世界尽头

「世界尽头」有不少私人化的表达，所以你没法看懂或者理解这片，只能共鸣。

我有些共鸣，但不多，大概因为还没他们那么老。

比如说不是所有人都在“成长”，可能成长了四十年啥也没长进，倒是世界变化很大，以至于只能沉湎过去。

比如你只是想像17岁时那么玩，但同龄人都过了可能不止一个人生阶段，没人陪你玩了。

我还是和以前一样喜欢打游戏，可能还要打一辈子。

但也没人陪我打了。

于是这种快乐在不知不觉中变成了大伙眼里的可悲。

你以为这是又一个无聊的中年危机感慨吗？

想不到吧，这是一个暴打外星人的故事。

文明其实是爹味外星人送来的，外星人偷偷替换你身边的人，所以他们才变得这么像npc（可能本来只是导演对生活里这个现象胡思乱想的解释，但真这么拍了。

）但主角说着“我们人类就喜欢自己这个吊样”并暴打外星人（我认为这隐喻说着“不想长大”而反抗文明的秩序）是什么后果呢，那就是外星人觉得人类无药可救，带着所有科技溜了。

于是一声巨响，失去爹味外星人指导的地球变成废土。

这不怎么好，因为吃不到可爱多了。

这层后果与其说是什么严肃的隐喻不如说是一个顺着开下去的玩笑，毕竟主创已经借角色告诉你他们的精神状态还是跟小孩一样（You are a man-baby, You are a Maybe!）如果非要分析这个后果指什么，那就是说：哎世界就是这么艹蛋，不服不行，不适应没你好果子吃。

但是故事没有在世界尽头中结束，恰恰相反，主角反倒开始了在现实世界里无法进行的废土冒险。

这个情节的现实意义岂不是在说我们需要解构来找乐子吗？

整个电影本身不就是一个中年人找乐子而产生的喜剧结果吗？

影片开始叙述了5位年轻人疯狂的一夜，准备喝完小镇所有的bars，但是他们却没能完成。

很多年后，大家都有了各自的工作、生活，或者说已被生活而奴役，除了King Gary, 这个生活在社会边缘的人，没有工作，靠政府救济，戒毒所诉说着自己的故事，就连自己的汽车也是多年好友peter给他的。

而正是在这种背景下，我们可以看出只有King Gary依然维持这那个17岁疯狂的心，于是他决定喊上好友一同远离伦敦去自己的家乡，完成年少时那些未完成的愿望，喝到The world's end。

本片作为血与冰激凌的最后一步，难免有点耐人寻味的味道，不过可以发现很多场景其实出现在前2部中，甚至连剧情也有巧合的地方，1.酒吧，在僵尸肖恩中，主人翁就躲在酒吧当中，为什么是酒吧，我觉得这是最能体现上世纪90年代的英国，很多人晚间娱乐基本上是在酒吧度过的，然后随着城市的发展，人们与人们之间的联系紧紧靠着的是一根电话线或者光缆，这也是为什么影片里的alien会以network为名字。

2.小镇，热血警探中，那个看似平和并连续多年获得最佳小镇，其中暗藏着不为人知的秘密，这和本片中主人翁的家乡如出一辙。

3.僵尸，等同于本片的robots，而network他们偏激，想要将世界变的和他们想象中一样完美（和热血警探中的小镇居民一样）最后因为King Gary一番让人无法接受的话语选择放弃这个世界。

4.世界毁灭，在影片最后人们开始重建家园，robots失去了领导，开始与人类和谐共处（在僵尸肖恩中，人们和僵尸能够慢慢的开始互帮互助）--影片相关：12 pubs：影片中的12个酒吧，分别为：The First PostThe Old FamiliarThe Famous CockThe Cross HandsThe Good CompanionsThe Trusty ServantThe Two Headed DogThe MermaidThe BeehiveThe King's HeadThe Hole in the WallThe World's End12 pints： 英国酒的计量方法1 gallon 加仑=4 quarts 夸脱1 quart 夸脱=2 pints 品脱---摘自维基百科、百度百科-本人听力有限，如有差错，请指正。

扫了豆瓣20条长评，好像还没有人真的聊这电影的另一种可能，即开场4分钟之后全是主角Gary一人脑补的。

来，我们仔细探讨一下这个可能性。

“你失望了吗？

”“失望什么？

”“你们最终没有到达世界的尽头。

”这段发生在电影开场的互助会的对话，成了Gary脑补1990串吧之路的契机，电影里的提示：一. 从他招募众人的片段可以看出，他对四个好友的认识隐约留在1990。

二. 串吧之路的一系列故事，稍后展开。

三. 约85分钟，他与好基友争执时露出了精神科病患的手环。

互助会与精神科串吧之路需要详细展开，我们可以隐约感觉到前四分钟的1990串吧之路和电影（权且当作是2013吧后面说外星人来这里23年了）的串吧之路有诸多相似，列下对照清单的话，我们似乎才能理解，为什么到后面剧情越来越荒诞。

