思维在继续 只是手指不想动了 今天还点债之前看过国内版的 听说有个港版 有幸找到了前两天看的 也算是重温了一遍整部电影情节上还有些不合理之处,也不是决然不可理解,并且情节紧凑,也有不少弥补,动作设计也非常不错 洪金宝吴京甄子丹三位的功夫 更是加分不少港版的最后结局是个黑色结局 几个主要正面角色全军覆没 只剩下了洪金宝饰演的黑帮老大王宝 可他也失去了妻儿 在我看来这是一种比死比牢狱更为残酷的天罚对于一个情节很感慨:在任达华一组人和甄子丹双方对于是否要陷害王宝起了争执,任达华提到在甄子丹在一次任务时的故意过失,采用黑色正义惩罚了一个无法定罪的恶徒,打成了白痴,过后在场的数百名警察全做伪证力保其周全。
其实所谓正义不是绝对的,是相对的,对错也无绝对,但是以黑色正义惩戒更大的罪恶,以小过除大恶,在于大多数人都是认可的。
也有个情节很温馨:甄子丹每个月会去找被他用黑色正义惩罚的恶徒,找他打电玩,故意放水输给他,变相的给与帮助。
既然恶徒为过去付出了白痴的代价,他就不需为过去承担了,他需要被社会所接受所原谅,而执法者亲自来完成这一切,更是显得温馨,也是一种强调。
最后感觉这部电影尽管是个男人戏,除了对恶的恨,但是在于那个血腥的父亲节,对于男人的温存面也表现的很全面:对家的眷,对子女的爱,对父母的念,对兄弟的情。
这一切使得各个人物,包括反派王宝,都是那么的丰满和真实。
一些影评人觉得华语影坛近来“惨淡”,有名有钱的都一心一愿要去美国打出一片天下,仿佛朝圣的一般,留下来的,或也有才华有理想,但总有点独力难撑的感觉。
《康熙来了》有一次采访蓝正龙,说到台湾的电影目下票房不佳,不擅言辞的蓝正龙愣愣地回答“但总要有人做啊”。
尽管抢钱不力,但是台湾电影一向的人文关怀保持了一定的深度,《恋人》确实一部很有冲击力的片子。
但是这种“入不敷出”的独立电影制作能够撑到几时就不得而知了,毕竟投资电影业的都是商人,不是慈善家。
相比之下,大陆的导演圈钱的功夫是越来越好了,走了张艺谋来了陈凯歌,剩下的也只是苦无那样的名气而已。
李安用一部《卧虎藏龙》打开了通往好莱坞的大门,然后大家错看了这成功的原因,李安受器重的是他东方式的拍摄手法,绵延的平静的内敛的,他不善于处理太现代的题材,因此近几年也很少碰所谓的“大片”。
旁人只道“武侠”是吸引外国人的法宝,一窝蜂地去做,即使蒙不了奥斯卡,至少可以在国人身上收回成本。
香港电影这两年在本土不受落,于是电影人把市场瞄准了大陆,全明星阵容,超震撼成本,最尖端技术,什么都有了,只缺了一样——心。
这或许也可以理解,在香港电影始终只是一种“产业”,离“文化”还遥远得很。
无论黑猫白猫,能够赚到钱的就是好猫,如果能够名利双收如王家卫这般的,那就是招财猫了。
黑帮片一向是港片的招牌,吴宇森的“暴力美学”一路杀进好莱坞,“古惑仔”系列拍了一部又一部,“无间道”甚至被美国人买去了翻拍,黑白两种社会制度能够合作得更加完美的大约只有摩纳哥了。
难怪杜琪锋想拍一套“黑帮历史”,他有他的打算,作为香港代表之一的黑帮文化总是同历史进程紧密地联系在一起。
黑帮电影也不例外。
杜琪锋的群像,“无间道”的冷酷,破空而出,刺透了“黑白两立”的“警匪片”格局,打那之后出的片子里再没有明显的黑白界线,黑社会老大变得越来越有人情味而警察则变得越来越不守“规矩”,卧底们越来越边缘,而如我这般的非香港观众则越来越不了解现实究竟是怎样。
还是一切只是一个吸引眼球的故事而已。
《杀破狼》的故事其实并不怎么吸引眼球,我用几句话就讲完了:任达华患了绝症,在退休之前一心要扳倒黑社会老大洪金宝,甚至不惜栽赃嫁祸。
他的手下为了能够替他继续照顾他的养女,偷偷拿了洪金宝的钱,因此被洪金宝派出杀手吴京赶尽杀绝。
到警队准备接任达华位子的甄子丹单挑洪金宝,自然故事要想上映的话,最后总不可能真的“邪气凛然,正气不侵”,洪金宝非死不可。
也许用“土”来形容剧情是不合适的,应该说“没有想像力”。
不过简单的故事,也有人能把它拍得惊心动魄的,比如Kill Bill,所以除了编剧之外,导演的手段着实的也不怎样。
