榴莲飘飘

《榴莲飘飘》：归家与出走的隐忍之痛…文\三错[杂感]自2006年的手机电影《A+B=C》之后，陈果已经很久很久没有新的作品，哪怕是一个短片。

这，叫人很期待。

在我看来，陈果及其电影，称得上是华语影坛的一个传奇。

他的出现，曾让无数影迷看到了香港电影的复兴希望，可他不经意间淡出了视线。

这，叫人很怀念。

在他的电影中，有人说《香港制造》最好，有人说《去年烟花特别多》最好，而我，始终觉得这部《榴莲飘飘》难以超越。

它提供了一个透视成果作品的最佳范本，从中可以窥探到陈果作为一个作者导演特有的艺术风格。

陈果一直没有完成他规划中的“妓女三部曲”，留下了一部续作《香港有个好莱坞》，也不在一些场合称余力为的《天上人间》是前两部的延续。

这个准“妓女三部曲”，探入到一个真实存在的“禁区”，描摹了世纪之交的“北姑”现象，没有猎奇，只是诉说，没有纯粹的妓女，只见万千的凡人，没有皮肉生涯的批判，只有现实生活的关照，个中甘苦任由胶片外的你我体味。

[正文]她来到繁华香港操起皮肉生涯，她回到东北小城被痛包围。

这种精神上的痛，没有人能够体知，唯有一个人默默承受。

――题记乍一看，《榴莲飘飘》不过是讲了一位东北女子持境外旅游证在香港做了三个月妓女，然后回到东北老家的故事，甚至谈不上起承转合，找不到明显高潮，在生活化的影像中至始至终以平静的姿态诉说。

如此平静的叙述，一度让我感觉不到陈果对“北姑”究竟持何种立场。

然而，这种平静叙述包含的汹涌力量，让我深深地感觉到秦燕内心的痛。

也可以说，是我因秦燕的遇际而感到心痛。

一、底层妓女生存图谱秦燕的故事，清晰地划分为两部分：一是在香港的生活，二是在东北小城的生活。

与其把香港部分看作描述秦燕一个人的生活，还不如说是记述了整个底层妓女的生存状态。

片中的妓女不是出入高档酒店、乘座宝马名车的高级妓女，而是托身于个体色情组织的性工作者。

秦燕被当作她们的一个缩影，做进一步的艺术化放大。

秦燕的故事，便是她们共同的故事。

秦燕的痛，也就是她们共同的痛。

这里没有妓女与嫖客花天酒地的欢声笑语，秦燕们用肉体和尊严换得生存的金钱。

她们生活于窄小简陋的房舍，那里集厕所、厨房、卧室于一体，描绘了一幅异乡人都市谋生的全景图谱：其一，小混仔借秦燕的厕所方便，看到秦燕对着卫生间的纸篓吃饭，便说：“我靠，这也能吃下去”。

