一个勺子:荒诞剧的现实可能文、沉冰多年前,我四处搜寻电影《菊花茶》的VCD(这是多年的最好注解),只为看陈建斌一眼。
影片最动人的一幕是他对女朋友说:“我站在屋顶上像个勺子一样给你打电话。
”多年后,我终于明白了勺子的含义。
把傻子作为影片的主角着实荒诞,但该片的叙事模式又很古典。
以拉条子摆脱不了傻子开篇,拉条子收留傻子并寻找傻子家人冲突升级,拉条子被领走后不断有人来寻找傻子冲突激化,以不再有人冒领傻子、儿子减刑、要回送礼的钱结局。
失物招领和寻人启事两段甚至呈现出完美的对称结构。
整个故事剧力十足,人物关系颇具匠心。
未出场的儿子成为故事的最大推动力和拉条子一切行为的最大动机。
傻子和小羊都是儿子的替代品,所以才有收留傻子这种非理性的举动。
傻子又是拉条子的自我投射,是拉条子执着一面的呈现。
傻子执着地要留在拉条子家,拉条子执着地要大头哥还钱、执着地要还傻子家人的钱、执着地要弄清人生的意义。
执着即目标明确、性格稳定,这也是古典叙事的要素。
电影后段不停地有人说拉条子是傻子、拉条子盖着傻子盖过的皮袄、睡在傻子睡过的羊圈,都这种投射的直白注脚。
傻子的单纯也让他成为一面镜子,映射出拉条子的人性善(对傻子的收留)和人性恶(欺软怕硬,在村长那受了气,只敢打傻子),也映射出儿童的人性恶(对傻子的欺负)。
小羊也是拉条子的自我投射,是拉条子善良一面的呈现,同时很好诠释了拉条子的异化。
电影最后主人公与自己为敌(杀掉小羊),变成外在异己的力量。
主人公的梦境是异化的直白注脚。
警察和村长代表体制,不听地给拉条子讲述社会规则,派出所是做什么的、收容所是做什么的。
其他人物代表社会。
有在体制下求得一点生存机会的大头哥,也有承认人生无意义的老三,打印店老板的嘲笑、路人儿童的欺负则凸显了拉条子的不正常或者说不一般。
金枝子是辅助人物,替拉条子表达出生活的不易、对儿子的需要和对生活的不满。
蒋勤勤在母语的保护下奉献了(我所见过的)她最酣畅淋漓的表演。
足见方言之于演员如虎添翼的神奇力量,就像安徽方言之于赵薇、陕西方言之于尤勇、山东方言之于黄渤。
这是一部以经典叙事模式为载体的荒诞剧。
它的荒诞散布在故事的每一个角落。
像很多类似电影一样,影片讲述了拉条子不可理喻的局限性。
自己没做错什么却眼睁睁看着骗子把别人送给自己的钱拿走、借钱送给骗子。
而当在所有人说拉条子傻的时候,他却表现了人性中最美的部分(为了还钱四处奔走)、甚至开始思考生活的意义。
高高在上的大头哥其实根本无法操控体制,他的人生也经不起追问。
现象和本质的分裂自有一种荒诞的气质。
拉条子与人为善却与全世界为敌、心灰意冷时却突然人财两得。
有心栽花花不开,无心插柳柳成荫。
荒诞得如同我们的人生常态。
而造成这一切混乱局面的并非某一个具体的人。
片中算得上反派只有村长和冒领傻子的人,他们唯利是图、“毫无人性”,还指责不为钱的拉条子所做的一切都是为了钱。
可唯利是图在这社会上已经屡见不鲜,甚至称得上社会常态、人性常态。
片中其他人只是跟随社会洪流生活,别人不管的我也不管,体制不让管的我也不管。
见到傻子就欺负的孩子们更是常见到不忍称之为人性恶了。
犬儒、功利、欺软怕硬已不是个体问题,而是流淌在我们血液里(包括拉条子)的病症。
拉条子是与整个社会格格不入,这是无法破解的矛盾,也难有对抗和超越。
荒诞近乎悲。
拉条子虽然得到了儿子减刑和自己的钱财,却没有追寻到人生的意义。
无意义,是荒诞剧对人生虚无的体悟。
荒诞如何反映现实?
纷繁复杂的现实在荒诞剧中不过寥寥几笔,到处是怪诞的象征。
可贵的是该片笔触简洁却表意丰富,触及的社会面极广——农村贿选、流浪汉保护、司法腐败等等。
电影的体量有限,好电影往往剧前史和潜台词丰富、更不用说画外空间的利用。
电影理论告诉我们,电影是一个窗口,而非一个画框。
对现实的抽象往往能更深刻地反映现实,但对现实的模式化提炼与做作只有一线之隔。
有时候,并非我们刻意要拍荒诞剧,而现实就是如此的荒诞。
现实的荒诞是戏剧荒诞的根源,戏剧的荒诞是对现实荒诞的反思。
荒诞剧的现实可能不过是一个伪命题。
20151118
《一个勺子》的海报风格来自中国传统的门神画,在这里,男女主人公似乎与门合为一体,成为门神画上的图案。
他们身上农村风格的强烈造型,以及站姿和墨镜阐发出来的那种抗拒的精神,是传统对现代性的一种负隅顽抗的意念,在此处,他们成为门神的象征,对抗着外来的、现代性的层层侵蚀。
然而这种对抗又是无力的,于是这张海报最终表达的意图,是他们作为旧物被裱入了历史,最终化作一种悲观主义的慨叹。
一、傻子与羔羊在西北方言中,“傻子”称作“勺子”。
《一个勺子》讲述的是关于一个西北放羊的农民拉条子(绰号)的故事:拉条子某天碰见一个傻子,傻子却跟着他回家,他拼命想甩掉这个傻子,中间却和傻子产生了感情。
拉条子印了无数张招领启事,不久之后便有人认领了傻子,接着又有傻子的“家人”陆续出现,最开始被人嫌弃的傻子竟成了香饽饽。
拉条子觉得事情有异,想办法要找回傻子,却被全村人嫌弃,成为他们眼中的“一个勺子”。
影片以一个固定镜头的全景拉开一个小镇的生活空间,陈建斌扮演的拉条子随后亮相,在他的羊皮口袋里装着一只小羊。
这是电影中的第一个符号,象征着弱者的存在方式,在随后的一场戏里,拉条子邂逅了傻子,他们一起穿过狭长的隧道,在隧道内/外、明/暗的构图方式中,拉条子第一次完成了对傻子(或者对他自己)的审视。
披头散发、满身乌黑的傻子头下脚上地躺在隧道口的雪堆上,这样黑白分明的强造型强化着傻子的存在。
拉条子的小羊构成了傻子的第一个参照物,片中的小羊被拉条子夫妇呵护备至,在炉边烤火和踱步,作为人的傻子却要被赶到室外、睡进羊圈。
拉条子对傻子的处处提防被验证为多余的,傻子其实有一颗羔羊般的心,其渐渐被拉条子夫妇接纳的过程,实际体现了一种物以类聚、弱者相依的现实。
在影片中,拉条子的儿子被判入狱六年,作为年轻人的傻子成为缺席儿子的一个情感意义上的替代物。
