你好，妈妈

作为人事部长的男主要裁掉同窗好友，同时，妻子闹离婚且二人分居，女儿不想上学，老妈正在黄昏恋。

面对生命中最重要的三个女人……是个人都得焦头烂额。

但电影并没有把人生讲得多不容易，逃到奶奶家的女儿，顺手洗起了男主的餐具时，温情暗涌……已经决定了电影的走向。

让一个中年男人坦诚地说出：我也累了，想休息一下。

是多么不易，如释重负。

但最终男主老妈还是没来的告白，牧师带着她玩了一天，她以为是开始，没想到是分别。

那句：您还没告诉我的时候，我还觉得今天是我特别特别开心的一天。

和男主那段话：我给他代写的情书……他拿过去和人家交往了，但其实我也是喜欢咲江的，所以呢，在我代写情书的时候，就已经失恋了。

当然了，自始至终，妻子都没有露面，男主也签好离婚协议书。

中年人，你终于愿意带着可惜与遗憾，与生活和解了。

吉永小百合、大泉洋、永野芽郁，正好是不同年代的演员。

永野芽郁这次表演有问题，前半段离家出走的女儿不错，中间和父亲和解那段，学绫濑遥学太多，已经不太像一个女儿，很割裂。

估计山田洋次太老了，没精力指导，加上之前在他上部电影里发挥得不错，本身也是个好苗子，就任其发挥了。

另外，美术组是不是有什么毛病，永野芽郁的每套衣服都要叠穿，找什么存在感了？

妆容也过于成熟。

4星半。

比起家族系列，山田洋之的母亲系列我倒是都没看过。

吉永小百合确实是能让儿子同学连生气都一直念念不忘的“漂亮妈妈”呀。

剧本太细啦，抽丝剥茧层层推进去建立人物。

大泉洋出场时只是西装革履谨慎行事的人事部长，手下小姑娘稚嫩得都不会帮忙打马虎眼；然后又成了邻居眼中久未回家，是因为功成名就的大人物；但是镜头一转，你才知道这卸下面具的大人物私生活有多不如意，老婆女儿跑了，家里能说话的只有一台脑子不太好的扫地机器人，日常只能叫酸辣拉面外卖充饥。

在久违的“回家找妈”过程中，大泉洋从各种一惊一乍里软化了下来，终于找回本心，也终于抛掉了社畜的外壳。

社畜看这种片子未必会赞赏他的选择，但无法不共情，以及无法不好笑。

一种奇特的明朗，就像台词说的，反正不会再糟了。

小百合的恋爱插曲戛然而止，是让人意外的一笔。

本来大家都跟孙女一样磕到了，好好的把人家老牧师扔到北海道去干嘛。

但继任牧师是外国人这个细节仍然很好笑，小百合（小小声抱怨）：听不懂了！

孙女是扮做叛逆酷妹的甜妹！

给父亲洗洗脑挺好的。

同学就，专注拖后腿一百年呀喂！

有点记不得了，导演是每部都会加反战元素？

45年那场东京大轰炸到底带给90岁的老先生多深的阴影啊。

这一部学的新词汇是“佃煮”。

一部影片自诞生它的那个时代讲述着什么，是一定和当时的时代背景相关联的，而电影人的使命，就是要替这个时代的每一个成年人或未成年人发声，喊话。

“不要把压力都揽在自己肩上，每天应该乐呵呵的生活”像这位妈妈那般，乐观地去恋爱，去失恋。

像剧中这组家庭那般——婚姻已陷入了重大危机，女儿在此期间学业不成且叛逆，但受乐观母亲的影响，仍不惧主动失业回到恰逢失恋的母亲家中，一起共渡“生活本就是如此，没什么大不了”的难关。

还有，那些从社会的激烈竞争中退下来的人，那些被社会所放逐的人，那些居无定所的流浪人，其实并非完全和住在高楼大厦的人分属两个世界、甚或有着高低级之分，这里面是有着时代的际遇在的。