秦燕听后，看看纸篓，继续吃饭。

其二，秦燕在宿舍吃着盒饭，接到做生意的电话，赶忙收拾稍作整装，背着小包带着盒饭，边走边吃，急速赶到客人的地方。

其三，秦燕和姐妹们在店里等待生意，有几个姐妹吃着便饭，镜头最后落在饭桌上，三份简单、便宜的盒饭映入观众视野。

其四，秦燕因每天洗澡次数过多造成双手双脚掉皮，同行的大姐交待她不要做每一个客人都洗两次澡，做完一个后，等下一个开始前再洗。

其五，客人总喜欢问秦燕老家在哪里。

四川、湖南、新疆、上海，成了她口中的家乡。

在与姐妹们聊天时，她拿出了家乡的小红河香烟说：“爱情受挫折，抽根小红河”。

在谈话中，一位大姐说：女儿要读书，一年几千块钱。

从另一个姐妹的电话里传来声音：做生意，回家也可以。

那个姐妹只好说：向爸爸妈妈问好。

其六，在秦燕离开香港的最后一天，她拼命接客赚钱，一共做了38个客人，打破了附近街区半年来的最高记录。

劳累过度的她从白天睡到黑夜，也不知道睡了多长时间，等她醒来的时候是离港的最后一个小时。

期间，她还忙不急待地做了最后一个“快餐”。

这些段落让我们看到了妓女生活的艰辛及其复杂性。

她们从事性工作的背后，都有各自难言的忧伤往事。

她们不是在窄小拥挤的旅舍房间，就是在街边餐馆等电话；生意上门，便与客人逢场作戏，与老板互利共生。

她们的眼睛里没有神情，无苦无乐，为的只是早日赚够钱返回老家。

二、友情温暖世界妓女众人妻，人客水流柴。

秦燕从肉体到灵魂都已远离体面高贵。

但是，这般没有身份丧失尊严的人，同样有如普通人一样的情感。

秦燕和后街小姑娘阿芬结下了一段跨越时空的忘年友情。

来自深圳小镇的阿芬，有一个贫穷且温暖的家庭，朴实持家的母亲，跛足勤劳的父亲，天真可爱的弟弟。

为了生计，他们追随打工的父亲偷渡到港。

高楼背后的小街，是她生活的空间，平时帮大人洗碗洗盘赚钱谋生。

陈果用阿芬带出香港社会底层平民的居家生活，不加任何修饰效果地营造了真实可信的生存环境，进而涉入他们内心深处。

后来，秦燕在老家收到唯一的礼物是阿芬寄来的包裹，一个称为“果中之王”的榴莲。

榴莲是东南亚地区的土特产，有着类似刺猬的外表和坚硬的壳，外壳味臭，其瓤清甜。

包裹附带的信件告诉我们，阿芬后来被遣回内地。

由此，榴莲多了一份象征寓意：对于秦燕和阿芬来说，关于香港的记忆不是海洋公园的美景，不是高楼林立的大厦；榴莲构成了情感与记忆的纽带，联接着香港和东北小城。

或许，在日常的成人生活中，阿芬淡出了秦燕的记忆，但抹不去那分忘年友谊。

小阿芬抱着大榴莲独自到邮局寄包裹的镜头，犹如晨光下清洁的甘露，滋润着妓女这个沉重的题材，温暖了这部沉痛的影片。

三、细节高手，最佳编剧陈果是香港影坛少数“细节高手”之一，影片中前后呼应、互为铺垫的段落不胜枚举。

在警察检查秦燕的记事本时，每张纸上写着很多“正”字，这个“正”字的笔划就是她每天接客的人数。

在秦燕从香港回到深圳时，镜头里出现了深圳标志性的图案――邓小平头像和“坚持党的基本路线一百年不动摇”的字样，表明任何人都与社会大背景息息相关，“北姑”与改革开放联系在一起。

在香港，秦燕因洗澡过多造成手脚皮肤破损；在老家，她却要到拥挤的公共澡堂洗澡。

影片中有一个纹身的客人，洗澡时龙马纹身清晰可见，还有带翅飞舞的小天使。

龙马精神是中华民族传统文化精髓，天使亦是西方神话中圣洁的代身，而这一切与妓女和嫖客挂上了勾。

其中寓意，显而易见。

在这个世界上，有时候丑与美、善与恶互相交织，两者界限模糊不清。

秦燕回到东北后，仅与香港的两个人有过联系。

除阿芬外，香港负责人江姐打过两次电话。

第一次是秦燕单独在家时，江姐想叫她回港继续“做生意”，秦燕说自己还没有想好。

第二次是在秦燕和小名离婚时，她听到“江姐”二字便挂断电话。

这个电话，从时间选择和受话人态度上都处理得恰到好处，足见编剧功力之精细。

四、那歌那曲那话儿秦燕离开香港的前后，伴随快速切换的各色各样生活镜头，配以摇滚节奏，影片唱响了两段“为什么”的歌曲：“你为什么要上学，你为什么要上班，你为什么要吃饭，你为什么要睡觉，不要问我为什么，我就是这样不想说；我为什么要喝酒，我为什么要唱歌，我为什么要欢笑，我为什么要做爱，不要问我为什么，我就是这样不够格；为什么你老问我为什么，为什么我不答你为什么，如你在问我为什么，我喜欢什么就干什么；她为什么要沉默，她为什么要无奈，她为什么要愤怒，她为什么要流泪，不要问我为什么，我就是这样不快乐……”“他为什么要花钱，他为什么要赚钱，他为什么要偷情，他为什么要谎言，不要问我为什么，我就是这样不柔情；为什么他老想看她干什么，为什么他老问她要什么，如你再问我为什么，我喜欢什么就干……为什么……”这两段歌曲，唱出了现实的景象，唱出了导演的心声，唱出了秦燕的心声，唱出了观众的心声。

我们何曾不问这些“为什么”？

我们又能怎样回答这些“为什么”？

又能怎样改变这些“为什么”？

影片后半段，与老同学相聚是秦燕在东北生活的重点。

他们一起到母校到河边到村头寻找儿时记忆。

在一次同学集聚笑闹时，秦燕和小名分别唱了两首“荤”味十足的流行小曲。

小名唱：“结婚了吧，傻B了吧，以后要赚钱就两个人花；离婚了吧，傻B了吧，以后要打炮就要买单了吧。

”紧接着秦燕也献上一曲：“原始社会好，原始社会好，原始社会男女光着屁股跑，男的追，女的跑，追到以后按在地上搞一搞，搞的女的哇哇叫，掀起了原始社会的性高潮，性高潮……”这两首歌意味深长，富有多层用意。

首先，歌曲以“性”为主题，“性”服务正是秦燕香港之行从事的工作；其次，小名和秦燕一前一后唱出，包含着两人心中的怨气，切合两人当时的关系；再者，歌曲符合时代潮流，增升了影片的时代性。

