知识的顶端是信仰。
艺术的最高主题也是关于信仰。
《狗镇》这部电影是导演一类的人物借用宗教中的某些主题,夹杂个人化的私己之心,对人类生活的一种简单化的揣测。
这部电影的主题有两个明显的缺点:僭越和扬恶。
反而言之,以电影所表现出的内容来说,导演对人类生活的某些观察或许是正确的。
我说“或许”的根据是我被这部电影的某些东西触动了,“正确”就是我猜想导演对人类生活的某些观察有可能符合事实。
欧洲地区的电影,如波兰芬兰瑞典丹麦常常使我想到陀思妥耶夫斯基,陀氏小说最精彩和最丑陋的特点之一是:他总是让主人公处于一种极端的情况,或者说陀氏作为《约伯记》的爱好者,常常给主人公建立一个痛苦的没有出路的道德模型,他把人像小白鼠一样放在这个可怕的道德刑具中,看看他是生还是死。
这就是僭越。
一个普通人,陀思妥耶夫斯基这样的作家,《狗镇》的导演,都不可能观察到人类生活的全部和人类生活的实质,而将自以为是的观察上升为结论更是危险。
《狗镇》的结论似乎就是扬恶、不宽恕、复仇。
这部电影的开头和结尾不匹配。
美国一孤单的村镇,一天有一个容貌漂亮、衣着华丽的叫Grace的女子为躲避祸事进入了狗镇,Grace先和村里的假作家Tom接触,Tom为虚荣心和肉欲的动机说服村民同意Grace留在村里避难,Grace的过去和警察几次因Grace出现于镇上使得Grace和村民的关系经历了低---高---低的过程,这个过程电影中表现的过渡环节比较自然,符合一般生活事实,在这个过程中Grace经历了村民给她的短暂的阳光,而大部分是辱骂、胁迫、和被奸淫、以及最后为防止她逃跑的狗链。
最重要的一点是Grace在上述过程中承受一切,由此我把Grace认为是一个类似“耶稣”式的符号。
电影的结尾来临时,“耶稣”的符号Grace在她父亲的提醒下终于认识到狗镇得居民不值得在世上存在,Grace用权力和枪声结束了狗镇居民的性命和电影。
《狗镇》的导演用话剧的艺术表现形式在地上建立了一个简陋的道德模型,女主人公带领观众在其中穿梭,电影的前中期女主人公是一个耶稣式的善人,电影的结尾女主人公突然退化成美国影片中的复仇英雄,手刃奸徒,令观众茫然无措,只能猜测导演在拍片后期突然想起让电影得奖什么的获得荣誉才是大事,美国式暴力片更符合许多人的口味。
相比豆瓣选的海报,我更喜欢美国正式版的这张海报。
妮可基德曼的美在这朦胧的苹果车里,显得尤其美。
一直约了很久的三个小时漫长狗镇,终于在今晚得到了满足。
没看任何介绍,没有任何期待,看这电影还是需要一点点耐心坚持下去的。
选择一个剧场来拍导演的一个实验,全篇旁白没有背景音乐,要不是跟朋友一起看我一定会不断按快进的,中间冗长的叙述部分。
但结局足够精彩,扭转乾坤,也是本电影的精华所在。
看过结局,也就理解评分了。
虽然有评论的声音说这是一部被捧红了的烂片,但我还是给了四颗星。
剧本三星,妮可基德曼的演技加一星。
最后那段的神奇实在是到位得妙。
这部电影让我想到一个一个行为艺术家的实验作品,不好意思我实在想不起这位艺术家的名字和这个作品的名字,如果有人知道请务必告诉我,我google了半天也没有找到。
有一个女性行为艺术家,作品似乎每次都很胆大,然后有一次她的作品是将自己做一个试验品,自己躺在那里,身边放着四百件还是多少件不同的东西,你可以对她做任何你想做的事情,她都不会反抗。
一开始,人们都十分温柔,喂她吃东西,瘙痒,抚摸。
然后从有个男子突然撕扯掉她的内衣开始允吸她的乳头开始,人们就开始对她做各种道德之外的事情,包括伤害。
人们猥亵她,打她,拿小刀划她,当人们发现伤害她她真的不会反抗的时候,人的恶性就开始愈发暴露而彰显得邪恶了起来。
最后,直到有人试图用枪射杀死她的时候,这个作品才被迫终止。
而冯特里尔的电影《狗镇》讲得是同一个道理,不同的是,这个电影有了个不一样的结局。
试想,如果让艺术家有权力对每一个在伤害过她的人进行报复,她会不会做的电影里的主角跟Grace一样呢?
我想会是这样的,人性的奇妙之处就在于,你可以换位思考。
你会发现,当你自己站在片中的每一个人的角度的时候,你的做法也许都跟他们的做法一样。
不要把自己想得太高尚,这就是人。
Grace为什么“Arrogant”(傲慢,自大),就是因为她用她的道德标准在要求别人,但当她发现,如果她做了这样的事情不会原谅自己的时候,她才觉得狗镇的那些人不可原谅。
但,到头来她还是做了一样的事情————“以善作恶”,用make the world a little bit better的口号,用死亡的名义,结束了这一切。
也许,狗镇就是这么一个地方,最初的的它是平庸而且秩序化的,这样的秩序化导致了之后的完满生活,但生活永远不会完满,因为人性的贪婪,所以完满生活的目的在于更之后那不止境的欲望索取,而一个人欲望索取又导致了更更之后的集体欲望狂欢,那宽网之后一切应该有个终结了吧?
所以Grace作为一个女神一样的存在,宣告了这一切的死亡。
导演这么一连串清晰的脉络语言宣告了恶是这终极狂欢的一切原初,而死亡是这一切原初的最终归宿。
人之初,性本恶,而人之终,便是死亡。
这是多么准确的人性写真呐。
其实我不理解这部片为什么选择了剧场这样一部实验性如此强的现场,很难想象如果这部片正常的拍,同样的剧本会拍成什么样。
剧场这背景略显单调,尤其中间那部分冗长的由善变恶的漫长过程。
唯独美中不足的就是,中间那段的Grace太过完美,以至于过于女神,人性的“Arrogant”,就算你把它放大到一切其他人类之上,也未必能做到她那样。
直到最后的争论,我本以为她在跟父亲对于“Arrogant”的争论中会终于和父亲达成一致的建议,但她竟然还在为狗镇的居民做最后的辩护,如她之前所做,她太会换位思考,一直在原谅狗镇的居民。
她太会环顾四周,太理解人们惊恐但是依旧冷漠的眼神,她甚至说,是她她也会这么做。
可是,当黑帮老大的父亲说:这不是宽容而是“Arrogant”,因为你认为所有人的道德水准都在需要被自己原谅的高度。
直到,直到她终于没有理由原谅自己。
为什么是自己?
