哆啦A梦贯穿了我整个少年时期,在我可能是这辈子好奇心和学习能力最巅峰的时期,哆啦A梦就是我的科学启蒙,同时也启发了我历史、神话宗教等多方面的兴趣。
哆啦A梦这个举世闻名的大IP在被迫营业了反战、环保等主题后,出品方终于想起,它本质上是个科幻动漫了。
在人物特点、剧情套路、一贯的友谊和守护主题等限制下,主题还是有所创新,有表达的,且这次“想象力”的主题非常契合哆啦A梦的设定。
友谊源于相信,科学创造源于质疑, 二者的根源都是想象力。
最打动我的两个角色:从人到神的野比兔,从神到人的露卡野比兔是个科学先锋,“好奇心强”和“反叛精神”是它最大的特质。
其他兔子在篝火晚会,它偏偏对大雄的眼镜感兴趣;做出“让人看不清的眼镜”和“倒着开的汽车”。
因为对捡到的徽章产生了好奇,意外触及这个世界存在的本质。
最终做出反向的“异说俱乐部徽章“这种媲美因果律武器的道具,也许野比兔有一天也会成为一个世界的创世神呢。
露卡一族完全就是我们对神仙的想象:超能力、长生不老、颜值高(不重要)。
在一切风波结束后,露卡一族终于不再被人利用,不必东躲西藏,以凡人的身份度过一生。
因为人只有意识到有朝一日生命会结束,才会开始思考应该过怎样的人生。
不论从人到神还是从神到人,两件事都指向同一个主题:自我认同,以什么样的姿态活着才能让你和世界达成和解?
它的价值在于启发人们思考,如果能选择的话你愿离经叛道,保持真我?
还是随波逐流,我心安处既故乡?
这个主题已经不算新颖,但还是挺高级,至少在商业电影里从没见过有这种深度的表达。
(可惜也毕竟是商业电影,这个主题也是浅尝辄止,并没有往深了说。
)我对哆啦A梦的套路熟悉到已经找不出什么刺激的点了,而且这几年来也不见技术上有什么创新,可每次还是会有纯粹的直击内心的感动,找不出什么理由,也可能本来就没有什么理由。
据说人类的本质是复读机,少年时期的感动,只要出现相似场景,不论多久还是会本能的感动。
~~~~~~~~~~~~PS:一个无聊的脑洞:创世神哆啦A梦与毁灭神大雄没准兔子的神话体系里里,哆啦A梦就是创造兔子、教大家用火和做年糕的创世神,而大雄就是造出怪物的毁灭神。
😂
今年是哆啦a梦TV动画放送40周年,同样也是人类首次登月的50周年。
所以今年的剧场版也很好地体现了这两个主题。
这不仅在于以月球为背景,也在于故事的主题紧扣了哆啦a梦作品最大的两个主题——想象力和友情。
就电影本身的剧情而言,我认为在水田原创剧场版里已属上呈。
虽然仍然存在和前两年类似的剧情前拖后赶的叙事节奏问题,但是仍然可以看到剧情明显的进步。
线索的运用较为合理,给人一种“意料之外,情理之中”的感觉,一步步推向宏大的背景也没有太散乱突兀,而是有条不紊。
相比前作大雄的金银岛,这部作品的起伏更多,也带给了我更多惊喜,设定也更为合理一些。
同时,电影的很多细节点和故事点都很有意思。
比如大雄桌上的瓶装船致敬了前作金银岛,月兔王国里年糕的各种神奇用途,野比兔反着开的车,以及最后仍然是铁头(虽然这次是龟壳)功起到了关键作用。
可以说,电影中每个点都充满了想象力与趣味,细思起来令人忍俊不禁。
在我眼中,这部作品有着温和而澄透的光芒。
首先,结构上仍然是哆啦a梦系列剧场版的惯有故事结构。
一个梦想王国的建立,与不同世界观朋友跨越界限的友谊,大家一起努力拯救朋友的星球并拯救地球。
然后,最重要的一点,作品的焦点回到了想象力与友情上。
想象力,可以说在整个故事中起了最为关键的作用。
没有大雄和鲁卡奇妙的想象力,也就没有两个人的相知相识,也就没有月兔王国的建立,没有了之后的故事。
而异说俱乐部胸章,也正为每个佩戴者的想象力提供了展现的机会。
不仅是在故事中的体现,想象力在整个哆啦a梦作品中都是永恒的主题,想象力也是人类得以实现登月这样的壮举的必要条件。
应该说每一个哆啦a梦的作品,都延续着这份想象力。
藤子老师创造这部作品,就是基于丰富的想象力,这部作品最重要的意义,也许正是为了鼓励想象力。
哆啦a梦给我们带来了如此多不可思议的道具,实现了多少人孩童时期那一个个天真带点幼稚的梦想。
虽然这些梦想与想象在现在看来有点可笑,正如大雄开始时相信月球上有月兔一样。
但其实,人类大部分的进步,都起源于一个个荒诞的想象。
登月的这一小步,凝结了多少人望着月亮的遐想。
又如电灯、电话、电脑等大部分发明,最初不也是来源于想象力。
这些进步,曾经只是想象,但却最终化为现实,人类始终是在想象中学会进步。
另一个主题 友情算是哆啦a梦作品中永不缺席的部分,也是哆啦a梦作品的另一个基石。
无论是哆啦a梦与大雄之间的友情,还是五人组中间的友情,抑或是大雄等人与不同世界观友人之间的友情。
其实友情很简单,正如大雄所说“朋友就是伙伴。
朋友会为对方的开心而开心,难过而难过。
只是因为是朋友,就有了危难时刻互相帮助的理由吧。
”所以鲁卡之所以为了不连累大家宁愿关上任意门,大雄等人在鲁卡有难后几乎没有太多犹豫地挺身而出,理由很简单,正是因为是朋友啊!