在原著里,拉条子的羊皮大袄是父亲留下来的,但现在人们都穿轻便的羽绒衣,羊皮袄便没了用途,傻子出现之后它便有了用途。
在这里傻子对所有旧物的接受是自然的、无条件的,没有任何社会意识、审美的左右。
拉条子给傻子剪发、洗澡,给他穿上儿子过去的衣服、鞋子,也完成了这种情感认同的可能。
电影里最重要的一个道具是拉条子儿子那个残破的塑料遮阳帽,当傻子戴上它的时刻,就有了一种滤镜式的观察社会的视野,它呈现为“傻”或者“疯癫”,成为小孩子的雪球攻击的对象。
在这里,傻子是弱者,有着羔羊般的赤子之心,也同样容易被社会践踏和宰杀。
电影里反复出现的拉条子奔上的土龙坡,其实有如亚伯拉罕的祭坛,他最终用暴力的方式杀死了那只小羊,其实等同于亚伯拉罕杀死自己儿子的举动,这是询问信仰的举动,也是现实对凡人最大限度的考验。
二、戏剧式的简约陈建斌的处女作,体现了极简主义,以及最大程度的质朴。
它处处呈现着戏剧式的简约处理,拉条子的家呈现为一个迷你的剧场,在全景的处理中,摄影采用手持的方式,带着一种呼吸感,和人物内心的烦乱有着相同的节律。
整个社会的微观模式被他呈现在这个看似简陋却又极其丰富的文本中间,体现着一种五脏俱全的结构性。
电影里出现了政府-司法-平民的社会结构,也有暴发户与贫苦人口的道德冲突。
反复出现的拉条子和傻子坐在马路牙子上的镜头,伴随着身后换来换去的名车的背景,以及身前熙来攘往的各种人物的调度,形成一种人物在时间变化中的“滞留”感。
在处理所有大全景的时候,陈建斌的构图没有美感,镜头画面的边缘呈现一种“生切”的感觉,造成画面内的压力,成为对蝼蚁化的现代人的一种观看方式。
影片中的动作基本上是戏剧式的,人物之间倾向于建构一种强烈的冲突,陈建斌、蒋勤勤都以农村化的强造型亮相,而扮演暴发户大头哥的王学兵,被处理为瘦骨嶙峋的秃顶的颠覆性形象——这都是戏剧化的造型方式。
拉条子与大头哥的对白,基本上都发生在后者运动的豪车之中,摄影机大部分时间都拍摄两人的后背,这也是戏剧化的调度方式。
在认领傻子的“家属”不断出现后,拉条子和自己的老婆发生了直接冲突,最终发展到床上的打架,陈建斌的处理是在两人缠斗都将蒋勤勤压在身下,打她的屁股。
这也是戏剧化的处理,以造型化的动作替代日常行为。
《一个勺子》的细节中处处流露的戏剧化的手法,是陈建斌常年舞台经验的无意识表述,在电影语言上,他却呈现出一种粗陋的质感。
在电影后段拉条子爬上大头哥的豪车的一场戏,镜头笨拙地对准陈建斌入画的特写,“不藏拙”正是这部电影的特点,背后是一种素朴主义的书写。
三、一颗素朴的心陈建斌多年前出演过孟京辉那部荒诞派的《像鸡毛一样飞》,像电影片头那样马雅可夫斯基画像被献血浸透的诗意处理(或者说是逼格处理),陈建斌不可能不懂。
但《一个勺子》呈现出典型的毛边现象,它近似是一个家庭作坊式的制作,夫妻好友一起上阵。
整个电影采用极小的成本、极简的资源,拍出一部极其粗糙质感的作品。
作为西北人,陈建斌令《一个勺子》显现了“山药蛋派”的文学特征,电影里出现的农村炭炉、小方桌、天蓝色椰子背景的墙纸(代表一种内陆人对蓝天大海的向往),还原着90年代城镇和农村的现实风貌,这是一种向前的“回溯”,仅仅抓住那个年代旧风物的“路标”,眺望着时代转型、经济巨变中的一种吞噬感。
这是贾樟柯为代表的第六代电影人在初登舞台时最看重的东西,在贾樟柯的《小武》、《站台》做出此类表述之后,那“糙”的风格成为一代人的标志,然而随着这些人功成名就,在技术上褪去当年的“毛边”的时候,这样的力量也相应地萎靡了下去。
于是《天注定》只能以振聋发聩的声音和频频植入的符号学元素来博取关注,这是一代人堕落的表象。
陈建斌的好处在于他拍摄这部处女作时候已到中年,在沧桑中有了阅历,决定了它对待文本的态度。
对第六代来说,年轻时候他们是偏执的先锋派,中年过渡到圆滑,至少在镜头语言的成熟趋向于一种“装潢”的时候,他们和大众土壤的亲密度已经不再如前。
陈建斌的经历,恰是反其道而行,先有半生哀乐的年岁,再去看这部电影的文本本身,从小小的故事和人物里窥到了那种别有洞天。
《一个勺子》没有玩弄任何形式的花活,也没有任何结构上的杂耍,它始终在有效、直接地,甚至有些笨拙地构造整个电影。
它的素朴成为它的声音,这是一种还原电影本身的态度,也是一种直观。
拍这种电影的人有一种素朴的心,在处理电影的时候,导演也在审视着自己。
这种素朴的态度,令陈建斌的《一个勺子》在没有任何野心和企图的表述中成为一部标准的“作者电影”。
四、镜像,回溯的过往陈建斌的电影仿佛回溯到贾樟柯等人的早年,但它将贾樟柯强化意义的漫天广播等元素也去掉了,这种还原更加彻底。
流行音乐作为一个渲染时代的工具,在《一个勺子》里虽然得以保留,也没有僭越它自身的尺度。
片中在这些流行音乐的伴奏中,拉条子一次一次地下车,在大头哥豪车的后视镜中回退,仿佛自身从一个时代大潮中抽身离去。
从镜像中的回退,是影片中主人公无可奈何的处境,这也让其从一个正常人,变成“一个勺子”。
这是当代价值观的一种影射,全民逐利的时代,老实人成为傻子,价值观的堕落,化作后视镜里主人公脸上的无可奈何。
在这里,胡学文原著(中篇小说《奔跑的月光》)中的社会观点,被陈建斌用一种极富象征性的影像语言表达出来。
这是民间经济、法律和伦理的失范之后,一个普通人仍然在坚持的对抗现实的力量。
“原著像一个瓶子,容纳了我多年想要表达的东西。
”电影中拉条子对待社会现实、对待经济时代的无力感,引向对人的“良知”迷失的现实表述。
羔羊象征人的良知,它又是最容易被迷失的,土龙坡杀羊的一场戏,在一种充满仪式感的叩问天地的场景中流出的羔羊的血,其实完成了对自己剜心刺骨式的审视。
影片中的另一个镜像来自梦境,拉条子穿过幽暗的羊圈,看到披着羊皮袄沉睡的“傻子”,摇醒却发现是自己,那种大惊之下对自己的“刺杀”,惊醒于自己对外部吃人社会的恐惧,也诉说着一个社会的精神问题,这是吉尔•德勒兹欲望-机器理论的核心表述:精神分裂者(傻子)才是疯狂社会里的正常人。
