血十三

如果不是朋友拉我去看，我是不会留意这部戏的，没有什么出名的制作组阵容，但想起毛骗也是这样导演演员不出名但出奇的好看，还有女主还挺像安宁的，就想去支持一下了。

看完感觉一般般吧，有些地方说得不太明白，镜头摇得有点厉害（就算你说是拍摄技巧）。

看完后，觉得这样的片也能上大荧幕，那毛骗什么时候能上呢？

好想看～

6月15日上映的《血十三》是一个由女导演拍摄的女警察破获女性被杀害的故事。

非常典型的女性导演作品，不仅合理的融入了很多细腻的情感表达，也因为来自真实事件的依托，使得聚焦女性案件变得凌厉许多。

不再是以怜悯者的姿态博得观众的同情，而是借邢敏这个女警，唤起女性对于保护自我的意识，这是一个女性导演在自己作品中的本能表达。

毕竟是一部犯罪悬疑片，在这里不必对电影的剧情做过多剧透，只需要知道故事里有个变态杀人狂，十五年来一直没有被抓获，同时一直在不断的对这个城市的女性下着毒手。

虽然没有通过推理去断定这个变态杀人狂是男性，但导演的表达处处在暗示或者观众也会觉得是男性更为理所应当。

就像预告片里提到的四个嫌疑人，一个是女性死者的男友，一个是送她回家的出租车司机，一个是与她有肉体交易的局长，还有一个是突然出现的黑衣人。

当所有的镜头勾勒出线索后，相信没有观众会质疑凶手会出离于这四人。

可见观众在绝大程度上认可残忍杀害女性的是男人。

回到电影以外的现实生活，先后有好莱坞性侵事件“风靡全球”，出租车司机强暴空姐，以及时而出现的家暴问题，这些大大小小的恶性事件都在指向男性对女性时刻有造成伤害的隐患。

保护女性不是一个男人的事，但一个男人应该保护女性。

当一个女性遭受着肉体抑或精神的摧残时，谁可以拯救他们，《血十三》中几乎质疑了所有社会属性的男人，最终得出答案必须靠女性自己。

就像第一个案件中的四个嫌疑人，关系最亲近的男友一出现就是浑身是血，完全的癫狂状态，出租车司机冷静到可怕的只是交代了目击的经过，代表政府权威的局长却是一个狐假虎威虚伪霸道的空壳，还有那个不明身份的危险分子黑衣人则是指向了所有陌生人。

而核心人物女警官邢敏则是一个对男人始终信赖不起来的代表，很多时候他比周围的男人看起来更可靠，男同事梅硕的娘娘腔就反衬了这一点。

请注意片名叫《血十三》，对于血这个意象在电影里有很多方面的解读。

血是整部电影的风格基调，也是凶手残忍手段中的一个标志——死者尸体几乎流干了所有血，更是女性每个月经期的排泄物，都是很明显的对女性弱势的强调。

从影像的角度来说，这个让很多人看了会很不舒服的东西在片中却多次触碰着尺度边缘。

案件中几次重要的现场展现很直观的交代了被放干血的尸体的青灰色，凶手杀人的场面也是让血直接喷出几米高，还有那件血红色的裙子作为重要的线索反复出现，甚至有个关键情节可以看到女性裆部明显的血斑，很难想象一个女导演会用这么极端的手法表达，但转念一想，这也只能是女导演才可以毫不避讳的直面这类血腥。

案件最终一定会破获，这是我们欣赏一部悬疑片最终期待的畅快，但在这九十多分钟的体验中，能够感受到导演强烈的呼吁还是难得。

导演李聆聪有过美国留学的经历，这也让她具备了很强的类型片叙事素质，所以在把控整体的节奏和结构上，几乎没有露怯，反而透露着一种娴熟。

如果你有幸跟她交谈，首先会觉得她足够的阳光善良，可就是有那么几个瞬间让你觉得她小小的个头里有着一股隐忍的力量，而如何把控这股力量，她选择用电影释放，我想这是《血十三》具备作者性的根源所在。

