电影通过一个孩子的视角来展示日常生活中潜在的危险,给观众带来了强烈的情感冲击。
同时,影片也反映了家庭关系、父母责任等深刻的社会问题。
《琵胡》是一部值得一看的心理惊悚片。
它通过独特的叙事手法、出色的表演和精细的制作设计,成功地传达了深刻的主题和情感。
虽然影片存在一些不足之处,但整体上仍然是一部令人印象深刻的作品。
对于喜欢紧张刺激剧情的观众来说,这部电影绝对值得一观。
( 影评含剧透,未看电影且介意剧透的勿入!
)以下,开记!
首先我的标题来源于一张以前收藏过得一张采访图(朗读者中董卿女士对于余华先生采访片段)。
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4 虽然电影中皮胡(2岁的小女孩、主人公)的爸爸还活着,但是在电影中的那一天里她的爸爸不在身边,妈妈也再也不会对她的话语有丝毫的回应。
她逐渐的接近死亡,因为为她拿垫子的人不在她左右。
电影的整个色调和氛围,都比较低沉、压抑,同时剧情是一点点把人引入进去的。
在电影的开头皮胡先起床,这个时候她并不知道她的妈妈已经去世了,她会去叫妈妈起床,会打开妈妈喜欢看的电视剧去让妈妈来看,回应她的是一片寂静。
终于在她摇晃妈妈的时候,在妈妈的手里掉出了安眠药的药瓶,药洒了一地,皮胡却以为这是糖果。
慢慢的剧情开始揭开皮胡的妈妈为什么自杀,皮胡的爸爸去了哪里,以及最后发生火灾的原因!
当两岁的皮胡独自在家时,面对着的却是自动关闭功能已坏同时插着电的熨斗、没有关水的水龙头、在皮胡眼中那满地像糖果的安眠药、打开的煤气灶、插着电的微波炉、难以打开门的大冰箱,以及阳台上那比间隔比皮胡身体还宽的铁围栏(还有一个白色的挂在墙壁上,电影的后半部分爆炸的一个物品)!
总之,家里的一切对皮胡来说都具有一定的危险性,而两岁的皮胡却一点也不知道。
这些危险性事件的发生,让观影者感到心揪(特别是一些已作为母亲的女性,更能去理解)。
对于妈妈的死亡,其实我并不是很理解的(也可能是我自己的个性使然),因为我觉得妈妈的死亡有一点脆弱(纯个人想法而已),但是妈妈的死亡原因,同时也反应出了一件小的事情,如果你不去解释清楚,它也会变成一颗大炸弹的导火索!
当这颗大炸弹成功爆炸了,那也是你追悔莫及、无法挽回的时候。
我认为的电影的拔高在于电影结局皮胡所说的话,当听完皮胡说的话后,我的泪水便开始脱离眼眶,一滴接一滴的下落,直到放声去宣泄心中的情感。
1、当火灾发生后,爸爸寻找皮胡,皮胡回应爸爸
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5 皮胡仍然不知道妈妈已经离开她了,她仍在想着那个她美丽又幸福的有爸爸、妈妈的家!
她想让爸爸叫醒妈妈,继续陪伴她。
我认为皮胡的爸爸是爱妈妈的,他是无比后悔的!
最后,我认为此电影很值得已结婚的人去看!
会有更好的收获!
——①end♡ (PS:电影中可以看出皮胡一家的邻里关系并不是很好。
本影评只是观影后个人的一些观点看法和记录!
)
看的时候全程开着弹幕,全是骂孩子妈不负责任,家里脏乱的话。
事实上她脸上的淤青证明了她有被家暴。
她手机来电里的“bitch”,也就是老公的小三儿,叫嚣着今天就要见面弹劾她。
丈夫在电话里说:你没给我装行李、没给我熨衣服,去死吧。
你们女人是我们男人人生中最烂的存在。
她就这么死了,也不收拾好卫生再死,也不安顿好孩子再死,真是坏妈妈……
所以女人,你要么睁大眼睛找个好男人结婚。
要么经营好感情再谈生娃。
要么男人出轨家暴你,你就潇洒反抗。
要么想死就死,但是死之前,把卫生搞好,把孩子安顿给可靠的人。
不然你就那么死了,谁关心你为什么要死。
只会骂你是个邋遢任性的妇女、骂你是个糟糕透顶的母亲。
死也死不消停。
这个片子讽刺的很全面,包括了女人、男人,还有一堆拎不清的看客。
一个两岁孩子在家里会面对的所有危险与可能性都呈现了。
每一个危险场景的出现,都是抚养人在哪?
