依旧是反战题材,但影片里没有枪声,没有流血。
我们看到的是奥地利仙境般的乡村,这里有心怀真知的人,法兰兹深爱着自己的家庭,只要他点头就可以回到自己的生活,但他在坚持做认为对的事。
如果没有妻子最后的探望,如果没有妻子最后的支持,也许他不会坚持下去。
虽然他知道结果,他的离去会给家庭,母亲带来巨大痛苦,但他也知道,当自己的死讯传到家乡,当教堂的钟声为他响起时,那些曾经对他和妻子恶言相向的人,会为他脱帽致敬。
法兰兹也许只是一个普通的人,行刑前,他也在颤抖,但他坚持到了最后。
英雄,往往是那些名不见经传的平凡人。
全片的摄影可圈可点,近距离广角晃动特写,把人物压抑的感情表现的淋漓尽致。
大量旁白,感动了屏幕前的我。
维姆·门德斯在谈小津的电影时曾说:“我们的世界不断在变化,用于思考,内省和观察的时间越来越稀少。
今天的电影总是匆匆忙忙,跟随了电视的速度。
那么多的信息和“视觉噪音”不断地攻击我们,以致我们经常失去能力,沉浸于安静和人性。
”
脸庞,村庄 Visages villages人与人之间的交流太耗费精力了。
生活中要花费多少时间在维系不必要或被迫的人际交流上,我没有统计过,但难以协调的文本和不断重复的对话真的将出厂模式中仅存的那点耐心与温和消磨殆尽。
明明身处同一时空的现实被混乱不堪的交流所打破,人逐渐变得毫无逻辑和理智,从而走向死亡的边缘。
这种死亡不是心脏停止跳动,也不是呼吸停止,而是难以被维系与缝合的与同类情感上的一种断裂。
在不断打破又重组的过程中,很多人连对自己喜欢的事情也失去热情,就像在深海处的渔民无法堵上那个载有自己的有漏洞的船,慢慢地,慢慢地,沉入海底,成为古老的故事。
无依之地 Nomadland我时常羡慕那些在生活中对人和事都充满极大热情的年轻人,富有活力和朝气,对所有寒暄和问候都乐此不疲的接受和容纳。
而我,似乎隔绝了与外界沟通的一切方式。
独处,独处,永无止境的独处,这是我作为生命个体继续活下去的方式。
思考,不断的思考。
是什么造就了人类之间无法缝合的裂隙,就像我和他们。
六月从甘孜回来后和朋友视频,她问我这一趟外出玩的怎么样,稻城亚丁怎么样,值不值得去。
她说她身边的朋友不是很推荐,问我怎么看。
我陷入了思考。
我总是无法轻易给出一个结论,总是要经过很多轮的思考,不断的推翻、重构、建立、论证、再重来,不断检索自己的答案是否合理或者客观,再确定最终的想法和立场。
轻易地给出一个观点,总是怕有所疏忽,或者因不够深入的了解而给予不公平的答案,如果造成伤害那就更糟了。
所以对于一个地方是否值得游玩,也要深思很久。
佛罗里达乐园 The Florida Project我很擅长表达,但却不善于和人交流。
讲话这个与生俱来的能力,在经过二十多年的实践后,反倒不如后天修炼的文字表达能力,也是难得。
所以当时的我对着手机开始思考,到底要不要推荐她去,这个地方到底值不值。
后来我有了答案,想告诉她,但忙碌的工作和繁琐的日常让我们最近都没有联系的时间,我便因此一直未能回答。
做了一些整理后,想用此文来回应她,也作为纪念。
无论是甘孜,还是稻城亚丁,又或是这个世界上的任何一个地方,我都推荐也支持她去。
不用参考任何人的意见和经验,有机会的话就定要去走一趟。
我们被调侃称为“社畜”,但却同时对艺术文化有着不同程度的向往和期待,这是我觉得就有必要去的重要原因。
无依之地 Nomadland创作者要走近自然,是我的看法。
虽然她更多的是希望成为制片人,而不是编剧或者导演(哈哈)。
在海拔四千五百多米的山上徒步,走了快一天的时间。
那是我走过最漫长的路,没有尽头,似乎这条路可以通往地球上任意一个地方。
沿途的很多地方,都很安静。