0. 途中

1990/2013——我开着“野兽”进城，按了一个路人的门铃。

五个人并排走时位置都一样。

1. 一号邮局（The First Post）

1990/2013——“我们去了酒吧，大喝一场”。

酒吧名字直译就是“第一站”。

2. 老相识（The Old Familiar）1990——“我们醉了，我们笑了，我们争锋相对，有小妞，有烈酒，有好戏看。

当然了，最重要的还是有酒喝。

”这里的剪辑并没有告诉我们具体是在哪间酒吧，因此2013的Gary也是把这段记忆搅在一起，并没有严格按照1990“可能”的时序。

1990/2013——“我们醉了”。

酒吧名字直译就是“老朋友”。

3. 闻名雄鸡（The Famous Cock）

1990/2013——“我们笑了”。

酒吧名字直译就是“出了名的屌”。

1990/2013——“我们针锋相对”。

4. 交叉之手（The Cross Hands）

1990/2013——“有烈酒”。

酒吧名字直译就是“过过招”。

1990/2013——“有好戏”。

5. 好伙伴（The Good Companions）

1990/2013——“当然了，最重要的还是有酒喝”。

酒吧名字直译就是“大家要一起”。

6. 忠仆（The Trusty Servant）

1990/2013——“我们觉得自己天下无敌”。

酒吧名字启发Gary，“这家伙变走狗”。

1990/2013——Oliver跪了。

7. 双头狗（The Two Headed Dog）

1990/2013——和Sam一起上厕所。

酒吧名字启发Gary，“大战双胞胎”。

1990/2013——双胞胎/双头狗。

8. 美人鱼（The Mermaid）

1990/2013——“有小妞”，西方的美人鱼约等于我们的白骨精。

酒吧名字启发Gary，“有人要色诱”。

9. 蜂窝（The Beehive）

1990/2013——“喝到第九杯，我们开始与世界为敌”。

酒吧名字启发Gary，“这是一个蚂蚁社会”。

1990/2013——“在蜂巢，事情有点大条”。

9¾. 烟屋（Smokehouse）

1990/2013——“那里的一切都很疯狂”。

不用多解释，就是吸嗨了。

1990/2013——Peter跪了。

10. 国王之颅（The King`s Head）

1990——没去 2013——国王之颅。

字幕组翻译错了，他们略过了（blow off）最后三家酒吧，这也就是为什么这三家酒吧没有顾客/酒保，因为记忆中就没去过。

剧情只能根据酒吧名字脑补，比如这一间，国王之颅，够直观吧？

11. 墙洞（The Hole in the Wall）

1990——没去 2013——墙洞。

墙上的洞，够直观吧？

12. 世界尽头（The World`s End）

1990——没去 2013——世界尽头。

世界尽头，够直观吧？

总结一下，所有稍微“正常”点的剧情都是1990年发生过的，重要的时间节点和酒吧都是对的上的，在细节上可能有一些出入，记忆嘛，这很正常。

这也是为什么36分钟之后剧情逐渐“失控”，因为喝大了，记忆越来越模糊了呀。

最后三间酒吧没有酒保/顾客，因为没去过，只能靠酒吧名字脑补。

这个故事就是Gary试图圆梦黄金一里，打破重重阻挠（世俗价值观变成了外星势力），却在最后，还是没能喝上最后一杯。

梦没有完满，生活还在继续，未来就仍有希望。

我总是觉得那些荒诞的东西很有意思。

越是荒诞的事其实越真实。

（有时候那些真实的事其实更荒诞）我在看完《僵尸肖恩》后第一次开始思考，僵尸的含义。

他们缓慢，麻木，僵化，愚蠢。

他们还想同化你。

那时我在读大学，是个愤青。

我在那个故事里看到了世界上其实很多人是僵尸。

无聊的活着，僵化，麻木，愚蠢。

还想同化我。

这是个中二的观点。

首先，我贬低了他人。

第二，我反对的是大多数人，也就是这个社会。

第三，我把那些循规蹈矩的活着的人称为僵尸，实际上把自己比他们对立起来，成为了敌对面。

好吧，以此观点出发，我最终是被同化了。

《僵尸肖恩》是2004年的片子，而现在是2013年。

“血与冰淇淋三部曲”的最后一部到来了。

片子的观点也变了。

僵尸 变成了 机器人。

或者用这部片里的话说：空壳人。

我们看到空壳人其实有他们的观点，他们让这个世界变得更好。

他们不再是麻木的，愚蠢的。

和主角相比，空壳人其实更加成熟，更加正确。

他们使得这个世界更美好。

而主角这样的人，最后毁了这个世界。

这样说也是有根据的。

人是社会的一部分，人存在的意义是传承基因，必然是社会的奴隶。

不过这个世界越来越强调自我，也就是脱离社会零件这种设定。

扯远了，还是回归影片。

主角是什么样的人？

一个醉汉，一个精神病。

某种意义上，我就是一个醉汉，一个精神病。

嗯，我想起豆瓣有个书评叫《我不是孔乙己》差不多一个意思。

有趣的一点是，片子最后妹子跟的也不是他。

为什么？

我想起我高中时追过的一个姑娘说我不成熟。

片里快尾声的互相说教，让我想起了我和我父亲的对话。

最后高等生物恼羞成怒的确很想我父亲愤怒的样子。