每一个错失的转机都是,扶养人为何没有教过她?
女人从头躺到尾,依旧体现出了对家庭的重要性。
我们要像孩子一样,随时敢于去表达自己,而不要畏畏缩缩怕伤害,或总是小心翼翼的去反复回味自己说过的话。
我们要学会健忘,学会快乐。
最近在刷短视频的时候突然刷到了一个电影片段,一个叫皮胡的小女孩在母亲自杀以后过的惊心动魄的一天。
刷到这个视频以后我第一时间去看了这个影片。
先说一下是什么让我去看这个片子的呢?
因为我也是最近刚为人父不久,我家小孩两岁多一点,只不过是男孩而已,但是很多男人都有喜欢小棉袄的情节吧。
我被剧情和小女孩的演技所吸引,于是就去找到了该影片。
不知是什么原因,这个电影在很多知名的视频网站上都没有资源。
经过一些努力最后我还是找到了。
影片的开头放开头弹幕的开头曲时候还是很欢快的让你完全猜不到接下去的剧情。
这是一个非常凄惨的故事,故事主要描述了一个两三岁的小姑娘在妈妈吃了大量安眠药自杀以后的各种行为。
大致介绍一下女孩妈妈为什么要自杀:1 女孩爸爸对她说了她死了才回来这种过分的话。
2女孩爸爸有较大的可能和女孩妈妈的闺蜜出轨了。
3当初女孩妈妈嫁给女孩爸爸也是受到百般阻挠,这不是被祝福的婚姻的。
这样的种种原因让一个女人狠心的抛下女儿自杀的(甚至一度想带着女儿一起死)。
这样的女人的命运是何其的悲惨,这样的小女孩的身世又是如此的凄凉的。
这个影片我在观看的时候是没有忍住落泪的,我没有勇气一分一秒的把电影看完,我是快进看的。
因为我怕小皮胡突然被电熨斗烫到,因为我怕小皮胡突然被微波炉伤到,因为我怕小皮胡突然被水中的电触到,因为我怕小皮胡被电冰箱冻到。
没错我知道这是一部电影,但是这里面每个事物每个情景每个细节好像都那么常见,爸爸的电话对妈妈的牢骚,对女儿的关心,对家中电熨斗没有拔掉的担心,这样的男人在很多时候或许不是一个好男人。
但是这样的男人对于小皮胡来说是她唯一的爸爸,或许他并不优秀,但是她觉得爸爸爱她和妈妈。
故事最后的情节让我的眼泪更是流个不停:小皮胡在床下独自玩耍,喊着爸爸。
她让爸爸叫醒妈妈,因为她在造一个幸福的家。
虽然这个情节在很多人看来只是这个父亲自己幻想的,因为后面有父亲的尖叫声作为佐证说明皮胡已经遇难了。
但是我更希望这不是爸爸的想象,这一声尖叫是一个男人对妻子离开的悔恨对自己说的气话的深深自责,以为对女儿如此相信自己的深深愧疚。
因为我相信,这样可爱的皮胡一定会有上天的眷顾一定会有床上英灵还未远去的最爱她的妈妈的守护。
这样的皮胡对于我这个初为人父的男人的泪点的冲击非常之大。
我其实挺喜欢一些印度电影的,上一部看的能让我落泪的印度电影还是摔跤吧爸爸。
但是我觉得皮胡这个电影更了不起,我非常佩服这个小女孩的演技,她还这么小,她的每一个非常危险的动作是如何拿捏的如此精准的,她的每一个表情每一个动作又为何可以显得那么自然的。
在看电影的时候我觉得我似乎住在她家对面,我好想帮她却又帮不了的那种无助那种担忧伴随着整部电影的发展。
皮胡的可怜无助激起了我内心的满满的父爱:如果我有这么可爱的女儿那该多好啊!
