铁三角

这个社会上堆满了钱，怎么拿，看个人的手段。

比如城管想吃羊肉串了，那就执勤一次，烧的还是公家的油。

但是电影《铁三角》这种明目张胆，明火执仗的截道行为，生平仅见。

我有盗版碟上千，但是所有国产片全部正版，贼也有操守。

《铁三角》对得起我的正版碟和正版人民币么？

徐克、林岭东、杜琪峰三大香港导演联手，合拍一部电影，出来的是什么破烂玩意儿？

从开头以为是伦理，到中间以为是灵异片，再到最后以为是警匪，结果什么都不是，什么都没有说清楚。

五个颠三倒四的人，一本七拼八凑的片子。

按说97回归以后，香港黑社会都去了加拿大，刘德华、成龙都不再受威逼而拍烂片，怎么还会有《铁三角》这种超级烂片出来？

有枪战，有床戏，有夜盗，但是究竟这片子想说什么？

是找老婆不要找精神病患？

还是穷极了也不要爆窃立法院？

或者是心魔总是以种种面目引诱世人？

演员其实都不错，但是被三大导用下来以后，全无任何神采。

古天乐依然是喜剧片中的小孬造型，在片中不知所谓。

任达华如果没有那块手帕，估计连位置感都找不到。

林家栋自始至终让人觉得他才是最大变态，但是始终没有亮出电锯。

林熙蕾一如寄往充当她的三级花瓶，继续着她泳装激情吹箫妹这份有前途的职业。

最惨的是孙红雷，全不见以往在国产电视剧里土流氓的霸气，变成一个2007版的山瑞，喜欢无端发笑，但是笑得又没有任何理由和深度。

几位导演合拍一部电影，在国外是极风雅之事。

《铁三角》最让人心酸的也就在这里，洋人是相互默契合作，而三个香港导演是把电影当成了斗地主，或者是缺角麻将。

怎么绝了下家的生路怎么来，怎么拆台怎么拍。

前一秒钟林熙蕾能被高速行驶的汽车撞到口吐鲜血，奄奄一息，后一秒钟又神气活现地穿上金兜肚跳国标。

是鬼片吧？

其实他们在影片一开始都死了，后面的全是鬼戏吧？

《汉乐府》算是倒了八辈子的血霉了，在这个破片里“山无陵”N次，显得特别有文化的样子，也就把这部片子的无厘头和不靠谱推向了爆笑喜剧的边缘。

莫非周星驰要退休了，三位导演要接棒？

徐克、林岭东、杜琪峰如果是缺钱，媒体上说一声，无数大陆粉丝肯定会捐款的。

但是拍出这种片子来骗钱骗时间，就让人觉得困惑了。

他们任何一个人的影片都在大陆拥有相当多的忠实观众，总有人捧场。

为什么要搞这种三人同床异梦的所谓“合作”，用这种垃圾片子来敷衍观众？

我想来想去，觉得只有一个解释：在香港房地产恢复景气，H股大幅攀升的今天，他们三个去澳门赌博输到倾家荡产，已经穷疯了。

徐克+林岭东+杜琪峰 ，大路朝天，各走一边的执导，到底会弄出一部怎样的电影来？

三个风格迥异，电影语言完全不搭的导演，携手合作讲述同一个故事的1/3，是坚持己见还是互相妥协？

带着这样的好奇，带着对于杜琪峰作品与银河映像的热爱，跨进电影院一览究竟。

徐克 布局熟悉徐克的非武侠类作品的观众会发现，影片开始部分的布局是贴上了徐克的标签的。

徐克与杜琪峰都是和善于布局的导演，但是就收尾来说杜琪峰的功力比徐克更强，所以让徐克去布局，杜琪峰去破局倒也是说得过去的。

徐克总是在他的电影中将角色间建立起复杂的关系。

角色很多，关系很杂在杜琪峰的电影中似乎也有类似的设置，但是这两者处理的手法又不一。

杜琪峰的电影中角色是谁谁谁其实并不是重点，重点是那些伏下的线索在关键时刻完全爆发出来，一锅烩似的构成强烈的戏剧效果，而角色的个性 无论是白的黑的还是灰的，并不是左右那个场面结局的关键，只是不同的个性在那个场面中形成完全不协调的对比，使得整个场面的推进合理又有趣，也就是说杜琪峰的作品中角色完全是为了故事来服务，而故事又是为了藏在故事背后的寓意来设定，他的电影不是让观众站在与角色同一平面上来感受喜怒哀乐，而是站在整个角色群的上方，用一种冥冥的视野去感悟的。