周围的一切都很安静,安静到我可以听到自己的呼吸声和心跳声。
世界好像就剩下我一个人。
那是我和自己独处的时光,是平日感受不到的独处时光。
回到自然,和鲜有人迹的土地呆在一起的时候,我可以感受到从身边刮过的风、感受到有很多云的天空、感受到石头旁边晃动的野草、感受到被风吹动的湖水、感受到天上盘旋的飞鸟······世间万物的气息都在那个当下向我袭来。
那个瞬间,眼眶湿润。
那一刻的自己是活着的,是和平时不一样的我,又或是另一个我,我可以清楚地感觉到那种不同。
书店 The Bookshop 在城市的群居生活久了,其实就总是会不自觉地用价值、利益那些人际习惯去衡量很多东西,好像所有事情、行为都变得有价可寻,做什么都希望能得到相应的或者更高的回报和结果。
去分析,去参考,去搜索,去调整,将一切行动变得可视化、目的化,可是很多时候其实根本不需要这些。
自然是无法被代替的。
我们平常会分享一些歌曲和电影给对方,也希望彼此都能有更好的未来。
我们都一样喜欢电影,喜欢艺术展,喜欢生活中那些让自己感到快乐或难过的细节,喜欢那些有趣无聊傻乎乎的瞬间。
对于看起来相似的未来,却没有雷同的巧合。
比如我对于大厂没有任何向往,可她还是蛮希望能进入大的平台去锻炼;制片是她很明确的目标,但我更多的是想写出来好的作品。
未来做的事情虽不同,但我知道她想去的方向。
夏日之王 The Kings of Summer我们终归是要回到现实生活中的,社会标签可能近几年都不会发生太大的变化。
看起来阴差阳错的事情,其实都有迹可循。
我们总是被迫或不自觉地去做一些事情,违背原则又或是违背心情。
人与人之间的对话,人际交往间的互动,频繁却又错位。
和自然在一起的时候,一切都回归了最原始的状态。
简单,纯粹,却有生命的厚重和质朴。
在旷野上奔跑的几步,也更好的理解了为什么那首老歌叫《在希望的田野上》。
看起来平凡而又普通的事物却蕴含着磅礴的生命力和无尽的张力,这可能就是为什么会热泪盈眶的原因吧。
万物都是有灵气的,希望她可以亲身去感受到,把它们再创造于未来参与的所有作品中。
不仅是她,也是自己,希望我们都可以。
我知道很多作品可能完全不需要或者用不上这样的情感体验或情感表达,可我觉得这是很多导演之所以选择用镜头将其记录、用影像将其诉说、用荧幕将其留下的原因。
我们更多地应该是去创作,而不是一味地去生产。
隐秘的生活 A Hidden Life希望我们都能够拥有广阔的眼界和对生命厚重的感悟。
写这篇文章的原因很简单,其实就是源于我们生活中很日常的一次对话。
故事的起因可以是任何人,但更多的也是写给自己。
她参与的网剧项目听说已经开机了。
最近一次分享日常的时候,告诉我说女一定妆了。
不知道这几日是否有新的进展,希望他们的项目可以顺利地和观众见面。
好电影无所谓剧透:记录真实事迹,讲述奥地利人弗兰茨因不愿效忠希特勒而被收监、残害的故事。
令我关注的是导演为什么要用大量广角镜头拍摄,以及为何用一种很不寻常的画幅来表现影片的主题。
观影中有某种体验,空间因广角镜头而被拉伸,显得有些许扭曲,又由于相机画幅原因导致屏幕长度极长、高度极窄,整体观影效果横向感很足而纵向感特别欠缺,显得压抑。
但依然不影响构图和景物的呈现,很多场景非常美丽,近乎梦幻,另一些场景则很有德味,色调与光影调配出了深刻凝重的感觉。
注定是压抑与扭曲的:强权政体下,一个期翼正常生活的人,不会不感觉到周围格外异样的气压。
然后就有了某种撕裂感,不愿效忠统帅的诉求与暴权下不可违逆的征召就此产生冲突。
弗兰茨一家因而先是受到村民排挤,蔑视,威胁,他们怒吼弗兰茨的妻子:你有罪,你有背叛家庭,背叛村庄的罪!