黄土高原的场景,电线杆构图下的全景强化了人存在的无力感。
拉条子拿没有肉的牛骨打傻子的一场戏是一种回溯式的最后的嘻戏,随后熙来攘往的家属则压垮了他,最终令他和傻子“合二为一”,或者说傻子根本没存在过,他本身就是个“傻子”。
在电影的最后,拉条子戴上傻子戴过的那个残破的遮阳帽,镜头模拟他的视点看到红色的世界——遮阳帽如滤镜般过滤了世界的表象,而呈现清晰社会的图景(这是傻子的视角才能看到的),在这个真实世界中,迎面走来一群小孩子,拿雪球丢过来,一边喊着“傻子”、“傻子”。
在这里,傻子的视点道出了托马斯•霍布斯式的社会学观念:在经济社会里,人对人是狼。
五、金马的品味《一个勺子》在金马奖获得五项提名,最终拿下最佳男主角和最佳新晋导演奖,陈建斌作为本片的导演、编剧和男主角都受到了认可。
从整部影片的质量来看,他的表现也配得上所获得的荣誉。
但我们更该佩服的是金马奖的眼力,从大浪淘沙中筛出这样的珍珠,这样的例子数不胜数,仅以近几年为例,就有《钢的琴》、《箭客柳白猿》、《到阜阳六百里》、《爸妈不在家》等影片得到金马的肯定,这里面很多是青年导演的作品,是他们的处女作或者第二部作品。
这种扶植幼苗的态度和善于发现的眼睛,相对于大咖分猪肉的联欢会来说,是一种更趋向于电影本身,而非产业的态度。
《一个勺子》讲述的是整个社会异化的故事,清醒者却被视为“傻子”,这就像金马奖和其他华语奖项的区别,金鸡、百花、华表、甚至金像奖都面对着意识形态的牵绊和商业侵蚀性,金马奖虽然也难逃这个经济大潮的压力,但是它至少懂得反省。
这种反省表现为任性,会经常性地给匪夷所思的结果,会把最佳剧情片颁给《可可西里》或者《神探亨特张》,但很多优秀的作品也经由它被发现、传播,而被当代观众接受。
很长时间以来,因为造势不够、星光黯淡等原因,金马奖常常被人批为“low 咖”,意思仿佛是金马奖就是“一个傻子”(如吹风机事件)。
但在这些熙熙攘攘的声音背后,金马奖仍然一如既往,坚定地扮演着如《一个勺子》海报上那 “门神”一样的角色。
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作者:灰狼。
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烂片分两种,一种是那种谁都能看出来的烂片,一种就是这种。
变形的文科生说得好:“怎么说呢,对这种编排的刻意的荒诞感,已经无感了。
鬼使神差地,中国观众的电影观念已经不能同日而语,本片延续着上世纪的画风,一个大写的“我是学院里出来的”“解读我””一个傻子活在世界上有啥用呢?
为什么那么多人抢?
电影最后的终极问题是这样的。
导演其实一点都不含糊,把自己演成一个善良到荒诞的傻子,反衬着世界的丑恶。
好好的人,为什么演傻子呢?
导演拿到大奖时笑得那个开心啊,这不,你明明比谁都明白。
电影这种东西,始终都会遇到和它有缘的观众。
无论怎样,用过心的片子怎么都会去支持,如果说贾樟柯的《天注定》更粗暴一些展现人性,那么《一个勺子》更精致。
见面会上提问陈老师的问题“ 《一个勺子》是由一个傻子所引起的故事,而傻子、盲人、残疾这些都是这个社会上的弱势,歧视自古以来就有,您是怎样看待社会上对弱势群体歧视的?
”陈老师回答“我们原本以为很傻很天真的成分是不好的,在成长的路上我们把它抛弃了,当你意识到它有多重要的时候,就再也没办法找回来,有些东西我们自己也无力改变,我经常会觉得我们每个人都很渺小…”。
《一个勺子》用了一种很好玩的方式讲了一个心酸的、彪悍的故事。
拉条子用拉皮条一样的方式生活着,滑稽又悲哀的展开自己和勺子的故事,整体更像一部黑色荒诞剧,把一对夫妻由捡到勺子到送走、被骗之间的俏皮故事演绎的悲壮又悲凉。
拉条子的整个人生像极了法国作家莫泊桑《项链》笔下的女主人公玛蒂尔德,玛蒂尔德因为一条项链改变了自己的生活,拉条子因为一个傻子改变了自己的人生,即使拉条子和玛蒂尔德是不一样的人物性格,玛蒂尔德因虚荣将人生走向悲哀,拉条子却因为人性本善走向痛苦边缘,两者皆因世俗人事活成了另一种样子。
当拉条子的老婆金枝子埋怨好人没好报的社会寓意时,被拉条子打屁股的真实和演技实在惊艳,好一个“夫妻打配”,这样的情节深深的贴合着西北农村男人身上的粗鲁和真性情。
所有的造型和语言习惯上都那么贴合自然,即便时不时方普混交,作为观众多少都会选择宽容,难为演员演好一个角色时还要深挖主人公身上的粗旷和流气。
这种同为西北人的情怀,让我想起民谣《西北偏北》 里“西北偏北,你的云彩满天飞,我的羊儿没了腿。
” 影片一开始就是拉条子抱着自己的羊羔去看病,然后遇到摆脱不掉的勺子所展开的活不明白的人生。
然后镜头一一记录着西北小县城上赶集的妇女、路边炒货店的老板娘、派出所的女警察、临走还要顺一把老板瓜籽儿的拉条子,所有的故事和人性善恶在镜头下娓娓道来。
如果非要把《一个勺子》《家在水草风茂的地方》《山河故人》这种片子归属独立电影或者文艺片,虽然排片和票房上总显尴尬,但这可能是我们的电影成长必经之路。
每个国家都需要各种各样的片子来审视自己的国度人文和民众价值,我们的观众看不到想看的电影,就会有人来拍他们想看到的电影。
中国有那么多导演,有那么多票房,并不是每个人都像那些只要票房不要口碑,搬起石头砸自己牌子,然后把电影作为圈钱工具的“聪明人”,总有那么一些人去做有良心、有社会责任感的记录,三十岁四十岁五十岁六十岁七十岁,拍下去就对了。
你会发现片中三哥这个角色安排的必要性,他的经典台词“生活,就是这样的”。
当拉条子的老婆哭着说“好人做不得,人善被人欺,马善被人骑”,拉条子想破脑子还是不能理解一个傻子为什么被大家抢来抢去?
所以他一遍遍的打了心结“羊还能炖了肉吃,傻子有啥用呢?