也许真正的友谊就是这样纯粹而简单。
友情,已经融入了哆啦a梦作品的方方面面,成为了哆啦a梦作品的永恒旋律。
大概他们的友谊,每个看过哆啦a梦的人都会羡慕吧。
所以这部作品让我最欣赏的地方在于重新强调了哆啦a梦永恒的两个主题,让我真正回到了最初的感动。
这份感动,从第一次看哆啦a梦时就一直延续到现在。
同时作为哆啦a梦TV动画40周年纪念之作,这部作品仿佛也让哆啦a梦系列来到了新的起点。
现在也有不少人认为哆啦a梦作品无非是吃老本、卖情怀,也有不少人对哆啦a梦新番的子供向剧情进行批判,认为哆啦a梦系列正在走向没落。
而我认为,只要人们心中的想象力还在延续,哆啦a梦作品就仍然能够绽放生机。
哆啦a梦作品想要继续发展,仍然需要强大的想象力驱动。
而这份想象力,也要随着时代的推移继续更新。
期待哆啦a梦系列作品带给我们更多的感动与惊喜。
大熊的经典开场,几个小伙伴继续开始对某件事情争执引出道具。
静香依旧是在问有没有浴室,小夫也是犹豫徘徊后选择站在大家身边,胖虎还是独特的声音生化武器。
本片故事的起因是大雄坚信月兔的存在而被同学嘲笑,为了证明自己于是借用哆啦A梦的道具在月球创造月兔文明。
没想到却误打误撞碰上了真正的隐居在月球背面的神秘种族,并帮助他们解决了家乡的问题。
非常传统的哆啦A梦剧场版式故事设定。
看完动漫,被月野卡露这个翩翩美少年所打动。
温润如玉,至情至性,义薄云天。
这样的人,对我而言,现在只会出现在虚构的作品里吧。
看这部动漫,心里一直在掂量我那求而不得的兄弟情,重情重义,为了兄弟,即使牺牲自己也在所不惜。
但生活中,个人都是各自顾各自,那些所谓的友情,本不值得我看的多重,因为本来就不值得珍惜,过去的,就让它灰飞烟灭吧。
看动漫时,我又在想《夏洛的网》这些关于友情、兄弟情的美好作品。
虽然岁月磨练锻炼了我,但我仍然对未来充满希望。
希望,终究能够找到我要的美好际遇。
2019年,剧情动画电影《哆啦A梦:大雄的月球探险记 | 映画ドラえもん のび太の月面探査記》说真的,这张海报超赞的,很有创意也很美 大爱虽然说年年的剧场版都在向低龄靠拢,当然也包括今年这部(反派较弱),但是也许是因为我是属兔的原因,更倾向这个作品,我个人还是非常喜欢的。
可能这次真的是小孩子没那么容易看懂了。
也让我怀念起,小时候最最喜欢 超长篇哆啦A梦了,尤其是这种由短片延伸出来的,勾起了我无限的回忆。
(地底人本来就是我很喜欢的一画)剧情挺感动的,最后我也哽咽了一把。
感觉剧本已经算是这些年巅峰的水平了,酷酷的静香终于没有被偷看。
看到这个,我就知道是哪话了。
还真有宇宙开拓史的样子。
突然变成了辉夜姬的故事
和原来用的时候一个效果。
片尾已经把电影里涉及的道具和短片都告诉大家了,真的挺好的。
回忆,科幻,搞笑,真的是一样都没差。
寓言虽然中二但是BOSS战的时候 确实很燃。
音乐也是给力我是蓝胖子的分界线-推荐指数:★★★★(8/10分),重回巅峰的哆啦A梦!