最后我想说:作为一个丈夫千万不要对自己的妻子在充满绝望的日子中生活,作为一个父亲千万不要让自己的子女在无尽的等待中生活。
《皮胡》一整部片子都是2岁半的小孩在演。
惊讶于人本能的生存能力,也每次濒临危险都为她提心吊胆。
同时也在内心思考,这样的经历,会给孩子造成多么大的一辈子的心理阴影。
本身对婚姻的想法比较悲观,看了这部电影后,更是深切的觉得,不是所有的父母都配为人父母。
如果父母人格不健全,自己都不知道如何正确处理自己生活中的冲突,也不能给孩子创造什么优越的条件。
再有钱,日子都是惊心动魄的。
生活中,有一个很可怕的现象:很多父母是不成熟的,没有能力为人父母的,不成熟的父母,会导致孩子过早成熟,在生活中角色反串,孩子会反过来承担父母情绪稳定这个角色,小的时候还不能有什么大的伤害表现出来,只会是让人觉得懂事,“别人家孩子”。
但是长大以后,曾经的亏欠都会一点一点的放大开来,长大后孩子会由于一直承担了过多而不会表达自己的情绪,无法跟人建立亲密关系。
因为没在父母身上习得如何处理冲突,所以长大后不会处理与别人的冲突和矛盾,要么就是回避,要么就是暴躁反击,难以与人建立稳定的关系。
人生真的是一场守恒,被亏欠过的人一眼就能看出来。
曾经被深深亏欠过的人,都会变得像刺猬一样,易怒,脾气差,容易自我否定,自卑等。
所以还是觉得父母首先应该去自我成长,然后再为人父母。
或者共同成长也罢,而不是理所当然的为人父母,理所当然当了“领袖”。
(其实我们每个人都有机会做领导,每对父母都理所当然的成为领导。
)最后想说的一点是,我们在长大以后真的要学习一种回归的能力。
小孩子就是简单快乐,上一次受的伤,哭一下,睡一觉立马忘的干干净净,自愈能力很强;自我快乐的能力也非常强,自说自话,对着布偶或其他东西,都能对话,也都能自己把自己说高兴,自我劝说能力很强;受过伤以后,哭过后,记住了伤害,但是还是敢在伤害周围沉浸自己快乐,伤害能在心理最小化。
而不像大人一样,受过一次伤害后,畏手畏脚,十年怕井绳;这些能力,我们应该再回去向小孩学习。
要找回自己的自愈能力,要容易快乐,要不怕伤害,越挫越勇。
像孩子一样,用一颗赤子之心,去面对这个世界。
要有绝地反击的能力,要不厌其烦,不怕从零开始。
也要像孩子一样,随时敢于去表达自己,而不是畏畏缩缩怕伤害。
或者总是小心翼翼的翻滚自己说过的话。
要学会健忘,学会快乐。
学会回归。
小女孩叫皮胡,她的妈妈和爸爸吵架,妈妈吃了安眠药寻死……爸爸临走前没有关熨斗开关,水开关没关,哗哗响,皮胡饿了,微波炉时间太长烤糊了,在燃气上直接烤…燃气泄漏……处处都是危险让观众看着太揪心……真心想让他的母亲醒过来,或者父亲回来帮他排除一切危险……一个2岁孩子啊……结局是开放式……有人说孩子死了,对父亲说的话是父亲想象出来了。
有人说孩子没死,不幸中的万幸