” 当三哥教育的语气一次次说出生活就是这样的时候,他还不明白呐,于是他真的越来越活不明白了。
然后在电影的结尾戴上当初他捡到真的勺子时勺子带的破帽子,活成傻子的样子,走在被一群被孩子围攻嬉戏的镜头里彷徨又懦弱,他的精神世界在人性的丑陋下彻底被瓦解。
物是人非,无疑这是最寓意的结尾处理方式。
个人感情有点重,眼前早已出现了那些生活在底层里、活的很纯心的老实人,他们付出比常人多的努力却得不到该有公平和尊重,很多时候我在想其实人都是一样的,不过是穿着不一样的皮囊行走在世间,所以我会经常疑惑“为什么这个社会上有那么多歧视?
”。
那些美好和温馨难道不是更应该被那些纯心的好人拥有吗?
可现实却这么尴尬,真讽刺...... 一句“谁把别人当傻子,谁就是最大的傻子” 容易让人反思自我。
想了想走过的二十年和目前在身边的这帮傻崽子,他们总是人群里帮别人取快递的那一个,总是默默站在角落不说话的那一个,或者说总是吃亏的那一个,他们是这花花世界里的笨孩子,在人来人往的聪明人堆里他们往往咬着牙吞下每一次被善良所带来的受挫和讽刺,你要问他们收获了什么?他们可能什么也没得到,但他们的人生回忆起来那才叫坦荡,每个人有每个人的活法,活人也是一辈子的事。
不是傻人有傻福,只是傻人更命苦。
有力没心活着累,有心无力活着苦,有钱活的累,没钱活的苦,或许就像三哥说的“生活,就是这样”,所以越来越多的人继续让自己变的更聪明,冷酷又冷默,于是这个时代好像真的再也没有傻子了。
看一看我们生活的周遭,有那么多底层,有那么多见不得阳光,理想和欲望拿着鞭子抽打着为了生存的人们,生活得继续,可人们依旧愿意拿着“好人做不得”的道德来绑架自己,然后自扫门前。
孩子的心都是脆弱的,我记得朴树有一首歌叫傻子才悲伤,可是真的傻子,才不会悲伤啊。
其实关于这部片子我也真不想一本正经从结构、叙事手法、摄影、灯光、置景、美术、剪辑这些条条框框来谈,撇开所有的学术视听语言,只是聊一聊我自己的心情,就像一篇日记,我问自己所以到底我们人类是聪明呢还是傻瓜呢,而我选择做聪明人呢还是傻瓜?
放下笔后,我骑了很久没骑过的单车,耳麦里放着郑钧的《风马》,一种运动后的发泄。
穿过这个灯火辉煌的都市,骑向回家的路,我突然想起了小时候的事儿和单纯,那时候很简单,每天盼的就是放假和一根奶油冰棍,那时候没什么钱,但很快乐。
这种感觉看完《一个勺子》后更为强烈,我想我不需要像拉条子一样找明白,可能有时候清醒才是错误的开始吧。
如今想想,那些在我们人生中撂过嘴子的、利用过我们的伪好人聪明人,祝你们努力变得更聪明,而我继续做我的傻子。
做一个自信的傻子,这种自信可能来自很多人无法期冀的东西,比如天性和所受的教育,又或许来自我们一无所有,但无所求。
就好像经历无数繁华场面,我们依旧喜欢光脚穿一双白球鞋的人。
你有你的平常心,总会有些充满希望的期待,和终将到来的明天。
加油
勺子,方言,傻子也。
关于什么是傻子,词典上这么解释:一是智力低下不聪明的人。
这是生理学意义上的傻子。
二是指行事时不按正常思维和行动处理的人。
至于如何不按常理出牌算傻,不同的语境中含义非常暧昧。
在中国,过分老实一般算傻,爱出风头一般也算傻,总之,只要你和别人不太一样,不按别人那套来,大抵都会被归入傻子的行列。
当一个人对被评价为傻子感到极其恼火的时候,不出意外就是遇到这种情况,因为真正的生理上的傻子是不介意被人说傻的。
除了前面两种傻子,还有第三种傻,比如女朋友冲你翻个白眼,撒娇撒痴地说声“你真傻”,这个傻,仅代表她可能看上了某个包包,不代表你真是个二百五,如果你此时迅速掏出信用卡,马上就会脱离傻子的队伍,所以最后一种傻,不在本文讨论的行列。
一般情况下,没人觉得自己是个傻瓜,但也不知道自己是不是真聪明,傻不傻得别人说了算,但这话也不好意思问出口。
当一个人没羞没臊抬着脸问别人”你看我聪明吗?
“包管被对方打量两眼嘟囔一声:”我看你是个傻子!
“弄个灰头土脸。
自己到底是傻还是不傻?
这还真是个问题!
这个问题在萧伯纳戏剧里的一位半痴不颠的杜特立尔先生那里得到了答案。
这出戏里希金斯教授问杜特立尔:你是恶棍还是傻瓜?
这就等于问:你是真傻还是真聪明?
是真老实还是真不老实?
杜先生是这样回答的:两样都有点。
先生,凡人两样都得有点呀。
这个故事很能说明我们在看电影《一个勺子》的时候为什么那么纠结。
这部电影仿佛一面照妖镜,照出了芸芸众生各色人等,也让观影的我们无处遁形。
到底我们是该同情拉条子夫妇的善良,还是该谴责其余人等的冷漠?
当你面对一个萍水相逢的流浪傻子,是愿意让他进屋还是选择装没看见?
如果做好事不得好报,你会做出怎样的选择?
是果断出手落个憋屈窝囊还是冷眼旁观最后明哲保身?
傻瓜或者聪明人,凡事总得做个了断。
这叫既是傻瓜又是恶棍的我们怎么能不左右为难,生出如坐针毡般的尴尬?
难怪《一个勺子》原著《奔跑的月光》的封面上印着这样一句话:这不是一个傻子的故事,这是每一个人都可能面临的荒诞命运。
陈建斌首次执导电影处女作,把镜头对准了荒凉粗粝的西部原野,简陋破败又喧嚣热闹的集市,淳朴善良又世俗精明的人群,羊圈与豪车共存,口水歌与神曲齐唱,一花一世界,一叶一菩提,不起眼的小小角落却是当今社会最真实的缩影。
简单的故事深刻的道理,荒诞的冲突合理的解释,滑稽的表象冷峻的真相,《一个勺子》借助一个”救傻子最后自己变傻子“的小故事,描摹出由”聪明人“和”傻子“组成的社会众生相,呈现给我们一篇发人深省笑中带泪的黑色荒诞寓言。
傻子是以主人公拉条子为代表的一类人,他们并非愚钝笨拙,也非智力低下,而是心地善良,老实实在,不会为自己考虑,做好事不落好,处处被别人占便宜,吃亏受气。
他们一根筋,不晓得这世上既有明着的规则,也有暗着的规则,既有面上的说辞,也有背后的盘算,既有人前的面孔,也有人后的面孔,话既是话,又话外有话。
他不光老实,还执拗,看不明白还要想,想不明白还要问,所以拉条子活得累啊,整部电影里他就像个陀螺一样,东奔西跑,上蹿下跳,求这个,问那个,最后只换来一个”人生就是这样“。
与拉条子相对应的是围绕在拉条子周围的一群”聪明人”,他们既有开豪车的大头哥,又有坐办公室的警察姐,既有村里的地头蛇村支书,又有村里开小卖部的三哥,这群聪明人看似普普通通,实则精明透顶,他们共同的特点是:事不关己,高高挂起,能推则推,能躲则躲,哼哼哈哈,装聋作哑,和自己无关的事绝不管,对自己没好处的事绝不做。
他们的处事原则只有一条:有没有给我带来麻烦,有没有触动我的利益,至于别人的死活,和我没有关系。
你说他们坏吧,他们还真没干什么伤天害理的事,你说他们好吧,想想还真是让人从脊梁骨里发凉。
聪明人从他们的思维定式出发,不相信这个世界上有真正的傻子,如果有也是装出来的傻子,装傻充愣的原因只有一个:扮猪吃老虎,最后得便宜。
在聪明人村长眼里,拉条子就是这么一位不傻装傻的行家,所以村长才气急败坏的喊出了那句:“谁要把别人当傻子,谁就是个傻子!
