最初的纯真善良;可爱无邪如郭襄,江湖行走奔波只为寻找杨过最后峨眉情断。
江湖,多么让人向往的名词,人人心中都有一个武侠梦,小时候的我曾经拿着跳绳当鞭子甩,弄的楼下的人向我妈妈告状说我经常在家里砸东西,碰到天花板灯上的玻璃还吓的躲在一边,在小阁楼的上拿着飞镖当暗器各种扫射,那一面墙上保留着我当初的各种异想天开。
那时的我,幻想着自己是一个武功高强的江湖儿女,不计较儿女情长,不需要脂粉红妆,无拘无束,天地便是我家,那会是怎样的肆意潇洒。
老爷还是那个老爷,即是他已经快要60岁,他还是那个敢把所有演员关一个星期拍戏的老怪,还是监视器前堆满19个饭盒的老怪,还是那个穿两只不同袜子的老怪,还是那个对于武侠世界执迷不悔的老怪。
老爷的古装武侠电影,就只是一个完完整整的故事,没有那些隐晦暗藏的道理,他所展现的就是一个完完整整的武侠世界。
视觉效果极佳,一颗星徐克已经60岁了,一颗星陈坤,可男可女能上能下忽1忽0,一颗星周迅+范晓萱,两个不到一米六的娃娃脸搞基,一颗星春哥+桂纶镁,看的我还挺开心,半颗星后半段剧情真的有点渣,减一颗星综合评定,三星半不多说视觉效果,不多说徐克。
视觉效果真的牛逼,谁看谁知道,一定得是imax徐克绝逼是个模子,60岁的人了,捣鼓出的东西还能站在华语电影的技术顶峰,就跟贝利现在能过梅西一样神奇。
明年金像奖的技术类奖项是跑不掉了。
接下来,我要剧透了,其实透了也没啥,我看之前也知道哪里会反转谁会倒戈,一点没影响效果。
因为,比起视觉效果来,那点小剧情简直弱爆了。
龙门飞甲,不是新龙门客栈的翻拍,是一个新的延续。
周淮安变成了赵怀安魏忠贤变成了雨化田金镶玉成了凌雁秋,但除了都是龙门客栈老板娘之外,并无其他相似之处邱莫言的角色蒸发了,只是凌雁秋口中的和赵怀安定情的那个人,一定就是绝逼让人讨厌的前女友的角色,并且最后赵怀安一点都没有想起前女友的意思。。。
加入了鞑靼人常小文,纯爷们儿顾少棠和雨化田的分身风里刀新龙门客栈的故事主线是保护忠良遗孤,龙门飞甲的主线有些混乱,开头以为是忠臣屡遭陷害江湖义士挺身而出的快意恩仇,结果才十分钟被解救的忠臣就开开心心躲起来了,中间以为是保护龙种不受奸妃屠戮,结果根本没丫这回事儿,看到最后才知道,就是个寻宝的故事。
故事的结局是,好人得偿所愿,找钱的有了钱,找人的有了人。
情节很满,台词很密,加上突出的视觉效果,作为观众的我实在无暇分心。
但还是要说,徐克在这个年纪还能在技术上笑傲华语影坛,但是情怀上真的比以前差了许多。
一样是江湖儿女,一样是刀光剑影,却再也没有从前的感觉了。
陈坤是亮点中的亮点。
一人分饰两角,西厂大太监雨化田和小江湖风里刀,忽风忽雨,都演得十分到位。
未来五年,大陆小生头把交椅都是他了,小明叫煮还是不要眼红了。
陈坤的雨化田和甄子丹的魏忠贤并不相同,抛去了过分夸张的化妆,看起来只是寻常人,但是眼神凌厉冷峻,不怒而威。
最后和李连杰大战时头发散开,哎哟喂,那叫一个风情万种啊,难怪金镶玉的角色没了大半,片中那个女的比雨化田更百媚千娇啊?
风里刀就是另一种做派了,投机取巧世故又算有情有义,多么可爱的一个小gay形象啊。
片中一大笑点就是,风小gay柔弱的对春哥说,分手的时候说好的只谈生意不谈感情,全场爆笑,原来他们俩是一对!!!
看着很违和可又觉得般配,还真tm神奇,6年来,老娘第一次觉得春哥和一个男人配。
看来不光是大春非寻常女人,坤姐也非常男人也。
友情提醒大陆的年轻女演员,要加油了,前面不光有迅哥冰冰子怡,还有陈坤啊,保不齐那天陈坤不满足现状,把女一号也演了。
桂纶镁,我对这一挂的小清新素来无感,但片中她演的是一个鞑靼女人,还算可以。
当然她最大的亮点是,片尾和风里刀混入宫中,她的宫女造型实在是。。。
成功把自己塑造成了片中最难看的女的。
推荐周杰伦看龙门飞甲,然后他绝逼不会再唱《我不配》了,转而守着昆凌好好过。
千万不要让戴立忍看到,我怕他一时接受不了回头去找张凤书。。。
当当当当当,重点就是周迅X范晓萱徐克是个同人男,这是我们都知道的。
青蛇啊,刀马旦啊,东方不败啊,哪个不是赤果果的好基友好朋友啊?
最近的狄仁杰,徐老怪还能拍出刘嘉玲和李冰冰的暧昧情愫了,哪怕李冰冰和刘德华都肉帛相见,我们还是坚信那俩女人才是真爱啊真爱。
所以,徐克是同人男,这是毋庸置疑的,他热爱搞基并且把搞基拍的很美。
回顾徐克过往的好基友作品,多是御姐级人物,阿霞阿玉阿红阿贤阿玲阿冰。
但这次大颠覆,周迅和范晓萱,两个都是五官无比精致的万年萝莉脸,配上双双一米五出头的身材(我一无比热爱迅哥的朋友也不得不承认,周迅不能叫娇小,只能叫短),哎哟喂,看她俩相虐相杀,简直就像是看俩小孩搞基,我好有罪恶感哦。
可是我又看的好性混哦,掩面ing。
范晓萱最后的大反转是情理之中的事,这么个牵扯着一群人汇集龙门的角色,肯定得是有故事的。
让她最后变坏是没有办法啊,不变坏的话怎么解释这个莫名其妙的角色呢?
李连杰,我真的是不想提他,他和我上述提到过的那些人完全都不是一挂的。
陈坤两个角色忙着自攻自受不亦说乎,四个女的忙着好基友好朋友。
只有李大哥,没有人愿意和他搞基(老柴大概是想,可李大哥又看不上人家),没有女的喜欢他(凌雁秋对着他的时候的表情明显没有对着素慧蓉的时候鸡血嘛),所以说,他何苦哪?