这是一部关于想象力的电影。
它能让成年人找回充满想象的感觉,再一次相信信念的力量。
想象力不是光说不做的白日梦,不是毫无根据的胡说,更不是负面的。
它是一种向往美好的、关于未来的、引人向上的力量。
电影中,“月球上真的有兔子吗”的争论不再是一个科学意义上的讨论,而是一个信念的符号。
异说俱乐部成员徽章代表了想象力与权威的对抗。
人工智能统治下的辉夜星警告着,想象力应当是对人的关怀。
戈达德重建家园与迪阿布罗侵占地球的两种观点的对峙,表达了想象力应指引向和平和美好。
剧中反复提到的阿尔的预言以及祖传水晶球,暗示着想象力带来的信念力量。
非常喜欢哆啦A梦说的那句话:“想象力才是未来,是对人的关怀。
放弃想象的那一刻,才是破坏诞生的时候。
”
前几天看到《哆啦A梦:大雄的月球探险记》还在演,就想去看。
那几天影院安排断断续续的,有时候又有时候又没了,我还以为终于错过了。
那天中午有一场,这个时间不影响正常秩序,于是决定去看。
虽然早上下雨了,并且中午看样子马上就要下雨了,还是坚持去看。
这几年的动画片我好像很少错过。
不管拍得好不好,反正总有看点,对我来说总有感动之处。
似乎每个剧场版中大雄的形象都比较高大,平时那个不爱学习,胆小懦弱,没有什么志向,浑身毛病的小孩,在剧场版里就会变得不一样,很仗义地逞英雄,然后就真的成了英雄。
毕竟他是一个心地善良,热爱大自然的小孩,有这两点就不会错,在需要做出抉择的时候一般会选择正义。
而一个人自我感觉是英雄又被别人信任的时候,就会不自觉地像一个英雄那样,做出不同寻常的,让自己都吃惊的事情。
大雄有个有别于别的小孩的特点,总是相信稀奇古怪的事情存在,也就是对事物充满了好奇心和想象力。
也是因为哆啦A梦总是让他的梦想成真,才会一直相信吧。
在一个有关月球的新闻片上,大雄看到一个疑似尾巴的东西一闪而过,他认为那肯定是月球上的兔子,结果遭到了同学的嘲笑。
当然,哆啦A梦带着大雄去了月球,还创造了一些兔子,接着又带静香胖虎他们去月球看那些兔子。
在月球上遇到了来自辉夜星的人,他们在月亮上避难。
一直在搜寻他们,想要利用他们的超能力控制世界的人也来追捕他们。
这一次,为了友情,为了美丽的辉夜星而战。
大雄给来自辉星球的男孩露卡说只要认定是朋友,就已经足够成为互相伸出援手的理由!
露卡还有个姐姐露娜,她说辉夜姬的传说就来自于她。
最后当然打败了邪恶势力,拯救了辉夜星和地球。
真是到处都有想统治世界的黑暗势力啊!
不过只要人们对未来的光明世界怀抱希望,有不死的信念,并且互相协作,就一定能战胜黑暗势力,粉碎他们的阴谋。
要有想象力,想象力就是未来,是对人类的关怀。
一切平息,世界恢复了和谐宁静之后,来自超能力族群埃斯帕尔的露卡对哆啦A梦说,他们想失去超能力,和大家一样,会老,会死,让他帮他们实现愿望。
其他人都说他们都想拥有超能力,而他们为什么不要呢?
露卡说正因为力量有限才努力,正因为生命有尽头才美好。
于是哆啦A梦满足了他们的心愿,让他们变成普通的人类,在一起幸福地生活。
分别的时候,他们说:就算没有徽章,我们随时也可以见面,因为我们有想象力啊!
看完电影之后发现在下大雨,并且非常冷,简直怀疑天气情况显示错误,根本就不是将近30°,即使预报没有错体感也只有十几度的样子。
春天以来大多时候都在穿裙子,今天因为看着要下大雨就穿了牛仔裤格子衬衫,竟然还不住地发抖。
还记得前几年微博上就有人说过了五月才可以把冬天的衣服收起来了,总之现在的天气情况真是相当反常,简直可以用“紊乱”来形容。
似乎一切都疯了,失控了似的。
哆啦A梦的剧场版动画大多都是伴随着儿童节前后上映的。
这几年除了《伴你同行》以外,原创的的新作很少会有良好的评价了,今年这部似乎有点不一样。
相对来说,这确实是一部高质量的的剧场版动画,可以说具有了往常多啦剧场动画的很多优点。
救世五人组的集结依旧让人感动。
其实我很期待看到一部彻底革新全方面都不一样的革新之作,上一次剧场版能让人感到新鲜感的只有2013年的《秘密道具博物馆》,但是这一部对于老粉来说,只能是一部集合了应有要素的合格之作了,下面从几个方面展开讲一下。
第一主题剧场版的哆啦A梦的主题总是聚焦于环保,战争,爱与和平。
这些都是人类世界的永恒主题,《月球》比较浅显又合理地把几个复杂的主题简单化的,以孩子们能接受得了得方式展现出来,这是非常了不起的。
这些简单的意识,会在孩子长大的过程中渐渐埋下种子。
对于成年人来说,这又是浅尝辄止,想要看到更多,是我们都长大越来越贪心了吧。
《月兔》最深刻的台词和主题应该是最后一段阿斯帕人选择放弃超能力以太接受死亡, 对于世界观尚处于朦胧状态的的孩子来说,理解死亡这个概念本来就是很难的事情了。
相对于多啦A梦创世级别的道具,阿斯帕人的超能力并不太让人羡慕。
很多剧场版都有争夺某种资源的大反派出现,这种资源往往能影响种族文明的发展,《宇宙开拓史》中是一种会飞的石头,《月兔》中就是阿斯帕人和他们的以太能力。