还是因为她“Arrogant”,她把她自己看得跟这里的人不一样,所以她不能原谅。
其实当她将这一切付诸成报复的时候,她也就变得一样了。
而这些村民,因为承担着某未知的风险而把她留下来的时候,他们也是“Arrogant”的,觉得自己做了一件多么了不起的事情,这种高人一等的地位被彻底固定之后,即便当她美丽、友善、热情、助人为乐的品性将这里变得看起来美妙的地方之后,人们还是会开始变得贪婪,对她的要求当然就越来越高,最终,她成为了狗镇的一条狗。
这样的例子,历史上太多了。
其实关于狗链,有觉得这部分的戏的成分有点过分了,没必要将主题illustrate得这么明显嘛。
不过,我看这电影才知道illustrate应该翻译成“详细阐述”。
说远了,说回来。
其实狗镇的人,本并不是坏人。
如果将狗镇看成贫民区,未免过于狭隘,我看有评论说这里是贫民区的缩写,我看未必。
如同你看前段时间国内上演的各色打砸抢反日大游行,和网络暴力里的各色educated的人们的言论,你会发现人都太过于容易被怂恿。
好的导向可以将人们变成天使,而坏的可以将人类变成撒旦。
其实,从天堂到地狱,从善良到邪恶,从懦弱与强壮,令男人从一个极端滑向另一个极端的,并钱,权力又或者伟哥什么的壮阳神物,其实只要一个陌生女人的美丽再加上那么一点点的“Arrogant”的地位,就能像、文革,十字军东侵,文艺复兴等轻松颠覆了一座城镇的苦心积淀几百年的善良人性。
其实Grace为什么会是女神?
因为她太美丽,如果只是一逃难的灰姑娘,还没有美丽的容貌的话,她在狗镇的待遇不会是这样。
也许一开始她就不会被Tom看上而说服大家让她留下。
而就算她留下了,镇上的男人们也不会有兴趣将她作为泄欲对象。
所以,“长相决定待遇”在哪里都是真理啊,只是有的时候待遇不一定是好的待遇罢了。
最后说说悲剧的男主Tom,当片子的基调还是美妙的时候,我就一直在想这个导演怎么还没有安排两个两情相悦的男女滚床单,但没想到这是为后来的悲剧埋下了伏笔。
男主并非性无能,但他却是镇上唯一没有和女神滚过床单的人。
从一开始,他靠着自己的公信度力排众异留下Grace,再到别的男人对Grace强奸之后视而不见的软弱,简直就是从极端之处揭露了他高大威猛的形象。
为什么他这么特别?
因为他比一般的狗镇村民要更“Arrogant”一点,这个“Arrogant”既让他觉得自己勇猛十足,又让他觉得他需要为这一切负责任。
当Grace打开狗镇罪恶之门的钥匙之后,他还在装着他勇敢而善良的那一面,内心分裂陪蕾丽丝的精神分裂一起来抵抗本来属于自己一部分的罪恶,当这种善良和罪恶在他身上矛盾的交织在一起的时候,整个狗镇都飘着一束沉重的伤悲感。
可到最后,他还是出卖了她。
在他选择了她的时候,她没有满足他。
所以他选择了镇民,而出卖了她。
这是他最后的失败,但这一切因他而起,也因他结束的结局,也算是一种完满。
只是,最后Grace亲手枪杀了他,那句坚定“再见,Tom”和之后略带幽怨的“有些事情需要自己来结束”,还是多多少少让我感觉到了Grace的失望,也许还夹杂着怜悯。
那份怜悯,本是爱。
而那份失望,本来是她对狗镇的希望,也是她对Tom的希望。
最残忍的片段,莫过于孩子的母亲摔坏Grace的瓷娃娃的时候,Grace的伤心欲绝,和之后Grace报复她,杀害她孩子的时候的冷酷。
这个时候,她的爸爸说,“你已经学得够多了。
”这一刻,我想Grace明白了她爸爸的枪声,明白了那些罪恶和恨。
因为那些教会过她什么叫做恨的人,让她终于摆脱了受苦的愚蠢的傲慢和瞎眼的善良。
结局又回归了那条叫Moses的狗,Grace没有杀害它,也没有带走它,而是将它留在了那里,成为了狗镇唯一存在过的证据。
也许,不杀它是Grace最后的慈悲,但它从未负她,所以就算报复的话,它也不在范围内吧。
这也许就是为什么有的人说,人见得越多,却越爱狗。
这也是为什么那么多人,说养儿不如养狗。
人性太复杂,有的时候动物的感情来得反而执着而单纯。
有人说这部电影颠覆了价值观,还好这些年我一直觉得自己明白这个世界的善恶是如何运行的,这算不算也是一种“Arrogant”?
但是,知道自己是如何活下来的,又知道自己可以如何在这个魂淡的世界活下去,对每个人来说不都是一件很重要的事情么?
即便我看到了恶,但我仍相信善。
如我这样的人是这个世界的大多数,我们才可以看到前方那条道路是多么地辉煌,即便最终,都是通向死亡这唯一的结果。
p.s 感谢艾洛,我提到的行为艺术家是Marina Abramović(http://en.wikipedia.org/wiki/Marina_Abramovi%C4%87)~
题记:其实,善良是相对的!
(因为结局是意想不到的,所以希望你自己去看,此处没有答案!
)----kavkalu丹麦导演拉斯·冯·特里尔,曾经是dogme95的旗手,这次反其道而行之,如同卡拉斯.绍拉的《goya in bordeaux》(也是靠舞台布光和置景,没有墙)一样,在舞台上完成了一部极简主义的电影。
面对空旷的舞台,让我们想象填满所有的空间,电影,首先是人的艺术。
能够真正打动人心的就是这些平常人的情感故事,这是高科技所无法达到的。
有人的地方就有着悲欢离合,个体和群体之间的关系是世界存在的基础。
而种群之间的趋同性,往往让本应该多彩的世界黯然失色,也使反对他们的个体陷入在绝望的边缘。
当我们来到一个陌生的群体,我们面对的注定是深不可测的人心。
在了解和被了解的日子里,我们是无法把握事态的走向的。
电影《狗镇》【注一】以严谨的古典戏剧结构开始,旁白,开门见山介绍着狗镇的一切,那么,我们跟着旁白慢慢细嚼这人性的戏剧吧!
导演一开场就告知我们,这是个闭塞的小镇,人们按部就班地生活,过着简单而平淡的日子。
物质的构成往往只是人面的陪衬,舞台上重要的是人,此刻,在《狗镇》的舞台上,粉笔画出线条让受众有了充分想象的自由,美国,它是个地理名词,美国,也是你心念中可以想象的地方。
人决定着事物发展的轨迹,旁的有如蓝幕的虚构,任你涂抹。
dv机的穿梭在人面之间将人细微的表情展现。
我们的目光跟随这导演的视角,如同置身于戏剧的彩排现场,在规定情景中,构筑人的故事。
序幕介绍了小镇上的人物的基本情况,安详背后的一切是戏剧高潮的必要条件。
美丽女子格蕾丝午夜的到来打破了小镇的平静,一滴水跌入滚油里注定回引起轩然大波。
汤姆在教堂的慷慨陈辞为戏剧设下了基调,言说的另面往往是众人愿意故作未知,是人们逃避现世的人生态度。
小镇的居民讨论着格蕾丝的命运,一副事不关己的漠然姿态,人性中的自私暴露无疑。
行进在狗镇的格蕾丝,可以感知人们异样的目光,眼光中的异议足以打破任何的平衡。
为了赢得避难的机会,格蕾丝寻找着一切亲近小镇居民的法子,经过两个星期的考验期,小镇居民接纳了她。
好景不长,警察的悬赏令让小镇人再次考虑格蕾丝的何去何从,在汤姆的努力下,格蕾丝以她加倍的劳动让人留下了她,导演用了降格镜头来表现格蕾丝的忙碌。
但是,她的尽力没有赢得人们应有的尊重和同情,相反他们利用她的软肋来惩治她。
一个无处可去的弱女子,只能默默承担着命运,在伪善背面是人性彻骨的寒意,我们总是虚伪的表白:商量和高尚,但是,当我们私心膨胀的一刻,邪恶总是伴随着我们不曾完善的自我,在尘世间害人误己。
我们带着原罪来到世界,我们承载着上帝的咒语,我们的恶,在吃下禁果的瞬间就已经决定。
狗镇人对待格蕾丝的态度让我想起了另一部的电影《西西里的美丽传说》,人类的嫉妒心和残酷性扭曲了一个本可以共存的世界。
女人往往是伤害和被伤害的共体,特别是情感危机的时候,总是以伤害她人来取得平衡,以此证明自己的委屈。
女人比男人更凶残!