女性犯罪电影正在以特有的温度中和着犯罪题材的冷酷，一部《血十三》代表不了全部，可也是一个很好的尝试，6月15日，可以去影院感受这种残酷美学。

血十三。

是一部我稍有期待的作品，看完之后感觉依然失望。

不错的演员班底，遇上了平庸的编剧和平庸的导演。

感觉国内的电影人对于惊悚和悬念的题材把握还不是十分到位。

同时黄璐的表演也差强人意，塑造角色的个性和立体感都比较一般化。

如果没有谢刚和钱波出演的话，基本上这是一部瘫软在地上提不起来的作品。

文：田金双先抛结论：十五年连环杀人案，一场血与罪的救赎，现实风格犯罪悬疑类型，另类罪犯直击人性痛点。

这是一部与众不同的犯罪悬类型片，影片更多焦虑不安莫名的精神恐慌。

这种恐慌并未茫然不安，而是人心无解。

某城市突然之间凶案频发，手段极其残忍，警方发现这些受害者有很多相似之处，就是死者都是女性工作者。

更为惊悚的是，这些死者的死法，都是惊过精心设计的。

似乎凶手并非毫无缘由是杀人，而是另有隐衷。

《血十三》的缉凶刑警由刑警队探长邢敏（黄璐 饰）和省厅老侦查员老周（谢钢 饰）组成，但查案过程困难重重，无奈之余邢敏只好将自己做旅饵，引蛇出洞。

但事实远未想象得那么简单，邢敏离真相越近，离危险就越近，命悬一线的她何去何从？

与他片不同的是，该片并未虚构，灵感来源于真实的社会案件，影片借查案挖掘人性中的阴暗面，让人性之恶在阳光下无法遁形。

尤为吸睛的是，由新锐导演李聆聪执导，黄璐、谢钢、钱波等人主演的这部现实题材犯罪悬疑电影《血十三》中更多精神隐喻，电影中多次出现的“血”的意象，与鲜艳的红裙形成呼应，而“十三”作为数字与凶杀案的连贯性存在关联，提供给观众更深度的解读空间。

“血”隐喻恐慌，“十三”暗藏不详，影片缉凶查案的过程更像一种心理暗示。

省厅老侦查员老周的执着更多寻求完美让从警生涯无缺憾，女警的偏见更多原生家庭的忧伤，凶犯不停杀人不止报复那么简单。

就本质来说《血十三》是部与心理有关的成长电影。

值得称道是，身为《推拿》、《盲山》等文艺片的参演者，此番黄璐的确演出了女警邢敏身上那种集坚韧与脆弱于一身的多重气质。

明明她是一个查案无数的探长，因为原生家庭的影响，内心远无大家看到的那般坚强。

身为一个女子，他对感情、亲情依旧心存迷惑，但最终她还是走出了过去的阴影，锐变成一个坚强的女警。

相比之下，曾在《十二公民》、《黄金时代》、《梅兰芳》、《无极》等影片中有着出色表现的钱波更是将老出租车司机拿捏恰到好处，可谓对这个角色驾轻就熟，其表演功力可见一斑。

确切地说，这部《血十三》并未传统意义上的犯罪悬疑类型片，更多韩国犯罪电影中写实风格和残酷美学。

比如，十五年前一桩未破的凶杀案，是侦查员老周心头放不下的一个结，为了退体前给自己一个完美的职业生涯，他身上竟然带着死者的颅骨追凶。

而这亦是老周的人生痛点，也是其职场生涯结束前必须破解的命题。

总体来说，这是一部冷静得近乎压抑但有温度的影片，创作者的功力绝对非同小可。

可是，任谁也没想到，这部具有暴力美学风格冷寂无声的黑色题材竟然出于一个文静的80后女导演之手。

此前李聆聪导参与过多部好莱坞影片的制作，此次在该片中体现出强大的爆发力。

聚焦社会边缘群体，展现人性问题，对凶案进行细腻敏锐的解读，直指社会痛点。

看来，在女性浪潮引袭全球的情况下，女性导演的影视风格绝对不可小觑啊！

血和十三是两个看起来没什么关联，但都让人觉得不安的词汇，鲜血既是生命诞生也是消亡的征兆，而十三则在各式恐怖小说或影视作品中都带有一种不详的色彩。

女导演李聆聪执导的处女作《血十三》以犯罪悬疑片中很少出现的女性视角，揭示出了一场残忍至极的连环杀人案件背后隐藏的神秘真相。

不怕杀人犯内心混乱行踪不定，就怕连环杀人狂是个有规律可循的“强迫症”，用一次次残酷无情的杀戮完成具有某种象征意义的神秘祭典，谁都不知道自己是否就会成为下一个不幸的罹难者，仅仅是因为某个表情动作或是身上的附属品就让凶手起了杀心。