谁也说服不了谁，那你想怎么样就怎么样吧。

the world end。

从主角观点是他赢了。

但是此片最后的结局和僵尸肖恩一样，人类最后还是和僵尸/空壳人，一起生活着。

这么说其实没有人能改变什么人。

什么是不被奴役，什么是自由，主角这样的人在现实生活里是不是混蛋？

谁知道，谁关心，就这样活着，没有人能决定谁是对的谁是错的，没有人能决定对方该怎么活。

三部曲的最后一部，最后给出了一个和以前一样的答案。

只是稍微让步了。

（否定与自己不同的人的态度比以前软了许多）我想这就是社会吧，形形色色的人都有。

大家一起活着。

中国讲中庸，其实这就是中庸，因为各种极端都有，最后反而中和了，但又多姿多彩。

（不过这样看来，还是社会的零件啊。。。

）谁知道呢。

大醉一场，喝到宇宙终结。

The World's End--最后扯点剧情相关的假如不是旧伤疤和被干后出蓝色液体。

如何百分百分辨是不是空壳人？

楼下说空壳人完美一眼能看出。

我一开始也是这么想的，但是仔细想想又不觉得他们多完美，要真的完美就不会烦那么多错误，最后失败收场。

其实这部片子看完有点失望，3星都是有感情分在里面了，因为不够颠覆。

感觉主题思想和第一部《僵尸肖恩》其实没什么太大进步，只是僵尸变成空壳人，而空壳人和僵尸的区别是他们能沟通说理，不是绝对对立。

但是《僵尸肖恩》最后，人类和僵尸其实在某种成都上已经互相生活在一起了，所以本片和第一部区别真不大。

这几年的僵尸片如《我是传奇》、3集英剧《复生》和《温暖的尸体》已经把僵尸这个形象进一步颠覆，相比空壳人其实更有趣了。

——以前，我们把僵尸对立起来，现在我们把僵尸视为人类的一部分，只是我们不去了解他们，了解之后，发现他们也是有爱的。

——————————————————————————————桃姐说：看IMDb才注意到《世界尽头》几位主角的姓都是有含义的，之前只注意到西蒙·佩吉是国王，原来还有骑士、管家、王子什么的【Simon Pegg—(Gary) King】【Nick Frost—(Andy) Knightly】【Eddie Marsan—(Peter) Page】【Paddy Considine—(Steven) Prince】【Martin Freeman— (Oliver)Chamberlain】——————————————————————————————关于结局，我是这么想的。

【就是老子这么做其实没有什么内涵和深度，空壳人和人类其实老子根本不在乎，老子也不是什么好人，世界毁灭也没关系，我就是要与世界为敌。

我才不管世界到底怎么样，反正就是要和主流做对，因为这么干，我觉得爽！

】——其实电影本身也是，你可以发现它和没内涵的片子比起来有内涵，和有内涵的片子比起来，更无厘头和有趣。

总之就是非主流。

最重要的是，西蒙·佩吉希望不管你怎么看待这电影，至少你觉得爽！

下班了就赶着去看这部Simon Pegg, Nick Frost and Edgar Wright可爱多三部曲的新作，没有让我失望。

一如既往的好笑，各种致敬，调戏各种类型片，结局还是让人有空间想一些东西，而不是超人Now you see me那些爆米花吃完了就索然无味，和英国的食物一样，只有甜和更甜，让我回想我都只能一脸茫然。

今天看报纸对Simon的采访，发现丫就是布里斯托大学表演系毕业的； 导演兼编剧Edgar更是以离布里斯托只有几公里，他自己长大的Wells小镇为蓝本写的剧本 -- 我的意思是，这片子距离我的生活一点儿不远，甚至刚从电影院出来就看到一辆去Wells的公交车，一堆Wells镇的学生赶着这趟车周末回家。

学业即将结束，即将面临找工作的时候来谈青春是一件非常奢侈的事情。

我压根没有骑着单车载过女孩，因为我生长在一个上学撑死十五分钟的小城，压根就不需要骑自行车，我也就始终没有学过骑车；我也没有深夜在楼顶为了谁喝醉，没有5点起床去为谁送过花，因为就像发小昨晚说的，我们这些人，矫情不起来；我更没有去组过乐队抽过大麻，节奏也好，韵律也罢，从来没有想过去用音乐表达自己；想去追喜欢的女孩，可是又心高气傲得不肯矫情，又TM自卑成瘾，还TM不会骑自行车。

细想一下，我的青春又干了些什么，无非是在业余看了几部电影几本书，喝过几瓶酒，听了几首摇滚，高喊过我要自由，我就是我是不一样的烟火。

可是生活着玩意儿太操蛋，站在25岁的关口回看过去那几年，也还不是高考过，默许爸妈走过后门，考试做过小抄，痛恨的事情一样没少做。

你看痛恨正装的我，还不是得笨拙地花一两个小时把洗皱的衬衫熨平，乖乖穿过一个个格子间问Would you like a cup of tea。

我试图不去想象，但是十有八九，我40岁的时候会上班西装革履，人模狗样，对着同事虚伪的笑。

这太可怕了。

是的，我自己的人生才刚开始，已经开始变成我所痛恨的样子。

所以律师，汽车销售，房屋中介什么的一点也不远。

是的，这电影跟我的生活一点也不远。

但是，故事总有个但是。

我卑微地希望我在四十岁的时候能有一点和其他人不一样，不用太多，就一点点不一样，希望我还能有点理想，能有点坏，还能不屈从权威，还能在老人倒下的时候扶一把，还能去Vox看现场。