午夜的问罪已是共谋,砸碎小瓷人固然是种发泄,但是,这样的行径深深伤害了格蕾丝渴望融入的心,也使她不得不再次审视自己在这个小镇的境遇。
瓷器碎了可以再买,可是,人心碎了再也无法符合,格蕾丝的泪水饱含着绝望和委屈,小镇和她脆弱的联系碎了。
人,在涉及自己的时候,往往忘记或故意忘记对方的感受,在发泄中让世界成为了心的大漠,咸涩的泪水无法浇灌友情的花朵。
沉沉的夜色覆盖住人心的亮色。
她的运命在谁的手中?!
出走,固然是好,但是,方式让她止步、苦恼。
小镇的人们明哲保身惯了,他们害怕沾上麻烦,人生,锦上添花的大有人在,可是雪中送炭的着实不多见,为了不被牵连,更多的人选择了落井下石以示清白和无关。
或者试图阻止别人打破架构让一切烂在时间的流逝中。
格蕾丝明白,出走是她重生的机会,在任何阻止她远行的理由中,她选择了道别。
一个超现实主义的镜头让我们看见毡布下她的坚决和信念。
车,在山路上颠簸,在下一个道口,什么将等待着她!
不知多少时候,带她出逃的司机本钻进毡布,告诉格蕾丝前面有人把守,并提出因为危险要格蕾丝以性交换为条件,才能继续旅程。
导演以苹果的多寡的构图表达了格蕾丝的无助。
终于,格蕾丝昏昏沉沉地睡着了,几声犬吠,让她醒来,她被本骗了,一个圈子后他有回到了小镇。
真正的灾难开始了。
为了防止她再次出逃,连累小镇居民,他们如同小狗般锁住了她,在禁锢中她屈辱地默默等待着,生存着!
盲人凯普特也乘机揩格蕾丝的油,小镇成为人间“恶”的缩影,在众人的世界中个体无从选择,从众是俗世的法则,做“皇帝的新装中”的小男孩是有代价的,当成本为生命的时候,匹夫之勇有意义吗?!
隐忍是为了未来,这和苟活无关!
众人造就了格蕾丝的地狱,他们以兽性对待格蕾丝,它们摧残她的同时也将自己降格为“两足动物”,他们宛如《萨勒姆的女巫》中的村民,万劫不复。
格蕾丝身边的小说《汤姆.索亚》导演对小镇的看法,在宗教和习俗面前人的两面性和伪善。
而故事该向何处去?!
深陷在泥沼中的格蕾丝,哪一天能够看见天日?!
一切在茫茫苦海暗藏着!
戏剧是必须有高潮的,当那些小汽车再次到来的时候,导演揭示了这个谜底(考虑到有些朋友没有看过,我禁声不言),正可谓目瞪口呆!
影片的开头,导演有句不起眼的旁白:路的镜头通向幽暗的坑道,那一刻已经决定了格蕾丝的运命。
黝黑的坑道是人性恶的象征。
而这个假想的美国小镇正是导演人性的一种责问!
你真心诚意善良的时候,你获得的是什么?!
格蕾丝身体力行证明了这些。
当枪声响起时!
一轮血色的月亮在天际硕大无比!
再见,枪声中的死者!
再见,执枪的人!!
泪水在你眼角滑落,结束了!
故事或者人那只粉笔画的狗在导演的摄影机下活了过来…逐渐宁静的小镇,只有愤怒的狗吠划破夜空。
这就是狗镇!
这就是狗的天地和舞台!!
这样的电影形式更像是一种探索,就像dogme95的“玩”。
对普通受众而言有点过,虚拟化是戏剧的特点,是因为受舞台制约的产物。
电影首先是大众的娱乐,而不是影像的实验。
过多的实验会吓跑一大批的观众。
另,于我个人而言,至今不喜欢dv机晃动的效果,看多了总觉得晃眼,人极不舒服。
但是,这部电影的架构严谨,情节跌宕起伏,表明了编剧有着扎实的戏剧功底,为这部影片的成功起到了决定的作用。
2003年10月23日 星期四 于15时20分osama kavkalu于 寒鸦精舍 浦东 夕阳渐落时【后记】看完这个电影,我相信每一个人都会思考一下我们的周遭和自己,在我们的世界里,平和是多么不易,前几天和摄影家潘京凯大哥去周庄、朱家角和苏州,一路上,我学到了不少东西,常年在外的潘大哥那种大彻大悟是多少年修炼的结果。
我对yoko说:人生之悟,在于寻常日子中点点滴滴的积累,在于对自己的超越和对众生的宽怀。
这几天,坛上很热闹,所有的事情都会过去,面对所有坛上的朋友,我想说:恩怨是非皆是空,克己复礼才是真!
握手,在电影的名义下!
1. 片名以及镇名叫Dogville狗镇,隐喻人如狗。
黑帮第一次找过来时,Tom介绍说这个地方叫Dogville,车上的人说这是我听过的最蠢的地名。
2. 女主Grace的名字:Grace在基督教中很多时候作为上帝的代称,同时Grace直译是a state of sanctification by God(神化),代表美好,和女主的上帝视角和在片里的象征义一致。
3. 镇叫狗镇,但镇里唯一一只狗名字叫Moses(摩西,圣经中最伟大的先知),反讽人不如狗。
片头Chuck入场发现儿子喂了Moses有肉的骨头很生气,说我们都很久没吃过肉,Moses就应该饿着,才能守护大家,可视为讽喻Moses为人类受苦受难,人性之恶却以怨报德。
最后全镇被屠,Moses被Grace赦免。
4. 全片贯穿始终的一个词以及讨论就是“arrogant”。
arrogance是基督教七宗罪之一,片中每一个人都arrogant。
镇里人作为Dogville居民以及作为普通人类arrogant,Tom觉得自己要比镇里其他人文明高等也是arrogant(在Grace的发问下发现自己也和其他人一样),Grace的爹作为拥有财富和权利的黑帮老大arrogant,Grace本人站在上帝视角宽恕一切也是arrogant(最终发现自己也和其他人一样)。
5. 基督教的七宗罪分别是:傲慢、嫉妒、暴怒、懒惰、贪婪、色欲、贪食,在片中均有体现。
片中人皆犯傲慢,Liz对Grace抢走镇上男人目光为嫉妒,Grace屠村为暴怒,全镇人最后变本加厉奴役Grace为贪婪和懒惰,镇上男人强奸Grace为色欲,Grace片头偷骨头、Tom和Chuck提到Ma Ginger肉桂派时的馋涎为贪食。
6. 片头Tom的爸爸听收音机只听音乐不听新闻,后来独立日警察来贴寻人告示镇里人问这问那时警察问了一句,你们都收不到新闻的吗。
Tom说我爸的收音机只听音乐。
7. 介绍Bill时说他是个很笨的蹩脚技工而且他从来不觉得自己是技工的料子,后来锁Grace时旁白介绍狗链就是Bill设计的,说那是他平生第一个设计,他最近手艺进步到了令人震惊的程度。
8. Tom在和Bill下棋时说觉得镇上的居民需要改变,对于“接受”有困难,所以他们需要一个礼物。
这时Grace来了,Tom觉得Grace(这个人)就是礼物。
可视为作者的双关:Grace(美好,神的品质)是狗民们需要的品质,是给这个镇子的一个礼物,但是他们有“接受”问题,所以然并卵。
接受美好的前提是需要首先面对自己的弱点接受自己并不美好这个事实。
9. Grace被Tom带回家时Grace说“I stole that bone. I haven't stolen anything before. So now I have to punish myself. I was raised to be arrogant, so I had to teach myself these things.” 我从小就在傲慢的家庭长大,所以我需要教自己这些东西(比如偷东西就要被惩罚),暗示了大背景——她的家庭环境以及她对自己家庭环境的不认同,这和最后她和她爸对arrogant的争执相呼应。
同时这里她对待自己做错事就要被惩罚,之后对待其他人的恶却觉得应该宽恕,也和最后她爸说,你应该用同一个标准来衡量你自己和其他人相呼应(如果你作恶要被惩罚,其他人作恶当然也要被惩罚,为什么你把自己和其他人区别对待呢,因为你站在上帝视角你arrogant)。
10. 第二次出现arrogant是所有人开始接受Grace的帮助时,Tom说只有Chuck没有上钩,Grace说“Hooked? You sound so arrogant! Arrogance is the worst thing!”你听上去那么傲慢,傲慢是最糟的事情!