整个故事的高潮只在一个晚上,从洪金宝出狱开始,到甄子丹救下任达华,本来应该是让人屏息的过程,但是——没有悬念,没有节奏,没有层层铺垫而后的爆发,看了前面就知道后面,我于是很用心于数字滤波器的实现方法,除了电脑里发出打斗之声时偶尔抬头。
《无间道》真的让黑帮片走入一个怪圈——闷骚。
但是人家闷得有趣,有梁朝伟,有刘德华,有黄秋生,有曾志伟,有打磨了几年的剧本,人家骚得有底,这是第一部如此手法的黑帮片,“先声夺人”的才是天才。
但是如《杀破狼》这样的电影不好好的在故事主体上下功夫,也要来讲点人性上的东西,于是东一棒子西一鎚地要来介绍“群像”,实际上呢,除了那几位警官的身家背景之外,我们还知道了什么?
个性么,兴趣么,还是男人间的友情?
对了,最后一点是杜琪锋的法宝,还记得《枪火》里几个男人在办公室里踢纸团玩的场景,那是神来之笔,因为气氛到了,感觉对了,一切尽在不言中。
虽然廖启智和张耀扬也是老戏骨了,但是几大老爷们硬煽情是行不通的,这几位死得倒是凄惨,却不如《非常突然》最后的简单的一场枪战来得震撼。
至于“正义”,别看也是在天台上,别看任达华和甄子丹之间的对话如斯之酷,实际上什么包袱也没抖出来,到底“好人”和“坏人”,“是”和“非”之间的区别在哪里,两个人达成了怎样的共识,雾水一头的我不得不认真地重新审视自己的智商。
《杀破狼》的应该谢谢洪金宝、吴京和甄子丹,这是几位的非凡身手挽救了这部本来沉闷的片子。
洪金宝走的又是“爱家的黑社会老大”的路线,不过有点不痛不痒的,倒是他的身手跟他的体型一相对比,很是吓人的灵活。
吴京GG长着一张千年不变的娃娃脸,习惯了在电视上看他和俞飞鸿JJ玩姐弟恋(这一对个人觉得还是非常匹配的),突然变身做了杀手,再怎么扮阴森,这个杀手还是不怎么冷,倒是一套白色的衣服衬得他身手潇洒,在“漂亮”这一层上,日后说不定真有赶上李连杰的可能。
前年在颁奖典礼上看到婚后有些发福的甄子丹GG,心里小声悲鸣了一下——帅哥又少了一个。
想当年看《精武门》的时候,宁可忍过十几分钟的广告就是为了等中间过场那一下,甄GG赤着上半身出来耍三截棍,小小的心灵里从此记住了一个词——性感。
他大约是第一个用肌肉打动我的男明星,此后有一段时间一直用“尤物”来形容年轻的甄GG,那副英气勃勃的相貌代替了梁小龙成为“陈真”的注解,后来再无人能破。
甄GG的腿功是很出名的,私以为单打独斗的话,他应当是武打明星当中的最强者,但是因为种种缘故,总不及李连杰红得热烈,他似乎也很中意武指的工作,屏幕上并不勤快地露脸。
甄GG也许也要进攻好莱坞了,因此《杀破狼》里再看到时,又恢复了均称的身材,那张脸孔还是一如既往地英气勃勃,连同他隆起的胸肌,都有一种“健康向上”的感觉。
甄GG的身手还是凌厉依旧,他不适合摆pose,同洪金宝这样的高手硬桥铁马地来很显功力,也省了剪辑很多功夫。
甄GG的眼神很凌厉,其实是很会演戏的,或者说在几位打出名的明星中,他是唯一一个可以转行去拍文艺片的,可惜《杀破狼》里的情节太琐碎,他的身世,他的“是非观”,他同那个傻疑犯之间的感情,都被剧本糟蹋了,于是留在记忆里仍然只有他敏捷的腿脚。
然而就是这部片子,已经赢了票房赢得了一片叫好之声,“惨淡”么——其实多拍几部这样的片子,哄得观众高兴了,投资方自然喜欢了,香港电影市场还是会繁荣的,场面上也不是太难看,只是心痛是医不了了,如果把记忆里曾经的辉煌岁月抹掉,也许会觉得好过些吧
《殺破狼》,聽名字還以為是日本片,其實是指戲內的三位主角所代表的命格--七殺、破軍和貪狼。
以中國命理學來說,3顆星能主宰每個人的性格。
故事由黑社會大哥王寶殺證人滅口脫罪開始,陳sir不理癌魔纏身,多年來和他帶領的小隊誓要輯拿王寶歸案。
在武術高手馬sir接任的前夕,警匪雙方的鬥爭進入白熱化階段。
陳sir和馬sir為輯拿王寶,在對與錯之間作出了正義和公義的取捨。
電影公司的宣傳,以回復昔日港產片黃金時期動作片主打,未上映先被外商爭相洽購為輔,會否太誇張了?