就像这部电影一样，就像这部三部曲一样， Simon和Nick在哪儿都是少数派: We humen beings are fucking uncivilized, but we are damn proud of it! We are human and we are free! 我估计很多人看完这一部电影之后会对结局疑惑不解，我个人揣测编剧的想法就是，Gary King就应该是少数派，一生把Out of Order的牌子挂在胸前，smells like teen spirit,就算是现实生活的一真安慰剂吧。

也许四十岁的我，会让朝九晚五，房子车子，老婆孩子会磨平我的棱角，那时候的我回看这篇东西的我这种想法会让我觉得幼稚，但是我希望我在感到自己幼稚之前，能先来一品脱悲伤。

别理我，我只是站在25岁的关口，有点迷茫。

三部全看完了，个人感觉第三部拍得最好，最后的结局看明白了真的会觉得讽刺悲伤。

以下是本人对世界尽头的分析，涉及剧透，慎入king是一个不能适应社会的人。

他个性自在，无拘无束，胆大包天，这样的性格让他被一群十几岁的青少年奉为领袖。

随着时光的流逝，少年的成长，大部分人渐渐学会收敛，安迪就是一个很好的例子，车祸让他明白，自己并不能永远不理会自己身后的责任。

从此他兢兢业业，滴酒不沾，这里的安迪，代表了大部分的少年，从不成熟到成熟，学会控制自己，承担责任。

而king的表现则正好相反，他逃了出去，逃脱了法律的惩罚。

这也正代表了他对生活对社会对自己的责任的态度：逃避。

自学生时代过了十年二十年，往日的小伙伴都融入了社会，在社会上有了自己的成就和一席之地。

可king拥有的就仅仅是那一段回忆了，三四十岁的他一事无成，本性无拘无束的他不能接受任何规则的束缚，无法接受适应这个社会，最终被当成精神病患者送入医院。

king不能适应社会并不代表他真的是一个精神病，他十分清楚自己所处的境地，在精神病院（戒酒所？

）里他夸夸其谈自己的黄金时光，让其他人羡慕不已，但是他当年始终有一件遗憾，就是那最后一间酒吧，世界尽头。

每日每日，一群人一遍遍的讲述自己的故事，或悲惨，或辉煌，这更是刺激了king，现在的他孑然一身，一无所有，于是，重温那段美好的时光就成了他最想达成的愿望。

king叫齐了当年所有的死党，甚至用自己妈过世的假消息将安迪都喊了出来。

五人重回小镇，中间曲折自不用提。

一直到机器人出现。

机器人安分守己，循规蹈矩，正正是站在了king的反面，而在一番相谈之后，往日的老友渐渐找回当年的感觉，自由自在，为所欲为（还有原因就是被逼得无路可走，只有无所顾忌，可以看出来，king在这种情况下确实是有领导能力，这也就是他的价值所在，这里先提一提）。

一路逃亡中，king虽说是给出了一条相对正确的路线，说到底还是为了满足自己的私欲。

这些年他活的生不如死，面对这他人生中唯一辉煌璀璨的时光，完成未完成的狂欢简直就成了他生命的全部。

两位好友在旅途中相继被同化，其实也是有用意的，仔细看剧情，会发现被同化的两位好友都是生活相对美满的。

暗恋奥利弗妹妹苦苦不得的史蒂文，妻离子散的安迪，一事无成的king，只有他们三个生活有所残缺的人才疯到了最后。

这是不是在说，拥有的越多，人就离自由越远？

亦或者是在说，想要自由，先要失去？

这里能读出什么，就任各位发挥吧。

话分两头，我们分析一下机器人的立场，为什么到最后将king和安迪逼入死路，机器人竟然不用强，还要和主角打嘴炮？

这里并不是烂尾或者编剧想不出点子，这些也是黑色幽默的一部分。

前面提到过，机器人指代的是king的对立面，循规蹈矩，墨守成规。

更进一步说，机器人暗喻的正是有规律的每天或者的人们，或者说是现实社会。

机器人阵营多次提到“我们不是机器人，因为机器人是奴隶，我们不是奴隶”，但是king坚持叫他们“机器人”，其实正是表明了，king认为那些被生活束缚住的，规规矩矩的人们，就是奴隶。