11. 7个瓷娃娃:每次出现都是一个标志性的节点,第一次是Grace刚到Tom向她介绍这个小镇,Grace抱着美好的期待;第二次是Grace开始赚钱收集这几个雕像,美好生活开始;第三次是大转折Vera砸碎娃娃,Grace对小镇开始绝望。
12. Tom对Grace说你有两周时间让大家接受你,Grace说你说的就像个游戏一样。
全片就故意做出游戏的感觉,从游戏式的话剧布景,到Grace全程实验性的所作所为。
13. Grace第一次路过Ma Ginger的灌木丛时,旁白特地交代了第二和第三丛灌木之间的金属链条是为了让人没法儿走捷径到达长椅,跟后面Grace赶时间走捷径被Ma Ginger呵斥呼应。
14. Grace第一次进商店见到Liz的手红了时说你明天擦点芦荟会好点,后来妹子落井下石时把这个建议还给了她。
15. Tom说Georgetown有个something intellectual的演讲时手上拿了个宣传页,宣传页给了个镜头,上面写着“ADVANCED THOUGHT AND HIGHER THINKING”(先进的想法和更高的思考),和全篇对arrogant以及上帝视角的讨论主旨一致。
16. Grace第一次跟Chuck对话时,Chuck说你被这个镇愚弄了没,这个镇已经从里面烂透了,如果它明天就掉进山谷我肯定会去围观。
狗镇有城里人向往的一切,但我来了后发现哪里的人都一样,这里的人也都是些贪婪的动物罢了。
一语道破天机。
17. Grace被Chuck强奸之前,旁白说她“就像伊甸园的苹果一样,一个胀到要流汁的苹果”。
亚当夏娃吃了伊甸园禁果成为普通人类,狗镇的居民同为人类也逃不过欲望这关。
Chuck本人也是种苹果的。
18. Vera得知老公搞Grace后上门来教训她要砸她买的瓷娃娃,说如果我砸了两个你能忍住眼泪我就不砸了。
最后Grace屠镇时让打手当着Vera的面先杀她的儿子,并对她说如果她能忍住眼泪就不杀了。
19. 残疾人June尿床上Grace帮忙收拾时,烦躁地自言自语“谁也别在这睡”,说完自己非常吃惊,这应该是Grace对于自己恶的一面(即自己也和他们一样)的第一次认识。
20. Ma Ginger的肉桂馅饼提过三次,第一次是Tom在喷她犁地时她问Tom你喜欢吃我的派吗,喜欢那你跟我一边还是跟她一边。
第二次是Chuck第一次跟Grace聊天时提到。
第三次是片尾Grace下车思考时看到Ma Ginger的灌木丛旁白说果子做派会很好吃,尤其是加上肉桂。
很老的电影很早买的碟,D5,只有法语字幕和非常烂的中文字幕,最后干脆关了.听不清台词不影响.只有最后那段著名的关于arrogant的对话,没有字幕只有自己听懂多少是多少了.lars很好玩,在这电影里,上帝以黑帮老大形象出现,而耶稣变成了女人.当耶稣被愚蠢的人类糟蹋的一塌糊涂以后,上帝对她说,你还宽恕,你宽恕个屁啊,这些猪狗,有什么宽恕的.耶稣想了想,做个手势,开杀戒吧,于是最酷的大屠杀开始......这电影从法国开演的风光,到美国以后低调的不行,这个清教徒国家哪受得了这个啊.嘿嘿
老实说,是一部很压抑的作品。
电影一开始很不适应,房子没有墙壁,所有建筑的划分只是简简单单的,用粉笔在地上画一条线作为区分。
电影冷酷生硬,情节里外甚至可以是有点没有逻辑的——它只是强硬的告知你整个故事的前前后后,至于合不合理,它不愿意讲,你也不需要想。
Grace逃到一个村庄,请求收留。
故事的开头都很温馨美好,勤劳善良的人民,互帮互助的社区,但当人们开始发现自己的利益可能受到侵犯时,一切就都变了。
片子里Grace经历的一切非人的虐待,都是“公共”的,这也和“建筑物没有墙壁”这个特点有点相符。
一个人作恶,心里总有点忐忑,但一群人,尤其是一个相对来说封闭的群体集体作恶时,一切就变得顺理成章。
甚至可以说他们并不觉得自己在做坏事。
电影的最后,Grace一把火烧光了村庄,我觉得是很解气的。
其实在现代社会,人们常常会想象用私刑解决问题。
亲切的金子,还有东野圭吾的某部小说,当法律的判决无法满足受害者的要求时,他们常常会觉得正义并不站在自己这边,法律也无法保护自己——“那么就由我来捍卫我的尊严”。
你无法评判正确与否,毕竟我们从未经历。
不错的片子,简单的布景就是为了让人更加的去注意故事情节。
也许刚开始会觉得沉闷,但是看进去了以后,会让你感到一种揭露与被揭露的痛快。
非常喜欢导演在片子里关于人性和政治的揭露和讨论:一、“善良是相对的”。
我一直以来就觉得人性本恶,每个人都是自私的,如果他们向你表达善意,只是因为你还没有触及其利益和欲望。
所以,道德、良心、正义。。。
都是相对的。
二、“民主其实是条大尾巴狼”。
这个立意是导演对美国民主的讽刺,但是非常引人深思。
狗镇上所有的关于GRACE的决议都是15个成年人投票的结果,包括给她2周时间来证明自己、留下她、剥削她、侮辱她和揭发她。
但是是否大多数的决议就是正确的?
是否因为满足了大多数人,就应该让少数的无辜的人来付出代价承担痛苦??