这些异常的力量就是人来展开争端的开始,人来无法掌控自己所创造出来的力量,被这样的力量所毁灭,但是通过不放弃希望和坚持不懈,动画中总有解决危机的办法。
切尔诺贝利和福岛的核危机就是现实的写照。
人工智能统治了世界,人类被自己创造的东西所支配,这也是现代网络社会的必然主题,我们似乎就被手机所支配了,这还是大数据而不是正真的人工智能。
而辉夜星的人类在绝望和痛苦中生活了一千年,可能经远远比动画展现出来的更加痛苦。
从十几年前起,多啦丢失百宝袋几乎都成了必备情节了。
从这里衍生出来的违和感可说大可说小,对于动画中展现出来的二十二世纪人类神鬼莫测的能力来看,剧情中看似巨大的矛盾在二十二世纪的人类来看根本不是任何问题。
多啦和大雄也早剧情中创作过无数个美丽的乌托邦,这样无穷无尽的能量,让整个故事的剧情的可信度降低了很多。
《月兔》是一部合格但是没有冲破格局的优秀动画电影,帮助成年人保持想象力,剧情中的人工智能,战争情节对于成年人来说太过儿戏。
对于观众来说还是希望看到更多的,甚至是势均力敌的道具大战,希望有更多二十二世纪的故事。
第二人物多啦A梦作为一部创作超过半个世纪的动画,主要的角色“救世五人组”的形象过于鲜明,所有的人物行动,包括静香救了大家和小夫的懦弱坚持都可以从以前的动画中找到一模一样的情节。
阿斯帕人也是可以和以前出现的很多种族一一对应起来的,对于我这样的老观众来说,这样的塑造方式最不好的地方就是既视感太强了。
好在《月兔》内容比较丰富,把很多东西都杂糅了进来,是的信息量大大提升,让人一定程度忽略了既视感。
最让人感到惊喜的无疑还是野比兔,多啦a梦和大雄创造的一个小小世界,就能诞生这样伟大的科学家,反异说徽章救了大家。
哆啦A梦依旧三观是那么正,是大雄和大家永远的朋友,我相信没有谁能拒绝他的魅力,神奇的道具成就了多啦A梦,多啦A梦和大雄的性格也成就了这些道具。
小夫和露娜最后的互动让人我感到会心一笑,没想到露娜不是和静香,小夫虽然是家庭条件最好的,但是大部分时间都是尖酸刻薄胆小懦弱的,在很多时候都很少起到关键作用,这次终于证明了自己的勇敢。
胖虎和阿尔,多啦和小乌龟莫佐,每个人都交上了了最好的朋友。
第三故事成就多啦A梦剧场版故事发生的契机的一般都是大雄神奇的脑洞,多啦A梦会帮助实现这些梦想,所以最后大雄和露卡因为想象力而能再见的情节其实是相当符合主题的。
每个多啦A梦的剧场版都像是一个美梦,去年大雄交过的那些朋友,今年就完全不会出现了,大雄也度过了很多完全不同的暑假,每次都会见到不同的人。
其实我是很期待大雄在不同剧场版交的朋友能够重新见面的,大雄在那么多个世界的那么多伙伴如果聚集在一个那将是怎样一个惊心动魄的故事啊!
这是一支什么样的队伍啊,我相信这些人物如果好好刻画的话,比起漫威宇宙那些烂大街无聊设定,多啦A梦宇宙要有趣的多。
很多剧场版其实都是可以出续集,作证没必要每次都纠结于创作一个新的世界,人的想象力虽然是无限的,但是一部依托于前作的续集,那个新的乌托邦世界或许可以更加拥有真实感。
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今年六一,中国院线共计上映了三部动画作品,分别为《潜艇总动员》《巧虎大飞船历险记》以及《哆啦A梦:大雄的月球探险记》。
我没在选择上有丝毫的犹豫就直接将前两部给忽略掉了,而这其中的理由不仅在于国产动画的名声一直以来都稍显羸弱,这还包括身边好友的鼎力推荐。
“快去看《哆啦A梦》,今年拍得实在太棒了”“简直就是模范”这系列毫不吝啬措辞的赞誉,在过去两天时间以不绝如缕的方式徘徊在我的耳边,从而也就让我按捺不下冲动直奔影院去观看这部年度日漫大电影咯。
事实果真如此!
今年推出的《哆啦A梦》大电影确实超出了所有人的期待,让人很难想象这部已经将近有50岁之高龄的老朽动漫竟然还能如此焕发新生,使得一众同期上映的动画剧作和真人电影黯然失色,乃至无地自容呢。
好吧,隔夜君也不多说废话了,立马给你们解说今年《哆啦A梦》剧场版的亮点所在---《哆啦A梦:大雄的月球探险记》
今年的剧场版将舞台锚定在了宇宙空间之上。
讲述了一个因月球背面出现疑似兔子的生命体,从而掀起了大雄和一众小伙伴的月球探险。
并意外牵涉进了另一遥远星域的阴谋对峙,直到剧情最后假借哆啦A梦的法宝以及众人的通力合作,终将危难平定并还宇宙于和平的历险故事。
粗略来看,这和往常的《哆啦A梦》剧场版并无任何不同。
毕竟“奇幻的历程”,“脑洞大开的法宝”,“邪不压正”,“爱与勇气”这在过去半个世纪以来都已然成为了这部国民级动画的标配了嘛,顶多也就是在表现形式上换换壳而已。
也就是说,对于已经对《哆啦A梦》不再陌生的小伙伴来说,这并不是部好的作品咯?
那难道如今的豆瓣7.5分,其中绝大部分都来自于“情怀”二字,而非实打实的品质加持咯?