”村长的气急败坏一方面是自以为被愚弄,另一方面当然是因为他啥好处也没分着。
一个聪明人多的社会的特点是很容易产生骗子。
大伙既分不清真傻假傻,也分不清真聪明假聪明,既分不清真话假话,也分不清真心假意,一切东西都变得模模糊糊,朦朦胧胧,雾里看花,水中望月,真真假假,虚虚实实,真作假时真亦假,无为有处有还无,只有骗子轻轻松松混迹其中,如鱼得水浑水摸鱼。
电影里很有趣的一段是这样的:先后有三拨人来到拉条子家认领傻子,有送钱的,有讹钱的,有摸黑领人的,也有领不着人闹事的。
有的观众说第一拨是真的,后两拨是假的,也有观众说,我看着第一拨假,后两拨倒有几分真。
还有观众说:不对,全都是假的!
临到最后大家发现谁也没法分清到底哪个是骗子哪个不是骗子。
电影中还有很有趣的一段是这样的:拉条子花五万块钱托大头哥给儿子办减刑,事没办成钱要不回来。
大头哥的说辞是钱送出去打点了,一层一层托着关系呢。
当然这话是真是骗也说不准,你说它是真的吧,又死无对证透着那么股可疑,看着像哄人的吧,可最后又真的减了刑。
村长不相信拉条子做好事,领人的也不相信拉条子做好事,所以他们一口咬定拉条子把傻子卖了。
聪明人的逻辑是:我不相信这事没好处你会做!
拉条子相信大头哥,不再追要五万块钱,大头哥以为拉条子讽刺他,把五万块掷还給拉条子。
这是聪明人的另一个逻辑:我不相信你平白无故地相信我没好处去帮你做事。
在一个骗子横行的社会人与人之间是不会有基本的信任产生的,拉条子无疑是这种信任缺失的受害者,但大头哥又何尝不是。
在这样虚虚实实的环境里,在这个真假莫辩的世界上,每个人都深受其害,无法独善其身。
不管你是拉条子这样的弱势群体,还是大头哥这样的既得利益者,都是羊圈里那只逃脱不了砧板的羔羊。
但是电影并不是为一群聪明人和一两个傻子画像,最终给予批判或赞扬。
如果这个世界上非聪明即傻,那也未免太过简单,实际上,很多时候聪明人和傻子的界限是模糊不清的,正如我们开头所提,恶棍和傻瓜,凡人身上这两种特点全部占全。
一个人可能既是聪明人也是傻子,这个时刻是聪明人,下一刻就变成傻子,这件事上是傻子,另外一件事上就成了聪明人。
拉条子既担心傻子冻死又想方设法想把傻子丢弃,受够了村长的气却只能挥拳去揍比他更弱小的弱者,大头哥虽然横行无赖,但是傻子的寻亲者找来时他也会让他们搭个便车,显出偶尔的热心肠。
善良和自私的博弈,热情和冷漠的交织,种种复杂的人性一一在电影中凸显,而这种矛盾性在拉条子梦中挥刀向自己砍去的一瞬间集中爆发。
说到底,人并非不愿行善,好人人人愿做,积德的事人人愿行,就看成本大不大,代价高不高。
一个人成为傻瓜还是聪明人,在很大程度上要看他周围所处的环境和氛围,如果周围是一个充满善意和信任的正能量的社会,这样的社会里傻子就出现的多。
反之,如果社会尽是欺骗和敌意,遇事人人袖手旁观,勇于出头者被冷嘲热讽,则我们周围就会出现越来越多的聪明人。
而聪明人越多则社会就越冷漠,负能量越多,如此恶性循环。
一个由傻子组成的社会有啥好处我还没体会到,但是一个到处是聪明人的社会的害处我知道的太多了。
传说地狱有十八层,其中最可怕的一种叫做冰冻狱,那里面的人都冻的直不笼统的像根冰棍,不仅人们之间感受不到一点热乎气,最后连思维也tmd给冻住了。
就像电影里的那群聪明人一样,他们抬头干活,低头吃饭,不求甚解,稀里糊涂,从不思索,拒绝追问,庸庸碌碌,随波逐流,关于人生所有的困惑在他们那里都只有一个答案:人生就是这样。
他们是聪明了,但由这一群聪明人组成的社会,却一定完蛋了,因为那是一个不会进步的傻子社会。
人生真的就是这样?
电影的结尾,主人公拉条子戴上了傻子的帽子,无言的默认了傻子这一身份,承受着孩子们掷来的雪球,逆着人流前行。
陈建斌首次执导电影,同样逆潮流而动,向观众奉献了这样一部关注底层,关注现实的作品,带给我们别样的思索。
戏里戏外,似乎都无言传递着一种态度。
人生需要态度,我亲爱的朋友,你们呢?