独白，构成影片的连线，诉说每个地域的差异，涂抹个体生命的色泽。

开场独白就定下了这样的基调：“东北与香港的不同，都有一条河，香港一年四季都可坐船，而我们那里到了冬天只能是走路或坐车。

”后来的独白告诉我们：秦燕和阿芬是从小巷开始那段友谊，原来阿芬和她一样，都是拿了三个月的双程旅游证过来的，并且她们来自同一个地方――深圳，都有同样的期限。

唯一不同的是，阿芬过了三个月后要留下来，愿意做黑市居民，可秦燕三个月后必须要走，回到东北老家。

随着签证到期，秦燕的“观光旅游”画上了句号。

物换星移，从三伏酷热的香江到数九寒天的牡丹江，短裙下的躯体在凛冽的雪花下霎时被厚厚的羽绒服包裹。

地域天气的变换意味着人生的跳跃，犹如白驹过隙，仿佛梦中醒来，一切都已结束，一切刚刚开始。

五、一个人的暗痛从表面来看，影片采取时间线性叙事，前后脉络清晰。

同时，运用了一定的“倒叙”，这种“倒叙”非时间上的回溯，而是秦燕回到故乡后，她的经历才开始为人了解。

影片开始，我们只知道秦燕来自东北，对她的家庭、身份及以前工作都没有交待。

秦燕回到东北后，我们通过她的家人、亲戚和朋友得知大致情况：她有一个完整的家庭，在戏剧学校学过八年京剧，与同学小名结婚，后因为觉得丈夫表演工作没有前途等问题处于协商离婚状态。

回到老家后，没有人知晓她在香港的遭遇，都以为她在南方做生意发了大财衣锦还乡。

伟大的革命导师们曾经说过，资本来到世间，从头到脚，每个毛孔都滴着血和肮脏的东西。

然而，财富如此诱人。

钱不仅是秦燕到香港的唯一目的，也贯穿于她回到老家的点点滴滴，由此撩拔内心的痛楚。

在香港，她为赚钱做妓女，为多捞点小费拼命服务；在老家，与看房子的夫妻为房价和电视费讨价还价。

在香港，她为钱而不顾尊严；在老家，父母因女儿在南方“发财”大办宴席举亲朋共庆贺。

在东北老家，秦燕时时刻刻处在面对未来的困惑和挣扎中，心灵的阵痛促使内心不断微调。

在简陋的酒店里，她看着同学“北方三匹狼”乐队表演时情不自禁地鼓掌。

也许，从少时的记忆和香港的艰难中，当初对戏曲表演的放弃成为心中的遗憾。

影片结尾，小城街头的迎春联欢会上，秦燕一身戏装粉墨登场唱起京剧。

她尝试着忘记香港之行，没有按原有计划做起小本生意，而是操起了老本行。

生活在反复中轮回，有人归家，有人出走。

秦燕从老家出走南下香港，最终回到东北；她的表妹小莉，学习舞蹈艺术，最终满怀对未来的憧憬出走；“北方三匹狼”乐队不满足小城表演的现状，小名和同学携手到外地寻找梦想。

开场的时候，秦燕已经到了香港，陈果没有交待她南下的过程，而这个过程由小莉和小名们共同完成。

我们自然能够想象，秦燕当初离家出走时的情景、心情与小莉和小名们大体相似。

陈果告诉我们秦燕南行的故事，那么小莉和小名们南下会有怎样的故事呢？

或许，他们的故事同样可以拍摄成一部精彩的电影。

PS：稍有空，再详谈《香港有个好莱坞》及《天上人间》...

http://blog.trivialfilm.com/2012/09/durian-durian38.html榴槤飄飄 (2000)本片获得2001第38届金马奖最佳影片。