放心吧,如果真是如此,那就没有必要给你们推荐这部年度剧场版了。
在隔夜君看来,《哆啦A梦》的优秀就在于内含的“独特的教育意义”之上---在往年的全年龄段作品之中,我们常常能够看到的都会是些以“家庭”,“友情”,“努力”,“梦想”亦或者就仅仅以“趣味冒险”作为卖点的动画。
比方说18年春节上映的《熊出没:变形记》,我们便看到了光头强和他父亲所上演的一则难舍难离的戏码。
也比方说前段时间上映的《企鹅公路》,则纯粹以波澜不惊的节奏给我们带来了一场平淡无奇的企鹅探险故事。
不是说上述命题不好,但来来去去都是这些就未免会让人深觉厌烦,甚至按照经济学所阐释的“边际收益递减原理”来说,孩子们能够收获到的教育意义也会是微乎其微,薄乎其薄的。
然而幸运的是《哆啦A梦》不一样,今年的剧场版将目光聚焦在了“想象力”三字之上---
“请相信,想象力”,这既是上述海报的标语,但也同时是对每一位观影者的呐喊呼吁。
因为这在现实生活中,尤其在小孩子的教育事业里往往都会被有意或无意的忽略殆尽。
毕竟“想象力”这东西若放到眼前的利害得失来评判,往往能够得到的结果都只会是“奇葩”,“不合群”,“耽误效率”等等负面反馈的。
还记得小学上课时老师对圆形物体的形似性提问吗---比如墙上的圆形闹钟像什么?。
这绝非是道开放性的问题呢,在老师的认知上已经具备“像月亮”的标准答案,当然,你回答“像圆圆的大西瓜”也是勉强可以的,但如果你给出的是“像卷心菜”,那不好意思,或许就会遭到同班同学的哄堂大笑咯。
在过去的人生,我们或缺的是对“想象力”的包容和体谅,而其中的关键也就在于掌握话语权的“导师”的蒙塞之上。
具体到动画里,我们同样能看到相类似的情况---大雄因为对“月球上存在兔子的想法”的坚持,从而使得他成为班级所有小伙伴耻笑的对象,即便是那位温柔贤淑的静香也同样如此,让大雄陷入到无地自容的境地。
然而庆幸的是,大雄还有哆啦A梦这位奶妈。
他拿出了神奇的“异说俱乐部徽章”道具(功能有点儿像如果电话亭,能够将所想事物变成现实,但只有带着徽章的人能够看到),并携伴大雄在月亮背面建造了一个繁盛的兔子王国,好让胖虎小夫们刮目相看。
一初看来,这样的设定无疑是延续了《哆啦A梦》惯常有的套路,从而也就会让大雄显得有点儿窝囊废的味道。
但区别过去《哆啦A梦》动画单纯出于“帮助大雄以牙还牙”的报复性用意,今年的剧场版却让哆啦A梦站在“维护想象力”的普世性价值高度。
并安排他反复喃叨出“不能没有了想象力,一切的可能性都来源于想象力”的话语。
请务必记住“可能性”三个字,这在隔夜君看来绝对能够称得上是对“尊重想象力”理念的最强有力诠释。
比方说上述提到的“建造兔子王国”便是对可能性的确证之一。
当然,这在部分网友看来还是尚属羸弱吧,毕竟本质上来说这也只是哆啦A梦用法宝“作弊”出来的世界而已。
但别怕,今年的剧场版还远未止步于此。
就在剧情最后,当大雄们都身陷坏人的牢笼时,静香竟然带领了数千只月兔前来拯救。
而他们之所以能够跳跃时空到来此地的原因,就在于兔子们自发研制出了“反异说俱乐部徽章”,让它们从原本的虚无想象,变成了客观实体,成为了现实世界不可或缺的一部分。
兔子们取得的这场逆袭无疑是极具震撼力的。
这并非是一场简简单单的战争胜利,这简直能够媲美《三体》小说亦或者《星际穿越》里人类成功进入四维空间,并给地球带来决定性战局胜利的剧情设定呢。
另外,我们都知道想象力是存在善恶之分的,优异的想法无疑能够推动整个社会的进步,但相反也同样会给整个社会造成不可磨灭的伤害。
所以说,这需要一个“引导”。
同样具体到《哆啦A梦》当中,我们看到了“辉夜星”所出现的极具荒诞的一幕---原本繁荣昌盛,幸福美满的星球,却因为1000年前的一场灾难而变成了人间炼狱,人们世世代代都只能维持在极为贫瘠的生活水平之上。
起初的时候我们都以为这只是一场“意外”,认为辉夜星的统治者在过去千逾年来都在为恢复昔日生机而殚精竭虑着。
所以即便大雄等人遭到暴力对待,我们也是难以对辉夜星兵卫的行为表以太多憎恶的。
但事情到来真相大白后,我们却惊讶的发现辉夜星人们所承受的千年炼狱,兵卫们所实施的残暴行动,通通都不是为了“和平”而实行的---他们只是受到了“为了暴力而诞生的AI机器人”的控制罢了!
很显然,制作组安排这位人工智能生命的出现,就在于与大雄创建的虚构兔子王国形成反差性对比。
两者均为想象力的可能性,而且两者都同时企及到了“翻身做主人”的地步(很喜欢这个设定,导演并没有因为敌人的邪恶就做出不公平的对待)。
只不过前者导向了痛苦炼狱,后者则是幸福美满罢了。
而隔夜君也相信,作为一部面向全年龄段的动画,如此般的剧情走向也足够给孩子们带来明确的鼓励和引导了---想象力不可或缺,但同时也不必担惊惧怕,能够一直揣怀大雄般的正义和勇敢那就可以了。
觉得怎样?