继而受到宗教教士或神父的告诫:要从铁匠那里吸取教训……铁砧比铁锤寿命长。
再之后收到帝国的征召信,这一次,弗兰茨与妻子依依不舍地分别了,去往前线,结果列队时不愿宣誓,被扣进牢房。
列队举拳宣誓
弗兰茨不愿效忠统帅而被扣之后,影片讲述的速度一如开始,很平缓,又展现出帝国内的另一重逼迫。
监狱,暴力,审判,劝诱,死刑。
从战场退伍之后的弗兰茨,重新审视与反思了他们伟大统帅的战争狂想之后,萌发个人意志,在奥地利山野中拒绝了帝国再一次的号召。
而已然铁板一块的法西斯意志机器则开始对这样的人施加酷罚,这是一个盲目政体的必然措施,它无法容忍不具有它自身意志的生命扰乱它内在的秩序。
对于只想过正常生活,不愿为一场充斥杀戮与疯狂的战争效忠之人,它以叛国罪论处——不为恶却成罪责。
弗兰茨问:“谁有权力将一个认识真理的人置于死地?
”而他又有回答:“是良心让我们成了如此的懦夫。
”好在他的妻子始终理解,始终支持。
这样一个女人,在帝国监狱之外面临着同样的戕害,村民的激愤,回绝,排挤,让她不得已离开村子去萨尔茨堡生活了一段时间。
整部电影那种梦境般的氛围(看了评论才知道是意识流手法),以及突然闪回、转换画面所带来的错愕感(蒙太奇手法)形成一种辨识度很高的风格,我看的泰伦斯的第一部电影,就这样给了我美与思的洗礼,这就是所谓大师吧。
影片近三小时,需要足够的精力投入去看,在此特殊时刻,更需要推荐给朋友们:百度云下载https://pan.baidu.com/s/1DDEYAuhyVgi5HYQvxJCHPg 密码: sq5y
马力克的作品一如既往的令人想睡但我指的是那种完全沉浸式的情绪你看他在捕捉那风的脉搏你看他在记录那山峦叠翠的呼吸还有那爱情从她发梢残留的香气到他眼眸里的泪滴他像个上帝一样站在我们的身后默默念叨着念叨着无常念叨着须臾韶华和白首或者悲怆的生离死别再见了我的爱人想再重复一遍我在短评里说过的那句“你永远的留下了亲爱的弗朗茨你是那昼夜的温差你是那四季的变换你是那山谷里最温柔的回响”
影像风格很马克力,隐秘的生活主题是议论文,镜头是一首首诗,结构是篇散文。
结构太松散了,如果能再压缩一下给点紧致感,压迫感就好了。
素材和表达的重复太多,比如孩子和妻子被排挤欺负这些素材出现在好多段落,但看不出随着情节发展,人物的情绪递进或变化,只是被欺负一遍又一遍,各段落间相互替换都毫无违和感。
这样的素材太多,显得冗余、冗长、散漫、沉闷、枯燥。
这是扣分项。
马克利的主题一如既往的深刻。
在集体潮流中个人选择随大流,还是不被裹挟还是逆流而行?
做一个殉道者选择逆流是伟大的,但是个人有没有能力分辨他和他的家人为之牺牲殆尽的信念是否是正确的?
普通人遭遇的真实人生困境更多的是事实模糊理性晦暗的,终其一生都没人能给你对错的终极答案。
纯粹非黑即白指鹿为马的集体意志不幸降临到个人头上时,你其实没有可以按下赞同、弃权还是反对的按钮,最多赶紧抱头鼠窜免得被毒打。
如果集体意志能考虑到对少数派反对派尽可能少的伤害,让他们光明正大的存在,大概就是文明了吧。
“人哪怕只背叛自己的原则一次他与生命的联系就不再纯粹” ——塔可夫斯基
罗曼罗兰说,真正的英雄主义就是在看清生活的真相之后依然热爱生活。
在这里,我很想补充一点,那就是在看清生活的真相之后能依然坚持自己本心的同样也是英雄。
泰伦斯·马力克导演的电影《隐秘的生活》就讲述了这样一个无名英雄。
奥地利农夫弗兰兹和他的妻子范妮,原本生活在一个如世外桃源般的小山村里,这里的人们日出而作日落而息,平静又安宁的生活就像山涧的小溪一般,静静地流淌着······可是,随着二战枪声的响起,小山村里的恬静由此被打破,年轻力壮的弗兰兹也毫无疑问地被征进了部队。
在军队里,士兵们除了每天进行军事训练之外,还会观看宣传德国纳粹的相(xi)关(nao)影片(奥地利在二战之前被德国吞并,许多奥地利军人加入了德国国防军与盟国作战),弗兰兹对此并不认同,他认为这场战争就是在侵略其他国家,是一场犯罪。