而机器人呢，最后说的很明白了，他们不想入侵地球，只想帮助人类，而事实也正是这样，循规蹈矩的人们为人类作出了贡献，发明了各种工具。

这是“机器人”做的，也正是那些守着规矩的人做的。

而“机器人”们一直在尝试同化主角们，其实就是想让主角他们也回到“正常的”社会，一直到最后，他们几乎是向king妥协了，甚至告诉了king他们的计划。

他们给出的是什么？

是年轻，是青春，是再来一次的机会。

是让king洗掉自己过去的失败重来一次的机会。

而king这一趟拼命的寻找世界尽头，不就是被多年的失败所刺激吗？

这不应该是king最想要的吗？

这确实是机器人能给出的对king来说最诱人的筹码了。

可惜king要的不是这些。

他要的，只是自由。

也许之前还有一次说服king的机会，就是在世界尽头的门口，那杯可以给king的狂欢画上完美句号的啤酒。

如果king喝下那杯酒，他是不是就满足了呢？

是不是就会向机器人屈服了呢？

答案是不会，因为胖子没有让他喝道那杯酒。

最后胖子阻止king喝下那杯酒，看上去是想让king冷静下来，许多人不理解，为什么不让他喝呢？

理由胖子说了:你永远是我们的王，我永远追随你。

胖子是这么多年改变的最多的人，但是他的心底依然对当年充满向往，因为他意识到，即使他再努力的承担一切，他还是不能挽留住他的生活。

于是他想告诉king，求求你永远疯下去吧。

不要结束这个狂欢。

king这个名字充满深意，他是他自己的王，他是孩子们的王，他是孤独的王。

他只能在自己的回忆中当王。

最后又如何？

最后遂了他们的愿，生活再无束缚，机器人被视为异类，所有人都自由自在，胖子和史蒂文都如愿得偿，可king又如何呢？

king带着年轻时的五人组，继续着飞扬跋扈，继续着反抗规则的生活（新的规则，即机器人受到歧视），没有尽头，继续的追寻着所谓的自由。

可笑吗？

真的很可笑。

我来告诉你们结尾是什么意思。

king这个人自身最大的价值，他最擅长做的事，就是离经叛道，无拘无束，在规则已形成的社会，他一无是处，处处碰壁。

而后，结尾给了king一个机会，做他最擅长的，推翻了一切束缚他的，推翻了一切规则。

那这样一来，是不是king就能获得一段新的人生了呢？

不是再混浊的水，也会沉淀，再混乱的社会，也会有他的规则，旧的秩序对人不利，有人可以通过推翻旧有的获得救赎，比如andy和史蒂文。

可是king，你本来就是“推翻”本身，你如何能获得救赎？

永远也不会有适合你的位置生存，因为你本身的意义就是“绝对的自由”可惜那种东西是不会存在的。

在最后的最后，king打破了“机器人不能入内的”的规则。

这一条可以说是他参与创立的规则。

这也就暗示了他的宿命，也正是我一开始说的。

king无法适应任何社会和规则。

他人的疯狂是为了更好的生活，而king，只是为了疯狂而疯狂。

也许他真的应该呆在精神病院里。

king是一个疯子。

看完本片之后，我就一直在思考，如果一个固定的电影制作团队在拍摄电影时，很明显地重复使用了之前成功的元素，这种情况究竟算是黔驴技穷呢？

还是应该算是自己向自己致敬呢？

如果只是一些滥竽充数之辈，那么我的选择一定会是前者，这里也许难免会有误判的时候，但在大多数情况下，却应是八九不离十的，你既然还没有可观的成就，自己向自己致敬不会觉得可笑吗？

可是偏偏这部《世界尽头》中，我遇到的却是埃德加•赖特、西蒙•佩吉和尼克•弗罗斯特这个著名的怪咖三人组。

情况也就有些复杂了。

如果你是按照时间顺序来看他们的作品的话，你一定能一眼就认出来片中《僵尸肖恩》和《热血警探》的影子，甚至从某种角度上来看本片就是这两部片子的结合体，而《僵尸肖恩》和《热血警探》正是这个怪咖三人组的代表作。

如果说真要有什么致敬的话，这三人还应该是能担当得起的。

但是自己对自己似乎就是另外一回事了。

本片同样延续了之前两部作品的小人物遇上大麻烦的故事模式。

之前是僵尸来袭和暴力翁婆，本次则是蓝血外星人。

说实话如果你看过那部著名的英剧《神秘博士》的话，本片中外星人的设置也会觉得有些眼熟。

而本片与前两部相比也有着许多相同的元素，比如，酒吧情节。

在《僵尸肖恩》中，酒吧是在僵尸围城时主角心中最理想、最完美的避难所；在《热血警探》中则是主角挑战隐秘势力的开端；而在本作中，酒吧之旅几乎就是电影的主线。

由此也可以看出酒吧文化在英国人的血液里有多么根深蒂固。

再有就是男人间的友情，无论是终日腻在一起的，还是一见如故的，还是像本片这样久别重逢的，兄弟情在他们电影中总是核心的元素，甚至要比爱情还要重要得多。

难道在主创的眼中，对于宅男们来说，基情要比爱情靠谱得多？

不过无论如何，他们电影中有点搞怪的兄弟情总是真挚、可靠和感人的，环境再险恶，至少还会有一个人为自己掩护，这便是他们这三部电影中反复出现的情景。

老套吧？

却始终温暖人心。

我之所以说他们现在就向自己致敬是另外一件事，是因为我在网上查到本片加上《僵尸肖恩》和《热血警探》组成了一个三部曲系列，名字叫做“血与冰激凌三部曲”，那么我便真的希望他们能完成一个更出色三部曲，而不是在系列的第三部向前两部致敬，还有太多的故事可以让他们来讲，而我希望他们能继续“血与冰激凌”下去，这第三部不够精彩，那么就请再来第四部，第五部吧！

五个基友由于成长长大，由当初的放荡不羁到现在被生活现实所奴役，唯一没有改变或者逼迫自己不能改变的盖瑞·金，联络起了当初的五剑客重新挑战曾经没有成功的终极酒吧之旅。