三、“宽恕和原谅是一种自大的行为“。
影片前期长时间的隐忍、憋屈的铺垫,到最后痛快的报复,太适合我月天蝎的心理了。
没错,为什么要原谅?
原谅是一种纵容。
就应该让有过错的人得到惩罚和教训。
如果有权力去教育和改造的时候,为什么不呢。
THEY DESERVE IT!GRACE还不够狠,如果是我,我会更狠一点。
影片的结尾,用了很多美国的底层民众的照片,配的是DAVID BOWIE的歌--"YOUNG AMERICAN"。
导演是什么意思,我不清楚。
但是我看的时候,就感觉,看这些可怜的人吧,他们看起来是那么的无能为力、无辜,仿佛是砧板上的肉,但是一旦让他们拥有了权力,哪怕就一点点,他们都会变成魔鬼。
我一直就认为穷人咋富非常的可怕,同样的道理,弱势群体突然拥有权力时,会比与生俱来具有优越感的统治阶级更加可怕。
从大一些的历史事件来看,就像中国历代的农民起义一样,一旦成功以后,农民起义的领袖就变成了一个更刻薄的统治阶级,李自成、朱元璋、还有老毛。。。
从小一些的事情来看,比如那些黑煤窑里的人,开煤窑的人心肠够黑了吧?
默许他们开黑煤窑的狼狈为奸的政府当权者呢?
让人最痛心的还有同样被拐骗去做苦力的人为了过得好一点,自愿谄媚的不惜余力要混去当看管苦力的打手。
人性就这么可悲。
再小一些的,小到身边那些有一点点小权力的人,比如小区门口的保安,他有权力让这个人进不让那个人进的时候,他是那么的满足。
也许我不应该幻想成为一个艺术家,艺术家对现实不满时,选择逃避。
我应该去当一个革命者,革命者当面对不满时,选择起义。
我们选择做被狗看管的犯人?
狗?
还是狗的主人??
如果可以的话,我选择做狗的主人,我会让狗和犯人都表现得好一点。
死亡和瞬间的狂醉一样,都反对以理性为基础的善的意向。
但在反对善的时候,死亡和瞬间已成为最后的结局。
死亡是瞬间狂热的标志。
——巴塔耶巴塔耶会喜欢《Dogville》的。
那和他、布朗肖、福柯宣扬的文学即恶的逻辑如出一辙。
最初的秩序化的目的在于之后的完满生活,而完满生活的目的在于之后的欲望索取,而欲望索取的目的在于之后的集体欲望狂欢,而集体欲望狂欢的目的在于之后的死亡。
清晰的脉络宣告了恶是这终极狂欢的一切原初,而死亡是这一切原初的最终归宿。
Las Von Tier对这一切如此谙熟,他将一部作品变成了恶的教化范本。
恶是否应该作为伦理的构成物之一?
恶应该站在人的一方,还是站在对面?
抑或,恶原初即同善是站在一起的,因为那里站立着所有人?
在这一问题上没有任何一个剧中人物理解。
于是Grace成了这个教化过程的唯一目击。
Grace的名字同她最后按动扳机有反讽的意味么?
恰恰相反,这是回报,是恶的恩宠。
一切来源都出自于身体将精神的边缘化,Grace的所谓复仇也只是将精神物化的形式转换,而她真正需要的却是echo,而不是revenge。
她最终的一枪只是给了原来的Grace一个理由,而之后这样的理由会越来越不经过这般复杂的挣扎。
她已领会了恶,而这恶的责任也会渐渐被愉悦取代。
这即是巴塔耶所谓的规则的偶然冒犯。
规则的存在即是被冒犯的,否则没有其存在的必要。
而人们之所以将恶圈禁,也是因为恶的无法抑制。
这一切的终点并非恶是否是正确的评判,而是恶是否能够有足够的权力意志被持续行使。
这也是福柯求助于萨德、巴塔耶和布朗肖的文艺理论的原因,他需要为权力的持续性找到一个原初永动的initiative。
我们看到在这教化过程中人们是如何谦虚地学会并习惯对恶的领悟和行使恶的权力。
他们在对规则的偶然冒犯过程中并未对行为有任何修正,他们将一个society的规则改变,以符合其权力的自然扩张。
这在广义的society上难道不同样如是么?
即便,Dogville最终的覆灭也是由于其对权力运用的失当和对其他权力的无视。
他们对权力的欲望超过了对欲望的欲望,因而造成了这些本可以避免的失衡。
这反而更具象地体现了道德准则在不同society的漂泊取决于society内部的驱力和societies间的权力制衡。
Grace对权力的运用并非是依照福柯的观点——权力的提升获得更隐蔽的行使权利的政治技术,恰恰相反,Grace以更原始的方式代替了其他方式。
这不是对福柯的否定,而是Las Von Tier对教化的重视远超对权力进化学的尊重。
Grace需要一次革命,作为今后持续运用权力的说服。
而那之后的娴熟,会如同她的父亲对自己的罪行辩护为“如果那是杀人罪的话”一般,愈发合理。
这次屠杀,即是新的权力规则诞生的标志。
这之后的恶是否仍然出自causal linkage,我们无从洞察,但必然,权力的运用会将恶的满足渐渐凌驾于道德至上,道德反而成为权力压制的另一面。
这也意味着,道德的至高点是无用的,因为道德的底限是无穷的。
在其继续下降的过程中,道德的上限反而曲高和寡,不,应该说反而处于道德真正对抗的一方。
这即意味着道德的恒常性是如何在society的权力变迁中永远缺席。
占据道德至高点是错误的么?这不应是一个定论。
然而这至高点对恶的欲望的确是相悖的。
那么权力集中在对恶的欲望中,恶的行使便是合理并道德的。
而道德至高点同恶会是在一起的么?
那便是萨德曾尝试过的。
而恶占据的道德的确是规则的终点,规则也需要在行使与被冒犯间获得其在场的必要性。
亦即,道德的存在并非为了维护society的elegance,而是为了在必要时刻通过对规则的修正以重现权力。
当然,善即是伪善,因为恶才是人本应但却被禁锢的真正立场。
这并非是一种对恶的宣扬,这只是对权力的政治技术学探讨,和对无辜的恶的怜悯。
巴塔耶曾经对《呼啸山庄》的道德诘问有过评价。
勃朗特将善恶以两个角色出示,Catherine从始至终都是伪善的代表,而她的遭遇只可能是在恶死亡之前死亡,因为即便她的立场在恶的一方,但她却站在了恶的对岸。
《Dogville》的功力在于,Las Von Tier将善恶和彰示权力所在的道德变迁赋予一个人。
这在文学彰显恶这个命题的路途上并不多见。
Grace的屠戮并非如同Dogvillers一样出于恶本身的驱动,抑或出于展示权力的在场或再现。
她的行为在这些causal linkage中十分自然,只是因为她同时扮演了伪善、恶的善及二者的转换方式。
她的眼泪是对伪善的作别,而对孩子的屠戮则是对恶的善的示好。
她留下了那条狗。
而这即是善与恶之间的残留物,那比任何眼泪都更加qualified。
Dogville的人们因权力的错误运用而收获了死亡。
They deserve it?
当然不是。
在这个问题上我们要暂时远离权力这一命题。
死亡的来源出自对恶的渴望和对规则的冒犯。
镇中的15户人家并未对恶产生任何愧疚。
这是由于他们对恶的认知失缺么?