电影讲述一个东北女孩在香港做三个月妓女前后发生的故事。

女主角是东北牡丹江的女孩，利用三个月的旅游签证来到香港做妓女。

女主角很辛苦，没日没夜的接客，给个人洗澡洗得脚都开始脱皮。

一次，女主角在“鸡头”带领下去见客人，鸡头突然被一个有仇的人用榴莲砸晕，于是女主角认识了从深圳来香港打工的一家人，并与家中小女孩相处很融洽。

三个月很快到了，女主角将家中的地址留给小女孩，就回到了牡丹江。

女主角回家后，颇为风光，成为家中人的骄傲，还在父母的组织下请亲戚们大吃了一顿。

随后，女主角与上学时的同学们聚会，回忆起以前的时光。

此外，女主角还与同为同学的丈夫离了婚。

之后，女主角收到小女孩寄自深圳的榴莲，因为父母为买榴莲这事吵了起来。

就这样，稀奇的榴莲成为女主角的家人及朋友们的珍贵食品。

最后，女主角打算在牡丹江做小生意，前夫以及亲戚家的女孩则远走他乡，去外闯荡。

这部电影看起来比较轻松，比起欧洲艺术片好理解多了。

电影通过女主角的故事，反映出大陆普通人生活中的真实状态——一切向钱看！

同时，展现了这些为钱奔波的人们如何辛苦的赚钱、如何艰辛的生活，还稍带表现了香港与东北的风土人情。

从这些可以看出，本片不过又是一部“反映现实”的电影，只不过本片特别之处在于反映了我的家乡——东北——的生活状态，这在一般电影中并不多见。

本片主题不需说太多，就是“为了赚钱，宁愿用尊严换钞票”的现实展现，这些在中国已经了屡见不鲜了。

当然，这里的“尊严”可以换为“良知”、“道德”、“人性”等等。

简单的说，中国人为了赚钱什么都不要了！

因此，赚钱“不要脸”，也是很正常的。

电影中的香港部分也没有什么可说的，其中内容与诸多港片中的内容无异。

比如小混混、街头厮打、鸡头与小姐，来香港打工的深圳人，等等。

只要看过港片，对于这些内容就已经麻木了。

毕竟香港还是那个香港，无论是那个导演来拍摄、拍成什么类型的电影，他们也不能把香港拍成纽约或者伦敦，香港的文化摆在哪里，谁也无法改变的。

本片给人印象深刻的是片中的东北部分，因为它让我看到了十年前真实的东北。

东北话、大宴宾朋、闹市中的小摊床、三轮摩托，破败的歌舞团、不景气的经济状况，以及路边烤串的年轻人，等等这一切都让我感觉非常亲切，也让我知道这是一部用心的电影。

因为导演真正的拍出了东北的风貌，影片将东北的特点全部纳入了画面中，不似那些国产商业片或者某些电视剧，没有拍出东北的精髓。

因此，虽然本片主题老套、故事陈旧，但是它东北这一部分绝对可以称之为完美——真实的展现出东北的生活，能够做到这一点很不易。

此外，本片摄制组愿意在冰天雪地中拍摄东北，对于一部港片来说就一句很不可思议了，值得倾佩。

还有一点不得不说，片中两首改编歌曲实在有趣，下面为歌词：结婚了吧SB了吧歌词(结婚进行曲的曲调)结婚了吧，SB了吧，以后要赚钱就两个人花离婚了吧，SB了吧。

以后要打炮就买单了吧原始社会好歌词(社会主义好的曲调)原始社会好，原始社会好，原始社会男女光着屁股跑男的追，女的跑，追到以后拖到地上搞一搞搞的女的哇哇叫掀起了原始社会的性高潮啊性高潮啊性高潮啊本片拍摄上偏“冷”，即没有太多修饰的画面，取景与视角也没有什么技巧，只是真实记录片中人的活动。

因此，电影给人一种纪录片的感觉，但又不似纪录片。

所以，看本片中的故事就像看身边的故事一样，真实而残酷。

这大概就是编导想要的效果：不要花哨的画面，只保留真实！

陈果看来是一位很有想法的导演。

本片也是我第一次看陈果拍摄的电影，希望以后他的电影还能给我这种独特的感觉。

本片演员是电影出彩之处。

女主角秦海璐长相一般，但是将这个做了三十天妓女的女孩演绎的很真实，真是一个为钱不要脸的女人。

而且秦海璐在本片竟然还有露点演出，让人惊诧。

21岁的她就敢脱，前途不可限量啊！

其他演员根据片尾字幕应该都是非专业演员，但我根本没察觉出来！

可见这些非专业演员有多么出色。

而且，看来小人物什么人演都可以，即使交给演技派表演，他们也演不出主角的感觉。

总结一下。

这是一部反映现实的现实主义电影，揭露了中国人生活中“赚钱不要脸”的本质，并表现出两个城市的迥异，是一部中等偏上的电影。

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我是指关于内地部分的写实拍法。

也看过不少内地导演拍的的写实，也不是完全不满意，但是和陈果比起来感觉还差火候，要说陈果对内地多么熟悉，熟悉得超过了那些生活其中的人，应该不是站得住的理由。

但是陈果拍出来的东西更令人信服。

是不是恰恰因为陈果是以局外人的角度观察才会这样？

局内人多少都会有些心理障碍：不愿被认为是表现丑陋、不愿被认为在歌功颂德、不愿被认为......随意才会顾虑重重，缩手缩脚，倒不如外人看来只看现象，不看本质。

陈果的三部曲，很早以前看的。

就记得那首他们离婚时的对唱：丈夫说要唱发自内心的歌，于是不管众人，自顾自地唱了：“结婚了吧，傻毙了吧，以后要赚钱就两个人花。

离婚了吧，傻毙了吧，以后要打炮就买单了吧。

”。

小燕此时振臂高歌一曲，唱了一首没有人能忘记的歌曲：“原始社会好，原始社会好，原始社会男女光着屁股跑，男的追，女的跑，追到以后按倒地上搞一搞啊，搞的女的哇哇叫，掀起了原始社会的性高潮啊性高潮。

”两种心态，在戏谑的歌声里回复了单纯和青春，所有那些无法说出的滋味就融化在对呼啸而过的火车的狂歌里了。

很多年以后才看《榴莲飘飘》，还是不小心被感动了，虽然不怎么喜欢陈果这个草根导演。

这可能源于我的成长经历和目前所处的粤语环境。

影片决不完美，但很真实，很感叹一个香港人怎么对东北有这么贴切的理解，细节决定了这部电影的成功，秦海璐在坐在人力车上吃烤红薯之类的简直就是一个真实东北的缩影，除了秦海璐的东北话听起来有点做作之外。