如果以票房來看,首3天收200多萬,以3級片加上非最受歡迎演員和導演的電影來說,這樣的宣傳算是有效了。
《殺破狼》的賣點是武打場面,既然有膽向80、90年代的港產動作片挑戰,動作當然不賴。
以小弟的愚眼,認為是近年本地最好動作設計。
甄子丹是近年留守香港的武打動作設計的佼佼者,也是兼備了得身手的演員;加上年逾50但身手依舊靈活的洪金寶,絕對沒有負誇張的宣傳。
除了極有看頭的最後一幕洪甄硬併,其餘各幕動作場面也打得精采;吳京的瘋狂殺人技巧,華麗花巧得來又好看。
我最喜歡的,是洪金寶在大堂以1打5的一幕,自然得來又打得乾淨俐落,精采得不像最後那幕的刻意舖排,令人觀賞得比較舒暢。
昔日港產動作片最大的缺點是一味靠打,沒有甚麼劇情,有的也只是不合理求其無厘頭亂炒作的所謂劇情。
《殺破狼》卻沒有這缺點,故事雖然簡單,但也帶出令人思考的問題:當警察面對無法無天的壞人時,應否以非常手段對付?
就算有天大的正義理由,警察可以濫用特權嗎?
電影到最後一刻,還有出人意表的變化,可見編劇和導演沒有忽視劇情。
但也有不足之處,就是不能從劇情看出3人所代表的命格。
最諷刺的,是10多年沒有超班港產武打動作片後,影視處竟把此片列為3級。
說實在的,除了血漿用得比較多,也不至於暴力至要列為3級吧?
相比起《黑社會》那種滲透式暴力,沒用多少血漿也令人心寒的技巧,實在不算甚麼。
而且舊日的港產武打動作片,全都是打得焦頭爛額也沒被列為3級。
這樣的做法是代表我們的社會進步了,還是保守了?
http://www.yiklung.net/blog/archives/2005/11/22/395/
老实说,这样一部硬汉云集的电影,任何一个男人都会看得血脉贲张。
反正我原本已经昏昏欲睡,结果忽然精神就振奋了,甚至放弃了原来较舒适的看姿,改为正襟危坐,严阵以待。
情节在连贯流畅方面是存在问题,但不足以影响观看。
不过影片的气氛和节奏是值得激赏的,剑拔弩张之余,也会来那么一下小温情。
影片开头对“杀破狼”所作的解释使得全剧充满了浓浓的宿命味道,一群激于义的警察不惜违反法律、抛弃理智来捍卫正义,本身就带有荆轲刺秦般一去不返的悲壮。
重案组和王宝之间的战争一触即发之际,居然是个父亲节。
这是个巧妙的设置,于是敌对双方都展现了人性的至真至善,虽然这一切最终归于毁灭。
甄子丹指导的武打的确至刚至猛,极尽暴力血腥,看得人心惊胆颤。
和吴京的那场窄巷贴身短打,实在是过瘾之极,虽然吴京的扮相有点差强人意,而且完全是没有性格的杀人机器,但就是好看得不行,紧张得不行。
洪金宝日益发福臃肿的身体完全没有限制他的一招一式,依然精彩。
廖启智的演技真的很好,也许这样说很多人未必知道我在夸谁。
在警局向甄子丹问到父亲,甄子丹不动声色地说:早死了。
他接口,我也当他早死了,却掩饰不住眼神中地落寞;等他看到别人父女重逢后,禁不住打电话回家,貌似轻松地问起那个“早死了”的人,结果却意外得知这个人真的在一个月前死了,错愕之余,唯有泪千行。
他弥留之极,眼神的渐渐迷离,混沌,散乱,实在演得太逼真了。
叶伟信的确是个很有自己想法的导演,纵观最近这段时间的动作片,我认为无出其右者,期待他的下一部作品。
昨晚看了这部影片,看的过程中和看后是两种感觉。
看的时候,觉得武打很精彩,场面很血腥,影片节奏紧凑,结局出乎意料(两种版本的结局我都看了,这里指港版),所以看的时候觉得还不错。
看完之后,我却觉得好像少了点什么,我最近看完港片总有这种感觉,让人看了之后有种说不出的不满足。
为什么?