情节很无厘头，以为讲基友最后却出来了外星人还闹得要拯救世界，酒精带给人们的改变终究是空前的。

更何况是在酒吧文化深入人心的英国。

单看剧情来讲没有什么可说的，英国版的周星驰无厘头喜剧，笑中不带泪的那种，就说一说酒吧之旅的那十二座酒吧好了。

第一站：第一邮酒吧（The First Post），曾经是邮局，五人重访发现已经过装修，成为了星巴克式的风格，老酒保已经认不出众人。

第二站：老伙计酒吧（The Old Familiar），山姆出现，美丽依旧。

她在厕所扇了盖瑞，也让斯蒂文重燃爱火。

第三站：名鸡酒吧（The Famous Cock），这家酒吧在20年前将盖瑞列入黑名单，20年后五人再次被轰了出去。

第四站：交叉手酒吧（The Cross Hands），盖瑞谎言被戳穿，更重要的是他们发现小镇真相——被外星人占领。

第五站：好伙伴酒吧（The Good Campanions），众人迅速完成这家酒吧的“一人一品脱”，赶到下一家。

第六站：好仆人酒吧（The Trusty Servant），奥利弗上次没到这里就挂了，五人闹哄哄的引起了替换人的注意。

第七站：双头狗酒吧（The Two Headed Dog），山姆再次出现，一番三角恋的痴缠，接着一场恶斗，彻底引起注意。

第八站：美人鱼酒吧（The Mermaid），变成了夜店，如同奥德修斯的遭遇一样，众人被迷惑。

第九站：蜂巢酒吧（The Beehive），发现一人被换成了替换人，杀出重围之后，又有一人不幸被替换。

第十站：国王头酒吧（The King's Head），剩下几人预备穿过这个酒吧到达福特车，盖瑞坚持要完成马拉松。

第十一站：墙中洞酒吧（The Hole in The Wall），虽然大家有逃生的机会，但盖瑞喝完这家后，不顾一切跑到最后一家。

第十二站：世界尽头酒吧（The World's End），和大Boss“网络”进行决定人类命运的最终对决。

当初看僵尸肖恩的时候，没有看过几部电影，更加没有接触过所谓的英式幽默。

看完后目瞪口呆，呆若木鸡，满脑子只有一个想法，我操，太酷了！

后来又看热血警探，现在回想起来，其实比僵尸肖恩的笑料更多，而且从非现实题材回到了单纯悬疑，整部电影酣畅淋漓，特效，动作，音效，让人看完了还是会不断回味，脱不开来。

星期五美国上映的电影，其实一般影院都是星期四晚场就开始了。

而这次为了可爱多三部曲的完结，AMC更是推出了星期四下午连看三部曲的套餐。

我想了想，还是没有去。

正好多僵尸肖恩和热血警探躺在我电脑里很多年，我一直也没有看超过三遍。

有些经典，不需要一直重复，精彩也会永远刻在你的脑海里。

星期五一个人去看完了世界末日。

给了四颗星。

也许懂我的人会知道，我没有给五颗星，其实已经是一种否定了吧。

诚然，电影精彩，尽职，做到了作为一个该系列粉丝期待做到的一切。

也许一些笑料并不是那么突出，但是这正是可爱多系列的风格，让你想笑又笑不出来地痒痒，但又痒得很舒服，最后结局再给你痛快一把。

我没有失望，但是我却也没有达到前两部时的高潮。

就好像第一次吸烟进肺，带着期盼，害怕，对未知的不安和惶恐，一口下去，整个人晕眩，窒息，麻痹，肺部收缩，但是同时两扇肺叶好像两颗巨大的睾丸同时高潮了一样。

那种感觉，只有第一次吸烟才能感觉到，越到后来，越淡。

烟并没有改变，改变的是肺和你的期待。

世界并没有改变，改变的是我们。

看了僵尸肖恩以后，追着去看完了spaced，论荒诞程度，不亚于三部曲任何一部，那时候的Simon和Nick那么年轻，笑起来超级没心没肺，生活里没有任何重要的东西，就好像僵尸肖恩里的主角，工作和人生对他们来说没有任何现实价值，他们恣意地挥霍自己地青春。

后来看Simon闯荡好莱坞，在一些口水电影里跑龙套，各种苍老。

于是在世界末日里，主角们都已经沦陷在生活里，无法自拔。

唯一“追随自己内心”的Gary其实确是个懦夫加瘾君子，只是通过放纵自己来逃避现实生活的残酷。

虽然最后世界毁灭，他终于每一天每一天地活在了自己理想的生活里，但却正因为剧情荒诞到如此，才更让人意识到现实的冷酷，冷酷到让人后背发凉，汗毛倒竖。

完结曲的世界末日， Simon和Nick笑容依旧，但是鱼尾纹都已经可以夹住苍蝇了。

也许真的是外国人老得比较快吧。

影片的开始，Simon在AA的聚会给其他的酒鬼讲故事，世界还没有毁灭。

影片的最后，Nick给围坐在火堆边的孩子们说故事，只要还有火，还有孩子，就还有希望。

僵尸里，女主就是酱油，警探里，根本没有女主。

末日里，女主最后跟男配幸福地生活在了一起。

这就是改变，这就是进步，这就是希望。

外星智慧生命最后被两个二愣子气得甩手离开，留下了一句Fuck it。

有谁能这么洒脱地说一句，Fuck it.然后撒手离开

现在，“怪咖铁三角”埃德加·赖特、西蒙·佩吉、尼克·弗罗斯特已经完成了“血与冰激凌三部曲”（《僵尸肖恩》、《热血警探》、《世界尽头》），他们开始回顾一起经历过的传奇之旅——从1999年的情景喜剧《屋事生非》，到最新的这部《世界尽头》。