《一个勺子》:好人受气,犯混得利《一个勺子》谈到了当今社会的一个难言之隐:好人往往吃亏,犯混的人往往得到好处。
影片能够触碰到这个主题,全都归功于原著小说,河北作家胡学文的《奔跑的月光》。
电影与原著的区别在剧情层面上并不太大,原著并未明确指出故事的背景,凭借主角零星的几句方言判断,应该是东北或者山东地区。
陈建斌对原著的一个主要改动是将故事背景挪到了自己熟悉的大西北,片中使用了兰州、青海和新疆方言,找来的搭档王学兵和他一样是新疆人,饰演陈建斌老婆的蒋勤勤的配音则是她的老家重庆方言。
王学兵和陈建斌将西北话中最幽默的部分带入了影片中,陈建斌展现了实力派演员的水准,王学兵则给出了职业生涯最生动的表演,他的戏份不多但极其抢戏,风头不输男一号陈建斌。
他们的出色表演将胡学文原著中的黑色幽默,表面略微诙谐、内心十分沉重的风格转化成了电影版中的喜剧风格,不仅让观众从头笑到尾,故事的严肃命题也并未因为王学兵、陈建斌和蒋勤勤的乖张表演而变得轻佻,成功塑造了《一个勺子》这样一部源于悲剧生活、高于悲剧生活的喜剧艺术作品。
因此,影片的故事情节和矛盾设置沿袭了胡学文的《奔跑的月光》。
这位作家和影视界渊源颇深,多部小说被搬上银幕,同时他很擅长写好人没好报的故事,一方面能把好人的好和坏人的坏都刻画得简洁清晰,另一方面能照顾到剧情发展的合理性,即好人越是想要做好事,事态就越像他们所希望的反面进展。
《一个勺子》对原著的另一个重要改动位于故事的结尾。
小说《奔跑的月光》是一个留白的结局,以一个亦真亦幻的浪漫主义情节作结,影片中任何事都没有结果,然而结果已经不重要了。
农民宋河是否能把儿子从牢里赎出来是不重要的,傻子最后的命运也不重要,这两条线只是整部小说的“麦高芬”,它是故事的引线,借着两条线让读者明白这是个好人受气犯混得利的社会就可以了。
而影片《一个勺子》则给出了半个确定的结局,陈建斌的这种改编也许是为了突出社会的荒诞性。
他拿掉了原著的亦真亦幻的结局,转而编写了一个指涉意义更加强烈的结局,农民拉条子(也就是原著中的宋河)好心没好报才是真正的傻子,而所有同情他的观众也都是傻子。
胡学文想要柔和地让读者意识到宋河并不是一个聪明人,而陈建斌则直截了当用画面和台词告诉观众:拉条子就是傻子,拉条子才是傻子。
这种从婉转到直接的改编事实上扭转了作品的气质,必然会激起不同口味观众的评价分化。
文艺作品里反应善良的人受欺负的主题已经太多,当代作家和导演如果还不能走出这个套路,创作技法又不精进的话,很容易被贴上苦情戏的标签。
这恰是《一个勺子》突出的地方。
电影本身的技术水平非常朴素,成本很低,画面的色彩甚至很像普通家用手持摄像机。
然而《一个勺子》并没有单纯地用未经调整的画面表现好人受到了怎样的欺负,就像我们在过往很多低成本独立纪录片中所看到的那样。
而是突出了另一个我们在社会上时而遇到的问题:蛮不讲理反而能占到便宜。
不仅是大头哥蛮不讲理,一边说在帮拉条子办事一边还不停坑他的钱;也不仅是骗子们蛮不讲理,一再胁迫拉条子交出傻子,逼得他东拼西凑地借钱花钱想要息事宁人,而且当拉条子死钻牛角尖,搞不明白身边的事情,纠缠着大头哥让他给个解释,大头哥实在心烦,居然原封不动拿出坑来的钱,还给了拉条子,让他走人。
这是拉条子在影片中唯一一次成为了别人眼里“蛮不讲理”的人,也是他唯一一次没吃亏,甚至可以说占了便宜。
无论这样的事态在谁身上发生,结果只会有一个,就是好人也会为了图利而被引导成为一个犯混的人,一个好人通过一次犯混得利,他以后一定会有第二次、第三次乃至更多次蛮不讲理,好人就这样被社会变成了犯混而图利的人,这才是《一个勺子》这个故事所触碰到的最深刻绝望的社会问题。
http://ent.sina.com.cn/m/c/2015-07-22/doc-ifxfaswf8515107.shtml
“勺子”和西北方言“傻子”同音。
在甘肃方言里,“傻子”就念成“勺子”。
也和该片的英文名《AFool》(一个傻子)契合。
当我们得到别人帮助的时候,我们会念一句“世界上还是还是好人多”。
可是当我们在网上看到一个被扶的老人说是好人撞倒得她时,我们又会叹一句“好人难做啊!
”当主人公拉条子善良的收留“勺子”后,麻烦接踵而至,致使家庭一步步陷入困境,他们被荒诞残酷的现实捉弄,成为别人眼里的“勺子”,老婆金枝子多次喊出,“人善被人欺”!
当我们善良的扮演一个好人的同时,现实的残酷已经把我们打入“勺子”的行列,这会不会让好人在下一次做好人时考虑一下这个好人该不该做呢?
这部电影以淳朴的善良和奸诈的残酷做对比,反应了现实的无奈,勺子=傻子?
但是善良的勺子又是不可缺少的,戏疯子陈建斌携手美女妻子蒋勤勤将自己的导演处女作奉献的太完美,他拼尽全力证明了自己,正如他自己所说“我们在跟自己的人生、自己的价值观和整个世界作斗争”!
以下是这部影片的真实解析:刚看完这个片子时我没看懂,但是看完后我心里面非常憋闷,于是我想搞懂,就在上网各种搜,看了一些大家的影评,再加上自己的思考,最后我觉得我好像是懂了。
下边是我对这部影片的理解:首先,这部影片最重要的线索是角色的名字:主要角色的名字都不是随便起的,都是有寓意的。
勺子(跟着陈建斌的傻子)天天跟着马吉(陈建斌 饰)暗指陈建斌就是勺子,并且影片中多次有人骂他勺子,意在告诉大家,他是真正的勺子。
拉条子(马吉的外号)天天找大头哥要钱(拉条子天天追着大头哥就跟勺子天天追着拉条子一样),暗示大头哥就是个拉条子的(倒卖人口),线索如下:第一次有人,就是大旺认领勺子的时候,大家可以注意观察三哥和大头哥相视一笑的表情,就是最好的证明,其实这都是大头哥一手安排好的,并且包括第二次,第三次——因为第一次大旺给了马吉钱,马吉还去找大头哥还钱,大头哥以为他嫌钱给的少了,所以派人去教训马吉,这才有了第二次第三次的有人上门认领勺子。
这里有一点需要提一下,通篇所有人都觉得马吉是个勺子,只有一个人不把马吉当勺子——那就是大头哥。
为什么呢,因为到了影片的尾声,村长去找马吉,说了这样一句话:把别人当勺子的人自己就是最大的勺子,大头哥没把马吉当勺子,意在说明大头哥是一个非常精明的拉皮条子的黑道中人,但就是大头哥太聪明了,有时聪明反被聪明误——马吉其实就是个不折不扣的勺子(这个到了影片最后发生了转变),这样才会发生一系列的黑色幽默的荒诞喜剧。
那么,我们还有不得不思考的一个人的名字,那就是大头哥,这是影片关于名字的最大的暗喻,我们可以联想一下,大头哥这个名字是要安在谁的身上呢,这个我想了很久,最后我想到了一个人——杨警官。
这部分的剧情没法在影片里演出来——大头哥拉皮条,需要疏通的人是谁,杨警官;马吉的儿子想减刑,需要找谁,杨警官,大头哥每天屁颠屁颠的需要跟着谁,其实就是这个杨警官(所有民警的代表),所以警官是大头,就是警察最大、官最大的意思,老百姓惹不起,“官字两个口”。
那么,我们不得不再思考一下杨警官的名字!
杨字与“羊”字刚好谐音,想必大家都能明白,这部影片羊代表了善良,正义,就是说,警察是善良正义的化身。
那么我们回顾一下,影片暗指拉条子是勺子,到了最后他是个勺子吗?
不是了;影片暗指大头哥拉条子,最后他还拉条子吗?