那个井野大叔，他是因遭遇当时的京东大轰炸，一家人都没了。

幸存下来的他，不想靠救济，也不想靠他人帮助，只想靠自己双手去养活自己。

剧中母亲已过世的丈夫，也就是孙女的爷爷，也是那次大轰炸后的幸存者，一家人没了，只能在孤儿院长大，书也只念到了初中。

一个时代一个命运，就算同时代里也还有着不想与这个社会同流合污，不想去牺牲自我去适应这个社会的不同个性和性格的人，如剧中曾经的大学老师，现在的牧师。

我们都需要重新理解流浪汉，重新解读他们的故事。

这部影片给我留下最深印象的，莫过于奶奶在跟孙女讲述自己当初恋爱的经过，尤其是让自己产生心动那一刻并做出选择的原因。

当奶奶将那幕心动的过程——“那一刻我就觉得，这一辈子只能和他在一起了”——再次重现，让孙女去感受的时候，孙女是立刻能共情并理解到的。

对爱情的那股感受力，是不分什么年龄，什么时代、代际，什么国界的。

再就是已经和儿子分居半年的儿媳妇突然来访，什么都不提及，只是想要看看正在分居的丈夫过去小时候的照片。

这些时刻真的很动人。

这次观影，戏外与戏内构成了一个完整的有机的整体。

这部电影从我踏进百老汇电影中心的那一刻就开始了。

当我兴致勃勃的推开影院的门，映入眼帘的是一条从门口延伸到厕所出入口的队伍，参与排队的大多数人，不是我习以为常的年轻人，而是一群白发苍苍的步履蹒跚的长者。

（香港习惯称呼长者，因此我就不用老年人这一称呼了）这群长者中有不少是夫妇结伴而来。

面对这样的场面，我不禁幻想——五十年后的我，应该也会像他们这样，尽管驼着背，尽管腿脚不利索，尽管五官退化，也要来到电影院，享受一场电影。

我关注的一个豆瓣友邻说"不了解当代青少年大概是老导演的通病"——这句话激起我强烈的反驳欲。

有没有一种可能，这部电影本来就不是拍给年轻人看的，而是面向老年人的。

这是一部属于长者的院线电影。

（在香港 称呼岁数大的人为长者而不是老年人我觉得这个细节非常好。

）长者也是院线电影的受众群之一，他们不应当被排除在外。

因此对于这次观影，有相当一部分感动与美好是戏外的经历带来的，甚至于它比电影本身还要值得我纪念、回味，因为这段经历确实让我感到余韵悠长。

另一个深刻的感受是，观影氛围会深刻影响你对这部电影的感受。

我所在的这个场次平均年龄目测超过了六十岁。

观影过程中每次遇到编剧安排好的笑点全场一定会有人笑出声来。

大家都很开心。

这次观影，戏外与戏内构成了一个完整的有机的整体。

这部电影从我踏进百老汇电影中心的那一刻就开始了。

当我兴致勃勃的推开影院的门，映入眼帘的是一条从门口延伸到厕所出入口的队伍，参与排队的大多数人，不是我习以为常的年轻人，而是一群白发苍苍的步履蹒跚的长者。

（香港习惯称呼长者，因此我就不用老年人这一称呼了）这群长者中有不少是夫妇结伴而来。

面对这样的场面，我不禁幻想——五十年后的我，应该也会像他们这样，尽管驼着背，尽管腿脚不利索，尽管五官退化，也要来到电影院，享受一场电影。

我关注的一个豆瓣友邻说，"不了解当代年轻人是老导演的通病"——激起我强烈的反驳欲。

有没有一种可能，导演本来就不是拍给年轻人看的，而是拍给老年人看的 。

为什么一定要取悦年轻人？

你要求老人了解年轻人是不是透露着你的傲慢与偏见？

你身为年轻人试图了解过老年人吗？

好温馨，好浪漫哦。

没有生活的阅历积淀，没有对电影各种方面的积累，不可能拍的这么闪亮。

必是大师精作。

那感觉太饱满了，连细节都挑不出刺来。

如果一条条过细节似乎又很普通。

生活里可见。

但是又处处打动你。

让观众共情，又轻松。

全局没有一个反派。

依然故事有跌宕起伏。

每一件事的陈述都好清晰。

大爱此片。

btw，学了一个新词儿，原来日本文化中的足袋，是这个样子呀，哈哈。

——20240127•福州天堂电影院观影之《你好，妈妈》这是军军今年到电影院观赏的第8部电影，也是在天堂电影院观赏的第189部电影，同时也是2016年以来到电影院观赏的第739部电影。