时间定位在1993年，埃德加·赖特还只是伯恩茅斯普尔艺术设计学院的一名青涩的学生。

他被凯斯·穆恩的摇滚歌曲打动，为了生计，跑到街角的店里来了一段即兴演奏。

十年后，也就是2003年。

赖特成了一名导演，正跟他的编剧搭档兼男主角西蒙·佩吉一起，为他的新片《僵尸肖恩》的剧本绞尽脑汁。

他们决定让配角艾德来一场宿醉，但是需要一个不同寻常的方式来醒酒。

赖特想到一个主意：“他不用牛奶或者什么世界新闻，他需要的是一个可爱多。

可爱多是有药用价值的。

”又过了十年，我们来到了2013年。

我们杂志的记者正跟赖特在伦敦一家咖啡馆里面对面坐着。

赖特有点不习惯店里放的音乐，对他来说有背景音乐就无法集中注意力。

他点了一杯双份浓缩咖啡（这说明他的新片的确还有一个月就得完成了），坐下来开始侃侃而谈。

“可爱多的笑话总能让人开怀，不知道为什么。

在电影的首映式上，和路雪给我们提供了免费的冰激凌，于是我想，要是我下一部电影里还有可爱多，说不定到时候又有免费冰激凌吃了。

”2007年，赖特和佩吉推出了第二部《热血警探》，尽管没有免费冰激凌供应。

当时就有人问赖特，是打算拍成三部曲吗？

赖特回答，“是的，就好像基耶斯洛夫斯基的‘三色’三部曲一样，只不过我拍的是三味可爱多三部曲。

”现在有了《世界尽头》，赖特脱口而出的话成了真。

《僵尸肖恩》中的草莓味冰激凌是红色的，象征着血；《热血警探》的中的冰激凌是蓝色的，象征着警察。

《世界尽头》将以薄荷绿为代表色，“薄荷是我最喜欢的口味”，赖特笑着说。

“我是一个主意很多的人，但有时候你需要一点草莓味的调和，有时候你需要一些薄荷。

”西蒙·佩吉正在5700英里之外的上海拍摄《寻找幸福》，他的脸挤在电脑的摄像头里。

“这儿的宽带要好一些，前阵子我在约翰内斯堡，实在太痛苦了，我不得不五秒一停地看《世界尽头》的剪辑”，佩吉说。

记者采访赖特的时候就没这么多限制了。

我们来到他豪华的放映室里，抢先观赏了他的新片《世界尽头》。

要说限制的话，也就是我们只看到电影前面的46分钟。

但是通过这46分钟我们已经能够判断，这部电影将是《僵尸肖恩》的一个温和的、成熟的姊妹篇。

电影讲述在疯狂串酒吧喝酒的20年后，五个从小就是死党的酒鬼重新聚首。

让他们聚集到一起的原因是，他们当中的一个朋友准备再来一次马拉松喝酒大战。

他带着自己的好朋友回到故乡，并且决定寻找到那个只在传说中出现的酒吧“世界尽头”。

然而他们发现，酒吧和小镇已经悄悄被外星人占据，于是一系列疯狂搞笑的事情开始发生。

“这好像挺自命不凡的，但我们一开始真没想做成三部曲。

《僵尸肖恩》拍完之后，《热血警探》又机缘巧合地诞生，这时我们才想到，如果再拍一部的话，我们就能完成一系列相互关联的电影了。

”在可爱多冰激凌之外，三部电影之间并没有什么固定的关联，除了一道藩篱。

“我们想，如果一个三部分的笑话分别在三部不同的电影里发生，那该多有意思啊。

”《僵尸肖恩》的开头和结尾都有篱笆墙的镜头，《热血警探》也以搞笑翻栅栏情节作为呼应。

近期剧组补拍了Gary拆栅栏的镜头，这场戏会加在《世界尽头》里。

“我还不知道第三段笑话是什么，但只要我们能想出一个巴斯特·基顿式的梗，那就完美了”，佩吉说。

另外，三部曲的主题也有一定关联。

比如外星人的出现，个人与集体的关系，以及成长等等。

佩吉说他们将私人的东西灌注进一部僵尸片、一部警察片和一部科幻片里，《世界尽头》为从《屋事生非》开始的一切谈论完满作结。

“要薄荷”，尼克·弗罗斯特坚决地说。

草莓可爱多里的草莓永远不够，但薄荷味可爱多里满满的全是薄荷。

在可爱多三部曲濒临结束的这段时间里，记者一直跟在弗罗斯特身边。

他过得很惬意，过一会就要去高尔夫球场打几杆了。

但现在他坐在客厅里，在他最爱的椅子上，讲述可爱多三部曲怎样改变了他和他们的生活。

倘若没有《僵尸肖恩》的话，佩吉可能就不能参演《星际迷航：暗黑无界》了，也不会参与《碟中谍4》，也不会远在上海跟我们用Skype通话了。

而赖特呢，可能就没有执笔《丁丁历险记》剧本的重任，不会跟昆汀·塔伦蒂诺交上朋友，更不会成为漫威最新英雄大片《蚁人》的导演了。

至于弗罗斯特，十年前他还在跟人合租房子，现在跟妻子、儿子住在一座豪宅里，有一个梦幻般的大厨房。

并且，他还即将成为一部歌舞喜剧《古巴浪人》的男一号了。

“感觉倒没什么不同，关键是你现在有更多发言权了，之前是没有的。

尤其在拍《屋事生非》和《僵尸肖恩》的时候，你得明白自己的位置。