从上中学起,我不知都看了多少港片了,对港片的套路可以说是相当的熟悉。
对了,现在我知道了,我看完港片后的不满足感就是因为港片的套路没什么创新,虽然港片在许多方面都进步了,但是在另外的许多方面她还是老一套,让人看了缺乏新鲜感,慢慢就失去了兴趣。
这可能也是港片逐渐走下坡路的原因吧。
总之,我觉得当看电影不到一分钟就能判断是香港电影,而不是大陆,韩国,日本等其他的方的片子,这就是因为人们太熟悉了,试问谁会反复看自己已经烂熟的东西,喜欢看新鲜的东西是人的天性。
香港电影要想复兴,必须创新,单靠明星港片一定死。
玩得太熟的东西总不想放弃,创新是痛苦的,但要活得好只有如此。
看了国内版几年后,才知道之前看的国内版本在结尾有删减,找到香港版的又看了一遍,剧情顺畅了很多,而香港版马军被王宝撞下楼摔死在王宝妻子车上,压死了王宝自己的妻子和孩子,这样的结局才是符合杀破狼这一系列的电影主题,人终究不能逃过宿命!
PS:吴京在拍完战狼后,就被部分影迷定义为正义的化身,其实电影就是电影,千万不要和生活中的真实人物混淆,那么吴京这部电影中的杀手形象,难道他在生活中也这样!
《杀破狼》肯定是很成功的一部电影。
杀破狼这种影片不要死死盯住情节是否合理,何况本来电影就不一定要真实。
打斗精彩不说了。
但必须要说的是杀破狼第一次把柔道推手(我不懂武术,不知道这样说对不对,但甄子丹搂腰抓脚摔跤这些动作是独特的)放进了武打打斗戏里,这是一次创新的突破,前所未有,起初我也觉得这么不可一世的王宝、能打出名的甄子丹马军也会这样“扭捏”,看完了却根本不影响视觉效果和整体效果,赞一个!
说点我的感受,欢迎讨论。
影片开头字幕就提醒了:七杀、破军、贪狼它的变化既能创造也能毁灭属于你的美好世界。
已经说出了变化莫测。
甄子丹说自己父亲迷信不让他当警察说“为兵必劫”,其实已经暗示了甄子丹的死了。
而四个警察为保护证人养小女孩是正义,但偷了王宝的钱来养,却让原本的正义有了变化,这也正是七杀、破军、贪狼的变化,所以悲惨的结局早就注定了,正是:既能创造也能毁灭属于你的美好世界。
但片名用杀破狼,有点抄袭无间道的嫌疑,就是用传统智慧或神秘的一个说词来做名,有点故弄玄虚的嫌疑。
但直到现在我也不敢确定:片中究竟谁是七杀星、谁是破军星、谁是贪狼星,变化太深了。
再来说说血腥、残忍。
这是我目前看过的最血腥、残忍的了。
最不忍的是吴京杀阿乐,犹如切菜削萝卜,上下横竖,快刀快手,酣畅淋漓。
这里要说一句:甄子丹拿枪移步但眼神紧盯吴京演的很好狠到位,甄子丹的动作快、狠、准让我牢牢记住了。
最逼真的也是最经典的打斗是吴京和甄子丹的一段,尤其是甄子丹用吴京的刀刺入吴京的肚子里,白T桖染红了,刀刺进肉体的“吱吱”声,犹如撕裂肉身皮开肉绽心惊肉跳……还有甄子丹割开了吴京的嘴(左嘴角斜向上开裂)吴京奋然睁目的使劲全力致命一击……这些都是动作导演的精妙之处。
最想不到的是王宝突然“活”过来把甄子丹推下去摔死了,更没想到的是掉到王宝老婆的车上把王宝的老婆和儿子都压死了,编剧又把“变化”表现出来了。
王宝起初向下看还有点自喜,可仔细一看是自己老婆的车牌才确认到妻儿已亡,一个不可一世狂妄傲慢目空一切的强壮中年男人不禁悲从中来泪涕交加呆坐木鸡……妻儿死亡的变化也是他没想到的,正如他自己对任达华说的:“做错事一定有后果的”。
(这其中有个细节,杀了甄子丹后王宝看到妻儿死了怎么王宝的手机会响呢?