赶快领盒饭去吧。
今天又看了一遍《龙门飞甲》,觉得电影还是不错的。
以前比较喜欢《新龙门客栈》,这部影片延续了经典的风格,完全可以的续集。
故事情节如果太较真,也没多大意义,看西厂的人被使了离间计,自相残杀,总觉得有点“不真实”感,觉得太“笨”了些,但一想,这和有些电影比还算好的了,电影毕竟不是现实,夸张点、离奇点是可以的。
导演的想像很奇特,让双方在龙卷风暴中决斗,这是个亮点,但觉得过渡和展开的还是过少,不然会更精彩。
看着雨化田也不像是多么爱财的人,看着顾少棠他们也不像是为了钱财可以和赵怀安对立的人,觉得可以突出一下雨化田和赵怀安之间的矛盾,可以突出一下顾少棠们的贪婪。
(读前三思:海量剧透)期待这部电影很久了,远甚过《金陵十三钗》。
正好前阵子又是重温那个著名的武侠港片女性的视频,又是玩《金书群芳谱》,搞得武侠情结一阵一阵往上泛。
扫了两眼评论,虽然挑剔的仁直兄一贯地嘴辣,但二锅都唱赞歌了,心理天平一下子就有偏移了。
抱着跟仁直兄吵一架的目的,我颠颠地杀入电影院。
大失所望,哎,仁直兄虽然嘴刁,但还真是讲到位了。
范晓萱,原来我不是你的脑残粉看片子的开头,还有点意思,龙江船厂一段,打得干脆利落,侠客与奸佞,罪恶与快意,刷拉拉很干脆。
谁知道我让这开头给骗了,在还算热闹的表象下,剧本层面无论情节设置还是人物塑造,都弱得不行。
当年的《新龙门客栈》不说,就说徐老怪去年的《通天帝国》,也比这部强多了,至少故事中规中矩,起承转合按部就班。
胡金铨版不说,以《新龙门客栈》为例:主线目的明确——一杀一保,虽有三方势力,但搅合的还是这二元局;故事节奏明朗,表明双方意图为起,客栈三方纠葛为承转,最后一场大战快意恩仇。
而在《龙门飞甲》中,开场好戏之后,整个故事线就走向不明朗了:一方面是赵怀安主动发起挑战,一方面又是莫名的追宫女线。
虽然后来算是交代了第二条线对主线的直接关联,但其实就是个吸引各方势力到龙门客栈来这种简单的交待戏份,至于做得这么复杂吗——而且还没做好。
后来我算想明白了,这根本不是为情节服务,而是多铺几场打戏,炫炫3d。
好了,等人都来了龙门客栈,总该有戏看了吧。
结果莫名的打了几场后,嗨!
本来可以颇有张力的几方对峙,迅速被统一思想了。
尤其是几场各势力的饮酒戏,看看《新龙门客栈》里怎么处理的:侠与阉表面不动声色,暗中较劲,金镶玉居中赔笑调停,暗里打着小算盘。
分的是一头羊,勾起的是三边的小九九。
搁到这里,除了双方虚张声势对吼几声,张力荡然无存。
至于客栈与赵怀安的联手,除了继续炫3d的打戏,毫无戏剧上的过渡,江湖中人的复杂看不到,因利益而合的同盟没看出来,大家都是听话的小白兔。
这交锋还没几回合,本应在结尾的大决战就提前上演了。
这计谋设计得勉勉强强也算合格,但表现乏力,一笔带过。
很快双方就伤亡殆尽,只剩boss对决,对决还没结束,突然从武侠片转成了盗墓迷城。
你要真加入琼斯元素,也没事,好好做。
结果这段戏达到了莫名的巅峰:双方莫名的谈判;宫女莫名的反水;公公莫名的落败。
一连串莫名到了最后,一男一女俩主角又莫名的跑了,最后又莫名地造就了一个明宫疑案——天,别玩我啊亲,这真是徐克作品么?
我怎么觉得是总爱结尾耍赖的三池崇史君哪??
这还是大线索上,在具体桥段设计上更是脑残得登峰造极。
像宫女助赵怀安让女店主吃醋一节,这是受了哪部后宫戏的启发啊?
不带这么突生情愫的,我看赵怀安都快笑场了;像哈刚计诱吕布一段,罗嗦而生硬,本来就二不拉吉的台词,居然后面又来一遍;像赵怀安嘱托干掉弓箭手,拉拉杂杂说了那么多,我还以为是个多么厉害的角色,一根旗杆就送他领便当了,劝说时间比战斗时间还漫长;像皇宫里的三方谈判,几乎对主线毫无影响,对白拖沓而无用,徐克你不是最善于用戏谑舒缓节奏的吗?
这会儿怎么都成木头人了?
如此薄弱的故事之上,你别想看到什么正常人。
上次看到某位同学说这部片子里所有的正面角色都很二,同学你太客气了,何止正面角色,简直就是都很二嘛。
真要找看得过去的,只有陈坤演的风里刀还有几分味道,似乎还残存着《刀马旦》里的张国强、《狮王争霸》里的梁宽几分神韵。
其他的角色统统不合格。
李连杰的赵怀安,就是武侠中的战斗鸡——全片就是他不知疲倦地战斗、战斗、战斗;周迅的角色,来去都毫无理由,你重伤也要有个重伤的样子吧,看过《东方不败》里要跳崖的林青霞吗,何等飘逸?
陈坤的反一号,气势不错,但我用七龙珠里的眼镜扫了一下,发现小数点在他战斗力数字后面的几个0上不停地跳,一会儿是50.000000一会儿是5000000.0。
最后我得说说范晓萱。
当初知道她演这部电影我是多么的兴奋,但我不得不痛苦的发现她才是本片头号雷点。
本来屡屡靠她的喊叫导致被发现这设计就已经不高明了,更不高明的是发现丫居然还是一卧底——第八局哦不西厂怎么培训你的?
不知道当卧底要稳重么?
显露身份也要低调,陈永仁那种“炖母鸡,哇塞猜忍”是要不得的,没见他讲完就被林家栋爆头了么?
所以你要说什么自己的武功和计谋对方都搞不定,瞬间就被春哥给秒了吧。
小萱萱,你至于这么想不开吗?
下次不能挑个好点的本子么?