两年后,弗兰兹服完兵役回到家乡,和妻子、孩子们继续过上了安居乐业的乡间生活。
随着战争的不断扩大,弗兰兹再次被征召,他明确表示会拒绝加入战斗。
但村里的人却不理解,认为这是一种懦夫行为,于是全村人开始孤立他和家人,对他们进行各种劝解、谩骂和讽刺。
弗兰兹为了保护家人选择了妥协,他来到部队报道,在入伍之前军队里有个入营仪式,即宣誓永远效忠希特勒。
弗兰兹抗拒不从,于是被关押进了监狱,在里面受尽了折磨,最终于一年之后被执行死刑。
影片中有两条线在同时进行,一边是狱中的弗兰兹,承受着狱中的虐待和不公,另一边则是家中的妻子范妮,在家带着三个娃、照顾老人、做着繁重的农活不说,还要遭受其他村民的白眼和欺负。
可哪怕双方都过着苦难的日子,弗兰兹也依然坚守着内心的底线,无论谁来劝说,他也不愿欺骗自己;而范妮也是一如既往地爱他、支持他。
这两位苦行僧般的生活,以无声地方式向当局抗议,反对战争。
虽犹如蚍蜉撼树、螳臂当车,可让人无比敬佩,这样的勇气和决绝,是绝对值得称颂和赞扬的(这可是由真人真事改编的)。
当看到村长极力鼓吹纳粹思想,村民们对弗兰兹一家恶言相向时,突然感到群体的力量是多么可怕,二战的发生和持续不应该只归罪于希特勒,群体失智也是这场灾难的帮凶。
在德军国主义的大肆宣传下,再加之信息闭塞,大众受教育程度不高,很多人都丧失了自己的思考和推理能力。
《乌合之众》中有提到过,群众没有真正渴求过真理,面对那些不合口味的证据,他们会充耳不闻。
凡是能向他们提供幻觉的,都可以很容易地成为他们的主人;凡是让他们幻灭的,都会成为他们的牺牲品。
再加之群体总是对强权俯首帖耳,对仁慈心肠却不为所动。
所以当看到弗兰兹的智慧就这样在愚蠢的洪流之中泯没,让人觉得特别的无奈。
-拍摄手法--- 在这部影片里,泰伦斯·马力克用了大量的广角和超广角镜头,把辽阔而浓郁的北欧风光展现得淋漓尽致,苍翠茫茫一望无垠的田野,远处的雪山犹如一位身着青衣的白发女神默默地守护着这片肥沃的土地,风吹麦浪,自由神往。
在逼仄阴暗的监狱里,导演则用了大量的仰拍和手持摄影,让人在摇晃的镜头中感受男主角遭受的磨难和内心的强大。
约翰福音1章5节说:“神就是光,在他毫无黑暗,这是我们从主所听见,又报给你们的信息。
”神将生命的光赐给人,使人可以生存,并看到有关这个世界与人的真理。
在影片中,哪怕再幽暗的环境,画面里总是有一片光影的存在,不管是从窗外斜照进来的阳光还是门外的亮光,都仿佛是神在指引着弗兰兹,这也是给予弗兰兹坚持真理力量的源泉。
这部影片的剪辑也不同于其他电影,常有较跳脱的画面,比如一个人说着一段台词,在镜头切换的时候却是不同的环境色彩,甚至讲话的人都不在同一个位置,这种情绪化的剪辑方法让人感到特别得跳戏,但也正因为这种不断地跳进跳出,也让观众有了一种上帝视角的错觉,会站在一个非常客观的角度去思考和批判。
《隐秘的生活》没有以往战争片里的血肉模糊和声嘶力竭,只有男主角孤独的背影和神性的配乐。
开场时的小提琴,悠扬又欢快,小镇惬意又和谐的生活画卷由此展开。
之后随着弗兰兹的入狱,妻子范妮的生活变得更加困苦,大提琴的加入也使人心情愈加沉重。
再到后来,弗兰兹受的刑罚越来越多,弦乐的重奏也有了递进。
最后当弗兰兹走向行刑室时,音乐加入了唱诗班的和声,仿佛神在召唤弗兰兹的灵魂,让他踏上天堂的阶梯。
-权力的宝座都是建立在无数牺牲者的骸骨之上的,所以没有英雄的时代才是最幸福的时代,保持清醒的头脑,惟愿世界和平
弗兰茨和妻子及三个女儿生活在奥地利小镇。
二战爆发在军营中的战争动员让他对战争本质和目的产生怀疑。
很多镜头感觉是他和妻子的爱恋让了坚定了拒绝参战的念头。
他遭到地方长官和教父严厉的斥责,整个小镇的人都排挤他们全家。
召回军营,他被投入军队监狱,开始漫长的劳作和受审。
最终,排除异己的纳粹法庭宣判了他的死刑。
说是有信仰和信念,倒不如说是过于偏执,给家人带来无尽的磨难。
电影的景色很美,节奏狠狠狠慢慢慢!