电影《血十三》中那个残酷冷血的变态杀人狂，正是这样一个不折不扣的强迫症，他搜寻目之所及每一个身着红裙的女子，在残忍杀害以后无一例外地放血，让受害者变成一具难以辨认的干尸。

小城里接连有十二位无辜女性不幸遇害，而凶手的谋杀计划依旧在有条不紊地进行中，究竟谁会成为第十三个裙摆绯红、身体冰冷僵硬、痛苦死去的受害者？

听起来震慑人心的《血十三》杀人案件其实灵感来源于真实社会案件，曾有过多年从警经历的女编剧胡涂在办案探案方面有着深厚的经验，这也使得《血十三》的故事剧情具备一种现实主义色彩鲜明的真实性。

电影中的女主角刑敏（黄璐饰）是办事干脆利落刑警队探长，而老周（谢钢饰）则是经验丰富的老侦查员，二人为找出最近连环凶杀案的凶手组成了专案组，却发现这惊人的作案手法竟然与十五年前那起悬而未决的案件有着千丝万缕的隐秘联系，寻觅凶手的过程也因此越发扑朔迷离。

为了尽快破案，刑敏决定铤而走险，将自己打扮成典型的受害者形象——独自一人身着红裙的女子，本以为这样可以成功将凶手绳之以法，可功夫高强的刑敏居然也遭遇了难以提防的暗算，在生死存亡的缝隙中拼命挣扎只为寻找一线生机……

电影《血十三》令人印象深刻的其实并非凶手猎奇性的作案手法，而是通过侧面对于刑敏与老周二人的细致刻画。

表面作风强悍、无懈可击的刑警队长刑敏其实内心有着挥之不去的童年阴影，这阴影始终与她相伴相随，导致她即使在各类血腥案件中摸爬滚打多年，依旧难以消除对于某些社会边缘群体的刻板印象和偏见。

而侦查员老周的一些举动则让人觉得难以理解，甚至会以为他是个怪人。

正如在《血十三》中饰演老周的演员谢钢所言：“他身上的一些东西其实是把他内心具体外化了。

”只有耐心看到最后，才能够理解老周为何对这起跨越十五年时间之久的案件有着如此深的执念，也能够明白为什么他总是随身携带一只装着骷髅头的小木匣。

现实生活的风雨如晦可以抵御，可人性之寒却让人无从防备无法逃避。

《血十三》透过一种独特的女性视角，上演了一场不寒而栗的惊魂记。

15年前，发生2起女尸案，当时有目击者，但老刑警因为被害人的身份轻易放弃，致使凶手逍遥法外。

老刑警非常后悔，一直抱着第一个被杀女子头骨寻找真凶。

15年后，再次出现三起女尸案，赤裸女尸倒挂，放干血，红裙子，手法与15年前一样。

应该是连环杀手再出现。

而女警也因为死者是妓女而歧视被害人。

故事一般般吧，女主黄璐演的也挺一般的，并没看出什么演技。

女警为了引蛇出洞，自己变身妓女，随后失踪，警察们发现女尸，以为是女警。

警队男同事哭诉自己喜欢女警的段落好尴尬。

而凶手最后的解密独白也过于直白，缺乏震撼力。

片名为啥是血十三，不是血十五？

鲜有国产犯罪悬疑片，如《血十三》这样，分量实在、悬念充足、刺激管够、调性独特。

一个侦破连环杀人案的故事，布满悬疑性的斗智较量、惊悚感的心理压迫、重口味的血腥镜头，突破同类型电影的天花板。

而逻辑缜密的叙事情节，让观众很难忍心把这样一个精彩的悬疑故事和它那绝对意想不到的结局，提前告知给别人。

电影一上来就给观众带来触目惊心的东西，边缘女性深夜被杀，死状极其骇人。

罪犯奇特的杀人手法，让老警察老周不请自来，协助年轻女警邢敏调查命案。

城中陆续有女人被害。

死者们都是穿着红裙子、干着同一种职业，且被杀方式相似。

而时间跨度达十五年之久，一场诡谲离奇连环杀人案的侦破过程，有着完整流畅节奏极佳的叙事和深层人性挖掘。

编导者打造出工整讲究又扎实利落的剧本，阴郁、血腥、残酷、人物冲突做了很好的协调，显示了非凡的构筑悬疑气氛的能力。

阴暗沉郁的画面基调，凸显压抑氛围。

故事沿着搜寻凶手的节奏展开，一宗宗频发的命案环环相扣，让线索层层铺设、剧情层层递进，制造匪夷所思的谜团、扑朔迷离的脉络，形成悬念连缀下的犯罪奇情，将观众的思绪牢牢捆绑，猜测罪犯到底动机何在。