本片吸引了六男三女共九位影迷观赏。

日本的爱情生活电影真是太好看了，虽然投入不大，但是充满了家庭的温情和爱情的惆怅，总是让人回味无穷！

老奶奶做的“足袋”真是又精致又可爱！

老奶奶吉永小百合太棒了！

她的演技无可挑剔，把一个陷入爱情的老奶奶那种羞涩和纯情演绎地淋漓尽致！

当她失恋的那一刻，我哭了。

那个老奶奶爱恋的人啊，实在太残忍了，竟然忍心离老奶奶而去！

[捂脸]大泉洋扮演老奶奶的儿子，他是个失意的中年男人，他老婆女儿都跑了，家里能说话的只有一台脑子不太好使的扫地机器人，日常只能叫酸辣拉面外卖充饥！

事业上也由于负责公司裁员而被千夫所指！

他的痛苦谁懂啊？！

当他听说老母亲又恋爱了那表情真是百味杂陈！

[捂脸]永野芽郁扮演老奶奶的孙女，她漂亮善良，善解人意。

不过我没get到她的美，我觉得她长相一般般。

人生总是不完美的，爱情又总是令人惆怅，但生活还得继续，还隐约隐藏着一些希望！

“婚姻和工作都失败的我，开始与失恋的妈妈一起生活。

”精彩台词：我说不定有一天会被她“断舍离”扔掉在大公司，用下巴使唤一大堆下属。

是他的同事，感情很好。

感情好还露出这么可怕的表情？

一片一片米饼都是你老公用爱烤制的我真想让我老公听到你说的话。

你表白了吗？

没有。

我等他先表白。

泡完澡喝冰啤酒，真是人生一大享受啊！

说什么裸体相见，真是猥琐。

过去，女人就是我的烦恼之源。

现在，没有女人又成了我的烦恼。

知美有喜欢的人了。

我本来以为今天是我很开心的日子。

小舞已经能共情奶奶我很高兴。

带我去北海道吧！

她真的好爱你！

她怎么会喜欢一个这么严肃的牧师。

今早起来我觉得切黄瓜的刀变得好重好重，我连瓶盖也拧不开了。

豆瓣评分8.1分，我给8.6分。

本片毫无疑问入选军军2024年观影四十大佳片！

这次观影，戏外与戏内构成了一个完整的有机的整体。

这部电影从我踏进百老汇电影中心的那一刻就开始了。

当我兴致勃勃的推开影院的门，映入眼帘的是一条从门口延伸到厕所出入口的队伍，参与排队的大多数人，不是我习以为常的年轻人，而是一群白发苍苍的步履蹒跚的长者。

（香港习惯称呼长者，因此我就不用老年人这一称呼了）这群长者中有不少是夫妇结伴而来。

面对这样的场面，我不禁幻想——五十年后的我，应该也会像他们这样，尽管驼着背，尽管腿脚不利索，尽管五官退化，也要来到电影院，享受一场电影。

我关注的一个豆瓣友邻说"不了解当代青少年大概是老导演的通病"——这句话激起我强烈的反驳欲。

有没有一种可能，这部电影本来就不是拍给年轻人看的，而是面向老年人的。

这是一部属于长者的院线电影。

（在香港 称呼岁数大的人为长者而不是老年人我觉得这个细节非常好。

）长者也是院线电影的受众群之一，他们不应当被排除在外。

因此对于这次观影，有相当一部分感动与美好是戏外的经历带来的，甚至于它比电影本身还要值得我纪念、回味，因为这段经历确实让我感到余韵悠长。

另一个深刻的感受是，观影氛围会深刻影响你对这部电影的感受。

我所在的这个场次平均年龄目测超过了六十岁。

观影过程中每次遇到编剧安排好的笑点全场一定会有人笑出声来。

大家都很开心。

没想到这部电影是日本导演山田洋次90岁高龄的作品。