要是在电影院观看,估计会有太多人吐槽。
很多慢悠悠的长镜头,很多心理的独白,很沉闷,而整部电影,情节又简单到不能再简单!
一个简单的故事,没有波折和什么冲突,讲述了三个小时。
导演有耐心,观众估计看的心里长草。
给六分,还是看在景色的表现上。
奥地利的农村景色真的很秀丽。
《隐秘的生活》恐怕是马力克的创作生涯中最通俗的作品之一,平时高高在上的马大仙这回基本上就是在贴地飞行。
时空的视野罕见地收回,那些天地玄黄、宇宙洪荒统统坍缩成那间小小的不起眼的农舍,定格在1939-1943年的短暂时光间隙。
《隐秘的生活》让我莫名联想到《星际穿越》,当然马力克选择的是一个更为内化、收敛的故事——通过后段的双线叙事,理应同时流淌但未必如此的时间——去表达有关爱的话题(至少应该是副标题之一)。
弗兰茨原本和他的家庭像生活在伊甸园一般悠游自在,自然是他的信仰,家庭是他的教堂,每一次拥抱都神圣得像一场宗教仪式,孩子如同天使般游戏不停,“生活如此简单,似乎没有烦恼可以打扰到我们的山谷,我们过着神仙般的日子。
” 运用近似《穷山恶水》中曾显现的黑白历史影像(如图1),马力克直截了当地表明这种唾手可得的平静终究会成为遥不可及的奢望,战争以其投射下的阴影在这个家庭内部实现了一次精准的内爆。
战争机器作为强大的不可抗力,冷酷地逐渐切割开弗兰茨与自然神圣不可侵犯的连结,以对话渠道的逐渐衰竭为标志——从亲密无间的和谐状态,到书信式的艰难流转,再到叙事断裂的无法触碰——他如同岩浆缓步冷却般失去与自然喘息的同步——时间的相对停滞。
图1 格雷厄姆·格林在《权力与荣耀》中言道:“为了善与美而死,为了家、为了孩子或者为了拯救一种文明而献身,这并不难。
但是为了懦夫、为了堕落的人而死却需要一个救世主。
”是否能将弗兰茨近乎本能般地贴近良知的行为上升到救世主的高度尚未可知,或许亦可以视作他试图用生命遵从惯性般殒落的轨迹“画出真正的基督”,径自地义无反顾地选择一条通向自我毁灭的坎途。
在弗兰茨抵达生命终点本该情绪暗淡的刑房里,镜头的视点却兀自迎向从帘底、屋顶、窗中无法抑制渗透的光(如图2)以及在地上蜿蜒成一片的水。
画面短暂的沉寂过后,光掠过万物而恣意倾洒,水裹挟时间而奔流不息,徜徉在拥有那恒久伟力的无束介质,以上帝的名义,以爱的名义,以自然的名义,弗兰茨终将和他珍爱的一切在那远山中相遇。
图2
标题”a hidden life”则取自George Eliot《米德尔马契》(Middlemarch)中的一段,与君共勉:“The growing good of the world is partly dependent on unhistoric acts; and that things are not so ill with you and me as they might have been, is half owing to the number who lived faithfully a hidden life, and rest in unvisited tombs.” https://m.weibo.cn/7317219866/4599641142199228
泰伦斯·马力克的这部影片是最容易看懂的一部影片。
虽然有3个小时之久,但是欣赏性非常强,没有令人困倦的地方。
影片最后的那段名言不仅非常贴合本片的,而且抛出了信与不信的差别的对照。
我们生活的自然环境是很美的,也充满了各种供我们肉体和景深享受的东西,但是人却把它搞砸了,尤其是一部分人。
就是因为这一部分人,让另一部分人也跟着放弃了妥善管理神赋予人类管理地球的权柄,这个结果真是令人失望。
能怪谁呢?