警察推断案件的每一情节，都是前有铺垫后有呼应，可谓不着闲笔、尽得风流，让人尽享烧脑的推理乐趣。

影片是根据真实社会案件创作改编而成，却摒弃了对破案警察的过分神话，从悬疑重重的案情中刻画警察冷硬外表下对真相的坚持。

片中的女警邢敏与老警老周，在形象上都没有进行英雄化的修饰。

前者倔强好胜，父母离婚的创伤在其心中隐隐作痛。

后者经验老道，对未能侦破十五年那起命案而耿耿于怀。

这男老女少办案搭档的人物设置，给故事增添新奇之感。

查案的过程丰满着两个人的血肉。

破案线索频频出现带来的希望，凶手屡屡逃脱难掩的失落，让两人的心情如过山车一般来回跌宕与颠簸。

威胁和危险如影随形地安在角色身上，让他们有极致状态下的焦灼情绪，彻底渗透并摧毁观众的心理防线。

邢敏甚至将自己作为诱饵，来试图引蛇出洞，致使自己命悬一线，此种情形让看客提心吊胆、惴惴不安。

故事其实是侧重在缜密发展的剧情中放大对人性的研磨，利用怵目案件找到窥探社会问题的洞口。

猫鼠相斗在智力上把网撒得更开，而作案动机乃至人性剖析也意图挖得更深。

老戏骨钱波用精湛演技，将罪犯那专门杀害边缘女性的行为、病态扭曲的犯罪心理，演绎得细思极恐。

他那一张富于表情变化的面孔，展现出角色绝望、悲愤、暴怒等各种情绪。

没有流量明星，没有闪亮亮的炫目画面，没有奢华的道具和服装，没有浮夸的炫技镜头，更没有刺激感官的火爆枪战。

但《血十三》却是兼具娱乐及深度的惊艳之作。

罪与罚与情冲突剧烈，好看之外也给演员留足飚戏空间，足够在六月影市吸引了一大批观众。

文 / 赤叶青枫6月15日上映的多部新片之中，有两部影片非常值得一看。

一部是《侏罗纪世界2》，另一部便是《血十三》。

前者是好莱坞著名科幻大IP的最新续作，无数影迷翘首以盼的“星爵大战霸王龙”；后者是根据多起现实社会案件改编的华语犯罪悬疑电影的异色之作，二者看似关联不大，实则有一共通之处：都是嗜血惊魂！

只不过，前者“出动”的是恐龙怪兽，而后者则是变态杀手的另类犯罪直击人性痛点。

《血十三》讲述了一个香艳血腥、诡异惊心、极度烧脑的犯罪故事。

市内凶杀案频发，多名死者皆具有相似之处：都是卖淫女，遇害前都恰好身穿红裙，都是被放干鲜血遭虐杀而死，而且除此之外现场再无其他半点对破案有利的蛛丝马迹。

为了破案，市刑警队探长邢敏（黄璐饰）在省厅老侦查员老周（谢钢饰）的协助下，不惜将自己作为诱饵，深夜打扮成红裙性感女子诱敌上钩。

后来凶手终于浮出水面，而邢敏却命悬一线，分分钟都有可能成为第十三个被害者！

就题材和剧情而言，《血十三》是典型的大女主戏，而且极为大胆地将焦点放在了卖淫女这一特殊边缘群体身上；就画面而言，片中不仅有多位无辜女子被连环杀人案凶手残害的镜头，更有裸体艳尸出镜，尺度之大，在近年来的华语片中甚为罕见；就影片台前幕后主创而言，此片是80后新锐女导演李聆聪的处女作，编剧胡涂也是位女士，再加上女主角是凭借在《演员的诞生》第一季中人气飙升的演技派“文艺片女王” 黄璐，鲜明的女性视角昭然若揭……要知道每年华语犯罪悬疑电影虽然层出不穷，但里里外外如此这般明显极具“女性”这一性别意味的此类电影近年来并未在内地的大银幕上出现过，故而《血十三》问世，无疑是第一个吃螃蟹的人，意义非凡，而譬如红裙、鲜血、红唇等红色元素的大量反复运用以及不时摇晃的写实镜头亦进一步凸显了此片的先锋性与探索性。