说实话整个一个半小时的电影我都是悬着一颗心看完的,大概说一下剧情:主人公是个小女孩叫皮胡,她的父母吵完架后,父亲前往了加尔各答去工作,而母亲在家中服药自杀,小小的皮胡不知道躺在床上的妈妈已经是一具尸体了,她很多次很多次叫妈妈起来,即使妈妈没有任何反应,她也认为是妈妈睡着了。
她自己去小便,自己穿了裤子,想吃饼自己拿微波炉热却烤糊了,又开了煤气直接把饼放在上面也烤糊了,煤气也一直没有关掉,家中的水龙头也坏了,一直不停的往出溢水,差点把自己关在冰箱里,冰箱里的东西被皮胡弄的一团糟,甚至在晃动冰箱时上面的瓶子全部摔落碎掉,家里的电熨斗没有拔掉插销,衣服被烤糊冒烟,皮胡拿手去碰电熨斗又被烫到了,电视后面的线也烧了,皮胡想出去玩,在阳台直接爬了栏杆,自己心爱的玩具也掉了下去,一瓶白色的应该是什么什么药剂,皮胡以为是牛奶,差点喝了下去,妈妈手机的药瓶子掉在了地上,药撒落了一地,皮胡询问妈妈她能尝尝吗因为得不到回应也吞食了很多药片,中间皮胡的爸爸多次打来电话,皮胡接通也只是强调妈妈在睡觉,后来皮胡的爸爸反应过来事情不对劲返回家中的时候,家中已经起了火灾,爸爸冲进房子,看到自己已经死去的妻子,却没有看到皮胡,正在崩溃时,听到了一声爸爸,他低头看到了躲在床底下的皮胡,皮胡说:我正在建造一个完美的家。
看到这,我觉得很奇怪,因为皮胡吞食了大量药片又吸入了大量的烟,那么长时间我以为这个小女孩肯定是死了,但是在听到皮胡叫爸爸的时候我还是松了一口气,但是哇啊啊啊啊啊我搜百度皮胡最后到底死了没有,给出的答案都是皮胡死了,最后那一段是皮胡爸爸的幻想,他幻想着自己的女儿躲在了床底下玩着她的玩具,我直接难过。
作为一个仅仅是观影者的人,我观看的时候觉得好无力,我多么希望我能伸出一只手帮帮皮胡,哪怕是帮皮胡接一个电话,告诉她的爸爸赶紧回家呢?皮胡仅仅几岁大,但她真的很懂事了,做什么之前都去问妈妈:妈妈我能吗?我能这样做吗?可是她得不到回应,很多事情她学着大人的样子去做,但是却把家里搞得危机四伏。
我看的时候都觉得我能喊出去声来,她热饼的时候,我心里喊:皮胡!别动煤气!别把饼直接放在上面!她钻进冰箱里玩的时候,我心里喊:皮胡!快出来!她去碰电熨斗的时候,我心里喊:皮胡!离电熨斗远点!她爬阳台栏杆的时候,我心里喊:皮胡!快下来!她要喝被认为是奶的药剂的时候,我心里喊:皮胡!别喝!她想吃散落在地上的药片时,我心里喊:皮胡!别吃!这种目睹了一切,却没有办法伸出一只手去援助的感觉真的让人很无力。
那么这个电影想告诉我们什么?我想答案在皮胡的最后一句话:我在建造一个完美的家。
父亲吵架后直接走人去工作了,母亲吵架后直接服药自杀了,他们把一个小小的皮胡放在了怎样一个境地?相当于是自生自灭。
刚才看了一篇是以皮胡的角度写的一篇日记:叫我与死神玩了一天,真的是细思极恐!警示现在的很多父母,别让TA一个人!
印度电影近些年头在亚洲电影市场的崛起,颇有一番要动摇日韩电影的劲头。
除了我们耳熟能详的《三傻大闹宝莱坞》、《摔跤吧!