《你好妈妈》是他“母亲三部曲”的最终章，真实的再现了我们每个人的人生，在面对人生危机的时候，我们会如何寻找自我呢？

这部《你好，妈妈》很简单的故事情节却笑中带泪，导演用细腻勾勒出祖孙三代在混沌的生活中努力寻找自我，迎来明天的勇气。

在大公司担任人事部长的昭夫，面临必须裁掉昔日同学的窘境。

另一方面，中年男人婚姻貌合神离，父女关系也频频触礁。

他久违地回老家探望母亲福江，却发现家裡已经没了自己的位置，而失踪的女儿居然理所当然的在奶奶家蹭饭吃，和福江的亲密程度更甚於自己。

或许是为了夺回母亲的关注，昭夫开始频繁地回老家刷存在感，却发现母亲似乎变了许多。

甚至和邻近的教会牧师发展出了暧昧关系，让他倍受打击。

女儿舞倒是乐见其成，赞成奶奶恋爱。

福江和孙女小舞聊天，慢慢地打开了记忆的匣子。

她第一段婚姻，是不顾父母反对勇敢追爱换来的。

尽管那段恋爱故事，以现代人的价值观来看，非常不可思议，但至少这是她凭自己的意志做出的选择。

儿子成年后，通过参与社区活动，和教会牧师走得很近。

福江如少女般陷入了爱情烦恼中。

没想到当她打算鼓起勇气告白时，牧师临时决定回到故乡北海道的教会传教，这消息对福江来说是一个重大打击，也让她正视起自己的心意。

吉永小百合所饰演的福江，在丧偶之后独居在邻近隅田川河岸的老房子裡，守护著丈夫所创立的足袋店。

在外人看来，他们是一对神仙眷侣，直到在福江和孙女的谈话中才发现，身为女性，很难从严肃寡言的丈夫身上获得一些精神上的支持和慰藉，所以寡居多年的她会对兴趣爱好都相似的牧师产生一种依恋之情。

但八十岁的福江还能有面对爱的勇气，而反观中年儿子却忘记了爱的本质，被世俗名利牵绊，是他对眼前的纠结与抉择，究竟為什麼让他不快乐。

片中的昭夫，在父母的殷切期望下，努力读书按部就班的工作。

于是在面临主流价值观裹挟的新世代青年，只能懦弱的面对人生种种考验。

山田洋次的执导下，不论是老家小院里的绣球花，还是隅田川上的绚烂的烟火，在隅田川的老城区里，山田洋次将人间的温情一笔一划的刻在了荧幕上，这些江户时代来来往往的人们，美丽与哀愁。

《你好，妈妈》正是因为母亲的强大与独立，才重新召唤他们重新建立了紧密的亲情纽带。

抢到这部电影的全球首映，已经足够幸运；没想到还能在电影结束的主创见面会上，见到91岁的导演本尊，当时就涌了泪。

同行的她说，不太能共情到这个点，我想了想，脑海里一路从《寅次郎的故事》《钓鱼迷日记》《远山的呼唤》《黄昏的清兵卫》（武士三部曲）《东京家族》（家族系列）《母亲》（母亲系列）闪回过来……“这么说吧，和山田合作过的，亦或是同时期的演员，导演和其他电影人，很多都已经成为了历史，而我们今天还能在现场看到他最新的电影，看到他本人。

这个世界有太多美好，就是你眼前看到的寻常了。

”山田是我自认为最能接过小津电影衣钵的人。

电影一如既往地如春天黄昏里的一盏花茶，有叙事，有技巧，有意见表达，它要诉说的就是生活本身，又没有一点炫耀，陶醉，冲突和违和。

正如导演自己说的那样，“创作一个喜剧好难啊，表达清新的生活，比表达沉重难好多。

”我所认识的身边自称电影人的人，真得不太会懂导演的这句话。

谁会是山田的衣钵继承人？

不得而知。

至少不是见面会上那个自称接受了导演传承的人。

因为真的在讲述生活的创作人，不会从别人的电影去找相似和影子，因为每个稀松平常的人生，都没有复制品。