感觉整个故事被硬生生的分割成了两部分，在我还没有回过神的时候镜头里已是白茫茫的积雪。

还是喜欢影片的后半部分，它可以发生在任何一个东北的小城市。

改革中被遗弃的角落里，一群人在冰天雪地里挣扎喘息。

说说个人最感动的一场，一群过去的同学一边趴在教室的窗户外边看，一边回忆过去的事情，那个时候真的被打动了，因为我们也不止一次的做过类似的事情，。

在大多数东北人的眼里，过去总是幸福的，现实总是残酷的，所以每次回忆总是不免感叹。

影片用榴莲这种南方特有的水果来比喻文化差异是非常妥贴的，只是如今在东北的小城市也能够很轻易的买到榴莲，这种比喻已经失去了过去的力度。

只是我们对不熟悉的事物还是非常谨慎的。

看着超市里长满了刺的榴莲，总是看的人多，买的人少。

生活的榴莲太残酷高中的时候，我曾经在王小波的书里读到这样一句话：生活能有什么寓意？

在他里面能有一些指望就好了，如果需要寓意，这就是一个，明确说出来就是，根本没有指望，我们的生活是无法改变的。

当时只觉得作者太过悲观。

然而许多年过去，我却在一些时刻分外认同这个说法。

生活本身不仅毫无实在意义，而且无比残酷。

然而我们既没有改变它的力气，也没有脱离他的能力，只能随波逐流，这也是我们能做的，对生活最残忍的抵抗。

《榴莲飘飘》，用一般拍摄纪录片的手法，让影片更显得真实的可怕。

他讲述了一种理想与现实的挣扎，一种环境压制的矛盾，一种人在异乡飘荡的迷茫。

秦海璐那张不那么好看的脸，在这部电影里格外倔强。

将一个人对于生活的隐忍和妥协和一个妓女所有的表情，演绎的入木三分。

学了九年京剧却没有出路的牡丹江的姑娘秦燕，不得已来到香港做一个妓女赚钱。

在每天接客都要路经的小巷结识了同样非法入境的小女孩阿芬，因而同病相怜成为了朋友。

在护照过期后，秦燕回到了家乡。

当她想用自己的钱重新开始生活时候，才发现一切都已经变了。

生活的残酷相比在香港做妓女的那段时光有过之而无不及。

婚姻失败，事业无成的秦燕收到阿芬自香港寄来的榴莲，那只有南方才有的所谓的“果王”，万般艰难的打开之后，却是一阵怪味袭来。

她将父母拒吃的剩榴莲一口口吞下，尝尽了生活的万般苦涩。

鲁迅先生有一个著名的铁屋子理论。

在一个密闭的铁屋子里，没有门窗。

所有人都将在睡眠中窒息而其，而这时候你是清醒的，你是应该将人们叫醒试图一起砸开这不可能被砸开的铁屋子，还是让他们安安静静的死去？

然而这类电影的导演就是在铁屋子里大叫大嚷把所有人都吵醒的人，让本可以麻木的人们又纷纷陷入绝望。

他们提醒着人们生活的阴暗，提醒这时时刻刻扑面而来的残酷，他们不温不火的将这巨大的脓疮戳破，流出脏血，然而伤口永不愈合。

我们总是以为没去过的地方是好的，然而诚如《东邪西毒》里所言，人们总是想看看山那边有什么，当你千辛万苦翻过这座山时候，对面不过又是一座山。

秦燕跨越整个大陆，从东北来到香港，又得到了什么？

当妓女赚来的皮肉钱，让好面子的父母在结婚酒席上大肆挥霍。

面对亲戚们艳羡的眼光，她只能尴尬着一一收下。

学现代舞的表妹要求秦燕带她也去南方闯闯，她也含混着拒绝了。

难道也让表妹去做妓女吗？

秦燕与生俱来的善良和责任感不允许这件事的发生。

然而在她的身上，亲戚朋友仿佛看到了南方满地铺满黄金，各个都想跟着她去捡拾。

这一个巨大的谎言，秦燕没有开口说过，却在所有人的心里定了型，她也只好隐瞒。

在脏兮兮的小巷里，秦燕拉筋抬脚练习当年的京剧时，她和她的梦想也靠的那么近。

她也曾看见过她的梦，然而现实狠狠挤压让人沦落，曾经那么执着的付出阴差阳错同样一副身躯成为“老板们”的玩具，只为了那一点钱。

她一天冲十几次凉，直到手脚起皮。

而对话永远只有“老板，舒不舒服？

舒服的话小费多给一点吧。

”让旁观的人几乎掉下眼泪来。

那种硬着头皮的讨好，那种为了金钱抛却自尊的自我厌恶，那种逃避无门的绝望，我们听得清清楚楚。

她的观念并没有前卫到认为妓女是合理合法的正当职业。

甚至是一个有着强烈自我意识，尊严和生活责任感的人。

她与她丈夫离婚的理由是“他天天在舞厅里混着。

”她也要求男人的上进，顾家。

而她自己也在打算用从香港赚来的钱做点小生意。

从这里来看，秦燕仍然是一个思想比较传统的人，那么我们更可以想象她在做妓女的那段日子里是多么不堪与痛苦。