成也3d,败也3d说到上面大得可以开过船的剧本问题,我觉得很大程度上是被场面的表现所累,说白了,就是想对得起它的最大卖点——3d。
我没看过其他的国产3d影片,至少这片跟我看过的米国3d影片比,效果不差,至少在imax放映厅,我没看出太明显的纰漏。
3d的表现本身就算一种特效,所以,哪怕是寻常打斗,也会平添几分效果。
表现最好的还是开头,酷似《通天帝国》的开场运动俯拍虽然是虚拟的,且从条条框框中穿越的镜头十有八九就是为了秀3d效果,但不得不承认,这段戏一上,整个片子的气势出来了,有大片的样子。
而船厂打斗中飞出来的木头柱子也确实增添了不少震撼力。
类似的,在一些大场面,像沙暴的表现上,3d的感觉很好,但具体到小场景中,我更多感受到的是徐克为3d所累——他太想凸显出这项技术效果了,反而在自己擅长的那些招式、武器的奇技淫巧上缩手缩脚。
打斗经常变成简单的脸带肩特写,你可以看到刀剑在面前刷刷刷,但根本看不到具体的招式。
而春哥和范晓萱,索性致敬《蝶变》,暗器乱飞,这是往好听了说,说难听点就是两人武术功底太差,春哥还有纯爷们的力量耍大刀,范晓萱只能玩点轻便的蚕丝了。
整部戏里武打设计上亮点就两个:一个是春哥的暗器,连锁反应,续航再飞,有点防不胜防;另一个是反一陈坤的兵器,西洋式的宽条剑,中附飞刀,灵活机动。
李连杰的链条战宽剑虽也有亮点,但《刀》中间双链条刀大战珠玉在前,徐老怪终究还是致敬了自己。
其他的武术设计,都略嫌平庸,反正乒乒乓乓一阵,只要3d效果好,都够热闹,一般也不会有人计较。
可惜啊,这种小快灵才是徐克的长项,但这次根本没太多发挥。
其实,尽管我们一直讲老怪爱创新。
但他的创新往往是在软技术上,即计谋、桥段的设计和一些拍摄方式上的想法。
在硬技术角度追求突破,并非长项(这其实也是华语导演的短板)。
这次硬冲3d,某种意义上就暴露了这个短板,而且大大限制了他的发挥。
《通天帝国》远远算不进他作品的靠前序列,但鬼城的种种设计,多有意思。
在本片中,我很少看到天马行空的老怪,只见到个被3d二字压得步履艰辛的他。
再见,江湖老怪最常为人称道的是他的情怀。
这片最遗憾的恰恰就是情怀的缺失。
说来也奇怪,这铁索横江、大漠孤烟、中流击水,该有的元素可都不差呀,可为什么胡伟立的音乐再怎么起,一点感觉都没有?
江湖,不在乎你表现多少门派与纷争。
而在于你是否能在镜头给予的画面之外,让人能有所想象。
西厂元素带来的朝廷昏庸民不聊生?
没有,我们只看到一位孤傲而挫败的boss。
夺宝元素带来的江湖险恶命运多舛?
没有,我们只看到一群来自五湖四海的乌合之众紧密团结在以赵怀安同志为核心的战队中。
萧笛元素带来的儿女情长无语凝噎?
没有,只有两个二货连矫情都懒得矫情就并肩作战你是疯儿我是傻。
过去徐克的电影,剧本一块也不敢说多么精致,但至少目标明确,节奏明快,徐老怪有充足的空间去加塞他的理想。
而这次,内容上看还是续集,但或许江湖中人也被生意拖得浮躁了吧,过去那些美妙的人儿只能在方红叶的纪录中追寻了。
二锅感叹这次徐老怪没背诗,差得何止两句诗词哪,一点心境都没了。
这不是《不可饶恕》带来的西部终结后的挽歌与哀叹,而是做了个不伦不类的江湖梦,最后尿醒了。
绝处逢生的江湖,有情有义的江湖人。
刨除3d也是好故事。
龙门里面可圈可点的东西太多,才让人忽略故事本身的,比如陈坤的妖孽,素容的亮点,大小姐的霸气,技术的给人的赞叹的视觉效果,色彩绚烂等等,甚至是每个人的皮肤都纤毫毕现。
有人脸上有坑,有人脸上有包哦。。。
观影第一遍忽略剧情的人太多了,甚至有人说看不懂,说故事没有龙门客栈好。
那先回答我3个问题。
第一,素容为什么会到龙门客栈。
第二,这部戏的主角到底是谁,抛开戏份说,灵魂是谁。
第三,风里刀和顾少棠是什么关系。
弄懂了这三个问题,就会比较激动了,也不会去和新龙门客栈的故事去比较了。
一个是直白一个是暗藏玄机。
故事性我更偏爱龙门飞甲。
第一个首先就不好回答,我直接写答案。
其实,你解释好了素容这个人物的来龙去脉,你才能真正看懂这个故事。
但我相信,看过的人对这个问题都有点糊涂,素容的目的性好像不强。
至少我出影院的时候就有人问这个问题。
素容是四个宫女中的一个。
是逃跑的一个。
但,是不是宫女都是雨化田一人说了算。
在完结之前,大家就先入为主了。
大家都被这个如水的女人固化了角色。
其实她就是一个杀手。
一个西厂的暗人。
杀手本是是冷酷的,能出色完成任务的,没心的人。
但是,她最后对凌艳秋表现出来的,诸多眷顾,比如骗凌离开,这个对杀手来说其实就已经动情了,要凌离开是要救她,也是不愿意跟她正面冲突的表示。
这种爱不一定是情爱,是周迅让她感受到了被爱,那种关爱。
是她以前人生没有感受过的一种奇异热血。
而且这段绝对没有别的阴谋。
因为周迅是高手,一旦离开她的视线她是很难控制,就是完全失去掌握的。
这对杀手来说是危险的。
这不是有些人说的,是为了去掉一个高手,其实就她的心机和武功,杀周迅是易如反掌,这是有心算无心,一杀一个准儿。
但她没有,这样做确实是放虎归山的。
所以,她 是违背职业道德做了一件尊重内心的事情。
她杀凌艳秋的时候,她说了,武功比他们高,计谋比他们高,为啥她就是捅不死周她,还是那个情字,这次是手下留情。
她说,你明明已经走了,为什么还会回来,说明她是极其不想她回来的,不想和她正面为敌的。
她对凌艳秋说的话,虽然很厉,但看得出表情是痛苦的。
所以,她内心是愧疚和挣扎的,她杀她是愧疚,但杀不死是对不起杀手这个职业的,所以她内心痛苦。
她返回杀赵怀安,一路布下陷阱,其实只是阻止他们回来,并没有杀人的心,这里可见她已经有怜悯之心了,不再是个冷血杀手了。
但她对赵怀安说的话:我就是来帮凌艳秋杀死你这个负心汉的!
这句是她本心。
她确实觉得赵怀安负了凌艳秋。
也确实替凌艳秋不值。
另外她自己愧对凌艳秋加上违背了职业道德的双重压力,就把所有的压力释放在了赵怀安这里,所以她眼神是特别的凶狠!。
在戏里,她 就这一次显露了蛇的本性。
补充一下 ,有人问,素容恶狠狠的通了艳秋那么多刀,不像是手下留情的样子啊,高手下刀讲求稳准狠,你们看到了狠,看到准头了没?