在徐克的一些古装片中，往往电影开头也是有这样的天眼的感觉，但是徐克毕竟是娱乐片的导演，当所有的线索布置停当，有一个庞大结构的可能性之后，依然要用角色的魅力去感染电影观众。

有一点类似与《新龙门客栈》中三方角力的布局开端，三个因钱落魄的男子（任达华 古天乐 孙红雷），一个为了情人（林熙蕾 任达华的妻子）设计陷害情人丈夫的警察（林家栋），三个准备搞劫持的匪徒，撑起了前半部分的戏剧冲突。

在这个部分，表演最出色的或者说整部影片表演最出色的都属林家栋（这个演员我实在太喜欢了，期待《文雀》）。

在第一部分中，关键的角色是林家栋、林熙蕾和古天乐。

林家栋和林熙蕾的偷情关系是林家栋陷害任达华的肇因，而古天乐既是三人组的一员，同时又是林家栋收买的内鬼，受命林家栋让任达华去做匪徒的司机，又为匪徒与三人组以及林家栋之后的纠葛埋下了伏笔。

徐克不是银河映像旗下，可以说徐克在布局阶段是出于礼敬之意考虑到同属银河映像旗下的林岭东与杜琪峰的作品风格，给出了两者可能发挥的空间。

任达华与林熙蕾关系在第二段中让惊悚并且有点神经质的林岭东的叙事风格游刃有余，第三段中包括了匪徒在内的各角色济济一堂之后的戏剧场面又让喜欢杜琪峰电影风格的观众很是过瘾。

而除了又考虑到另两位导演的布局之外，剩下的就是完全属于徐克自己的作品风格了。

无论是早期的《英雄本色》还是前些年的《顺流逆流》，节奏感，场面的干净有力，反面角色的强势，细节的逻辑性都表现得很完美。

而匪徒误以为林家栋是司机、林家栋杀了匪徒之一后的尴尬处境也很徐克风格化，为之后的另两个匪徒追击林家栋的冲突埋下伏笔。

徐克设置的三人组去古物的环节中没有告知观众古物究竟是什么，他将这一权杖交到林岭东的手里，唯一可惜的是这个古物的设置完全不符合杜琪峰的作品思路，加之到了林岭东手中居然变出了一个“山无棱，江水为竭,冬雷震震,夏雨雪, 天地合,乃敢与君绝！

”的殉情诗与黄金甲，将一部好好的黑色幽默片带到了追逝死者与精神错乱的模式故事中，实在是有点无厘头，有点始料不及。

林岭东搅局上海电影院的海报上 这样写 “徐克 布局 林岭东 搅局 杜琪峰 破局”，这是我第一次感到设计海报者的高水准，一语中的。

林岭东的环节可说是这部影片中最弱的一环，虽然他的环节十分的林岭东风格化，可也正因为这样的风格化，把整个故事拖入了十分难堪的境地，第一幕苦心营造的角色关系走势被完全打乱，直接成为了任达华与林熙蕾两个因为精神错乱者的舞台。

而杜琪峰的风格是完全不可能按林岭东的设计走下去，所以我们看到第三幕中，杜琪峰完全无视于第二幕中任达华 林家栋 林熙蕾三者的关系，直接说自己的电影寓言。

导致三幕之间显得割裂明显，我想如果跳过林岭东的环节，只由徐克出上联，杜琪峰出下联，观众可能会觉得更平顺些。

林岭东的第二部分，与当年刘青云的《目露凶光》十分相似，角色都显得神经兮兮，故事则透露出些许灵异氛围，其实林岭东的很多电影都是这样，气氛为先，逻辑让位，感觉中这个导演的作品有点拍到哪里算哪里，怎么诡异怎么来的感觉，也就是说整体的完整度不够，前些年一部娱乐片《奇逢敌手》也同样狗血。