用身体赚钱的她，独自在房内换衣服时候，仍然要去拉上窗帘，用这样近乎可笑的方式，来保持她那点可怜的自尊。

身为一个曾经也许是饱含着向往离开了故土，来到他乡便想着闯出一番天地，不曾想竟沦落到社会最底层，靠身体和人格换来金钱，身在那个行业，甚至不能诚实的吐露自己的出处。

也许问的人只是随口，但是听者有心，于是“湖南，新疆，四川”，但绝不会是东北。

作为一个异乡人，却连自己的家乡都要逃避。

个中酸苦，也许只有他们自己才懂。

榴莲在影片中是一个符号。

它代表着生活。

影片中榴莲第一次出现时，是一个青年用它将“护送”秦燕的阿飞砸昏。

而阿飞醒后，却用刀将榴莲剖开，一口口吞下，表情异常坚毅。

现实的确是这样，总在某些时刻莫名其妙的给人当头一棒，砸的你失去知觉。

榴莲也象征着电影中的每个人，远赴异乡却成了妓女的秦燕，宁可在香港当黑户也不想回到家乡的阿芬一家人。

他们外表如榴莲般坚硬，然而内核柔软，散发着矛盾的味道。

我们每个人都无法推卸生活的责任，成长，养活自己，成家，养活家人。

每天每天重复同样的生活。

有时候我会质疑这样的轨迹，出生到死亡这中间的一段经历到底有什么意义。

生活总是处处雷同，最终一切堙没在岁月的洪流中。

电影阐述的正是这样的一个疑问，然而无论是最终被遣送回大陆的阿芬，看似重拾梦想的秦燕，南下淘金的人们，都只是未来的未知数，生活的疑问也许永远不会有答案。

就如同电影中的那首歌所唱：不要问我为什么，你为什么要上学，你为什么要上班，你为什么要吃饭，你为什么要睡觉，不要问我为什么，我就是这样不想说。

”影片的结尾，秦燕又重新穿上了戏服，大雪纷飞的东北，她终于又得以重拾梦想。

看到这里，我只希望这不是导演的又一个讽刺，别让逃不出生活的观众们熄灭最后一丝憧憬。

这部片子叫《榴莲飘飘》。

先前只知道它获得过金马奖的最佳影片，看它的秦海璐雪中仰视的海报以为是《情书》一类的作品，买回来就扔在抽屉里，甚至把《Ocean Twelve》这样的垃圾片看了都没想起来这部电影，直到我终于下决心在临睡前最后一个半小时把时间交给陈果来讲故事。

先前的四十多分钟，我只是一个观众，一个躲在两层的小床的下铺阴暗的角落里，抱着枕头注视着电脑屏幕的观众，看着一个我熟悉的女孩在一个我陌生的地方沉浮、挣扎。

直到小燕踏上回家的火车，我突然发现，我没法再藏在角落里了，小燕找到了我的家，她推门进屋，告诉我，她一直生活在我的周围。

我惊异于这部片子给我带来的切近，让我忘记了它原来是一部电影。

片子最后打出一行小字，我恍然大悟，噢，原来这片子里没有一个专业演员…… 我这才发现，原来我是不喜欢看演员演戏的人，而是个喜欢旁观他人生活的人。

我是不喜欢榴莲的味道的，它的臭味倒没什么，但吃在嘴里的过分的香，让我无法忍受，直到现在，我并没有完全搞懂片子里的榴莲在象征什么，但这片子却让我有了再吃吃榴莲的欲望。

如果榴莲的臭味是暗示那种为人嗤之以鼻的东西，那它吃起来的香甜是指内在的纯真么？

那我这个受得了臭味却难忍香甜的人，难不成是个喜欢别人鄙视的东西又没有什么纯真内涵的人么？

………………我不知道了。

最喜欢最后的一场雪，洗净铅华，那正是我家乡的样子。

最蓝的天和最白的雪，还有在蓝天下纵情玩雪的美的最真实的小燕和她的朋友们。

秦海璐最近有点忙。

参加综艺《中餐厅3》屡次上热搜，主演的电视剧《老酒馆》获得无数好评。

再过几天，她转行做导演的处女作《拂乡心》也将登上大银幕。

当秦海璐在影视、综艺领域都霸屏的今天，不由得让人想起她18年前的那个高光时刻：当年，还未从中戏毕业的她，主演了人生的首部电影。

让人意想不到的是，这部电影竟让她一举荣膺金马影后。

今天，我们就来聊聊秦海璐的这部“封后之作”——榴莲飘飘

《榴莲飘飘》是导演陈果拍摄的“妓女三部曲”之一。

听名号你也能感受到，这是一部颇具争议的电影。

它曾被电影局定义为“中国境内偷拍非法电影”，导演陈果也收到了警告。

片中也不乏大尺度的部分，正因如此，它也被禁止在中国内地公映。

但是直至今天，它依然被认为是拍“性工作者”最好的华语片之一。

陈果“妓女三部曲”《榴莲飘飘》《香港有个荷里活》《三夫》当年《榴莲飘飘》可以说获奖无数：它入围了金马奖包括最佳导演在内的7个奖项，并最终获得最佳剧情片、最佳女主角、最佳原创剧本、最佳新演员四项大奖。