表说捅那么多刀都不在要害,哪怕就一刀捅进去,握住刀柄一转,里面内脏全碎了,不死都不行。
可她没那个动作,纯杀手手法她没用。
第二个问题,这部戏的灵魂是谁。
我的答案雨化田。
是老爷让雨化田当了主角,不是指戏份,是说,所有人物都在被雨化田牵着鼻子走,包括万贵妃,包括东厂,包括赵怀安,只有那伙冒险家是他的意外,他也间接死在了这个意外里。
他野心很大,大到他自己都不晓得他要什么。
他武功很高,高到他对赵怀安这个东西厂的煞星到了痴迷的境地。
野心大,所以才在西厂坐稳就去东厂砸场子。
砸的漂亮,他也有能力砸。
他安排了假宫女上演追逃戏。
当时西厂一对人马出来,我就咦了一声。
我说,抓一个小宫女,为啥要那么兴师动众。
后来我想明白了,当时,那队人就是要赵怀安看见的。
西厂的标志,西厂的杀气。
要让侠士自己去找答案,侠士自然就现身。
素容在水里丢荷包,不是丢,其实是在引西厂人注意。
并不是一开始我们理解的,丢掉宫里的标志,要丢早丢了。
其实就是留信号。
当时已经有人在铁锁上了,自然会救她。
大家都知道,西厂的人也看到了。
当然,当时当差的西厂人是不知道这些幕后的。
但素容知道,所以,她下手了,结果她钓上的是假赵怀安,当她发现这个假赵怀安很可能就是当年的金镶玉的时候,但她还是按照计划一步一步把他们往龙门引,不要以为是凌艳秋把她带去的,其实当时的情况看,最安全的地方就是出关,出关必经之路就是龙门,所以是素容设计了他们都集结到了龙门。
当然素容是雨化田设计的。
这就是为什么陈坤对赵怀安回去驿站感到很有自信。
因为他才是什么都知道,还有,素容在厨房外又一次掉荷包,这个就不用解释了吧。。。
依然是信号,告诉主公,我们到了。
这条蛇,从来不会主动要求,只会默默引导。
比如,她骗周迅离开。
她没有对周迅说,这里真危险,我们走吧。
而且设计,让她迷乱心绪。
凌艳秋嘴上说,我知道你们不是这种人,但事实上她还是受刺激了。
雨化田想借杀赵怀安上位,这是很明显的动机,是野心的一面,所以他费尽心机,倾尽人力来做这件事。
西厂的大当头,二档头,甚至他本人亲赴龙门。
有句话:你们东厂管得了的事,我要管,你们东厂管不了的事,我也要管!
他正在实践他的诺言。
为啥我又说他痴迷赵怀安呢。
在他心目中,万贵妃就是个工具,东厂是群废物,只有赵配做他的对手。
他的痴迷表现在,赵邀请他去飓风里面打,他去了。
赵要在地宫里和他殊死一战,他居然是让素容先走,可见他对何赵的决斗是有多么大的兴趣,或者说,权利财富,都不再能满足他了。
他就是要赢赵怀安。
否则这两个地方解释不通。
他是个高手,不仅仅是功夫的,还有心智的,他是个真正位高权重的,心机深成的人。
他不会不知道,进入飓风的危险,如果是个算计的人,是不会做这么没有把握的事情的,只能说明他对这场对决很有激情,非常期待。
同理也解释了他为什么叫素容先走,这是完全不合逻辑的问题。
任何传统反面大boss,在最后一定是让小的挡路,他先走到安全的地方,再回头来算账的。
所以才有坏人活千年的说法。
坏人都惜命得很啊。
他们都懂得留得青山在不愁没柴烧的道理,可是两次他都选择了义无反顾,哪怕他知道赵完全就是和他玩儿命。
基本上,有雨化田才有龙门飞甲,没雨化田就只有一群冒险家。
那群冒险家的线索是比较清楚的,不用多分析了,唯一没交代的是,店里的伙计是大小姐的手下,还是大小姐纠集的江湖人。
这个我要再去看一遍才能弄明白。
本片的亮点,真情。
两条线,第一条很清楚,就是死心塌地的凌艳秋和不想拖家带口的赵怀安的追逐恋情。
第二条,风里刀和顾少棠-小混混和大小姐。
小情侣青梅竹马问题不大。
因为这个时候他们都年纪轻,有在一起过,有分手过,有分手后一起做生意,这个时间周期是太长了,如果不是青梅竹马解释不通。
他们的感情显然不是过了就算的感情,有亲情在里面。
大小姐应该是去关外接风里刀的,因为不放心他一个人,风暴要来了,所以她要把他安全带回来。
回到客栈的一场戏,很直白的表达了她的醋意,这个不难看到吧:“好臭,我吃不下去了,臭死了,我要去洗洗。
”她就是这样表达醋意的。
这就是爱意本身。
小混混在布鲁度跳到身上的时候,眼睛就一直无辜的瞟大小姐,可见他是怕大小姐多想的。
可他就是个张无忌的性格,对谁都好,都不得罪,都讨喜,讨多了就讨厌了,至少大小姐是觉得他这点很讨厌的。
在老板例举大家都不能陪风里刀去的时候,只有顾少棠说:“风里刀是靠嘴吃饭的,功夫实在是。。。
”嘴巴里面是贬低,其实是担心,是在帮风里刀找借口,要么别去,要么找人陪他去。
老板那句话太明显了,你有危险我们一帮人冲进去,傻子都知道那是不可能的啊,江湖这点事,到时候一刀下去,死就死了。
所以,只有大小姐是真担心他安危的,只是她用贬低他的方式。
打耳光不用说了,这是大小姐第一次直白的面对她对他的感情,她有感而发,所以打了这个负心汉,至少当时的顾少棠是觉得风里刀是负心汉的,当时他们都年轻。。。
如果她心里没这个人,就不会有那么一巴掌。
看吧,她就是这样表达感情的一个人,如果不了解她的人,早就被她气死了吧,可风里刀不,他就喜欢,他虽然委屈,但他好这口。
皇宫里,她扑过去大喊一声,闪开,结果半招她就成了雨化田的人质了。
为啥。
因为,她对他的保护已经成了条件反射了。
对于雨化田,她明知自己是以卵击石,她也义无反顾。
其实风里刀和顾少棠在雨化田手里,都是一样的不堪一击,谁都知道。
所以,她对他的爱是由心而外的,她甚至自己都不知道,所以最后她说,我留下,他们会回来的,我想等她明白了,自己要什么,说不定会和凌艳秋一样离开龙门。
所以,几年前的赵怀安和凌艳秋,就是今天的风里刀和顾少棠。
所以才有,周迅说,你迟早会和我一样的。
如果说大小姐对小混混的爱是很铁不成钢,是出自本能的保护,那么小混混对大小姐的爱就是包容,和毫不掩饰 的关心。
大小姐从来口不对心,他无所谓。
对他冷嘲热讽,他顶多是撅个嘴。
对他打耳光都只能捂脸而已。
大小姐的任性在他这里都化成了绕指柔。
可最后布鲁度出来的时候,问了一句,我们真的还要回去吗?