一部至今已经接近迈过半个世纪之久的国民级动漫,竟然还能够在19年的夏天再度焕发出如此让人眼前一亮的光芒。
这会是《喜羊羊》《熊出没》之流,亦或者《企鹅公路》这些明明就带着软色情的吸睛目的,却非要说成这只是“性启蒙”教育的作品能够媲美得了的吗?
不过还是那句话,一部作品的优异依靠的还得属它的灵魂制作人,导演“八锹新之介”和编剧“辻村深月”---
此位日本导演在出道以来就一直忙身于系列《哆啦A梦》动画的制作当中(包括TV动画和多部的剧场版)。
比方说14年上映的《新大雄的大魔境》和16年的《新大雄的日本诞生》这两部评分也在7.5左右的好评剧场版便是出自八锹新之介之手。
甚至在16年同年,八锹新之介还创作了一部豆瓣评分达到8.6之高的《蜡笔小新外传2:玩具大战》呢。
而对于编剧“辻村深月”来说,这位出生于上世纪80年代的小姐姐,其实本职身份为知名的推理小说作家,曾凭借《时间停止的校舍》《使者》《没有钥匙的梦想》等等作品获得过包括直木奖,梅菲斯特奖在内多个奖项。
这系列成就相信也足够确证八锹新之介和辻村深月的能耐,也同时能够给最近上映的《大雄的月球探险记》的成功赋予上理所必然的可能性咯。
当然,上面给你们详细论述的“想象力”主题也仅仅是这部《哆啦A梦》剧场版的一大亮点而已。
事实上在剧情的各处都无不安插着足以叫人拍案叫绝的设定---比方说大雄和哆啦A梦初到月球背面时所制造的两只兔子“亚当和夏娃”,它们就在主角赋予的“基础工具”和“基础认知能力”之后,仅用了短短几天时间就构建出一座蓬勃繁盛的自循环生态。
这究竟代表着什么?
小时候有听说过“授人以鱼不如授人以渔”的道理吧?
然后再将这幕兔子的创造关联到辉夜星在被恐怖AI统治逾千年而得到解放之后,你们真的还需担心辉夜星居民在面对断壁残垣的家园时会无所适从,会仍旧贫瘠吗?
不,只有能有足够的自由,只要还有足够的生产力,那辉夜星也终将会在未来的一天企及到兔子王国的文明高度呢。
在上述这幕剧情你们又感受到了什么?
这不正正就是只有极为优秀的创作人才能够注意,才能够将其完美契合到作品里面的“以小见到”的前后呼应吗?
除此,除此,除此之外,埃斯帕尔人反复提及的“预言”也同样是在不经意的情况下被导演和编剧完美的铺垫呈现了。
不过这里就不过多剧透了,留待你们到电影院里好好品味吧。
总而言之,《哆啦A梦:大雄的月球探险记》绝非是一部随便敷衍就能够搞懂的作品。
它其中所裹藏的内涵将会不断的敲击你的每一条神经,好让你不得不去回溯每一个情节发展的始末用意。
所以在隔夜君看来,如果一部如此优秀的动画也都只能获得豆瓣7.5分的评价。
那真不好意思,可能过去十数年所看过的绝大部分日本动画,尤其是每个季度的新番,都必须要自我矮化到及格线以下咯。
真不信?
不妨趁着档期还在,好好去用这部佳作,再度重拾暌违已久的童真吧。
今天内容就到这里,欢迎在下方评论区发表你们的看法。
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很喜欢这片子,从几篇短漫画改编合并到更宏大的主题——反战。
也是作者生前一直贯穿的念头。
其实自己开始接触到,才明白,长期的、连续的小故事,需要多少层面的知识面,所以作者生前的素材那么一屋子的藏书量也是完全可以理解的,为了写好这个长长的故事,为了涉及大量的真实的知识,而不是信口瞎编,为了带给人正面的影响,要有多努力。
不能说这片子跟我想象中的类似,毕竟我根本没看介绍,也没看任何剧照,抱着放松的念头去看的,但是这个故事看的会难过,会不屑,会不解,可能真的不是彻底给小孩子看的轻松儿童节动漫吧。
我又想到三年前的爱丽丝第二季真人动漫,也是离奇的黑色童话系列在六一上映…我们国家的审核发布系统真的无比清奇…首先是探月,那一段的场景非常漂亮,我都有种隔着雾气看实景照片的感觉。
然后红色衣服的男人出场就给人一种特别奇怪的眼熟感,哦,是美剧的超人配色跟画风…所以这个人虽然看起来在敌方阵营但应该会有反转吧。
为了迎合现在美系文化的不断入侵跟腐化,所以英雄的样子也要不断改写么…看,这就是,成年人看电影跟小孩子的不同。
一边还在吐槽为什么是中文配音一边就想到剧情外去了。
再往下看,配音真的伤不起,听那位很明显的关键转学生和出木杉对话总觉得出戏,总感觉声音太成熟了…你饰演的是外表十岁的孩子,能不能不要用二十岁的声音。。。
本来出木衫的国语已经很有毒了,这个更加有毒。
后面还有一块明显是想用小孩子的声线没用好的配音效果!
竟然直接用上了!
我们国家是多缺少年音配音者啊!!