更为难得的是，《血十三》噱头十足不假，但并非徒有其表。

它完全不按套路出牌，剧情的扑朔迷离与悬念的环环相扣令人惊心动魄之余又烧脑不断：影片伊始，第一个被害者生前最后接触的多名男子一个个皆有重大犯罪嫌疑，然而随着剧情的推进，却又陆续分别洗脱了嫌疑；也许某些“老司机”观众观影看到一半时已能猜中谁是真凶，但是变态凶手的犯案动机，老周随身携带木匣里所装的骷髅头的真实身份，郊外小院内女植物人的瘫痪隐情等依旧惊悚成谜；等到邢敏以自身为饵诱敌上钩后更是一度神秘失踪，那段时间她到底身在何处？

最后她又能否成功逃离魔爪并成功抓获凶手？

……一切的一切，唯有看完全片才能陆续解开谜团。

否则，就算你猜中了开头，也很可能无法猜中结局。

另外还值得一提的是，影片并没有单纯只是为了破案而破案，它借讲述诡异离奇的连环凶杀案的侦破过程客观呈现了在当今看似“笑贫不笑娼”的现实社会中形形色色的人物对特殊边缘群体实质上的漠视与歧视——就连同样身为女性的执法人员邢敏在很长一段时间内亦不例外，变态杀手的另类犯罪则是将这一人性暧昧痛点极致放大，不禁发人深省。

而老周十五年锲而不舍的人海追凶，邢敏从例行公事地查案到为抓获凶手不惜以身犯险，再到终于学会真正尊重生命的心态转变，亦不仅仅是为了尽忠职守的伸张正义及铲奸除恶，更是一场血与罪的人性救赎。

生命可贵，善恶一念，且行且珍惜。

近年来，中国犯罪类型片可以说是异军突起，犯罪类型片成为国产电影类型市场的一把尖刀。

既有擒拿柏林电影节金熊、银熊的《白日焰火》涌现，也有为上海电影节输出影帝“三黄蛋”的 《烈日灼心》冒尖，既有令人眼前一亮的低成本高口碑之作《心迷宫》，也有名利双收的顶级制作《湄公河行动》，既有《嫌疑人X的献身》这种海外版权的本土化，也有《追凶者也》这类社会真实事件的改编，既有《全民目击》反思公众舆论话题，也有《催眠大师》尝试视听饕餮。