不过，既然也是大导演，毕竟就有大量影迷，我的不喜欢并不是说这种风格不好，但放在这样一个三段式的接龙电影中，始终有游离于首尾之外的感觉。

没有起到承接上下的作用。

如同海报所题，真的似乎有搅局的感觉。

唯一精彩的场面是任达华的一段飞车，看来是下过一番功夫。

而林熙蕾的神经到对着手机翩然起舞，任达华的歇斯底里，虽然是很林岭东风格的，但是，对于冲着电影故事本身而不是太了解导演风格的观众而言，特别是大陆的部分以娱乐片角度观赏的观众而言，实在是感觉到有点突兀与支离破碎。

杜琪峰破局作为当下香港电影标杆的杜琪峰，在第三部分中为我们带来了完全杜氏风格的画面。

单一场景，各处人物的汇聚，雷同画面的重复出现，一触即发的气氛，全景上的协调与局部上的矛盾，大局面的操控，角色性格的淡化，以及配乐上的紧密感，一种用画面说故事，用细节说故事而不是角色个性去说故事的风格扑面而来，这些熟悉的手法不用说就知道是杜琪峰搞出来的。

而在新作品中加上类似于之前作品经典桥段也是杜琪峰常作的事：出租车上三人先去医院还是先去找林家栋的争执让人想到《放逐》，芦苇丛也似曾相识，让人想到《柔道龙虎榜》和《放逐》，水上木屋的结构让你记起早期作品《真心英雄》，抢战的写实也是《枪火》的翻版。

更有甚者，只有在第三幕才出现的林雪与尤勇以及赵志诚也让人会心一笑，杜琪峰果然有特权，银河映像为他开小灶预留了三个杜家班。

最精彩的两段还是拉闸部分后的混乱抢夺，四个看似相似的塑料袋内包裹的完全不同的物件，构成了很强的戏剧性，而所有人物的登场与忙乱，芦苇地中抢站时的烟雾，惟有丢掉手中的金甲才在迷宫一样的芦苇丛中找到出口的寓意（摆脱心魔，才不会迷路），都是给我们这些杜氏发烧友一次重温感动的机会。

至于结局那一句“去自首吧”，我觉得处理得很好，这是对于大陆电影管理发行机构的嘲讽，死抱着标准不放又要追经济利益的引进，导致了香港电影一次次的被阉割，但是这部电影其实不加这一句我相信也通得过审核，但杜琪峰硬要加上这一句，正有如给了电影局的标准一记耳光又不让人发作的起来。

演员（依据三部中演员戏份的不同，进行评分）第一部分林家栋 10分古天乐 8分任达华 7分孙红雷 6分林熙蕾 6分第二部分任达华 10分林熙蕾 9分林家栋 8分古天乐 7分孙红雷 6分第三部分此部分无较主要演员，除了林熙蕾基本上被无视外，所有登场角色基本无高低之分。

而会让人留下深刻印象的还是林雪一人。

三个导演，三种风格，正是香港电影发展的三个阶段。

徐克时期的武侠叙事风格林岭东时期的惊悚灵异杜琪峰时期的作家电影与寓意电影。

香港电影从迎合市场取向到强烈的导演个人风格 到当下回到电影本身特质的表述语言，香港电影死了吗？

这句陈词早该被扔到垃圾箱，无论票房如何，香港电影却从来没有像今天这样活得更像真正的电影。

再想到游乃海、游达志、赵崇基、彭浩翔等一批新生代创意人的强势，香港电影的明天是无限日光。

2007.10.7，一次最为奇特的观影经历，不知此生能否再有。

因为等人无聊，时间尚早，赶上早上第一场电影放映，9：30。

9点整进电影院，售票小姐说售票机还没开，等会儿再来，Orz……9：24再来，一看门大爷告诉我，“顺着厕所走”，Orz……顺着厕所兜兜转转走到影楼后侧，居然是个新造的旧式戏院，还上下两层，Orz……戏院门口的放映员很不爽，说居然真有人来看，我居然是唯一的一个客人！

Orz到死啊……等了约摸十分钟，在数次电闸和放映机试运行的杂音之后，电影开场：《铁三角》。

在正经评论之前，我实在忍不住kuso一下情节：古天乐饰演的角色是巴士阿叔，著名台词是“你有压力，我有压力，人人都有压力”（看不懂冷笑话请点击这里）；此次他与兄弟李波山合作的项目，是配合大陆著名古建筑学家考古学家武术家胡八一考察香港著名厕所文化产品——海盗古棺（从小不是吓大的点这里）；然后大家猜猜古棺里面躺着的是谁？