然而好像人们还有生活的动力和希望,还能是不是的能得到安慰。
与那些令人失望的人相比,我们还是能够遇到善良的人和行为。
这些人就这么跟我们擦肩而过,不留姓名。
当东西掉落了,有人提醒我,并给我捡起来;当我开车并线的时候有人竟然给我让开了一个空档;当我办事不明白的时候,有人耐心地给我解答并主动帮我想出解决的办法......这些人的存在让世界变得很美丽。
弗兰兹一家人恬静的山间村庄幸福地或者,有完整的家,有村子里的人际关系。
然而魔鬼撒旦无孔不入,他非常熟悉每一个人心中的破口,也能加以利用。
把一整个村子里看些曾经善良的村民一下子变成了魔鬼的傀儡和歌颂者,就像是魔鬼撒旦对上帝的嘲笑和羞辱。
撒旦利用约伯挑战上帝,也试探过耶稣,心中想着如果信心伟人或者神的儿子最后拜撒旦而离弃上帝,那是对上帝最大的打击,可以使撒旦狂喜。
可但是呢,总是,总是有那么一小撮人,怎么就那么不识时务。
策反约伯、耶稣的计划遭到了耳光式的失败;全村都变脸宣誓效忠希特勒,可就只有弗兰兹一家人拒绝,各种人使出各种办法,都没能改变弗兰兹的态度。
如果大家全都干了丑事,只有一个人没干,人们会怎么办呢?
必须除掉他!
要不然我们都成了坏人了。
可怜的妻子带着孩子,生活中处处受到歧视,大人也叫他们的孩子们歧视弗兰兹的孩子们,然而弗兰兹到底做了什么呢?
他不效忠希特勒既没有得到利益有没有损害其他人的利益,人们为什么这么逼迫他呢?
就是因为弗兰兹在这件事上的圣洁,光照到了其他人的丑陋。
弗兰兹一家人的生活只在这个村子里,他们所有的熟人和朋友都在这。
当我们被整个社交圈排斥的时候,那是巨大的失去。
你有尝过被恶毒的妻子赶出家门的滋味吗?
家不仅仅是一个房子,有别于朋友、同事,是一个人多年投入了感情在里面的,是人生一段岁月唯一的记忆,没法替换。
没人可以说不在乎,没人可以若无其事的拍拍屁股走人,“此处不留爷,自有留爷处”,“外面朋友有的是,离开这里难道还活不成吗?
”不是这样的,那是别人把你从你自己的记忆和感情中放逐出去。
更痛苦的,这一切的原因不是你想要的,明明是别人不在乎了那关系,是那个家为粪土;明明是村民变了,改变了意识形态,改变了信仰,却要把没有改变的弗兰兹一家逼上绝路。
明明是他们变成了恶魔,弗兰兹疑惑道:“他们看到那些的时候难道看不到恶魔吗?
” 若是出于血气,唯有报仇方能解决。
妻女被欺负,那就拿起家伙看了他们的手脚,让那些本给燃烧在地狱里的人在现世也不得安宁,我要说:“你要是再敢动我家人,我让你再也拿不起筷子,再也说不出话,尝不到味道,这辈子再也不想照镜子......”然而剁他一只手能流多少血,能偿多少债,只让我一个人欣赏他们哀哭痛绝有多大益处呢?
他们岂是只对我一个人欠下血债呢?
纳粹倒台之后,那些魔鬼的犬类在哪呢?
被杀是最轻的惩罚吧?
活着的,包括他们的家人,后代(如果有),还不都在唾沫和鄙视中,毫无尊严地苟且偷生,恨不得从来没出生过吗?