啊回到电影评价。
就和所有剧场版一样,大雄虽然没用无能懒惰,但是他总是勇敢的站出来,小夫总是各种躲闪,但最后依然并肩而战(长大后才明白,小夫才是正常人,正常的,会恐惧,会犹豫徘徊的真实的我们),虽然是一贯的套路,但是现在来看总觉得有点样式化。
这次甚至所有人面临危险都开始犹豫和不舍。
该说终于不是世界以我为中心的个人主义,还是该难过?
现在的小孩子看到这些会怎么想呢。
让人早早醒来或许比较好?
剧情一直进展到他们来到月底的辉夜族人居所,我才发现大概跟想象不一样,我本来还以为他们是兔子精呢…【话外音:你在看科幻动漫不是精怪动漫】一千零一十岁…总觉得怪怪的,辉夜姬当年不是被族人接回去,感觉那画风好奇怪…然后提到明明他们明明长期生活在这里,又有无穷的生命却过着原始生活的感觉,结果这伏笔埋到了片尾结束。
后面再细细说。
往后剧情开始提到,力量不能使用过甚。
展示了一下力量爆发的可怕性(毁掉了一大座山还吸引来了敌人)再然后是回忆,强大的力量被用作武器毁坏了他们所在星球的卫星。
提到撞击引起海啸之类的,我就不由想起03年那会儿儿童时代上的一篇连载漫画,没看到后面的连载,我们家没有再订(大概我爸妈觉得我过了七岁就不是儿童了...),也有一个卫星被炸毁的事件。
当时是直接取材地球。
实际上卫星消失,是由于引力系统遭到破坏引起的问题吧..而且大概率是海洋旋涡(现在想想大概就是全世界的海都变成百慕大吧)。
只是为了彰显力量,就肆意破坏。
然后又承担不起尘灰布满大气层整个星球活路断绝的命运,于是就跟生化危机一样,独裁者高高在上活的安全又精致,武装力量掌控生活根本,大量的平民们过着朝不保夕、吃不饱穿不暖的日子,起居安危与牢狱无异的生活——其实还是动漫美化了吧。
发放食物时没有发生争抢丧命,也没有各种监听的人员,大婶能对着陌生人抱怨现在的生活环境,相对来说还是要考虑小孩子的承受能力,没有画的更丧心病狂一点。
以及,监狱..那种漫无天日的星球上的监狱,应该会有暴力施法、XX、贿赂、XXX之类的发生吧。
反战,就是在于这里吧。
我很高兴试图把反战情绪内置到小孩子眼中的制作者们。
很不喜欢现在的美国电影跟电视剧,没有任何正面的东西,总是[老子天下第一]的画风,还有随便爱情就从天而降的画面,还有[厉害的女性奋斗在第一线]更不用说..美化那些并不是对的东西。
小孩子是最容易受到影响的,如果从小就能明白,战争,侵略,只能带来不好的东西,人们应当向往光明,就像那句俳句【世间一切光芒,皆为吾友】,把力量,把无形的东西用在追求美好,追求善良上面。
光永远是最美好的东西(青鸟里也在不遗余力的宣传这一点),没有光,整个世界都会崩溃,寒冷,生命能量都会跟着消散。
(这无声无息的科学知识植入!
)这世界上最没用的一句话是什么:“别跑”最蠢的行为是什么“明知道对抗不了还要浪费别人自我牺牲出来的时间”大雄他们差点就做了后者。
但是好在这种个人英雄主义迅速被打断了。
不知道是好还是坏,总之宣传正确的理念总是没错的,虽然现实中我们绝大多数人用不到这话和这行为。
(也最好不要用到了,大概率只能出现在被歹徒袭击上)不要做无谓的牺牲,不要浪费他人的好意,不要自不量力。
反转发生的稍微有点尴尬,反转的也有点奇怪,但这是个电影,不能要求慢慢铺垫配角心情...话说我还以为红色超人能拦下那些超人让他逃出去呢。。
结果是一起被抓了,被抓还不需要搜身。。
那种很明显的古老道具也还在身上带着。。
就收缴武器= =本来以为把静香跟那位辉夜姬抛下是因为歧视女性...是弘扬日本传统的女主内,还在抱怨中(C妈都能在翼年代记里把小樱设定成和魔卡少女樱里面完全不同的人物性格来宣传国别文化了我以为哆啦A梦也要走这条路)然后我想多了,留一个是为了以防万一...对亲情的描叙大概也是个宣传点,但从我的角度来看,能感动的点很少..我还疑惑于博士夫妇还能在那种背叛的情况下留下后代来,还是半个领导层...大概率来说是描叙父母会永远思念孩子...说到这个就忍不住吐槽啊,开始辉夜一族出场的时候说到制作者,说到一千多年,我还以为他们的制作者也是长寿一族,还理解成他们的父母还活着...还羡慕过。。
...看到最后,他们没有留下来,就开始进入完全非传统设定风格了。
一般来说,现在独裁者被打倒,母星获得新生,新的领导者肯定会是他们父母的后人,也就是友方,他们却在此刻选择离开,并且消除他人的记忆。
然后他们回到月球,选择变回普通人。
这里开始呼应前面,为什么他们明明从发达的地方而来,却过着原始人一样身体力行的男耕女织。
因为——无尽的生命,就不会去追求更好的了,因为,再这样也挺好的,时光无限的情况下,人们会厌倦,会无聊,会没有动力。