应该是王宝的老婆打过来的,可王妻已亦……不解,请高手赐教)还有一点不得不注意,就是“对错”之辩,任达华对甄子丹说什么是对什么是错时甄子丹无言,镜头的转换有点类似无间道的刘德华经典“谁知道”后画面转变,很容易引人入胜。
究竟什么是对什么是错?
垃圾太多抓不完监狱放不下,还是打那个最厉害的?
拿王宝的钱养小女孩是对还是错?
谁知道?
…………或许整个影片背后要讲的也许就是对错的迷茫、无助,其变化的莫测。
或许是一个老练、阅历丰富的导演拍遍电影后的高处不胜寒,内心的孤独、彷徨……一部成功的电影,不一定要说教式,更不一定伟大崇高光荣无私,因为什么是对什么是错没人能回答,更要命的是其中的变化既能创造也能毁灭…………
看了影片,觉得很过瘾,可算香港商业片的时光倒流。
既像八九十年代的动作片经典,又有现在港产黑帮片的残酷。
这话听着是不是有点别扭?
是。
因为影片就别扭。
换句话评论:导演和编剧既想当婊子,又想立牌坊。
想当婊子:1)超绚的动作设计,爽啊,同志们。
好久没这么爽了。
2)甄子丹同志一怒辞职,把警枪和警徽摔在汽车的顶棚上,八十年代和美国警匪片的标志。
3)情节简单,看了一会儿,结局在脑中了,就剩下欣赏场面和导演的表现技巧了。
4)希区柯克式的悬念,杀手一出现,明知道及个人都得死,还是为他们捏把汗。
想立牌坊:1)名称。
什么七杀、破军、贪狼?
甄子丹破军?
洪金宝或者是贪污钱的警官贪狼?
死了七个人?
不明白。
无非是想学习无间道和无极。
其实不如改名叫《黑白龙虎斗》《一个刑警分队的诞生》。
2)气氛和环境。
有肚脐疯的舞台剧场景式的设计。
3)动作的戏份偏低。
4)就是三岁就很胖同志说的什么大海里的红球、在海边等死之类的镜头吧。
不过现在看到这样一部动作片我还是挺喜欢的。
比同样大腕云集的《阿嫂传奇》和《猛龙》强一百倍了吧。
杀破狼——暴力的优雅碧血汗青写字写得睡不着,抓张碟来看,《杀破狼》。
杀破狼是紫薇斗数里的术语,当十四正曜中七杀、破军、贪狼三星在命宫三方四正会照时,就成了所谓的“杀破狼”格局。
七杀主孤克刑杀、成败孤辰,在数肃杀,多司权柄生死。
破军又名耗星,在数为杀气。
贪狼为祸福之主,在数主喜乐,为放荡之相。
杀破狼者,一生多半大起大落动荡不安,多坎坷,主创不主守。
其实这名的本身三字就很有些震撼,颇具杀伤力。
电影内容不多说了,我对这东西是个纯粹的门外汉,而且天生缺乏领悟能力,不大能从电影小说一类的玩意里得到什么教诲,所以后来干脆就不研究了。
不过我看电影最喜欢看商业片,很俗吧?