居然是大名鼎鼎的冬雷表哥！

（没文化真可怕啊）徐克导演一个开场，就染指了这么多港台大陆网络流行文化精品，实在是令在下的敬仰之情犹如滔滔江水连绵不绝啊……随后的故事情节跌宕起伏，扣人心弦，在林岭东导演的关照下，任达华充分的表现出一个被妻子抛弃的老公的那份唏嘘跟坎坷，不论是在眼神表情以至动作行为方面，他都能够演得丝丝入扣，入木三分。

尤其最后拍摄神经病老婆的动作，更加能够表现出后现代主义跟对这个社会的强烈控诉，我们再来看看他是如何拍摄疯婆子的，看，他拍了，他拍了！

而影片的最后段落，由今年华表奖最和谐导演奖获得者杜琪峰同学操刀，故事进展峰回路转，完全跳出了庸俗低下的商业产品的俗套，集中突出了“和谐”这两个字。

环保警察骑单车和谐，池塘里鳄鱼晃悠半天不吃小朋友和谐，美女被车撞啥事没有也不恶意索赔和谐，香港郊区民风淳朴路不拾遗满连枪都能随处捡到和谐，但是这一切和谐之中，要数不断领导无知群众积极配合公安，但是为了抵制心魔建设和谐社会仍然主动要求自首的大陆同胞最和谐！

这部电影的品格一下子被提升了，这就是一曲和谐社会的光辉礼赞啊！

啊啊好了，和谐了，我爽了，下面说正经的。

首先要明确的是，作为三名导演互不干涉接力棒似的创作，《铁三角》必须作为一次电影实验来对待，因此，普通意义上的好坏标准来衡量《铁》无疑是不够合适的。

当然以三位导演都是特立独行决不屈从的个性来说，个人认为，不仅仅是剧本和拍摄，三部分的粗剪也是各自独立完成的，个体风格也因此得以保存。

而且，如果观影时我掐了下表，三个导演时间分配也是标准的各自三十分钟整。

可见，这次尝试的目的不在于拍摄三部主题相关的短片或是三部曲，而在于在一部电影的框架内，做出不同的导演风格。

以此为前提来评价，只能说，目的达到，效果平平。

徐克是充满童心童趣的导演，也就他能做出立法院厕所底下挖古尸这种堪称可爱的设计。

其实在第一段落徐克的人物不是在故事推进，而是框架搭建，因此，当古尸到手，徐克的段落也自然而然的结束。

徐克创造的各色三角关系是：狗男女，三人帮，抢劫犯三个大三角，其中还有三人帮小三角，以及林家栋古天乐和任达华的陷害三角，神秘人，三兄弟，宝藏的悬疑三角。

当然，窃以为没有来得及延展开的三角关系，还有林家栋，宝藏，警署的三角，以及古尸A可能引发出来的古尸B及神秘人或者孙红蕾之间的三角。

（证据是冬雷震震夏雨雪，怎么看怎么想个永不分离的诅咒，但棺材里的尸体只有一具。

） 这些大小三角组合提供了近乎无限的古时主题进展的可能：黑吃黑，警匪斗，甚至现代志怪，僵尸诅咒等等。

徐克的任务完成的非常漂亮，但是自己的风格反倒最不明显，叙事也最为古典（classical）。

单拿出前三十分钟，主线就是一个非常完整的童/神话叙事结构，譬如《杰克与豌豆》。

而林岭东显然没有继续徐克童话的愿望，他的选择更为现代但相对俗套。

他轻轻揭开了冬雷震震夏雨雪的黄纸，便借此抛弃了陈福水，古尸等节点，甚至试图抽离掉抢劫犯这一组人马。

把任达华升格为第一主角，主三角置换成任达华，林岭东的狗男女三角，辅三角是三兄弟内讧的三角和任，林，古出卖三角。

林岭东的世界观残忍严酷，充斥对环境和人类不信任阴谋论，缺乏温存的情感与梦想，这是《监狱风云》和《目露凶光》的林岭东。

但是手段上林岭东并未出新，甚至有败笔：比如为了解决掉徐克设计的任达华杀妻嫌疑，表现任达华在重压之下的逆转，设计了俗套的新欢与旧爱相似的桥断，以及毫无意义的林熙蕾神经病的桥断。