战争结束了,纳粹没有了,可是世界却没有被大多数效忠魔鬼的人而变成人间地狱,越来越罪恶,而是逐渐恢复到了战争之前的和谐与平静,一切就像没发生过一样。
德国人、日本人、意大利人照样与邻国和平相处,无论从政治上还是民间。
那是因为总有一群人站在邪恶的对立面,并且坚持。
这些人自己虽没有发觉做了多么大的事,起到了什么作用,但却是神拣选的仆人。
每一个人的一点点各式各样的作用却成就了神安排的大局。
弗兰兹不是一个不负责任的丈夫,他是一个真丈夫,他带领着家人一直站在正义的立场上,他留给后代的是圣洁、正义和尊严。
其他村民给他们的后代留下的是谎言和羞耻。
而且只有按照上帝的旨意经营的婚姻才如此轰轰烈烈而且稳固,妻子当顺服丈夫,丈夫要爱妻子。
让污秽的人仍旧污秽吧,那是他们的选择。
在魔鬼撒旦掌权的世代,不少人会向他出卖灵魂,恶的程度一个比一个高。
贩卖儿童的,贩卖器官的,贩毒的,他们很多人在我们正常人看来已经不是人了,完全没有了该有的灵魂,人竟可以残忍到那种地步。
《天狗》里是这样,《狩猎》里是这样,污秽的人继续选择污秽,不要奇怪;国攻打国,民攻打民,父子反目,妻女成仇也不要惊奇。
【可4:12】叫他们看是看见,却不晓得;听是听见,却不明白。
恐怕他们回转过来,就得赦免。
而弗兰兹这样的人,他们是蒙福的,因为他们有机会经历信心的体量,有机会切切地向神祷告。
影片最后,弗兰兹死了,妻子悲痛欲绝,但是他们都在对神的仰望中得到了最大的安慰和自由。
他们不需要用谎言来乔装掩盖,他们在天国得赏赐了,他们在现世留下了宝贵的遗产。
片尾乔治·艾利奥特说:“世上逐渐增长的良善,一部分依赖于名不见经传的行为;而我们身边并没有变得那么糟糕,有一半原因是来自于那些持守信仰而隐秘生活,并埋葬在谦卑的墓地里的人们。
” 马力克对全片节奏的把握,使观影体验非常舒适。
结尾是最精彩的部分,虽然没有雄壮的音乐,没有劲爆的场面,男主死了,女主悲痛。
但是马力克却能够成功地调动了观众心中对上帝信仰的热情,从而使这段表面上悲壮的结尾,变成了无比喜乐的欢腾。
所以,世界很糟糕,却始终没有遭到底,到底是偶然,还是有一位巨大全能的掌管者的保守呢?
这绝对是一部应该放在电影院里观看的电影。电影告诉你一个诗人拍出的战争片是个什么样子!马力克镜头下不厌其烦大量的表现主人公田园牧歌般的生活,一方面暗示着男主善良的内心世界,另一方面也在警示战争的残酷。马力克依然用带有强烈个人风格的镜头在讲述这个故事,故事居然是如此让人感动,在缓慢的步调、将近三个小时的片长深入描写他内心所坚信且永不屈服的真理价值。最后以乔治艾略特的名言为电影做了一个完美的总结:“这世上良善的增长,部分有赖于那些微不足道的行为,而我们的遭遇之所以没那么悲惨,也多亏那些过着隐秘的生活、忠实结束一生,并在无人知晓坟墓中安息的人们。”搭配上法兰兹的老婆那种全然相信先生,不管他最后怎么决定都永远爱着他,说出那句:“就让我们在山里再次相聚吧。”这种在撕心裂肺后的爱与勇敢,真的太美了。
用语言来区分善恶,给人的感觉好粗暴……更愿意重看一遍《新世界》。马利克下一部片还会是这位Jörg Widmer当DP(尽管当了好几部马利克片子的掌机),隐约令人担心。
错误的年代里如何保持清白?成为一个罪犯。如何展现其中不可见的精神运动?Malick主要将其转化为广角、特写、倾斜构图、逆光、神游镜头构成的空间形式问题。但用这几板斧反复填充近三小时,也实在是太为难观众了。一种美式俗(俗套)圣(宗教)叙事。with G
#63rdLFF#马力克的电影注定为大银幕而生,很难想象到有什么比仙境般的奥地利山谷,更适合用来表达反战主题的地方。即便是如此绝美的伊甸园,也要被邻人恶语和远方轰隆的炮火挟持,影片正是以这种无处不在的错位(世俗/道德,社会/自然,暴力/诗性)为刺点,讲述了一个传统反抗者的故事。情节依旧简练,却因氛围出色的构造和流动避开了抽象宗教喃语,重拾对荒诞空间下”人”的关怀,某种程度上看是创作者将美学诉求与文本结合最紧密的一次。从超广角镜头压迫的面孔特写,到后半段凝滞的空镜,思绪随书信串起的叙事逐层浸透,聆听弥撒圣钟回响,安然隐居是对历史最好的控诉。
马利克真不行了,有种想回归《天堂之日》但扔不掉婚纱外景审美的无力,大逆光自然风景搭配所有人全程半死不活气声说话出戏到不行。这种自灵魂深处的绝望好想看伯格曼会怎么拍。但是男主角憔悴老农民造型比他之前所有角色都帅一百倍啊!!!