爸爸》以及早些年引路更多影迷入坑的《地球上的星星》,甚至大获好评的《钢琴师》也不乏歌舞场景的镜头,这样被网友津津乐道时不时大秀歌舞特质的印度电影无意中带上这样的标签。
然而《皮胡》却是一部完全没有歌舞镜头的悬疑电影——说它悬疑,在于它没有交代整个故事的背景,伴随着幽深低沉的大提琴声,冰冷的广角镜头追着皮胡的脚印,像一双窥探的眼睛,为我们展现了这个外人或称赞、或诋毁、或抱怨的家。
关键性的几通电话,只言片语中只隐约得知故事大约是一个全职妈妈难忍对丈夫疑似出轨的猜疑,在长期的争吵后终于因为丈夫错过女儿的生日聚会再次爆发,继而选择吞服安眠药自杀。
不得不说,这是一个大胆的突破。
很多编剧讲述家庭题材的故事,往往会选择儿女成长为线索,交织着出轨疑云,试图把家长里短、琐碎的婚姻生活仔细切割摊平:来来来,这就是中产阶级的困境,这就是婚姻的苍白和无力。
《皮胡》截取的片段,以全职妈妈自杀后皮胡的生存境况入手,干脆利落得来又张力十足——任凭观众被如何灌输家庭生活就是琐碎的,也不甚得知它是如此之琐碎:照顾小朋友的饮食起居、协调他们无处安放的多余精力、对事物的好奇大于无知常常带来危险的后果。
这种留白真实得让人胆寒。
全职妈妈一直是社会中尴尬的角色。
一方面,她们的付出在男性群体中带着质疑——毕竟在她们并未创造出可见的金钱收入,无法量化的家务跟情感挂钩之后,付出的精力和自动放弃的社会价值变成理所当然。
另一方面,在女性群体中她们显得太过old school,自动恪守三从四德地照顾着家庭成员,在强调展现个人价值输出的当下,被嘲笑质疑是多么地在所难免。
更引人瞩目是,她们共同令人反感的一点在于“老问我爱不爱她”。
或许我们需要说一说为什么她们会让人反感这一点。
按照功利性的说法,全职妈妈的投资是放弃个人在社会的职场价值,来换取家庭的和睦。
投资的回报是什么?
是家人,或者说是丈夫的爱。
在职场中我们尚且喜欢开口闭口谈论“投资回报率”,全职妈妈所经营的事业就是家庭,她去反问她投资的回报,是一种过失吗?
但,我们去反驳她们“太粘人”,某种程度上说是在质疑一个做出投资而得不到回报的人的诉求。
这是全职妈妈的困境——纵然有一天,我们能够真情实感地理解了她们每日应付家长里短的心力交瘁,也难以回应她们令人“窒息”的爱。
这种困境,不是单一的一个地区,一个民族,甚至一个国家特有的,也不是女性所特有的,全职爸爸也会面临这样的困惑。
原因在于“全职”意味着抛弃快节奏职场生活,回归本质。
这与当下暗性的“社会工具人”角色相违背。
当工具人适应快节奏的压力生活后,情感诉求被压缩成一片薄纸,全职妈妈爸爸们迥然相反的表达似一支充满墨汁的笔——再妙笔生花,这张纸也有被写满的一天。
当然,也许有人会说,那全职妈妈爸爸们,完全可以在业余时候发展自己的兴趣爱好啊——这便跌入工具人价值观的陷阱。
需要大量金钱和时间做支撑的爱好,通常来说是被人置喙的,它带不来“有意义的价值”;如若它能够带来金钱价值,它本质不像是脱离了“洗手作羹汤”的朴素情感理念么?
“洗手作羹汤”这一朴素的理念,在如今变得愈发地“贬值”。
有趣的是,大部分人无意识发现这一理念它并无原罪——我们常常强调人类是“群居动物”。
为何要群居?
除了利益的往来、信息的交流,它还暗含着情感的交换和感知。
我们谈情说爱,但我们却接受不了谈情说爱之后它不能带来有价值的东西。
可我们忘了,情感价值这样不能被量化的事物,它也是价值的一种。
于是我们认为追求最大化的金钱利益,才是正确的,能够得到称赞的,可以被弘扬的。
所以到影片的最后,导演给了皮胡一个看似光明的未来,也仍然让人质疑:代表着完全适应工具人角色的“爸爸”是否真的能够给得起一个孩子有充分情感输出的“美好的家庭”?