他想都没想就回答,当然,我们不回去少棠怎么办。
没有坚定,没有强硬的语气,只有自然的脱口而出。
所以,他对大小姐不是义气,而是责任。
少棠其实也是他的一部分,根本不用跟任何人比轻重的。
最后布鲁度跳上他的马,其实他是意外惊诧的,他希望的是少棠跟他走,所以才有那个惊诧的表情。
但少棠的脸是坚定的,坚定到他无法开口阻止,所以他才说,我等你。
就“我等你”三个字,已经就天荒地老了。
爱是尊重,是包容,是等待,是忍耐,这就是小混混。
他们从没说爱,但爱意浓浓。
少棠对混混是有误会的,所以少棠心里才会一直有那句话:等到风景都看透,也许你会陪我看细水长流。
混混其实心里是有她的,但以为她真的追求理想,也就一味的谦让,他们的感情一直不坦白。
少棠的口头禅:江湖人只谈买卖不谈感情。
小混混当真了。
对小混混来说,别的女人都是好妹妹,少棠是自己的一部分。
虽然最后咫尺天涯。。。
所以,我理解了,微博有人说,如果有续集,主角必是李宇春,因为她有爱,有真爱。
其实这里面每个人都爱恨分明,哪怕是纠结的爱意。
雨化田对赵怀安是纠结的爱意,素容对凌艳秋是纠结的爱意。
少棠和小混混是明明白白的爱意,只是小混混在等少棠自己明白。
布鲁嘟的人物设计其实是游离于主线情感之外的,所以更类似于当年金镶玉的角色,是主线之外的惊喜,如果当年你只记住了一个金镶玉,记住了分羊的伙计,那你这部估计也就只记得住影片的特效了。
必定错过更多风景。
徐克的江湖,没有道理只有故事,细节精彩锋芒甚至可以盖过故事本身,幸亦不幸也。
整部影片还有我特别喜欢的武打部分,江湖理念太强了。
确实不是一般人能随便拍的,尤其喜欢众人进洞,飞镖开道的场景,分秒必争,飞镖开道,没有对白,没有明星,但是我最喜欢的一个设计。
动静相宜,节奏很好。
特效没啥好描述的,必须看imax。
我回头会再去比较一次普通3d和2d,看看区别,这部imax太强大了,清晰度,色彩,场面。
唯一可以挑剔一下的是飞甲的年代,不应该是3年后的龙门,如果我没记错的话,里面对白说,3年前金镶玉烧了龙门客栈远走他乡。
但其实新龙门客栈发生的年代是1457年,于谦死的那年。
而现在的万贵妃,是死于1487年。
除非此万贵妃非彼万贵妃,但显然人物设计就是史书上那个万贵妃。
求高人解答。
http://movie.douban.com/review/5218315/龙门一壶酒,逍遥沙尽头徐克之写意江湖(续)推荐:http://movie.douban.com/review/5220341/?post=ok#last“龙门飞剑” 气象万千——《龙门飞甲》兵器谱
终于等到首映这一天。
去年这一天,刚结束天漠的补拍。
零下17度的沙漠里,老爷指着寒风凛冽里的陈坤,说,我这里一叫“开拍”,他那边就要脱掉气球一样的棉袄,露出里面瑟瑟发抖的武林高手。
说这个的时候,还有一点顽童式的幸灾乐祸。
结果风水轮流转,下午4点30,眼看着天光将收,现场火烧火燎乱成了一锅粥,他连气球式的棉袄都来不及穿,连滚带爬就下了导演车去指挥现场,“没光了、糟糕了”再后来就是“完蛋了”。
然后,一个人甩开所有副导、助理、武指,步履艰难地走回导演车上,给我看到一个世界上最孤独的背影。
电影原来是这样拍出来的。
做采访的时候,他也抽雪茄,看起来很开心。
到这个时候,也许连他自己都忘记了,在那辆又脏又破的工作车上,烟雾缭绕恰似愁云一片,所有工作人员都在远开一米外,挤成一团。
没有人会想象,有苦尽甘来的一天,因为苦尽也未必能够甘来。
电影很成功,所以才允许像我这样的小人物跳出来感叹一下当时当日的凄苦,而不显得这是无力的自我狡辩。
3500万美金拍摄的一部电影,老爷说,我们怎么那么穷呢?
穷到剧组都不舍得买一张坐着舒服点的沙发。
还有人提议,绣一面“穷得叮当响”的锦旗给我背着,跑腿的时候,显得有点特色。
这可是中国除了6亿投资以外,最贵的一部电影了。
导演和各种后期公司开会,我们在门外等着,听到他一阵阵地拍桌子,叫“你们怎么那么贵呢?
我拍30年电影,一直就想着怎么追上好莱坞,到今天,总算觉得到,能有点希望了,你们这么贵,我们什么都做不起,我……”导演说不下去了,韩国的特技指导,激动得热泪盈眶,就降了。
还不是一家,一降这就降了半个亚洲。
当然也有开心的时候:剧组里有好多马,有空的人,偷偷溜出去骑,骑到黑水城的山丘上,回望着风沙中灯如白昼的客栈,“龙门”的旗帜猎猎飞扬。
如血残阳下,一切美得如梦如幻。
大家传颂着导演20年前,三天三夜不收工,监视器前堆满19个饭盒的传奇,想着他怎么能30年来马不停蹄地弄出50多部电影来——答案也许就藏在那一瞬间里。
我突然想起来,一整年前的这个时候,我在后期公司,看到了生成完的第一个镜头——周迅从30米高的铁锁凌空飞向波光粼粼的水面,风声唬唬好像破空登录地球的超级赛亚人——我忍不住向一同看片的朋友炫耀,那个镜头是拍的,真拍的哦。
因为,我还记得,就是在那一刻,我心想,我真的看到了一部了不起的电影就是这样诞生的。
电影是如此之美好,我们热爱它,对它恋恋不舍,是因为它给了我们那么多途径,来讲述我们觉得非说不可的事情。
by 米开朗基罗·安东尼奥尼。
借来此地,一用。
写在前面的话:太多的人都夸赞龙门飞甲的3D技术和观影效果,过多的词汇就不列了(主要是词汇量太少),就用我在影片开场时的一种感受来形容这IMAX3D武侠片带来的视觉盛宴吧:如果你去过游乐场,坐过过山车,请你闭上眼想想当过山车开到顶峰准备往下冲时眼前的景象;如果没坐过过山车,总坐过摩天轮吧,那就闭眼想想摩天轮转到最上面,你一览游乐场时的心情;如果摩天轮也没坐过,,那。。
也不用去坐了,直接买票看龙门飞甲就行了。。。
= =||||当然,这种观影效果并不只是这一种体验,还有那种莫明你就想伸手的心情,明知是假却不得不躲闪的瞬间,只有带上3D眼镜后,才能体会。
赵淮安VS凌雁秋 来电指数:★★ 代表歌曲《千万次的问》千万里我追着你,可是你却并不在意你不象是在我梦里在梦里你是我的唯一凌同学孤身行走江湖没有别的目的,只为见上老赵一面,可是无奈苦等与跋涉,只换来隔空饮杯,暗里相随。
即便是将自己化身为他,也未能感同身受,将情转化。
毕竟不是他,毕竟是爱他。
吹一曲《千万次的问》,凌同学估计也是time and time again 的 ask myself,老赵到底爱不爱自己,老赵到底好在哪里,不想最终得到的答案只是“不恨你”。
凌同学今生看来注定要独行,虽得老赵生死与共,却终于明白自己是否离得开他。
然而老赵却已经变得不再是他,也许是时候该他time and time again的问自己到底好在哪里好在哪里!!!!!!!
(请动想象刘老师高亢激昂的歌声盘旋在沙漠之中)凌雁秋VS素惠容 来电指数:★☆ 代表歌曲《广岛之恋》当我用这首歌来形容这两的关系时,自己都打了一个寒颤。。
这是为毛?