没办法,我就一俗人,喜欢看热闹,最好是打得一塌糊涂,至少砸坏一亿块钱的家伙,完了好人杀坏人,或者英雄救美,这样子我看完之后会心怀大畅,于是站起来走人,回家洗洗睡觉(最近几年已改为关机睡觉)。
大约由于之前看见有一亿元的东西被破坏掉了,所以通常睡得格外安稳。
另外我有一不良习惯,是我不爱看介绍,至多看看新闻,我可不想让别人剥夺我一面看一面揣测导演下一步想做什么,猜中之后就可以大肆鄙视导演的快乐。
因此在看之前,我只知道这个电影是个黑帮警察斗法片,演员有甑子丹和洪金宝等人,甑子丹是武指。
老洪这个胖子就不提了,那么大个肚子还能蹦,我一向佩服得紧。
甑子丹也是我非常喜欢的一个演员,他的腿功尤其好,姿势舒展,力度足,线路长,看上去格外舒畅、刚猛。
长相也很英俊,带着一股杀气。
先把结论说头里:这部电影不看打真是亏大了。
一开始抓捕洪金宝的那一场打还好,没怎么显山露水,我也就不以为意,觉得宣传好象有点吹大了。
不过要赞许一下导演的铺垫,洪金宝的气势实在压人,要说比方,那就是“破”,无所不破,确实厉害。
等那个摔着肋差的白衣杀手出场,着实叫我吃了一惊。
不说先前飞刀之后和身飞起的气势,那一脚侧身旋风腿的扫击(好象应该归功于摄影师……不懂电影的苦啊),在上前之后和阿乐的一场短促剧烈打斗,是极其强烈的北方劈挂的风格,双手抡转连环不绝,生脆刚猛又不乏转圜之意,看得我眼前一亮。
与此有一比的只有当年赵文卓和李连杰扮演的方世玉的几场打斗,赵文卓也是使的同类拳法,大开大阖潇洒得很,不过拍摄上当然是现在的杀破狼强很多。
我当时嘀咕,甑子丹什么时候学了一身北派功夫,搞出这样的动作来?
等杀手拿掉眼镜,顿时释然。
原来是吴京,那就难怪了,他本来就练的这手。
这个角色是我看过的有吴京的电影里最好的一个。
他演绎得也很好,包括那身白色服装和道具——那把在手里摔啊摔的肋差,都极符合这个角色,几乎完美,做为一个角色来看的话。
这是一头妖艳的独狼。
之后和甑子丹的三节钢鞭对肋差,实在漂亮之极,里面糅合了大量的军精器械动作,又使用了传统武术里的招式,两者衔接天衣无缝,不妨多注意。
尤其在前面吴京杀阿乐的铺垫之后,想起他插阿乐手臂时的准确和鬼魅般的速度,加上那把一泓水似的锋利肋差,无法不为甑子丹捏一把汗。
即使知道他不可能那么早就死,也依然会。
打斗的高潮来自甑、洪对决。
甑子丹除了拳脚之外,还使用了格雷西的柔术,类似柔道中的寝技和站立绞杀技,而洪金宝则充分体现了一力降十会的俗语,无论你几路来,我只一路去,结果是——破!
最后的角力,是甑子丹用绞杀寝技和擒拿手掰折了洪金宝的手,终于破了他的力,之后的一脚,是武术中的基本功二起腿,打得极其潇洒,两腿空中一换,击倒了大块头。
然后是职业摔交里常用的过头,利用凌空翻转的惯性把洪金宝拎起来摔过头砸在了玻璃碴上,终结了这场打斗。
一个让我印象极深的镜头:吴京的刀插进阿乐的手臂,当时我甚至似乎都感觉到了那刀在小臂骨滑动里的声音,我直觉他会顺势往下一拉把对方的手拉成两爿,结果没有。
好象我有点变态……,心里隐约觉得失望。
因为我觉得如果那样做的话,会很优雅。
先勾着指头来数数动作影星今年带给我们的印象:《狼犬丹尼》是悄悄地来又悄悄地去,究其原因,弱智的剧本肯定难逃其咎,单靠李连杰的武打来撑场面,可以是可以,但前提必须是要与他在香港时的那伙班底合作。
而这部的动作于李打星而言,踮着脚往上拔也只能算中规中矩,一般偏下。
成龙在《神话》里的表现根本就可忽略不计,或许他也有理由,改玩爱情嘛。
甄子丹在《七剑》中的动作也只剩下了耍酷,要么花里胡哨得让人眼花缭乱,要么站桩般角力像两头笨水牛斗架。
好了,这三人都混到这步田地,其他人就更没什么可说的了。
动作片沦落到此,江湖男儿是要扼腕长叹的,好在年终岁末,出来一部《杀破狼》,一家伙囊括了甄子丹、洪金宝和吴京三个打星。
影片狠好看!