皮胡是获救了,但更多的全职妈妈、全职爸爸,乃至工具人们却无法获救。
不对等的价值观差异指向了如今这样畸形的社会:谈利益,而不谈情感。
似乎羞于谈情感是一种墨守成规的本能——是啊,大家都那么忙,不如多创造些金钱,有钱,就都有了。
于是这也催生了高离婚率。
“有钱之后换一个”变成无伤大雅的玩笑,背后却让人心凉,难道维系一段高质量的感情,是不必要的行为么?
也难怪会有更多的全职妈妈选择“睁一只眼闭一只眼”:丈夫应当给予妻子的正常的回应,越来越稀少,妻子对丈夫的嘘寒问暖,越来越像侵犯。
不如各自掂量着兜里的钱,再掂量着对对方所剩无几的“好感”——甚至已经称不上有“爱意”,看着好感消耗到为零,打包打包这份感情,丢到垃圾箱,一拍两散。
《皮胡》的故事虽然简单,不简单的是它将如今这样以利益为上、忽略情感价值的婚姻文化暴露。
我们甚至无从说起这里头的悲凉:工具人有工具人情感被剥离的悲哀,全职妈妈爸爸们也有情感得不到回应的痛苦。
皮胡天真烂漫地呓语“我在搭一个美满的家庭”,久久盘旋在天空,成为每个人求而不得的咒语。
皮胡的妈妈舍不得自杀的时候带走孩子。
爸爸在电话里,一开始责备妈妈,然后说sorry,然后担心他们。
小皮胡才两岁多,不知道什么是死,她给妈妈吃吐司,她想要关掉流水的水龙头,是多么可爱呀。
爸爸妈妈第一次为人父母,为人夫妇,彼此爱着一家人,只是面对生活的琐碎有时候会慌了手脚,说错话,伤了彼此,然后,就再也没机会say sorry 了。
这就是生活啊,有小可爱,也有琐碎,有小确幸,也有痛彻心扉。
要好好对我们爱的人,无意的伤害可造成不可挽回的不幸。
蘭斯莫斯的視聽選擇依然怪異且無趣,相比片中艾瑪斯通到底是不是外星人,他為何能被捧到今天這個高度才算是一個謎團。
#2025HKAFF 兰斯莫斯看多几部有点审美疲劳,可能是我的问题没有太爱这种视觉强烈的怪诞主义风格,比较敏感情绪化的石头姐在他的电影里依旧释放得很肆意很自在,但下次是否可以换个导演换种方式演。
欢迎来到怀疑论/认识论/科学哲学/传播学101......导演非常用力的一篇。
AMC18,连着两场第一场。这个片子有个最,就是是所有看过的电影里死的人最多。算是这个导演不错的片子,美学不如POOR THINGS,但是叙事精彩,比什么狗牙龙虾还有上一个不记得名字的什么好多了
#Venezia82#没看过原版,但这部翻拍给人的感觉还挺浑然天成的兰斯莫斯风格的。两位主演的演技十分突出,和强烈的艺术风格共同撑起了本片。石头的角色情绪比较单一,不觉得三封有戏,但这是一个相当有趣和精彩、演了就很值的角色; 杰西的角色更有层次一点,胜在既有脱离现实的偏执和喜感但也有落到实处流露出人性的一面,是第一主角。看两人的对手戏真是过瘾。成片质量也足够好,看好有奖。
比预想的好很多,其实较长一部分都觉得只值两星,但从艾玛斯通的那段话开始内容极度舒适,片尾字幕的环境声胜过一切的片尾音乐,很巧妙的运用。兰斯莫斯用他的影像风格成功地使其情节的可讨论性不再存在,聪明人、蠢人、有钱人、穷人、好人、坏人,这些都不重要,反转不再有意义,而他,或者说我们,期待的是结局的必然。比较遗憾的点是美术风格丧失了一些特点。这才是比poorthing更值得最佳女主角的存在。
@LV 4星半好喜欢,在影院看cult 片确实很爽;很欣赏这个结尾和配乐,在“一惊一乍”和“颇有新意”中找到一个不错的平衡。石头姐太强了不愧是外星人!!