他可能从此洗手不干了,因为他怕了,他怕了才给拉条子5万块钱。
那么,影片暗指警察正义,善良,也就是告诉大家,他们并不正义,也一点都不善良,其事跟大头哥勾结的就是杨警官;这个影片中暗含的佐证有两处:第一次马吉去找杨警官是关于勺子的问题怎么安排,杨警官不想管这个事儿,最后杨警官做了什么,给马吉倒了一杯水;马吉在三次被上门找勺子后去找了大头哥,一番谈话过后,马吉已经发现一切都是大头哥一手安排的,所以他才去报了警(之前不敢),报警之后就再没有人来过,为什么,因为杨警官警告了大头哥;后来杨警官让村长去找马吉,告诉他儿子减刑的消息,马吉说那些人20多天没来了,杨警官警示他这件事没有必要搞清楚,马吉仍然不依不饶,还说是不是有人给他们通风报信了,杨警官反应非常激动、反常,意思就是告诉大家分明就是杨警官给大头哥报信,最后杨警官做了什么,是的,她又给马吉倒了一杯水,意思是告诉他,这件事我不想管(就是暗示杨警官与大头哥的勾结)。
其次,我们要说一下主人公马吉的转变。
影片中后部分马吉怀疑这件事跟大头哥他们有关,而后找大头哥印证,进而确定这件事就是大头哥一手安排;大家可以注意一下,平时都是大头哥让拉条子下车的,而这次是拉条子主动要求下车,意在说明此时拉条子已经转被动为主动了。
这部影片的明喻是羊代表善良与正义,马吉宰了小羊羔去找三哥喝酒开始,他就准备放下正义与善良的包袱。
这顿酒没有白喝,三哥明白的告诉他“人生就是这样”。
其实三哥是知情者,每次都对他说人生就是这样,就是让他老实点,不会有亏吃,但其实拉条子就是老实,只是三哥大头哥他们不这样认为。
喝完这顿酒,拉条子回去找自己的老婆金枝,但是这个家已经容不下他,金枝不给他开门,于是拉条子像勺子一样睡在了羊圈里,但拉条子已经不甘心做一个勺子,于是拉条子在梦中杀掉了善良的自己,大家可以注意,被杀的那个拉条子是像羊一样咩咩叫的。
早上被村长叫醒去了杨警官那,拉条子确定了杨警官与大头哥的勾结,而后决定狠狠的“敲”大头哥一笔。
最后,我们浅谈一下勺子的帽子。
勺子的帽子勺子一直都戴着,但是他浑身脏兮兮的时候没有孩子打他,为什么洗白白剪光光之后就有孩子打他,可能意在说明外表凶恶的勺子是没人敢欺负的,只有外表善良的勺子才是最好欺负的。
影片最后,得到了钱的拉条子戴上了勺子的帽子,我们可以发现,大人们都是躲着他的,只有小孩子才拿雪球打他,这里可能是为了说明:大人们都懂人情世故,没人把外表是勺子的勺子当勺子,只有天真无邪的孩子才把勺子当勺子,意在说明他们还没有被这社会沾染。
最后,拉条子这勺子的帽子是扣在了摄影机上的,也就是戴在了看这部影片的诸位的头上,你们是不是勺子呢?你们知道了自己是勺子之后,是戴着帽子呢,还是摘掉帽子呢?
其实影片妙就秒在,如果你戴着帽子,你看到的剧情就是一个勺子在机缘巧合之下又拿到了5万元,然后回家跟老婆继续过勺子一样的日子;如果你摘掉戴在你头上的这帽子,你所看到的,就应该是我上面所说的剧情了。
<图片1>电影落幕,演职表由下往上徐徐滑过,当我看到一行“小羊饰演小羊”的字样时,不知怎的,一霎间竟有种想哭的感觉,我打心眼里为导演陈建斌的诚意和认真所感动,后来回想起,这个小设定倒也有些抖机灵的成份在。
小羊确实只是一只小羊,电影里,它得了病,陈建斌饰演的拉条子带着它去城里看兽医,拾到了一个傻子,也才有了电影的整个故事。
不管是从哪一个角度来讲,「一个勺子」的故事本身及故事的讽刺寓意、讲故事时的黑色幽默手法,演员的表演、还是整个片子流露出的浓浓的西北风味和中国特有的城乡结合部的土气与尴尬,说这个电影是许多年来华语片最用心也最优秀的电影之一,都不为过。
作为一部剧情片,电影「一个勺子」重在他所讲述的这个荒诞的故事。
浓缩成一句话,这个电影讲述的其实是一个好人因为一个傻子而最终变成傻子的故事,故事就像是一个寓言,涵盖的讽刺意味和某种发人深省的思考,让人不由肃然起敬。
看完电影退场时,走在我前方的是一对母子,孩子还很小,电影放映时,几处设置好的荒诞的黑色幽默也曾让这个小孩笑声连连。
走在他们身后的时候,我清楚的听到,小孩问妈妈:电影没怎么看懂,不知道讲了什么?
那个妈妈说:有些电影就是要自己看来思考的,以后你就会明白的。
很多事情不如不明白得好。
就像片中三哥的一席话,当拉条子百思不得其解,自己拾来的想甩也甩不掉的傻子,竟然连连引来三批人冒领。
他问三哥这一切究竟都是为了什么?
三哥说:我就是比你聪明在这一点,想不明白的事情我从来不去想。
这个总是将“人生就是这样”挂在嘴边的世俗而骑墙的人,道出了的这个世上中庸的人们普遍的处世哲学:人生难得糊涂,事不关己高高挂起。
<图片2>陈建斌扮演的拉条子与金世佳的傻子拉条子在城里拾到一个傻子,傻子就像是一块狗皮膏药一样黏着拉条子,因为拉条子给过他一口吃的,傻子从此执拗的跟着拉条子,赶不走也丢不掉。
拉条子找村长帮忙解决,村长只顾啃着自己桌前的羊肉骨头,只是用着最难听的语言,奉劝拉条子不要做这活菩萨,傻子的死活又有谁愿意去关心;拉条子找杨警官报案解决,杨警官只是以傻子没偷没抢没有犯事为由不愿以任何的形式掺和其中,每一次只是给拉条子倒一杯水,只愿事情赶紧结束;拉条子找最有门道的大头哥寻求办法,大头哥总是一副分分钟几十万上下的忙碌模样,三言两句打发,从不觉得拉条子的所有小事算是一件事情。
所有的人似乎都是所谓精明的人,他们世故,聪明,超然事外,非与自己利益切身相关不能有所触动。
唯拉条子置身其中,陷入其中。
老实人身上未能泯灭地善性让他始终无法不管不顾。
妻子金枝子本能的母性也同样如此,傻子总是莫名的喊她“妈”,失去儿子的她竟也能在与傻子地相处中,有种对儿子的思念之情被填满的错觉。
很多很多时候,在世俗文化的某些语境里,傻子不仅仅是对某些智力上有缺陷的人群的代称,更多的表达情境是在描述那些在做事不契合大众行为准则的人,是不懂得这个社会的相处之道、人情练达、潜规则或世故的人。
拉条子在村长、杨警官、大头哥或商场的小摊贩眼里,无疑不是一个傻子。
他的执拗与想弄明白一切事情的那股让人不舒服地劲,在某些视角看来,与金世佳扮演的那个真傻子确乎有些相像。
「一个勺子」作为一个有着严重寓言意味的片子,故事在讲述上其实有些小说文本的工整和被设计的感觉,当最后拉条子凭借自己的一股蛮劲,终于拦截大头哥的汽车,被大头哥劈头盖脸的一阵傻子傻子的谩骂,拉条子似乎觉得自己就是一个傻子,拿出那个傻子常戴的遮阳帽,行尸走肉一般走着,就那么任凭一群小屁孩向自己扔雪球与石子。
身体似乎已不再是自己的身体,是真傻了。
写到这里,想起我好多年前写过的小诗,就此做为结束:真希望自己是一个傻子 / 我可以到处乱跑乱跳 / 全然不顾别人的眼光 / 我跳在路上边吼着山歌 / 边挥舞着臂膀 / 别人都看着我发笑 / 我并不羞愧 / 只是镇定的以笑还笑 / 呵 / 他们真友善文/突突订阅号/movie-s<图片3>
傻子为什么要赖上拉条子呢?