就像是每一个会有长命种族和短命种族的故事里写的一样,所有长寿种族都十分淡漠,对大部分事情都无所谓,甚至发展也非常的缓慢。
所以,唯有生命短暂,人们才会珍惜,唯有眼见衰老,人才能强烈的渴望更好,渴望延续,开始拼搏。
不能说是好是坏,但从古至今,有无数人选择追求长生,然后死在半路上,越是生存困难的地区,科技文化发展越迅速。
最近在看枪炮细菌与钢铁,美洲是自然资源最丰富的的地方,除了所有地方都会有的疫病以外,这里四季都有累累的食物,热度靠自身和河流就能扛过去,没有冷酷的寒冬,于是全球最落后的地方除了南极洲就是这儿了。
哦不,南极洲是因为太冷人活不下去所以没有人所以完全原始,但美洲是一直有生命的。
所以。
只有要面对困难,要面对自然抗争,才能有进步(我这话好像一个奇怪的宣传家啊),所以...但我好像自己也不能说服自己,至少,目前来说我们的生命太短暂了,尤其是,有活力的时间太短暂了。
我们大部分人,活的辛苦又疲惫,活的提心吊胆,最好的时光都在为了生存努力,等到垂垂老矣才能停歇,但此时已经什么想做的都做不了了。
所以其实我刚看到他们放弃永生,我很困惑,我不能理解,我还在想,这一群小孩子们会怎么想,这是想劝小朋友们不要妄想,还是劝我们这些老小孩正视真实,但我,如果我能能选..我大概会选择,在体验了一段有衰老感的生活之后就摘掉徽章恢复永生吧。
毕竟,那么强大的力量,能够毁灭行星,能够自由自在的飞翔的力量,我觉得实在难以理解会有人会放弃,我还在想,他擅自做这个决定,他身后剩下的9个人同意吗。
然后会不会发生那种很狗血的有的人选择做人有的人选择继续永生不死的精灵生活...emmm那大概是暗黑童话了,反正哆啦A梦的故事里不会发生这么诡异的走向的。
只是我自己,一个成年人来看儿童漫会联想的东西。
这才是这部电影真正要表达的东西吧。
力量是原罪——超出所能控制的范畴的力量是原罪,不能自己掌控,不能保护自己,会被觊觎,超出这个世界应该出现的力量,要被剔除才行。
因为一旦被作恶者利用,就会带来无法想象的后果。
说到这个我就想到,柯南国内排名NO、1的那部剧场版,贝克街的亡灵,十几年一直稳稳压过后来者成为所有人心里的柯南第一名,(我也这么认为),人工智能在最后选择自我毁灭,也是因为害怕,,因为现在还不到出现这份力量的时候,所以,他放弃了更加宏伟的未来,主动选择永远消失,说到这个我又想到日本文化里的武士刀自尽画风...咳,也许对于日本的传统来说,掌控不了的就自我毁灭,是一种伟大的牺牲吧。
至少不是国内的【你和世界我选一个毁灭啊啊啊啊好痛苦啊我哭着杀了你吧】这种。
擅自替他人做决定...明明错的不是毫无选择被创造出现的强大力量者本身。
然后我又想到达叔那本【师父】里面的,师祖被骗,杀了好人,带着对方的孩子隐居,后来无辜者的孩子报复心起来骗师父,但最后只想跟师父在一起,却逃脱不了骗子的掌控,师祖血洗骗子的阻止,死在了那里,最后师父收了司徒继续隐居,直到无辜者的孩子死去,带来骗子也死了的消息,劝师父离开,师父也选择了自尽一样。
“你师祖说,以道德心,掌杀戮剑,若不能明事理、辨真伪,我等入世就如小儿闹市织金无疑,太难了..”力量大概就是这样的东西吧。
前面也说到,他们在战后选择离开母星并且打算消除他人记忆这点。
大概就是为了终结人们对于外物的向往吧。
不如说,让他们不要抱着这里没救了,需要传说的力量来挽回这样的念头,而是干脆毫无退路,才能完全去凭借自己的努力来争取未来吧。
嗯,只能这么理解吧。
结合后面他们连自己的力量都放弃。
我原本以为他们会在几百年后再回去看看母星建设的好不好的,结果他们决定去死了。。
稍微有点懵逼,那个徽章的力量能强大到让他们死亡吗。。
虽然我东拉西扯了这么多,但是我想小孩子们大多数只是看了一场冒险故事,希望他们好梦。
我是睡不好了。
我还在纠结,他们就这样选择放弃与生俱来的东西,到底甘不甘心。
他们放弃的并不仅仅是长生而已,是长生和无与伦比的力量。
但或者说,因为是现在的他们,才会甘心的放弃?
因为已经过了一千年漫长的生活了,因为已经活够了,所以决定去死了,因为父母当年的误会解开了,了无牵挂了...但是没有经过这个一千年,让还是小孩子的他们主动选择去死来终结错误的不应在此时出现的力量,大概就不可能了吧?
我又走暗黑向了→_→
這裡的影片中是記錄下一個二千年前後時期的歌手怎麽以一首歌紅遍全球在講她的生平因為歌首首歌聲動人,感人心弦,像是在講大家的生活中的點點滴滴。
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