他们不畏惧恶的后果么?
这当然可以归结为Grace口中的对惩罚所需负的责任。
然而在文艺的角度出发,他们在暂时的僭越道德之时,那暂时的狂欢是否即是对死亡的渴望?
理性在那时已经不再控制他们的灵魂,而对狂欢和死亡的希冀成为了在这潜意识中唯一活跃的因子。
这个镇子的人们唯一的优越就是,他们能够轻易在无政府状态下达成明显的consensus,这使每个人对死亡的希望和畏惧都保持着一个society的背书,即大家会一起消失,于是等同于谁都并未消失。
这也是为什么在Grace在车里对话时,每个人都会因此而惶恐和羞愧。
即便Tom逃离了这个consensus,但他们在恐惧面前仍然那么一致,这似乎令他们的恐惧并不孤独。
于是死亡不会那么可怕,于是他们对恐惧的欲望也渐渐提升——这保证了Grace制裁他们的合理性。
这种consensus在死亡的降临之前体现得十分明显:大家在镇前翘首期待救世主的降临,而他们的目的只是让Grace远离他们。
当然,或许她的远离并不是她离开,而是Dogville的离开。
这在从艺术的因果中展现得很清晰,每个人都只是在希望自己的虚拟继续,而应该成为实在的去她应在场的场所不再缺席。
那么这在场只可能是Grace的存活,也就是Dogville的覆灭。
因此Dogville的消失并非deserve与否的问题,而是这是恶在最初即定义好的结局,在恶降临的瞬间,死亡是唯一能够负担恶的连贯性的媒介。
这里需要解释的是,Dogvillers并不是因为希望死而运用恶,而是因为恶而自然地得到死。
死亡是结局,而不是目的。
他们对死亡的渴望是因恶而起,而死亡确实对生的呼唤,这就是恶被赋予这许多从未被赋予的积极的理由。
这些人应该被谴责么?
是的,因为被谴责的决定出自另一个道德至高点。
那么多人都在说人性的拷问,那么在做出这种评价之前,这些人是否也被拷问了呢?
那么多人——包括我自己——都在最后的那一枪响时有瞬间的快感。
镇上的人们是否对屏幕前的观者做过什么?
从未。
而观者对那声枪响的态度即是自己对道德至高点的偏好,和自我恶的欲望被瞬间满足的最好佐证。
那么Grace最后戕杀Dogvillers的理由便被自己驳反。
她认为,他们没有做到更好。
而实则,他们做到了人们在其既定权力范畴内的最好。
正如看完这篇评论的你,在之前为那声枪响叫好——你占据了道德至高点,并完成了自己的恶的快感,这同样是你能做的一切了。
以巴塔耶的另一句作为结尾,使读者能够不会因上文的最后一句而惊恐。
终究,恶才是真正向死而生的善。
真正的文学激情的根源向来是死亡——至少是个人永恒幸福愿望的破灭——带来决裂,没有这种决裂,任何人也不能达到陶醉的地步。
——巴塔耶另,多说几句艺术表达的手法。
Las Von Tier的实验性一如既往,如对戏剧形式的运用,对虚拟和现实的转换等方式将电影的表达嵌入其中,却也丧失了对恶本身的描述。
此外电影模仿《Satan Tango》的方式,插入了很多monologues和手风琴的飘摇氛围,这样的运用也使得对恶的描述不断弱化,震聩的效果也因此打了折扣。
当然,丹麦人仍然对场景和叙事方式相当讲究,弥补了很多恶缺席的瑕疵。
收入蟾宫典藏系列。
蟾宫典藏其他电影参见:http://www.douban.com/doulist/124171/蟾宫2009/5/25 11:45:40 AM转载请注明蟾宫撰文及本文地址。
1. 这部电影首先处理的贫困问题。
在一个普遍富足的时代,贫困被赋予某种美好的想象,被作为某种“他者”,和原始、纯净,初级社会关系结合起来。
电影以某种反乌托邦的方式,提示我们贫困与贪婪、自私、欲望、嫉妒之间的关系。
影片结尾是接连闪过的一组有关贫困的照片,这些几近赤裸的未加工过的现实主义照片,把我们从对舞台剧的有距离的观照拉回到现实生活当中,将布莱希特式的观众反思意识与现实感受相结合,提示我们影片所关注的问题就在我们身边。
这种人性恶的成分不仅存在于这个封闭的山村,也存在于格蕾丝出逃的黑社会——这个社会以汽车为隐喻和符号,始终像阴影一样笼罩着作为电影前景的山村。
逻辑地推论,整个社会莫不如此。
只是人性恶的展露程度有所不同,与富足程度和由比较带来的满足感有关。
2.我仍然无法接受某种先天的人性恶,尽管我认为影片暗示如此。
在狗镇所展示出的种种恶毒或是被激发的人性的薄弱点当中,我觉得最恶劣的莫过于虚伪。
而虚伪是与文明密切相关的一种性格特征或是应对方式。
只有对卑劣有耻感又无法放弃的人才会选择用某种光环掩盖它。
他们无法放弃卑劣行径带来的快感和利己的后果,但同时又在文明的训规下认为宽容高尚是应当有的姿态和性格,所以他们选择了以后者为外衣而前者为身体。
皇帝穿不穿皇袍都是那个有着丑恶身体的皇帝,但是他盛装的时候就不必感到羞愧。
盛装是某种中介式的存在,连接和隔开个体与社会,自我与超我。
在影片中,狗镇的每个人都在教堂这样表示怜悯和宽容的场所,以民主投票和公民会议的文明方式,说着一切冠冕堂皇的话,满足着利己的愿望——我不需要帮助,是你主动来帮助我(所以我没有回馈你的必要)。
没有什么要做的,只有一些无关紧要的事,是你闲下来所以来做,我并没有要求过你(这对我来说并不重要,所以我也不需要额外的感激)。
我给了你两个星期的期限,这证明了我是如何宽容善良。
在后期,同样光明正大的文明方式被用来愈演愈烈地实行着某种迫害的事实,比如强化劳动、恶意的对待和最后的出卖。
他们最怨恨格蕾丝的地方,在于她作为某个“他者”,以她的坦诚、宽容和善良,像镜子一样映照出他们心中所有的龌龊和罪恶。
特别是她在汤姆的安排下公开讲出这一切的时候,他们无法忍受这层道德面纱的撕毁,所以开始了一系列报复行动。
在一个文明的时代,只有在这层面纱的保护下,他们才能心安理得地做所有恶劣的事情。
撕掉这层面纱,他们和自己的罪恶一起全身赤裸,羞惭得无以容身。
作为解决方式,他们将自己的积怨以迫害的方式发泄出来,以减少这种情绪所带来的精神压迫。
但自己的卑劣行径和格蕾丝的忍让只引发了新一轮的罪恶感,并带来进一步恶性循环。
你还记得为什么汤姆最后如果说虚伪就是用善意的表象和圆融的阐释来掩盖内心的自私,最虚伪的莫过于汤姆。
所以格蕾丝最后亲自杀死的就是他。
他救格蕾丝是出于某种英雄救美的良好自我感觉,他保护她是为了占有她,他将转嫁盗窃罪说成是为了更长久的帮助她。