因为拉条子也是个“傻子”,不然,他怎么会给一个傻子吃的住的,还狠不下心赶他走?
从“招领启事”到“寻人启事”,好多聪明人围着一个傻子转,但那么多聪明人也没有回答出拉条子的问题“为啥他们都要一个傻子,为啥他们要为了一个傻子来骗我?
”到底为啥呢?
因为“人生就是这样”,他们都太聪明了。
大头哥比这波聪明人更高一筹,他是精明人,可他遇上了拉条子这个“傻子”,那么精明的人,骗到手的五万块,竟然还是被这个“傻子”要回去了,他太倒霉了。
金枝子也和她老公一样“傻”,以为嫁个老实人就好了。
可当他们被骗、有家不敢回、回家怕开灯,还被拉条子打屁股时才明白“都说你是个老实人,嫁给你不受罪,这还不受罪?
人好有啥子用,人好净受欺负,人好都没得好报的。
人善被人欺,马善被人骑。
做不得好人啊!
”唉,说这么多也不知道我到底要说啥?
想起电影里两个点:一个是傻子在他家安住下来后帮拉条子搓绳子,镜头从拉条子手上顺着绳子一直移到傻子手上,好像他们两个从此就被这根绳牵到了一块。
结果,晚上傻子就被别人(骗子)领走了,连那件毛皮大衣都没来得及穿。
另一个是结尾处,拉条子戴上了傻子没带走的的那顶遮阳帽,被一群小孩追赶嘲笑着,就如以前他们嘲笑那个赖上他的傻子一样。
那一刻,他是不是真的以为自己成了傻子?
而我,也有点看傻了。
现实里,我是一个傻子吗?
你呢?
但有一点我还是明白的,就算再有一部《甄嬛传》,陈建斌也不要去演什么皇帝了,他做个导演挺好的。
不错,杨警官又渡过了平安无事的和谐一天
看了亚马逊的神奇版本,有龙标也有王学兵,时长还是95分钟。没有看到一丝一毫的对拉条子的人文关怀,居高临下地一味地丑化角色来让观众同样居高临下地同情。这种居高临下也导致了主旨的问题,在荒蛮之地批判社会达尔文主义与何不食肉糜何异。金马严重过誉。
电影的中段甚至让人无法忍受,过度的重复。我一直都在想秋菊打官司,秋菊里面是发散的,勺子里就是一直画圈圈。
First青年影展开幕片《一个勺子》完整版,西北式幽默不乏惊喜。好人照见勺子,众人照不见好人,勺子反被勺子误。就像杀生羊羔一样,自己也变成了羊羔。你照见什么就成了什么,反之亦然。王学兵一出场就浑身是戏,公映版遭受阉割实在可惜。
特么的,中国农民是善良,可是有几个这么傻的,纯粹用极端事件描述人心而已,像日本人讲某些故事那样的做。。皇上夫妻为了拍这片子真是吃了不少苦啊,但是和其他文艺片导演一样掉入了一个坑,那就是只会用拍中国农民的方式展现所谓文艺,然后拿奖。。关键陈皇上功力还不够,不如贾科长
当善良被欺压被讹诈,当善良被说成傻子;当奸诈被提倡被赞美,当奸诈被当成处世准则;善良的依旧善良着,同时也希望社会是善良的
一部黑暗系的纪实类的电影,逼着自己看完的,不知道为啥那么高分,也许仅仅是不一样吧。电影每个角色都很到位,具体而真实,只是电影的主旨,要宣扬的东西没有价值,只是为了说明真实的勺子是男主?在这个时代,老实的人就是傻子?还是又一次超字了,看影评吧。。
寓言体。傻子只是一枚引信,对其命运的关注与争夺,成功点燃了各种人性的裂爆,有的行善,有的作恶,有的贪婪,有的无视。智慧之于人类有时是痛苦和捉急的,唯有变傻,忽然澄明,这个结论有些唯心,但是与宗教原理居然相近。
大头哥自己都被关进去了,你还相信他能托关系给你儿子减刑?你这不勺子吗?
这是一部有剧场效应的电影,它包裹着巨大的讥讽,这种讥讽甚至不安逸于屏幕,直欲破幕而出。所有的荒诞和荒凉都用一种直给的方式呈现,画里人物纠结于傻子的身份辨识,画外的观众伴随着电影哈哈大笑,在无意识间参与到一场二维世界的恐怖行动中。傻子是谁?傻子就是看电影傻笑的我们。
@2024-05-30 13:58:37
从一张失物招领到寻人启事,拉条子就是死活明白不过来一个理儿,生活到底该过成啥样?村长有权势,大头哥有财力,连个店老板都敢来教育他,而他却活成一副怂样。领回一个傻子引发连锁效应,西北方言土得亲切质朴,影像风格荒诞原生态。民风淳朴敌不过世俗彪悍,片子像植根西北的胡杨,缺水仍顽强生长。
不咋样
评价过誉,可能是考虑了这是一个演员认真转行做电影的诚意以及现在院线电影的烂片比例。王学兵惊喜最大,蒋勤勤其次,陈建斌那洋泾浜的方言总让人出戏。那段打媳妇的戏很自然真实,让人感触。我们总觉得自己是无辜的好人,被别人欺负着,可是到头来我们也许就是他人眼中的坏人。无人能逃开自私。
今年华语电影中故事框架最漂亮的一部,被浓缩而提纯的现实环境,加入出色的表演,呈现某种永恒而又悲观的人性悲剧——好人没好报
想得奖,搞个这么个过时的题材来拍不说,还拉着老婆来准备一起走红地毯,拍出来,堆砌,造作,刻意…无聊。
论海报的坑爹作用……
2019-10-20 二刷。三颗星。变成勺子钱回来了,挺好的
唯一缺点可能就是画面有点DV风,同景别角度的镜头剪在一起令我难受。谢飞老师说时间长,重复信息多。但王学兵陈建斌演得太好了,王学兵这辈子最好的表演就在这儿了。病态的社会,犯混的人总是得利,同情拉条子的观众和他一样都是勺子。故事巧妙辛辣。FIRST影展开幕片。
感觉有浓重的模仿文艺片的味道。这类的故事看多了也没啥感觉了。故事告诉我们及时报警的重要性。