”我们再来一次赖特式穿越吧，这次我们来到伦敦的一个花园里。

佩吉的好友弗罗斯特当时只有过一次表演经验——也就是情景喜剧《屋事生非》，他第一次来到了《僵尸肖恩》的片场。

在这部新片中，他将饰演艾德，也就是佩吉饰演的肖恩的好朋友。

他紧张得要死，但是当跟焦员突然抓住他的胳膊，把他拖到标记处的时候，他反而开始镇定下来了。

跟焦员当着所有人的面说，“站这里，你知道这不是在拍录像带玩。

”佩吉证明有这回事，“我记得她说的话，然后想，搞毛啊，她居然鄙视我们！

”他笑道，“而剧组其他人可能在想，搞毛啊，他们几个以为这是在拍劣质家庭录像带呢。

”从《屋事生非》开始，佩吉和赖特就被人们划分为“极客”，而《僵尸肖恩》又让他们成了邪典偶像。

台词、角色、动作、情感、英伦腔无不经典的《僵尸肖恩》在全球卷走了三千万美元票房，而它的成本只有四百万欧。

他们不愿趁热打铁拍续集，就拍了部更热血的《热血警探》，全球票房成绩八千万美元，其中英国票房2100万欧，着实是个重磅炸弹。

《世界尽头》是在宣传《热血警探》的过程中构想出来的，但佩吉等人的档期一直很紧张，所以六年之后铁三角才有机会重新聚首，一起写剧本。

但其实这漫长的妊娠期也有另一个原因，就是他们几个都没太主动。

佩吉说他和赖特一直像家人一样，但《热血警探》出来之后，他们想分开一段时间。

《热血警探》没少耗费脑细胞，佩吉曾经躺在地上哭着耍赖，因为想不出好点子。

休息期间，他们接其他片子尽量步调一致。

佩吉和弗罗斯特一起拍了2011年的《保罗》，同一时间赖特去好莱坞拍了《歪小子斯科特对抗全世界》。

《保罗》票房成绩不错，全球近一亿美元，所以弗罗斯特觉得就算人们说它不好看，但票房数字在那摆着，还是挺令人骄傲的。

《歪小子斯科特》的收益却很一般，全球票房才4700万美元，是赖特导演生涯的第一次挫败。

赖特没有埋怨任何人，他反思自己，然后继续努力。

他带领主创人员往返大西洋两岸宣传新片，与多年合作的环球公司感激彼此。

2003年，当Film Four公司舍弃了《僵尸肖恩》项目之后，赖特等人来到了Working Title公司寻求最后一丝希望。

他们结识了这家公司的联合主席艾瑞克·费纳（《四个婚礼一个葬礼》的幕后推手），游说他说要拍一部“理查德·柯蒂斯版的乔治·罗梅罗电影”。

“真的？

我昨天的事情都记不住，更别说2003年的了，但当时我们的确走了一步险棋。

赖特很有眼界，一种我们想要支持的眼界”，费纳回忆道。

佩吉和赖特称呼费纳为“艾瑞克叔叔”，在他们心中他像一个穿着闪亮盔甲的骑士一样伟大。

因此，当2011年费纳被诊断出癌症时，他们决心尽快写出《世界尽头》。

赖特本来早就可以去漫威拍《蚁人》，但费纳的病情让他将《蚁人》扔到了一边。

“没有费纳就没有《僵尸肖恩》，当我们听说他病了之后，就决定下一部新片一定要拍《世界尽头》。

我觉得亏欠他很多很多。

”佩吉动情地说。

奇妙的是，费纳的病情好转了。

他不但担任起《世界尽头》的制片人，还常常出现在片场上。

赖特和佩吉从未告诉他，他经受的考验给了他们怎样的影响。

当记者转告给费纳时，老头说，“我很感动，真的。

听到这些真好。

”我们的最后一次穿越将来到优雅的Elstree Studios，时间定在2012年12月。

现在是《世界尽头》最后一天拍摄，佩吉正坐着，眼神儿发呆。

他开始意识到，前面就是三部曲的终点线了。

“尽管只是许多终点线之一”，半年后的一次闲聊中他说，“我的情绪开始涌上来，我等着眼泪往下掉……可是没有，因为我的心情好极了！

”这时你可能就收起询问第四部“可爱多”的想法，《屋事生非》第三季的事儿也甭提了。

和路雪已经推出了新口味的可爱多，“所以可能变成四部曲，甚至八部曲，是想这么问吧？

”但三部曲就是三部曲，只不过铁三角以后照样可以再合作。

“我想找佩吉演戏，我可能跟赖特写剧本，将来我们可以拍很多东西。

估计下次我和佩吉就要演敌手了”，弗罗斯特说。

现在他们哥仨又各自忙活起来了。

尼克·弗罗斯特去拍《古巴浪人》和电视节目《斯隆先生》了，埃德加·赖特总算要在九月份开拍《蚁人》，西蒙·佩吉更是片约成堆，比如浪漫喜剧《男人雄起》以及《星际迷航》新片等。

佩吉说，“还有很多事情可做，只要心中有念，我们就会行动。

现在我们好像完成了一个很大的成就似的。

《屋事生非》第三季会永远萦绕在我们心头，但不会有人再催着终结‘血与冰激凌三部曲’了，因为我们他妈的终于实现了！

”编译自《Empire》等杂志，转载请注明