这一段林岭东最大的贡献在于肃杀和恐怖氛围营造的非常成功：孙红雷与林熙蕾在特殊光效和角度下拍摄手机相片，非常精准的表现了人物的内心的狰狞与扭曲，废气厂房一段三组三角关系的对峙也处理得非常老练。

总体而言，林岭东的评价应该是风格突出，缺乏新意。

杜琪峰对徐克和林岭东设计和扩大的诸多三角元素几乎没有多少借鉴，如果说徐克设计三角更关注情节推进，林岭东更关注内心角力，杜琪峰则更关注人物的身份与空间位置关系。

徐克的三角在剧本上，林岭东的三角在人物表情上，杜琪峰的三角全部出现在画面空间中并切不断翻新层出不穷。

在最后船屋的高潮戏里，大小三角连环相扣，6组人马轮番上：起始，主屋内是古天乐，林家栋，老板娘三角，屋外是孙任三人守望，又与古天乐构成一个整体的大三角，然后抢劫犯登场，熄灯后孙任组撤离，留下林家栋抢劫犯古天乐三角，然后卖枪登场，古被取代，新三角成立，再次熄灯，尤勇孙红雷林家栋又构成新的主三角……直到最后三人组放弃财富撤出芦苇荡，混战之后圈内剩下的又是抢劫犯，尤勇，林家栋三者，抢劫犯迅速在画面上被林取代，但是孙红雷和三人组又以一次神来之笔加入进来……而纷繁复杂的人物和关系变换，在杜琪峰的镜头叙事中表述的有条不紊，张弛有度，则更显难能可贵。

三导演中，杜琪峰的任务我个人认为是最重的，应该说前两个导演在剧本上都没有加入特别多的新意，徐克和林岭东完成了一个从现代寻宝童话到心理惊悚的顺利交接，但是如果顺着走下去，《铁三角》充其量就是一部口碑不错的午夜场电影。

为了突出个人风格，让本片连午夜场口碑都捞不回来，杜大炮一开场就没有令人失望。

在循环往复的环形路口，三兄弟不知往何处去的困境，其间的悲壮困顿被尤勇的冷峻旁观立刻消解为荒诞与黑色幽默；冷幽默刚结束，典型配角林雪便呼啸而来，紧接着是踏破铁鞋无觅处的宿命；加上稍后出现的不离不弃的兄弟情谊，局促空间内的多方角力，奇思妙想的道具设计，杜氏电影重要元素纷纷到齐。

徐克的天马行空，林岭东的乖张暴戾全部被杜琪峰的黑色游戏化解，三个段落的互不兼容，本身也构成了另一个层面的黑色幽默或者一场筋疲力尽却徒劳无功的荒诞游戏。

如果说三个导演在这次三角游戏中存在华山论剑的意味，那么比起杜琪峰，徐克和林岭东的表现都相对保守甚至陈旧。

如今的杜琪峰已经不是林岭东那个同在王天林门下的师兄弟阿杜，也不是徐克电影工作室监制束缚下那个兢兢业业的执行导演了，在电影道路上，他已经走在了前面。

尽管杜琪峰在个体上胜出，尽管大家玩的都尽兴，但是在影片整体上来说，三个老朋友都是输家。

虽说整体黑色氛围，男性奋斗的题材上，三段保持了一致，但是三种导演风格的迥异最终还是不可能被完全统合到一起，从电影整体性上说，《铁三角》只是口味丰富的杂烩拼盘，远没有实现相得益彰。