后来看了看歌词,不得不佩服自己的睿智(— —|||||)。
素MM一直扮演LOLI小白兔,结果变脸时那股子狠劲着实让我黑线,凌同学估计也得很郁闷,被老赵弄的心碎,没想到还被个兔面兽心的女人扎的遍体鳞伤。。。
素MM摊手深情唱到:你早就该拒绝我,不该放任我的追求,给我渴望的故事,留下丢不掉的名字……尽管凌同学一直说明时间难倒回,空间易破碎,老赵才是一生难忘的美丽回忆。
可是素MM自己越过道德的边境,穿越爱的禁区,享受幸福的错觉,于是乎终于也误解了快乐的意义……顾少棠VS风里刀 来电指数:★★★★ 代表歌曲《说谎》顾帮主和小风风说啦,俺们不谈感情只谈买卖,于是两个口是心非的人说的话鬼才知道哪句真话哪句假话(观众:原来我们都是鬼。。。
)。
可能小风风是有过几个不错对象,并不是因为寂寞孤单,也许天生浪荡让人家不安。
不过最后结果都是阵亡,被顾帮主赏个耳光损上两句都习以为常。
可能顾帮主家大业大责任大,行走江湖虽然见的人多,可是爱情这东西经历的却也不多。
反正爱情不就都这样,顾帮主只信自己不脆弱受得了一个混混的小情伤,于是还侃侃而谈的劝说凌同学。
凌同学看透风景临走把自己曾经的笛子丢给顾帮主,估计就是想暗示她,什么只谈买卖不谈感情,你就吹吧!
我没有说谎我何必说谎你懂我的我对你从来就不会假装我哪有说谎请别以为你有多难忘顾帮主和小风风,你俩就逗吧,看谁的谎话说成真话先风里刀VS常小文 来电指数:★☆ 代表歌曲《只爱陌生人》这两只原本应该是陌生人吧,常女娃没来由的就爱上小风风了。。
尽管小风风接受的忐忑但也乐得抱怀,和个陌生人暧昧一下想必顾帮主就算恼火也火得没有牵挂吧。
当我需要的只是一个吻就给我一个吻我只爱陌生人常女娃爱就爱了,管你爱不爱的,也不恼也不撤,反正跟着粘着先占着,等姐看上好的再说换也不一定摊手顾少棠VS雨化田 来电指数:☆☆☆ 代表歌曲《懂你》雨厂花挟持顾帮主,于是二人深情对唱:顾帮主:一年一年风霜遮盖了笑颜,你寂寞的心有谁还能够体会雨厂花:是不是春花秋月无情,把爱全给了我把世界给了我,从此不知你心中苦与乐顾帮主:多想靠近你,告诉你我其实一直都懂你于是顾帮主说出了雨厂花的心事,雨厂花深表激动,拿小刀的手不禁又微微颤抖,笑容满面,紧抓顾帮主不愿放松……当老赵提议自己和顾帮主留下一起陪雨厂花时,雨厂花也欣然接受,三位知心人,好多事想要唠唠……赵淮安VS雨化田 来电指数:★★★★ 代表歌曲《对不起只是忽然很想你》也许在雨厂花内心一直有以下疑问:老赵为毛揪着我不放?
老赵为毛要在龙卷风里等我?
老赵为毛在龙卷风里和我拴在一起生死不离?
老赵为毛一心想和我同归于尽?
也许老赵内心只有一首歌:sorry sorry 只是忽然很想你sorry sorry 这样算不算爱情什么声音什么风景触动了我的心不太确定不太相信会忽然很想你i remember remember 谁说过爱情必须要望穿秋水刻骨铭心 sorry so sorry我只会忽然之间轻轻想起你
凌晨三点发的这篇,因为这篇很私人,也害怕有人说在卖弄背后的故事。
这个世界很残忍,成功者才有资格诉说背后的点滴,而我只是想记录,为了我一年多的关注,为了我搜集的东西,为了我写的任何,为了给我自己一个交代。
所以,就当是我的自言自语吧,我在这也发一次。
————————————电影是门残酷的艺术,江湖是个很残酷的地方。
要用很残酷的艺术形式拍出一个很残酷的世界,其实是一件很刺激的事。
我们看龙门的3D效果很赞,很多人把龙门和变形金刚3比,甚至和阿凡达比。
但没人会去想,一部变形金刚的成本能拍好几部龙门飞甲。
也不会知道,徐克曾经激动地和特效公司的人吵架,怪他们太贵了;不听于冬说起,也不会知道徐克自降了一半薪酬。
也没人会知道徐老怪的苦中作乐,他曾经在那个有点脏有点破的工作车上,问李宇春:“你知道我们为什么进度慢吗?
”他指着挂在监视器上的两张图——一个骆驼的脸,一个鼓风机说,“就是因为骆驼和风鼓!
所以我要他们贴出来,示众!
”隔了一个礼拜,李宇春再看到那监视器时,图还是那两张图,只是上面写着“不关它们的事儿”!
我们看电影,觉得里面的演员很赞。
有人喜欢看李宇春的顾少棠,武戏身姿太漂亮,但不会知道她为此撞过马,也从马上摔下过,被冻哭过,也曾晕倒过;有人很迷恋陈坤的那个在大船上直冲而下的高傲的雨化田,但不会知道他其实有恐高症,也不会知道他在训练的时候吊威亚吊到吐;有人觉得周迅的凌雁秋沉稳大气,但没人知道她曾经为了武戏的几个表情都要NG40多次,这让一个专业的演员几近崩溃……有人喜欢电影里陈坤被李宇春、桂纶镁扇耳光的戏,但不知道这场戏拍了将近10条,导演们嫌李宇春打得太轻太温柔,陈坤又表示小镁打得他眼泪都要出来了。
但他还是敬业地坚持让她们真打,并告诉李宇春“你要有持续打我的心。
”,但他们可能不知道的是,无论是戏里还是戏外,这是李宇春第一次打人耳光。
地球人可能都知道,李宇春在戏里有很多第一次,但不是任何人都知道,徐克用“风平浪静”形容她,她要演出顾少棠这种外放性格的人有多难,感情戏也好,扇耳光也好,舞大刀也好,无关经验,而在于一个“敢”与“不敢”。
而演员们的,导演们的事儿,你可能知道,可能不知道但以下的事,除了那些当事人们,我想可能就我知道。
你好,龙门飞甲,我从2010年5月开始关注你,至今认识已经有一年七个月了,我为你自行在脑内写了无数剧本,我为你写过很多剧情分析,我为你收集了无数你们自己都不知道的资料,我想,你可能,并不知道。
如果不是都变态如我这样的好奇心。
不会有人知道,曾经剧组里,有个微不足道的场记掉了钱包,那几千块钱对他很是重要;也不会有人知道,曾经剧组里有个发通告单的女孩,她抱怨老爷没日没夜的工作不管大家的死活,但她仍然不愿意放弃一个电影梦;还有那么一个女孩,在龙门拍摄期间,她遭遇了人生最惨痛的一段回忆,她失去了至亲的人,原谅我不能说得更明白;还有那么一群工作人员,他们每天以文艺青年自称,苦中作乐……有一些群演在三渡,在白洋淀,在天漠,留下憨笑的影像,记录他们这段跑龙套的岁月,他们大多数都是怀揣着电影梦的电影学院学子和那些北漂一族,他们知道龙门是大制作,仅此而已,在他们追随电影梦的这条路上,龙门不会是机会,只会如他们的留影一样,是一道风景,如此而已。
而曾经也有一个稍微小点儿剧组,他们每次都会龙门剧组相邻,每次都会被龙门抢掉场地,他们只能抱怨,顺便羡慕龙门剧组有房车,有wifi。
比起电影里精致的场景和特效,这些事情似乎显得更加有烟火味儿也更近一些。
而在龙门那4个月的拍摄期间,这些事情在反复上演,这些电影里的边缘事儿,连当事人都不能一一记起,何况是我这样一个只是有一颗好奇心的旁观者,这其实也只是我这样一个人的好奇之旅,没有笔录,完全靠大脑的感官刺激记下了这些支离破碎的事情。
也只能回想起这么一些,不是不遗憾,总会有残缺。
这是我能知道的事情,还有很多我不知道的事。
这些艰难的,快乐的,有趣的幕后故事,这些导演的难处,演员的吃苦,剧组的艰辛,其实是每部电影的必经之路,仿佛到了每部电影里,都可以是说上一千零一夜的故事。
而因为电影是门残酷的艺术,所以和其他电影的残酷比起来,在龙门飞甲这样的大制作里,导演的资金紧缺,演员们的吃苦受累,剧组工作人员的压力,看起来也就微不足道了一些。
毕竟,大制作电影一出街,那种轰动的效应,那接踵而来的关注,以及那如雪花般飘散的票房,或许可以抚慰一切。
是不是正是如此,所以有人说,电影越发像场买卖。
可是,电影难道不是买卖?