也就是说,动作狠而好看,场面真实,血腥,残忍,暴力。
招招到肉,记记见血,打声号声骨断声,声声入耳。
甄子丹又回到了《精武门》时代,且再次给我们带来了久违的连环三腿。
而这三腿,恰是踹在一代宗师洪金宝身上。
这些年来,洪老爷子身材是越来越宽了,岁月毕竟不饶人啊,可胖归胖,老归老,功夫并没全撂下,摆弄起一招一式,竟也干净利落。
吴京则更让人惊艳,再不是《太极宗师》里的打老人拳样,也不是《蜀山传》里做青蛙蹦跳样,他改玩起了小刀,正手刀,反手刀,还有左右手互换,那股利索劲,就像是在写草书,而且是狂草。
对付警察阿乐的那场屠戮,简直是疱丁解牛。
当然,精彩的同时也带来一些问题。
影片后二十分钟几乎全是动作戏,甄子丹侠肝义胆,孤身赴约。
头十分钟用来解决吴京,后十分钟则解决了洪金宝,这种处理,像极了《功夫》,仅从动作设计来看,无可厚非甚至还有创新,比如武打中借鉴并揉入了击剑摔跤擒拿角力等动作。
但相对于前面扣人心弦黑云压城的文戏,一下又衬出了武力解决问题的简单粗暴,严重点说就是头重脚轻。
甄子丹打倒吴京歇都不歇就去打洪金宝,不说在武学上违背了调匀养息之道,对观众的视觉而言,也属于没有节制的狂饮暴食,容易被撑到。
共实这种动作戏,在时段上平衡些效果应该会更好,比如像《男儿当自强》那样,开场不久就让甄子丹和李连杰各用单棍先热热身,然后李连杰再找其他人试试手,最后两人再长棍对短棍,双棍对单棍,竹片对白布,昏天黑地斗一场,这般压轴,才算过瘾。
再说文戏。
我觉得文戏尤胜武戏,特别是前半部分,压抑气,暴戾气,兄弟情义拿捏得比较到位。
单从内容而言,它似乎只是司空见惯的警匪片,但这又是一个警察或者说法律无法解决的故事,洪金宝演的王宝犯案无数,却始终逍遥法外,在警察面前,他从来就没服过软,像琛哥那样皮笑肉不笑的表情都不做,就是一板到底,而且公然示威挑衅,袭警,拒捕,双方的不共戴天从开始一直延续到结尾。
他的只手遮天,逼得正义的警察也只能通过私人手段来以暴制暴。
因此,影片始终杀气腾腾,有意思的是,任达华饰演的忠哥与他的三个手下,都是莽撞果敢的狠角色,做事不择手段,简直和古惑仔没什么分别,自然,他们也和古惑仔一般兄弟情深。
这也使得影片充满血性和男人味,另外,影片巧妙地把父亲节这个特殊的日子与那个血腥的日子重合,侠骨再添柔情及悲情,可谓用心良苦。
几个人在办公室连续接电话的桥段处理得很好,任达华那种动作和表情,甚至让我鼻子酸了一下。
总体而言,《杀破狼》没达到《无间道》的高度,但还值得一看,尤其是在闷片看多了的情况下,能清楚地体会到该片的速度感。
喜欢甄子丹才看的,都说很暴力,但我就觉得不如导火线精彩
当时反响轰动,现在看感觉他们那伙人的工夫片太千篇一律了。
甄子丹 江湖中的真男人 不仅仅是能打的武夫 还弹得一手好钢琴 用情又专一 鲜见绯闻 真的是娱乐圈中男人中的极品啊 吴京 长着一张娃娃脸 近年来 在香港似乎比在大陆脸熟 真真具备了武术精神的男人 ---- 尼玛他和赵文卓的事儿爆出来后,我怎么举得自己当年的评价那么傻逼呢。。。
任达华演得很好演了很多很喜欢他虽然不红,吴京在哪儿都是可爱微笑婴儿脸啊,拿刀下下放血太震撼了。甄子丹在剧里武功最好但是一脸智障,确实也是脑子最笨,后面打倒洪金宝也不检查下死了没,在那里装逼倒酒,也不放华下来,最后被推下楼了吧,装逼不被雷劈也会自作死作大死,装逼死的智障典范。