更概括地说,他从头到尾的整个计划就是以她为实验品,验证他对于重构社会的某种可能,但与此同时使自己始终处于安全的位置。
最后当他再用文学创作掩盖自己的自私和恐惧的时候,她忍无可忍地对他开枪。
但是汤姆乃至整个狗镇的灭亡,并不意味着不再有人亵渎文学,以及一切美好的东西。
狗镇只是现代社会的某种症候,它暗示着某种内在于现代社会本身的创伤和断裂,它的消失仅仅给人某种解决问题的希望和假象。
与狗镇同构的黑社会恰恰暗示着它的继续存在,像不可说出的慢性病一样蔓延在整个社会。
3. 格蕾丝是基督的象征,用不了多久你就能在影片中看出这一点。
她的处世方式是严于律己宽以待人,是对自己的禁欲主义和对旁人没有底线的爱和原谅。
她戴着的枷锁是十字架的象征。
而她的父亲是现代社会的理性公民,以等价和互换作为人际交往的基本原则:你应当以同样的标准对待自己和他人。
而不应该带有某种俯视和怜悯的姿态去谅解他人,这是傲慢的最高表现,因为你预设了自己的救赎者身份。
基督教主义和现代理性对话的结果以前者的失败而告终。
即便如此,格蕾丝仍然是宗教主义者。
走下十字架的格蕾丝从基督转向上帝,用上帝用洪水毁灭世界的方式消灭了这个罪恶的村落,目的是为了期待新世界的诞生。
4. 这部电影的政治思考所采取的是中产阶级视角。
他们温和、理性、有社会责任感,并且认为自己有改变政治的能力。
但同时他们又是社会秩序的维护者,他们希望在维持当前现状的情况下进行调整和改良——所以在整个沉闷而没有希望的影片当中,会有格蕾丝这样天使的形象存在,并把希望延续到最后。
所以电影采取了某种因果报应的逻辑,好人得到救助而恶人都下地狱。
所以狗镇以毁灭而告终,好像它作为罪恶节点终结,意味着世界将朝向好的方向延伸。
所以电影通过最后的对话来引领我们思考如何处理人与人之间的关系,如何处理自身以及他人的罪恶,好像这些都是有解决途径的。
让我告诉你一个无政府主义者会如何拍这部电影——格蕾丝会被折磨致死。
整个狗镇会在坟墓前说他们是如何爱她。
就像王尔德的《忠实的朋友》当中,磨坊主在小汉斯的葬礼上做的那样。
狗镇继续存在,没有得到惩罚,并重新回到它庸碌的日常生活当中。
善被恶吞噬之后又被如此彻底地遗忘。
影片会将狗镇作为整个社会的隐喻,这个腐烂到根的社会除了推翻以外别无解决的途径。
当然,无政府主义者还会暗示说所有的问题都是由资本主义和阶级不平等造成的。
这就是后话了。
5. 所以我说这部电影应该放到哈贝马斯所提倡的启蒙时代的英国和法国,那个中产阶级还有能力干预公共空间的理性时代。
影片提出了某种建构社会的理想,但它恰恰忽视的是,社会早就不由中产阶级以直接民主的方式来建构,而是由极少数的社会精英联合大型媒体进行操纵和管理。
某种程度上说,我们都生活在某个景观时代。
我们看到的和生活于其中的一切都是被建构出的表象,但是没有被我们改变的可能。
这真是一部人文主义色彩的乌托邦电影。
狗镇是邻座推荐的,九篇章!
每晚11点学校准时断网断电,到了临近期末只断网不断电!
但断网不断校内网的电影资源,于是乎,我每晚一过11点就开始看电影,这狗镇是分了三段才看完!
不喜欢重述故事的内容,总之,值得看下去,值得想下去,不管有多少人说了它多少的缺陷!
只要你能角色带入,且公式成立,它就是经典,反映人真实内心的经典!
人性,说到底就是,骄傲的自私!
一、起初很无聊场景出来的时候我汗都下来了,看了N分钟后才知道,它的场景就是在那个舞台大的平板上,不可能一会镜头切换到我们日常的环境场景里去的!
在这个习惯了往常电影模式的妄想被咔嚓切断后,我就开始艰难地挨着每一分钟!
因为,对不住推荐那位同胞!
于是我看,看看,看到第三段结束的时候,我发现我迷上了这个故事。
这是时间和身体疲劳度都在提醒我:欲知后事如何,且听下回分解吧!
二、后来很友善狗镇的居民对这个新的不速之客,具体说是通缉者,很友善!
格雷斯拥有一个爱她并且她也爱着的汤姆作为她的智囊团,在这个狗镇开始混开了!
伏笔埋出:人的思维没你想的那么简单,人的行径没你想的那么高尚!
三、“我们”是格雷斯把自己带入到每个角色中去,你会发现你拥有同样色彩的灵魂!
这些人,把美丽落魄的格雷斯留下,都是怀揣着目的的!
男人有对美女的垂涎,原始的渴望带着兽性的征服欲,毕竟,美丽高贵的格雷斯和妓女是有区别的!
女人们虽然没有这类对同类的变态性为,可是至少格雷斯帮她们减少了被欲望垂涎的疲劳,而且一个免费的弱势劳动力,一个可以随意指责的外来份子,何乐而不为呢!
四、人物展现1.汤姆,这个故事一开头就开始看透他人的家伙,之所以最后背叛了格雷斯,因为他不想承认自己也是彻头彻尾的一条兽!
他自傲有区别于别人的观察力与聪慧,所以可以看到鄙夷和卑微,虚伪和欲望!
当看着心爱的格雷斯被男人们威胁羞辱,被女人们鄙视唾骂,他所做的是不断帮助她,听她诉说痛苦!
汤姆,他看的那么清楚!
他以为他是上帝,是格雷斯的守护天使!
可在一定程度上他跟诱奸犯无异!
明知自己的所作所为,还嫁祸于格雷斯,他为了什么?
他做了什么?
他做的一切只是为了他自己!
偷钱帮助格雷斯逃跑,结果害得格雷斯更加受伤!
可是他是错误的吗?
至少他是唯一一个从头到尾没有碰过格雷斯的男人!
他想碰,可是他说了,他是爱她的,而不是为了性!
所以,为了他自己这个所谓的作家知识分子的高档尊严,为了掩饰他同样身为男人的本质缺陷,他忍耐住了!
一直看着别人撕咬自己心爱之物,却不能保护,也不能分享,人的“难能可贵”的就是忍耐!
忍耐是既想成为人,又想成为兽的左右摇摆的痛!
如果不是格雷斯看透了,说出了那一席话,汤姆还将继续痛下去!
现在雪照亮了,他被她看透了,连同他可鄙的高贵!
他选择了毁灭!
把一切威胁驱逐出去!
他可以继续当高贵与众不同的汤姆!
2.谁都在袒护自己!
就这点脸皮,还要布遮?
那些男人女人们,普遍存在着的浅薄之人!
事情被公布开后,男人们嫁祸是格雷斯的主动诱惑才致使其就范!
女人们与其说是愚昧,不如说是可鄙!
她们守护自己的男人,拷问格雷斯,她们的愚蠢在于不愿意承认现实——格雷斯比她们年轻美丽!
当一个仆人成为丈夫垂涎的猎物时,她们的尊严要哪里去放?
愤怒,却不敢对这个世界的主宰——“男人”发怒;愤怒,却不敢对这个世界的命运——“女人被主宰”抗争!
女人是善良的,她们同情弱者;女人是可怜的,她们把拳头和脚力毫不留情砸在“异教徒”——和她们不一样的女人和弱者——身上!