不仅如此，它还获得了金像奖最佳编剧、最佳新演员两个奖项，并提名威尼斯电影节金狮奖。

众誉加身，《榴莲飘飘》其实讲了一个并不复杂，但解读空间极大的故事。

片中的女主角叫小燕，一个土生土长的东北人。

虽然从小就学习京剧，可是现年21岁的她，在家乡却找不到一份好差事。

为此，她选择了只身闯荡香港。

在三个月的居住期里，小燕只做了一件事，那就是卖身。

二十出头，正是如花似玉的年纪，小燕的生意自然络绎不绝。

她有一个随身携带的小本子，每接客一次就在上面划一道。

长时间的接客，小燕也对这行驾轻就熟。

逢男人就叫老板，一见面就脱衣服冲澡。

和客人闲聊的时候，始终三句话离不开小费。

但是，每当客人问她从哪里来时，她的回答是四川、湖南或者上海。

在故乡这个问题上，她从来不会说真话。

背井离乡来到香港，小燕只有一个目的，那就是挣钱。

在三个月居住期限下，她不得不抓紧每一分钟接客。

原本每个月有四天休息的假期，她从来不休。

无论在何时何地，只要电话一响，就得立刻去客人指定的地方。

正因如此，就连吃饭对于小燕而言，都变成了一件累赘的事情。

每次都是匆匆扒几口饭，就又忙着去接不同的客人。

眼见居住期限就要到期，小燕也没有休息。

他利用最后这一天，接了38个客人，是这行近半年来的最高纪录。

累吗？

当然累。

但是小燕不在乎，她只想赚足够多的钱，然后才能心满意足地回到故乡。

三个月的时间，小燕赚了七万多块钱。

在上世纪90年代，这算一笔不小的数字。

家人为她举办了隆重的接风宴，宴会上的她出尽风头，成为所有同辈人艳羡的对象。

但是只有她自己知道，在这样的风光之下，隐藏了多少的不堪。

回到老家之后，偶尔也有之前的老鸨打来电话，劝小燕回去继续接客。

小燕为了不接电话，索性换了电话号码。

她决定金盆洗手，认真地做一门踏踏实实的生意。

先后调研了服装店、歌厅等行业，却没有一个能让她满意。

今后到底要做什么呢？

小燕自己也没想清楚。

当终于脱离慌乱的接客生活之后，此时的小燕，却陷入了另一种对于未来的无措与迷茫。

除了小燕之外，片中还有另个一重要的女性角色，一个叫阿芬的小女孩。

阿芬从大陆偷渡到香港，和家人生活在一起。

从本质上来说，她和小燕一样，都是被迫在异乡生活的人。

在一次偶然的机会下，小燕在接客的路上认识了阿芬，两人也成为了好友。

故事最后，小燕离开了香港，阿芬也被警察遣送回家乡。

在那一年的冬天，回到老家的阿芬，给回到东北的小燕寄了个特别的礼物：一颗硕大的榴莲。

在旁人诧异的目光中，小燕默默品尝着闻起来很臭的果肉，感受其中的复杂滋味。

说起来，关于性工作者的电影，相信大家都看过不少。

往近了说，前段时间给大家推荐的《下海》，就讲述了被下岗浪潮波及的女性，选择去外国卖身的故事。

相较于《下海》，《榴莲飘飘》在细节上更加值得一提。

为了演好片中的角色，秦海璐到香港茶餐厅里观察“北姑”们的真实状态，甚至特地在酒吧里和真的妓女聊天，像姊妹般诉苦。

正因如此，片中呈现出的细节也更加写实。

比如小燕在外面吃饭这一幕，镜头下是妓女和皮条客聚集的地方：女性都化着浓妆，身着艳俗的衣服，言行举止轻佻。

而男性说着难懂的粤语，一副懒散的模样，不耐烦地走动。

当小燕接到工作，出门之后，又运用了手持跟拍的方式。

不停晃动的摄像机下，捕捉了香港边缘人群的生活状态。

这些纪录片式的镜头相当写实，让人感到局促、烦躁和不安。

除此之外，由于小燕的身份特殊，每天要不停地洗澡。

在长期与水和洗浴用品的接触下，手和脚难免会被泡到起皮。

这些看似不起眼的细节，都在片中有真实的呈现。

片名《榴莲飘飘》，海报里是一颗被放在雪地里的榴莲。

这其实意指的是两个地方：一个是把榴莲奉为水果之王的外乡，一个是每到冬天就大雪飘飘的故土。

整部电影在时长上也明显被划分为了两个部分，前半部分发生在香港，后半部分发生在东北。

关于这两个地方的差异，片中也通过不少细节来进行了对照。

第一个明显的对照是金钱。

电影前半部分，小燕在一次接客过程中，偶然间在床上发现了一枚硬币。

于是，她将床垫翻了过来，小心翼翼地捡起了掉在床垫下的每一个硬币。

小燕身处异乡，“人为财死”的窘态暴露无遗。

但到了电影后半部分，小燕回到东北之后，去银行取钱。

当存折打开时，对上面的金额给了一个特写镜头。

对普通人而言，七万块这无疑是一笔巨款。

这无疑是外在的改变：小燕在财力上的增强由此可见一斑。

除了金钱，另一个明显的对照是洗澡。

电影前半部分，身为性工作者，洗澡对小燕来说是工作的一部分。