做着拍商业电影的事,难道不想有着卖出去的结果?
这几天大多数的人去看龙门飞甲,变态如我这样的探究者,谁又在乎这些我们不知道的事情。
普通观众:看了就看了,好看or不好看?
更喜欢哪个演员的表演?
谁的造型好看?
被哪段戏给触动到?
深层次点:电影表达了什么内涵?
电影的情怀在?
还是买卖在?
专业点:这是真3D!
IMAX 3D如何?
景深纵横感如何?
CG特效如何?
建模可好?
固定镜头和长镜头怎样?
构图如何?
发烧友一点:武打场面如何?
大场面如何?
武打节奏如何?
所以说电影是门残酷的艺术,只尊重也只承认结果。
——这句话陆川说的,我不认同他本人,但认同这句话。
所以,既然电影是门残酷的艺术,围绕电影的每个环节都不那么容易。
那么如何才能让这个残酷的电影艺术结果来尊重来承认自己?
这门残酷的艺术,其实就像龙门飞甲的台词里说的那样:只谈买卖,不谈感情看电影买回来的是情怀、内涵,是感情做电影卖出去的也是情怀、内涵,是感情但在买卖的时候,偏偏不能谈更多的周边感情,博取一回“同情分”卖出一份感情,自然就能收获一份感情,收获一份感情,自然收获一份尊重和承认电影买卖成功了,才能挺直腰板说说“想当年”的“苦与乐”,否则一切都只会化为讽刺。
我笃定龙门飞甲的成功,所以我敢在这个凌晨,写下上面那些“你不知道的事”,不是诉苦,不是煽情,只是一种记录,一种回首往事如释重负的骄傲与轻松。
记录与我同在一年七个月的《龙门飞甲》,只是作为一个好奇的旁观者。
简单说几点:一,关于《龙门飞甲》——这是一部大片,毋庸置疑。
可能硬派的电影爱好者会说,它骨子里还是充满了一股刻意的工匠气息。
然而3D特效,武打,道具,甚至剧情、人物设定……每一个细节,都散发出了徐克浓厚多汁的诚意——至少和今年国内那些连电影都没资格称得上的烂片相比,它还是对得起那张电影票钱的。
二,电影的主线剧情很简单,一句话好像就能说的清,故事的开头就能猜到结尾,没有什么大起大落,很多人看完都木然了,感觉一路就是打打打打打然后看春哥耍个大刀再然后美丽的陈坤就这么死了。
实际上徐克这次的故事信息量是非常大的,每一个场景、每一个动作、每一句话都有可能是后面某个事件的伏笔,或者旁敲侧击想表现一些东西。
经典的暗号部分和范晓萱故意扔荷包透露行踪就不说了,我印象比较深的是陈坤用道具服务张馨予(陈坤到底是真太监吗?
据说陈坤问过这件事,徐克一直没说。
),周迅给范晓萱防身的匕首最后被用来捅了自己,诸如此类的地方有很多,感觉都是一些小细节,但是品味起来蛮有意思。
其实中途有段时间自己是很尿急的,但是就怕离开那么个几分钟就错过了一些关键性的小剧情,影响观后感。
影毕。
我径直冲进公共厕所,撒了一泡欢畅的尿。
今晚我算是彻底委屈了一回自己的膀胱了。
三,我始终搞不懂的地方是,为什么明知道周迅是假扮李连杰,而扮演着引李连杰出洞的诱饵角色的范晓萱还会跟着人家周迅小姑娘走,甚至在龙门客栈又丢了一回荷包留下线索误导陈坤的手下。
范晓萱这个内奸当的真是糟糕。
只能说陈太监可能对至亲的部下也隐瞒了一部分的真相,一切的一切只是想演一场戏给东厂看罢了。
至少从看得见的台词上来说,陈坤在李连杰袭击船只之前他对外表示对周迅的存在是一点都不知情的。
四,丰富的信息量,紧凑的剧情,加上群像式的故事,实际上给演员的发挥余地就不是很大了。
尤其觉得没劲的地方就是两个高大全的主角,让本来就平庸的故事显得更加平庸。
李连杰,一个个标准的高大全侠客。
但是令我想不到的是,周迅出演的角色三年前明明是个黑店老板娘,看看人家《新龙门客栈》的张曼玉,按理应该是个很出彩的亦正亦邪的角色,在周迅的表演下却丧失了所有的气场,成了另一个伟岸的高大全,最多算有点痴情,但是没啥味道。
说到桂纶镁,一开始登场时说外国话和勾引陈坤的时候真的奔放地让人喜欢,心想真是个好可爱的鞑靼女强人,可惜开始说国语之后感觉个性也被磨灭殆尽,成了一个善于嫉妒的普通小女人,真是可惜了。
陈坤的演技就不用多说了。
谁看谁知道。
表扬必须献给春哥,发自内心,她应该是算本色演出,很明显,挥舞大刀时候的霸气,以及思想上从最初的青涩到最后还是略显得青涩的成熟,将顾少棠这位外表上似乎经历许多,看穿一切,只对金钱感兴趣的纯爷们,内心里却仍然想要相信一次爱情的小女人演的非常真实。
除了陈坤,她倒是为数不多地能给这部电影加分的演员了。
总结一下。
其实打心眼里,我是只想给这部电影四星的,因为它本来可以更完美。
徐克并没有真正把握好观众的情商和智商,本来有一些很出彩的地方,比如多方博弈时的心理暗战,从各自利益出发到最后战强权的侠义之心的升华,还有男男女女各自背后的感情纠葛,说的好听点,徐克都留了伏笔,或者通过台词表现了出来,可是却试图让观众自己领悟,说的难听点,就是什么都像说点,却什么都没说好。
主线剧情太过简单,关键性的悬念设置的不够,包括盗宝人之间的关系,范晓萱起的作用,秘密揭晓不仅没有一种让人恍然大悟醍醐灌顶的感觉,反而有种“哦,这样啊”的失落感。
也许是巨大的期望带来失望吧。
然而徐克毕竟是徐克,不是王家卫,不是刘伟强,不是吴宇森。
《龙门飞甲》本来就该是一部充斥着各种华丽特效、从头打到尾的武打镜头、江湖儿女快意恩仇的武侠片,不需要纠结缠绵的儿女情长,不需要尔虞我诈的黑白博弈,不需要文艺十足的暴力美学。