总有那么一些人!
这个世界总要有一只替罪羊,让这些人显示自己的“高贵”“纯种”!
3.格雷斯,引起并终结了这个故事的第一人物!
没有她,狗镇继续是狗镇,没有最后火光冲天的血腥和惨叫!
有了她,才有了这一出“格雷斯历游人间炼狱”的戏!
说不清对她的感觉!
从头到尾,我看到一个高贵气质美丽的女子!
她是与众不同的,与狗镇里的任何人,汤姆是配不上她的!
我总是在想她可以更加疯狂,大骂那些事实背后的肮脏,可是她什么都没做!
她忍耐着!
明明可以被救赎的,却一直没有成功!
从头到尾,我只是觉得她是理想之所在,温柔无从反抗,我都看的受不了了,她善解人意、处境困难,可这却因此成为了被欺辱的辫子!
“格雷斯在那一瞬间闪光!
”故事从头到尾,格雷斯身上甚至全剧让我看到人性最真实之处就是在那一瞬间:天空变色,月光凄凉照在狗镇!
格雷斯突然从一个愿意原谅一切的慈善家变成了一个不愿饶恕罪人的刽子手!
这一瞬间是我看到最经典的!
原因,未知,但是有共鸣!
我们这些思想美好,糖果屋里的,反抗污秽现实的“正义”娃娃们,如果是我们,如果是我,我是格雷斯,我会做出同样的心理变化,这,就是最经典的!
格雷斯也是人,她也有她的人性,她的骄傲,她的任性,她的权利!
可是就是因为她是格雷斯,她才可以下令屠杀!
如果她只是一个真的遭受敌人通缉的格雷斯,那她将死得更惨!
所以这也是我唯一不明白的地方,她在固执什么,明明可以被救赎,却要待在那里过着狗一样的生活!
她也有她的固执,她的骄傲,她想要证明她是对的!
她为此付出的代价是什么,没有证明她是对的,至少错不在人!
谁都没错,谁都有罪!
美好是种罪,丑陋也是种罪!
这个罪的冠名人就是——人自己!
“嘭——”最后一声枪响!
汤姆最后一个倒在血泊中!
狗镇剩下的唯有一只狗的嚎叫!
这唯一的生物!
我们不讨论汤姆该不该死,这些人该不该死,我们讨论的是赤裸裸的人性!
就连格雷斯也不例外!
她可以是上帝,她可以是人,因为她是握有权利的撒旦!
总是有那么多相似,这个故事和那个故事,这个影片和那个影片,这个思想和那个思想,这个世界和那个世界!
我们为什么要去看透,然后写出来!
我们写出的,展现的是什么,难道是我们的骄傲和猥琐?
影片立意结构还是不错,台词 剧情和反转都非常精彩。但是极度反感这部过分宣言仇恨的电影,人性的确丑恶,但是总会有闪光点,因为被虐待就连婴儿都不放过,都是这种逻辑,世界不会越来越好,反而会越来越糟。最恶心就是最后还用真实穷人照片。说是新纳粹真不为过
文本极佳的寓言故事,最喜欢这种娓娓道来的调调。对于恶的探讨已经脱离了村镇这样的狭窄空间,是属于全人类的道德拷问。“如果我自己是狗镇人,我会不会做出同样的事?”Grace的答案是:“也许我会做出一样的行为,但我绝找不到任何理由来为自己的暴行辩解”。
可能是我看过的最差的拉斯冯提尔,能写出这种剧本来就不arrogant了吗
it does make sense that his movies are just saying f you to the audience.no! him wanting to f you is not a compliment!
我觉得女主是最大的恶,但是我不觉得女主的塑造得真实。女主是黑帮老大的女儿,从小必定过着大小姐的生活,只是受不了继承家族事业逃跑。女主必定爱好自由,连这种生活都无法忍受。却甘愿跑到一个穷乡僻壤的地方做免费奴隶和妓女……并且她本身不是逃犯,只要发现不对劲的地方可以随时摆脱。而导演偏偏要塑造出这样一个宇宙级超级无敌圣母婊……脑残。要塑造人性恶,主角起码不能是圣母,受虐狂,脑残。亦或者作者对于善的理解就是圣母,受虐狂,脑残。
即使没有看过这部电影,我也一直是站在——人之初,性本恶——站队里面的。最后以暴制暴,大快人心。尽管这也许也是我的恶的一部分。
一个从来没去过美国的导演在哥本哈根故意搭了个用粉笔画出房屋的摄影棚,讲了一个美国西部的反美故事。漂亮。镜头里面你忘了这是摄影棚,以为这就是美国,以为导演可了解美国了。整部电影用形式和内容证明了一个命题:艺术的力量。
终极圣母的黑化之路
形式感十足,但内容空洞
舞台剧的形式很带劲 房屋是假的 街道是假的 狗镇是假的 美德与恩典是假的 宽恕与赦免是假的 民主与人权是假的 一切皆是浮光幻影 但一切又都是真的 善良与美的牺牲是真的 傲慢与恶是真的 很形式感的电影 因而异常饱满。
都说哈内克的趣味游戏是戏弄观众的典范之作,那拉丝冯提尔的狗镇绝对有过之无不及,充分铺垫让观众觉得最后的屠杀是那么心安理得,这是一种怎样的傲慢。
冯导的感知结构里确实很大一块东西,看他的电影总是郁闷,哈哈
是人性只有邪恶还是你在刻意寻找邪恶?从认为人性本恶所以该放任自流到该赶尽杀绝,无非都是将人完全等同于禽兽。那么请问,你凭啥站在神的角度来决定是宽恕还是杀戮?
非典型的Dogma95影片,实验性颇强的极简主义舞台剧风格,小冯熟练运用了章节叙事、跳接,俯角镜头以及画外音等形式。镇上每个人:包括Tom,包括女主本身,都是布满獠牙的狼犬,站在道德制高点上来审判别人。剧情逐步深入,一个个“好人”的伪善面具逐渐被无情撕扯,露出本来面目。
徐州是狗镇吗?
变了个态的,妮可真美,但其圣母心才是全片恶心之最,隐忍程度也达到了令人发指的地步,我怀疑她在欲拒还迎。
178min。这电影名气很大,看之前就已经知道大概故事,所以觉得有点冗长。话剧式的拍法可真省钱,证明不需要布景,故事讲的好大家也爱看。虽说是社会寓言,但还是觉得很荒诞,女主就是富家女厌烦了快乐舒适的日子,想来农村追寻自己的崇高理想,结果反被狠狠折磨一番,看起来是狗镇对不起她,其实是她害了狗镇。
几年来,屡次看剧情介绍,都蛮有兴趣的,觉得此剧一定典型性反映了普遍的人性之恶,结果屡次看剧,看了个头,就看不进去啊,这种广播旁白配话剧式的表演方式和风格太老套过时了,扫光了看剧的兴趣。完全有必要就电影的内容主题重新翻拍。
好长丫~更像是舞台剧,无实物表演,空空的布景。故事也很传统,一不食人间烟火的仙女下凡体验了把“人性”,最终泄了仙气,沾着人气回家了。。还是应了那句:“出来混迟早要还的”
最牛逼的电影结尾乃《狗镇》妮可基德曼演的格蕾丝一句:“先杀孩子,让母亲看着,哭一次杀一个。”冯斯提拉尔毕生挖掘人性深处之恶,所作皆石破天惊。