每次洗澡都显得匆忙，甚至还不得不陪各种客人聊天。

回到东北老家之后，小燕也去澡堂里洗过澡。

但此时的洗澡，对于小燕来说变成了一种享受。

这里是内心层面的改变：小燕告别了不堪的过去，开始了新的生活。

通过这两个方面的对照，小燕从里到外的变化都昭然若揭，也在一定程度上反映了“性工作者”的真实处境。

最后，不得不来说说“榴莲”这个意象。

它外壳坚硬，内心柔软；闻起来臭，吃起来甜。

这种充满矛盾的水果，就像是小燕所代表的特殊群体。

人们虽然在明面上“避之不及”，但到了夜深人静的时候，也有人对之“爱不释手”。

当然，榴莲在片中更多隐喻的是我们的生活。

就像那个被榴莲砸伤的青年，最后一口一口把榴莲肉吃掉了一样。

生活也总会在你不经意的时候，莫名地给人当头一棒。

我们无从选择，只能在苦难与伤害之后，与这个世界握手言和。

榴莲虽臭，但吃到嘴里的那一刻终究有几分甘甜。

生活虽苦，但也总存在一个，让我们为之坚持和奋斗的理由。

*本文作者：张不才

这部电影更像一部记录片。

真实的有些可怕。

无所谓好坏，无所谓对错，只是每个人的生活，只是不同人的选择。

生活就像榴莲。

看到的是带刺坚硬的外表，闻到的是臭味，吃起来又是另一种滋味。

看到的不同于闻到的，闻到的也不同于尝到的。

每个人的生活也是如此，别人看不到的，看到的，都不是自己体会的。

或苦或甜，只有心知。

想到了前几天看到的一句话：有时候，并不是我们的眼睛给我们开了一个大玩笑，而是，很多时候我们只看到外表的和平，看不到华丽的外衣下裹着的千疮百孔。

文/白夜格子某一时刻，我们会质疑生活，存在有什么意义。

陈果的《榴莲飘飘》赤裸裸地把生活的面目揭开，尖锐的把一根根敏感的神经解挑开来，告诉我们，这就是榴莲，它的外表坚实，气味难闻，可是它拥有盛名，为果中之王。

习惯这个味道的人会衷情于它，忽略它难闻的气味，只为甜美的果肉。

外面的世界永远带着诱惑出现在我们面前，物欲撩拨人出走的欲望。

以为是往前垫高一个台阶，却跌入无情利用的生活圈套。

牡丹江的小燕是如此，非法停留在香港3个月。

每天拼命赚钱。

手段无非是以肉体为代价，简洁直接无奈.女人的青春在时间的河流里不断冲刷，渐渐失去纯真和梦想。

小燕开始看到自己手脚掉皮。

午饭扒了几口，然后带着苹果冲冲赶去见不同的客人。

尊严和金钱的交换变得理直气壮。

“你是那里来的？

”客人的问题只是无聊中随口问问的好奇。

可是回答的人心里堆砌一种自愧的回避。

答案变得飘忽模糊。

或是上海，四川，或是新疆，湖南，面对不是认真的人，不必认真对待。

直到要离开香港的时候，她才留了一个明确的家乡地址给小女孩阿芬。

两个女子，有一种命定般联系在一起的契定。

都是外乡人。

幼小的阿芬一次次好奇地看着小燕衣着光鲜地走过那条小巷。

昏暗的小巷通往的是龌龊的交易场点。

只是阿芬的疑惑直到小燕离开也没有答案。

也许她长大后，会明白她的幸福之所以多于小燕，是因为她洗碗时候可以多带着一双橡胶手套来保护自己的手；她的忧愁少于小燕，是因为她还年幼所以不必承担。

她的幸福有父母的庇佑。

陈果的作品是尖锐的也是是安静的，不露声色。

阿芬残疾的父亲驻着拐杖,一个阶梯一个阶梯艰难的下,拖着布袋,走过小巷,来到热闹的街道，小燕带着三个月努力赚来的钱回到家里。

母亲要求大摆酒席庆祝。

小燕不吭声。

然后答应。

喜庆弥漫，有人请求她带着自己的19岁的女儿去外面闯荡。

她开始犹豫。

没有正面回应。

换了手机。

当作以前的一切都没有发生。

春节。

冬天。

大家聚在一起，年轻时候或许有过剩的激情。

现在只剩下无奈。

不要问为什么要上学要上班要吃饭因为我们只能这样走的轨线。

有一段音乐很出乎意料。

有人唱起：“结婚了吧，傻B了吧，以后要赚钱就两个人花；离婚了吧，傻B了吧，以后要打炮就买单了吧……”整部电影一直低调的处理人与人，人与社会的关系，然后歌声突然突兀的想起，让人惆怅。

他们对着铁路轨发呆，然后高歌“原始社会好”。

无法反抗，只能做一些呻吟般的愤怒。

影片的另一个关键词：归属。

阿芬在给小燕的信里写道：“我们离开爸爸，离开香港，回到老家。

老实说，这才好呢。

”一个孩子心里，最亲切的是有过美好回忆的老家。

小燕回到家乡，和以前的丈夫离婚。

一切很安静。

没有冲突，没有争执，仅仅只是觉得不合适。

生活步步逼近。

文艺青年这个词让她感到迷惘了。

南来北往。

不断有人离开，又不断有人归来。

只是来来往往中，家的概念越变越淡。

如果生活是一条奔腾的河流，梦想只是随波逐流的泡沫。

渐渐的归于平静。