徐克就是徐克。
可是我还是希望,如果能有一两句足以流传到后世的台词,如果黑白道的暗斗能刻画地更赤裸裸更让人值得玩味,如果像陈太监战东厂时那种气场大于武打本身的精妙战斗更多一些,《龙门飞甲》,或许便真的,能够成为一部完美的神作了。
对于华语武侠片来说,徐克是个承上但没能做到启下的人物,也就是说,他是迄今武侠电影最后一个宗师。
《七剑》之后,徐克的创作低迷和转型失败带来的是这一类型片的沉沦,《狄仁杰》本来应该是一次野心勃勃的复辟,但毁于由侠入仕的立意,以及动作和特效方面操作失败,三亿票房其实说明不了什么。
《龙门飞甲》真是徐克输不起的一次尝试,而且这次他赌得很大。
《龙门飞甲》一直是将首部IMAX3D武侠电影作为宣传噱头的,我一直担心的是最后这也仅仅就是一个噱头而已,好在最后的结果大大超出我的预期,也许很多年过去后人们仍然会提起这部电影,只是因为它具有给中国3D电影正名和确立标准的意义,这种视觉效果,拿到世界上任何地方都不露怯。
即使是看《变形金刚3》和《丁丁历险记》我还会时不常地摘下眼镜放松眼球,但《龙门飞甲》根本不给我这个机会。
如果说与《阿凡达》所代表3D电影最高水平的差距,那也只是在人与环境的融合上还存在些许生硬和炫技的成分,但在层次感、画面冲击力和镜头调度上,《龙门飞甲》的3D水平绝对走在了世界前列,影片第一个长镜头就会让人惊呼的。
更重要的是,对于中国观众来说,画面上所呈现的是自己所熟悉的人物和场景,这种惊喜和自豪感与好莱坞大片的猎奇感是完全不同的。
我不知道徐克对自己的《狄仁杰》到底是一个什么评价,但《龙门飞甲》的很多方面可以视为是他基于《狄仁杰》基础上的一次修正,比如他这次抛弃了上次的韩国公司,而是用了九家公司来分包影片中的特效场面,动作方面没有再沿用在兵器上无建树的洪金宝,而是请了元彬的团队,更重要的是,他将背景从盛世庙堂重新沉入了乱世江湖,并且回到了武侠电影最原始的母题——寻仇夺宝,群雄争霸,对比一下近两年比较热门的《剑雨》、《武侠》等同类型影片所奉行的归隐主题,《龙门飞甲》更有着为纯正的武侠片正名的创作意图,用固有的故事模式以画地为牢的方式超越自己,这才是我所期待的那个徐克,而且这样的徐克也真的是好久不见了。
你好,徐克,欢迎回来!
不过这里的超越并非是指超越了《新龙门客栈》,从某种意义上说,《新龙门客栈》是无法超越的,单是那个无法再企及的黄金年代的演员阵容就注定了这一点。
也许是考虑到了这一点,《龙门飞甲》中的出场人物要比《新龙门客栈》多,戏份也更平均,情节更复杂,标准的群像戏,而且每个人物都立住了。
李连杰作为男一号其实在这里发挥的空间并不充分,基本上每个主要人物都有颠覆性的表演和反转性的设定,而这里面带给人最大惊喜的无疑是陈坤,亦正亦邪的两个角色给了他极大的发挥空间,另外作为新人推出的盛剑也显露了足够的霸气,包括不会演戏的李宇春,都能看出徐克为她量身打造的角色在最大程度上掩藏了她演技上的幼稚之处。
【南方都市报】
刀出了鞘就一定要见血
阉贼,受死吧。
陈坤你这个大美人儿~
啥乱七八糟的,闹心
李宇春意外之喜,厂花美美美,规规矩矩的武侠片。
你妈的徐克,你要不要这么给力啊,两小时看完了觉得才过一分钟啊。武打秒杀我,音乐秒杀我,造型秒杀我,故事秒杀我……连我老婆平时不看武侠片的电影的人看完都说要看第二遍啊!看完第二遍之后,对“宝藏”真是无力吐槽了。老徐你脑袋里值钱的就只有黄金吗?就不能是绝世神兵,稀世美女,神奇药丸什
人物造型方面是硬技术,那态度就超别人电影几条街。在别的电影中需要的蛮横耿直竟然被李宇春给担下来了,然后就是反转最大的范晓萱,角色塑造不够,演得也神经质一样,太败笔。我喜欢那句寒江孤影,江湖故人。
龙门飞甲!便知真假!老爷的作品质量在那摆着啊!杰哥依然犀利,陈坤周迅演技愈发精湛,就是春哥差点劲,范晓萱也狠nb!IMAX的武侠片,劲!
所有人的演技都还不错,除了李宇春。所有人的配音都很奇怪,也除了李宇春。整部电影我都在“哇口型和配音对不上号啊”“范晓萱的美瞳…”“陈坤美死了啊”“桂纶镁你怎么了你到底怎么了”,最彻底的崩坏是李宇春“再烦我就把你们都咔嚓了!”和“不谈分手,只谈买卖”那里,徐克实在不理解观众笑点吧…
创意很不错,值得后来人学习
3D做的 不怎么样,但陈坤很惊艳啊
搞毛啊!!春哥怎么演女的!!!
过渡太生硬,最后我那招莫非是江湖失传已久的佛山无影腿?
有个名人说这片从头到尾就是莫名其妙地打来打去,完全不知道为什么在打。我失望了,直到结尾我也没找到莫名其妙,我也知道他们为什么在打。
扯得很!
最后那幕加分,周而复始,厂花带感。
对徐克毫无抵抗力。。。
哈刚长的像三哥!陈困眼线画的好!范小萱是奸细!李宇春和陈坤谈恋爱!桂纶美巨风骚!迅哥和李连杰有一腿!大家都很会飞
别再跟我提3D技术怎么怎么牛逼了,姐只知道看完了头晕得厉害,坑爹的字幕是最让我晕得想吐的地方,如果技术使得看电影成为一种折磨的话,我想我宁愿一直土鳖下去。说回片子本身,剧情实在太经不起推敲了,人物的设置也很单薄,武侠片的黄金时代不会再归来了。春哥一亮相,我还是经不住笑场了。
实在是没什么意思,徐克还在拿胡金铨的东西凑,深度又没有,新意也欠奉。