然而，这一波中国犯罪类型片的浪潮都是清一色男人电影，女性视角或女性主导的犯罪类型片似乎一直缺席，直到这部由女性导演执导，女性角色挑梁的《血十三》。

《血十三》讲述了一名女警为破连环杀人凶案，不惜把自己变成犯罪诱饵，打扮成第十三个受害对象的故事。

纵观犯罪类型片的国际舞台，女性犯罪题材的话语权并不示弱。

比如根据“美国第一连环女杀手”真人真事改编的《女魔头》，该片还助力查理兹·塞隆成为金球、奥斯卡和柏林银熊三料影后。

再比如女权主义的《末路狂花》，不仅拿下第64届奥斯卡奖最佳剧本，还一度和《沉默的羔羊》死磕，并为公路类型片提供范式。

再早点的，比如第23届奥斯卡最佳编剧奖得主《日落大道》，巧妙地用一种黑色幽默的方式来反应好莱坞繁荣所滋生的负罪感。

此外，安吉丽娜·朱莉领衔的《原罪》和莎朗·斯通主演的《本能》，也曾让无数直男拜倒在他们的大长腿前。

近点的日韩国，女性犯罪题材的创作也是相当活跃。

豆瓣上最受文艺青年喜爱的韩国女性犯罪电影当属《金福南杀人事件始末》，至今保持着8.4分的好评。

此外韩国女性复仇电影《亲切的金子》，在中国也有相当的观众缘。

而由松隆子主演的日本电影《告白》不甘下风，豆瓣获评8.7高分。

另一部日本女性犯罪题材高分电影《第八日的蝉》，在中国犯罪类型片爱好者心目中也有一席宝地。

中国此前并非没有女性犯罪题材作品。

2012年娄烨执导过一部女性涉罪电影《浮城谜事》，该片曾获65届戛纳电影节主竞赛单元的垂青，并护送齐溪荣登第49届台湾金马奖最佳新人宝座。

2016年，还有过一部叫《喊山》的文艺片，讲诉一位被拐女子的困境与突围，可惜这部电影上映票房约等于零。

《喊山》的故事和李杨导演2007年的《盲山》不乏相似之处，而《盲山》的主演，正是在这部《血十三》里挑梁的黄璐。

可以用五个字来概括这部女性主导的女性犯罪类型片的涌现：很“黄”很“暴力”。

说它很“黄”，并不是因为故事里一系列被害人都是夜半出行的失足妇女，一众被害人虽说都贴着特殊职业的标签，但影片中并没有相关情节的展示或暗示，恰恰相反，故事在这方面做得很节制。

说它很“黄”，主要是因为它的挑梁主演姓黄名璐，所以影片的表演路径有着深刻的黄璐印记。

黄璐是典型的文艺女青年，自打2006年参演章明导演的《结果》，一直坚持只演文艺片的职业路径，这在中国女演员里，只此一家别无分店。

别看黄璐的知名度和当下流量明星没得比，但她却是各大国际电影节的常客。

她主演的《红色康拜因》，是第48届塞萨洛尼基电影节最佳影片；她领衔的《盲山》入围第60届戛纳电影节主竞赛单元，并获得罗马电影节最佳导演；她主演的《中国姑娘》 ，荣获第62届瑞士洛迦诺国际电影节最佳影片金豹奖；2013年第42届鹿特丹电影节，还出现过她主演的两部电影《云的模样》和《坠落》共竞最佳影片的局面；而她主演的《推拿》，曾让她成为第64届柏林电影节影后的热门人选 。

至于她到底要文艺到什么程度，看她月初刚举办完的电影主题婚礼就知道了，黄璐小两口是有史以来第一对选择在中国唯一艺术院线当代MOMA影城举行婚礼的夫妻。

说它很“暴力”，也并非强调影片犯的情节或视觉呈现很“暴力”。

片中确有十几位被害人都被残忍加害的事实，犯罪手段之凶残，犯罪态度之狠毒，难逃“暴力”的标签。

但毕竟导演是女性，而且还是导演处女作，相比犯罪类型片男导演口味，女导演李聆聪有爆发力，同时也有相当的节制。

我要强调的“暴力”，是广义的“暴力”，是无形的“暴力”。

影片对犯罪类型片爱好者保留了一定口味的呈现，比如片中涉及的地窖，很容易让人联想此前性奴案。

但故事的重心志不在此，而在于如何摘下我们所有的有色眼镜，这包括黄路饰演的女刑警邢敏，也包括片中凶手。

这么说并不是要反对主角光环的邢敏，而是要强调某种普世价值。

正如片中老周所说，你要是认为她们该死，你永远破不了这个案子（大概意思）。

故事采取双天使结构，老周是赎罪天使，邢敏是冲动天使。

正因为老周多年前带着有色眼镜看待被害人，将第一起红衣裙杀人案草率地交给了新来菜鸟办理，错失首犯就抓住凶手的最佳时机，让其演变成一个红裙子连环杀人案的元凶。

多年来老周忍辱负重，抱着被害人头骨辗转多地，非破此案不得以救赎。

在老周的体系里，世界上没有该死之人，只有受害之人，唯有还受害人众生平等，才不至于被有色镜片障目，才能抓住罪魁祸首。

更重要的是，有色眼镜也是悲剧根源。

罪犯正是带着有色眼镜看待第一个被害人，才有了第一次的怒火中烧和激情犯罪，才有后来一系列上瘾般的连环杀人，才有一系列刀下冤魂。

有色眼镜，是“暴力”的根源。

整体铺陈的还算紧张刺激，悬念也是讲究了章法，只是在导演把控节奏上稍欠火候，结尾抖包袱不高明也流于俗套，太着急圆的故事往往缺乏张力，但得利于变态杀人魔的设定，还是获得了生理快感的最后女警官被抓住，是最大的败笔！

最后全身而退！

更是神仙显灵的奇迹！

不认真想好剧本，就急着出来挣钱！

当失败教训吧！

太急也可能断了自己的路！