#Cannes2019主竞赛(3分)镜头画面随着人物内心的变化而切换,而台词也都是诗意虔诚的。低视角镜头使人物在广角镜头的构图下更加凸出,冷肃的蓝绿色调下的衬托对比调度,3小时只为那平凡的虔诚。
远不如细红线。
倘若用一个词来概括马力克的电影,那么没有比“悲天悯人”更适合的了。他的电影看似都有一股子神性般的宽容,然而实际上对于一个个仰望宇宙的影迷来说却一点也不友好。尤其是在《新世界》之后,它们都以“会当凌绝顶”的姿态劝退了大批观众。作者在他《隐秘的生活》里或许解释了缘由:一个人在什么样的心境下才会写诗?在她对“改变世界”一点办法也没有的时候;在他对“坚持自我”一点力量也没有的时候;在他们对“平庸之恶”的反抗一点胜算也没有的时候。世界如此温柔而浩瀚,人类却如此愚蠢而卑微。战争给人留下的无非就是这句重复了千万遍的话。超广角将那些壮美的自然风景、庄严的文明古迹尽收眼底,也将辛勤劳作的农民,细腻的人类情感以及质朴的乡间生活无限贴近观众的瞳孔。我无法估计这首诗究竟给了我们多少智慧、力量和胜算,但我知道一定有。
1.有的导演用电影写故事,马利克用电影写着关于充满哲思的散文,写着人类的内心世界与精神状态;2.妻子、孩子、母亲、国家、生命都无法动摇他内心对于善的信仰;3.99分钟处,长达40秒的段落,是对于暴力最能直击观众神经的镜头处理;4.“......世界的良善渐增,部分赖于不见经传的行为。而你我周遭的事之所以没有那么糟,一半归功于那些不求功名,只求忠诚生活,死后无人吊唁的人们。——乔治·艾略特”
虽然评价三星,但观感和之前的片子完全不同。素材非常细致,音乐也非常动人。能够get到导演为什么要拍,以及为什么要这么拍。有一种方法论的共鸣。但结尾煽情让我觉得表达一下子就弱下来了。
我实在是 not a big fan of Malick’s style. 是很精致而用力 恢弘的话题哲思的拷问 aber es bewegt sich nicht 描述一个垃圾世道里的青山绿水 intention是不错的但 Worum geht es dir wirklich? 上面这段话是不是杂乱无章?这也是本片语言乱用给我的感受 😅
不是所有罪犯都是有罪的。There are more chains than mad dogs. —— A man... mad do wrong. And... he can't get out of it. To make his life clear. Maybe... he'd like to go back but he can't. But... I have this feeling inside me... ...that I can't do what I believe is wrong. —— 语言、文字乃至电影对事物的描述,都无法达到百分百的准确,而且还可能存在说谎欺瞒、弄虚作假、夸大其辞、模棱两可等等情况。既然事物本来的样貌无法完全如实地还原,其可信度自然也有一定限度。这是如今的我基本不百分百相信任何人事物(包括我自己)的原因。
非常特别的一部电影,你会抱怨它的漫长,却也依旧折服于它的纯粹,你会感慨主题的沉重,但尽收眼底的每一帧画面又无比轻盈,你会脑补关于集中营,妻离子散,九死一生,哭天抢地等二战片的传统桥段,可近三个小时你只是目睹一个普通人如何坚持自己的信仰,你会以为人心向善,但最大的善意不过是提醒你不要将恶遗忘。大师手笔,马力克的视角,视野都是常人难以企及的,战争带来的信仰危机也许并不是大多数人首要考虑的事情,但野心勃勃导演硬是要赋予意义。这部电影也正因此而闪闪发光。 - Guild Hall East Hampton (10/12/2019)
挺好的故事 也不用拍仨小时吧…
没必要这么长,或者这个故事不对。泰伦斯马利克已经变成了灵修大师,美景呓语太多也变得空洞了,这个故事缺少支撑,和血战钢锯岭一样,可怜如我还不能理解信仰的力量,中国人应该普遍不能
毫无新意的二战题材,陈词滥调到乏味,马力克尚能饭否,印象不错的也就是他的歌声不绝,还是摄像拉的分
无病呻吟的力作
思维与影像脱节,漫长且重复的学生水准
用表現帝王將相的宏偉形式來表現小人物的犧牲,似乎在說,偉大的靈魂隱忍在世界的角落。
没看完