絕對不會讓你無聊的睡著……
剧情很让人失望~不过子丹哥与吴京,与洪金宝的2段打戏还不错,子丹哥玩甩棍真帅~结局比较囧,不过内地版把结局阉割了
洪金宝酒瓶敲栏杆、吴京短刀出手、甄子丹亮出甩棍,绝对经典的打斗场景。最开始是表现任达华一帮警员办案太暴力,后来发现必须如此,因为坏人太凶残了……但无论正邪都是极度恋家而不可得。为了得到两个版本,结尾的节奏相当混乱。
8.5/10 分。2023.05.05,重看,德版蓝光。让人眼前一亮的动作片。打出了气势,打出了风格!洪金宝那硬桥硬马的打斗风格,再配上他“壮硕”的身材,确实够硬!难怪他和周星驰合作不了功夫,功夫的风格明显是那种杂耍好看的款式,袁和平明显更适应些,这一点周星星同学估计是合作后看出来了,我支持周星星同学。不过,洪金宝的演技非常好,演出了功夫大佬的气势。剧情和人物确实是有点癫狂,黑社会没这么大的胆和警察对着干的。这片在IMDb上只有6.9,无语。二十年前的吴京真的好娇嫩。。。
从头到尾都在探讨正义与邪恶的界限,到底怎么做才是真的正确,算上香港动作片介于一流动作,二流剧情。话说那个阿乐长得最帅,死的最惨,我去!
【B-】最后那些酣畅淋漓的动作段落的观感全都被前面那些冗长乏味的情节设置给冲洗殆尽,只剩一地鸡毛。你看,同样是对速度的捕捉与分解,某些动作片已经能在节奏律动下达到肢体表演与视听语言的完美平衡。而《杀破狼》的镜头只剩乏味的正反打,忠实于武打演员自身功底和武指的发挥,却终究落入另一种没有出路的极端(甑子丹与吴京的巷战最为明显)。另外,在这类电影里硬要推敲出“宿命感”,说的好听点叫独具特色,说的难听点,毫无意义,真是做作的可以。
吴京和甄子丹的街头对打久久不忘。
这导演功底太烂了,漏洞百出,为了打斗戏舍弃逻辑性,顾此失彼——我实在是搞不懂,既然都是黑帮斗警察,为什么非得打,这不是有枪吗?剧情简直是侮辱警察——为了抓人而伪造证据,还达成共识。打斗戏是唯一的看点。
不论怎么说,除了打还是打……
功夫片的划时代作品,文戏上的确是欠缺点火候。已经可以看出后来横空出世的叶问的苗头
甄子丹就是从这部电影开始火得一发不可收拾的!这部片的打戏确实又新颖又过瘾!故事也不错啦,就是Bug多了点…
一个简简单单的动作片,剧情单调,节奏拖沓,全篇都在为最后的格斗做情感铺垫,显得既滥情又没有动作片的诚意,虽然最后动作戏确实精彩,但真实感不足,人物过分扮酷,整体和细节都不合格。对比导火线观影感差了不是一星半点。
剧情其实比较一般,动作戏非常棒!
初二的时候这张碟在班里的同学们借来借去,下课后和同学反复讨论里面的动作场面
我觉得可以算都市奇幻警匪电影了,身手相当了得的黑老大、警察、马仔,本质是快意恩仇的古风江湖,匪帮、侠客、杀手,如果拍成年代架空的古装动作片,那么情节和人设的一系列不合理性、不道德性也就可以忽略不计了。放在现代社会中讲警匪片的架构,那么任达华这一帮手下实在是莫名其妙超雄体质,难以自圆其说,以任达华为首的一帮阿sir逼小阿sir当卧底并保证不会让其出事也是万分之离谱(卧底得多大信念感才行啊,勉强上马的卧底谁敢用啊)。确实是武戏为奥义,动作设计相当精彩,华语10年一巅峰。
7.2/ 每一次对打都可能是生离死别,吴京少见的反派角色,还挺有魅力的。