三导演试验成功，影片却注定失败，恰如最后的结局，几经周折却百忙一场。

所以，Orz……http://www.sohoxiaobao.com/chinese/bbs/blog_view.php?id=742173

徐克，林岭东，杜琪峰，三个极具各人特色的香港导演一起打造了一出三角戏，不得不看。

记得初看的时候，主要看古仔，任达华，孙红雷这个演员三人组的表演，多年后重温，忽然意识到，其实这是三个导演、三种不同风格的融合与平衡。

三个导演的融合说不上完美，三个段落间互相的撕扯、碰撞反而使影片显得别具一格。

开篇布局段落是徐克的风格，把主要角色和几对人物错综复杂的关系迅速建立起来，这也一直是徐克擅长的。

中间段落则是林岭东的搅局，充满着诡异的气氛，淋漓尽致的刻画了林熙蕾和任达华的神经方面的问题。

不过遗憾的是故事发展到最后杜琪峰的破局段落，并未和其很好的衔接上，影片显然回归到了杜琪峰自己的节奏上来。

这也并不意外，结尾从来都是杜琪峰最有力最擅长的部分。

当所有人物都集中，各种计划和巧合纷纷上演，结尾部分完全成为了最熟悉的杜氏经典风格～演员们的演绎都相当到位，包括我以为的花瓶林熙蕾，这次也相当精彩～

星期二，半价票，彼人兴冲冲地赶到电影院看了这部被外界传得沸沸扬扬的电影.总体来说本片应算是悬疑惊悚片，冲着三位大佬的强强联手，我对它的期望值是10分地，但看完之后我给的实际值是7分，是的，不高也不低，要看你怎么去解读它.对于这部电影，我更感兴趣的是三位电影大师的重聚.所以值得回顾一下他们的奋斗史：先是徐克，一代武侠宗师徐克令我们见识到了一个奇异浪漫的武侠世界，香港泰斗级人物绝对不是浪得虚名.其早期的《新龙门客栈》是对原版《龙门客栈》的一次致敬外加完美的超越，几伙人各怀鬼胎在一间小小的客栈内爆发，在特定的环境之内尽显了剧情的张力.而他的《笑傲江湖》系列是对金庸小说的一次大胆的颠覆，都说徐克对于“飞”很在行，在他镜头下的令狐冲灵气、聪明，尤其是他的大绝招“独孤九剑”，间接让我们领悟到了“飞”的真谛，这是李连杰和徐克的一次惊艳的合作，因为这次合作让他发掘了“功夫皇帝”李连杰，为他量身定做的《黄飞鸿》系列就是最好的证明，不但令李连杰在中国影坛大放异彩，徐老怪也进一步巩固了自己的江湖地位，《黄飞鸿》在当时的香港票房达到了3000多万，更成为武侠片之经典.不过黄飞鸿的佛山无影脚仍然无法满足徐老怪对于“飞”的喜爱，因此他把灵感伸向了魔幻题材，对《白蛇转》另类解读的《青蛇》、对武功秘籍极度迷恋的《新仙鹤神针》、对中国鬼怪全新注解的《倩女幽魂》系列等都应运而生.而当中最成功的当属他与程小东一起炮制出来的《倩女幽魂》三部曲，前两部有张国荣和王祖贤的强力加盟，上演了一段荡气回肠的“人鬼情未了”，使该片票房再登新高.《倩女幽魂》给徐老提供了充分的创作空间，道与魔的大PK虽然特技颇为粗糟但在今天看来依然过瘾.第三部虽然不是徐克导演也不是张国荣主演但程小东和梁朝伟的联手依然抢眼，何况王祖贤还在.后期的徐克归于平庸了，《蜀山》尽管有着上等的特技傍身，又有全明星的阵容，但却无法挽救票房的失利，当时的香港票房开始严重缩水，内地市场还没完全打通，一部大制作就此夭折，究其原因主要还在于剧本的平庸和特技的泛滥.之后的老徐沉寂了一段时间，知道前两年《七剑》的上映，标志着徐克的复出.干回老本行的徐克找到了新武侠剧本——《七剑下天山》，其武侠的精髓正中老徐的下怀，更有老将刘家梁和功夫巨星甄子丹的倾力演出，为《七剑》打了场胜战.电影《铁三角》中，徐克负责的是布局，话说《铁三角》是中国版的《夺宝骑兵》，其实不然，我看只是三个小偷在女厕所偷东西而已.影片开场不到5分钟，徐克用娴熟的镜头语言清楚地介绍了几位主角：李宝山、莫中原、彭辉、王正文.他的特点是：快.