FEFFS 淡淡的幽默感,极其单薄的文本混着整体旋律像<1812 ouverture >的配乐,但最后也没有很惊喜
套路的反套路
拯救地球第一步是让人类灭绝!蜂巢敲瓜血溅当场以后我喜笑颜开,露出了婴儿般的笑容。配乐和aesthetics都太好了!
两星半。本片可以看作兰斯莫斯风格的总和 —— 极端电影的多元素组合加上寓言图景的奇诡设定。只想说杰西普莱蒙的表演太杰出了!在如此单薄的文本和滑稽的概念之下竟然能够完全把握住这般复杂的表演基调和性格色彩,更惊人的是他的表演没有一处是“安全”的,几乎可以说是在处处试险。在内敛与外放之间、平淡与过火之间、压抑与狂躁之间以及清醒与迷失之间,表演难度恰恰在于多重微妙的平衡状态,不仅要在其中平滑地调动技术,且时常要在语言与肢体的错位中保留它们的自然特征,这在表演上有着极高的要求。他通过创造演员的分体(可控的人格)与角色的远景(瓦解的轨迹)来实现主角这种畸形的坚持、真切的信念。这是寻常与异常并存的卓越表演,内在的合理与外在的荒谬同频,足以确认杰西普莱蒙是一位顶级的技巧派演员。年度最佳男演员候选。
既然coda 绿皮书能拿奥斯卡,这个电影凭什么不能是好电影
看完感觉Yorgos所说的暂停事业并非空穴来风,这部依旧节奏把控的很好,以外星人,造物者来审视当下人之情感的淡漠、极端、对生活的态度与消极的反思浪潮来体现人的存在到底带来了什么?有趣的是当观众游走在这两个主要角色之间,两种perspective皆体现了非常不同且令人不适的感觉。绑架兼阴谋论拯救者并非完全无辜,而被绑架者兼邪恶外星人也不是空穴来风。甚至可以说是善良的品格最消极版,人性自带着腐烂气味。自认代表真善美的高级阶层在实验剥削,而脆弱的反抗者以暴力回应英雄主义。
第二遍看一定比第一遍看有意思
#2025BIFF B+
还挺喜欢的,兰西莫还是拍这种在行,石头这次的表演比我预期要好不少,她把角色这种模糊的身份把握得很好,对于角色心理的表达也准确,没有过度表演。
最后15分钟太妙了啊呀喜欢就是很好的戏弄观众的writing
韩语片拯救地球(2003)重制版 极端的类型混合片 几个连跳为你值回票价 难看的要命 概念大于完成度 兰斯莫斯石头姐你俩真是在自己世界里一醉不休了 昏昏欲睡地时候给我一枪然后jump to沙丘反派一样的科幻世界 一群外星人穿粗编制高领毛衣帽子在一个鲸鱼内脏一样的地方给全人类安眠 3:2画幅你们自己在大荧幕看得累不 我真是太不懂你们美国艺术家
#BIFF2025 釜山最期待的一部,Cinematheque厅满人,我在二楼最后一排,声音效果不错,这是我的第一印象,Jerskin Fendrix配乐惊艳,几次起了鸡皮疙瘩,这是Yorgos Lanthimos和Emma Stone的又一次合作(第五次?),后者在片中剃光头出演,Lanthimos延续他的黑色幽默和古怪的表达,但对于熟悉的观众来说这次显得过于保守,结局轻易预测,可能很大原因是这部电影是改编剧本,Emma Stone在最后有一段类似Al Pacino在《魔鬼代言人》中的独白,应该是点睛之笔,却被表演地毫无能量,这俩人的组合是不是该歇逼了,另外由于没有英文字幕,只能靠听力,后面还有几分钟的外星语言内容我不得知,我的观后感并不是电影真实的水平,等发行后我会再看一遍
兰斯莫斯社会讽刺&人类观察&邪里邪气舒适区。最后大底真的兜住了