李宝山和彭辉是朋友，由于经济紧张，彭辉找了一伙匪徒准备抢劫银行，但缺少一名车手，彭辉找到李宝山，宝山因为害怕而拒绝了彭辉；另一方面，警察王正文给了彭辉一笔钱去找那批匪徒，收了两家钱的彭辉陷入了绝境，李宝山由于房地产亏空面临破产危机，而宝山朋友莫中原则是古董店生意经营惨淡而愁眉不展.一个“钱”字让他们三人聚在了一起，接下来发生的事可用一个“悬”字概括，一个神秘老人的出现让他们决心去寻宝.地点：立法会下面的女厕所.这种荒诞的设计体现了徐老玩转电影的心态，本以为寻宝的戏份会有惊喜，但只草草带过的寻宝过程令人失望.徐克负责的部分到这里就差不多结束了.接着是由林岭东掌镜，熟悉他的朋友应该知道他的画面是比较压抑、低沉，更多地是在揭示人物的心理戏以及社会的黑暗，如果你看得够仔细的话会发现林导似乎很喜欢监狱题材.《极度重犯》和《监狱风云》系列是典型的监狱片，就算跑到美国拍电影，也免不了把动作巨星尚格 云顿往监狱里招呼.值得一提的是周润发的成名有他的大部分功劳，除了小马哥、赌神高进之外，侠盗高飞和监狱小子也是发哥的经典角色之一，林岭东不可谓发哥的导师.自从其远赴好莱坞发展战绩平平回来之后，也就鼓脑了一部《奇逢敌手》出来，但在香港上映时票房十分惨淡，此番回归还是值得期待的.《铁三角》中，林岭东负责搅局，也许你会觉得整部电影中间的一段最为普通，但恰恰在这普通之中他让我们看到了不同，毕竟徐克留下的三个事件（银行抢劫、情杀阴谋、立法会盗宝）和通过这三件事勾画出的多重三角关系并不是想接就能接得下去的，然而林岭东用实而不华的镜头以人性作为基点使开篇复杂的故事线索一点点地重新组合在一起，故事从三人打开宝箱开始，箱子里存放着一件金缕衣、一首诗以及一把匕首，三人立即盯住了那件金缕衣，由于这件宝物价值不菲，三人开始了一场心理战，林岭东给我们的当然不止这些，他将重点放在了宝山、宝山老婆和王正文身上，当正文抢了金缕衣抓住宝山时，懦弱的宝山突然间爆发了，靠着赛车手的身份把王正文撞倒在车里，接着阿美出现了，她的瞬间背叛把电影推向了一个小高潮，随后的一段阿美手拿匕首和宝山跳舞的戏显得非常诡异，一支舞到最后没有发生情杀却令宝山和阿美旧情复燃，不得不说林导的脑子果然与众不同，这使得中间段落显得最为“突兀”.最后是“银河大帝”杜琪锋完成“封导”.银河映像的创始人，众所周知他是香港目前最牛的导演，他如今的江湖地位是用实际行动一点点巩固起来的.其表现个人风格的第一部电影《一个字头的诞生》就已经初显出他对于多关系人物的掌控能力.在动作片的领域里，经典如《东方三侠》系列，由于当时的武打明星都是男同胞当道，所以由张曼玉、杨紫琼、梅艳芳组成的打女三人组十足吸引男性观众的目光，加上天马行空的剧情设计令影片摆脱于普通类型的动作片.在古装片的领域里，杜佬的作品当属97年的票房冠军：由周星驰和梅艳芳主演的《审死官》和对历史恶搞的：由张柏芝和梅艳芳主演的《钟无艳》最为亮眼（不过后来由于和星爷的意见不合，两人再度合作的《济公》落得人才两空的惨淡收场，两人也没再度合作过了）.杜佬最善长的莫过于枪战、心理及黑帮戏.枪战诸如《全职杀手》、《枪火》、《PTU》、《大事件》、《放逐》.当中《枪火》、《PTU》和《放逐》为最杜琪锋的电影，概括他的风格大体上可分为三点：相对封闭的空间、多关系的人物、蕴于静态中的动态.心理戏有《暗战》系列，电影精彩之余还帮刘德华拿下了一尊梦寐以求的金像奖影帝，可谓意义非凡啊（后来和刘德华合作的《大块头有个大智慧》再次帮助他登顶，杜琪锋还真是刘德华的福星啊！

）.后期讲述黑帮诗史的《黑社会》系列更被尊称为香港版的《教父》，可见其地位举足轻重.随着香港电影票房市场的日趋紧张，杜琪锋也不能免俗地推出过《孤男寡女》、《瘦身男女》、《百年好合》等一系列的商业片.虽然杜佬不是典型的商业片导演，但冲着他的名号，这些片子都创造了令人咋舌的票房.这也许就是所谓的大师级别.近期他和老搭档韦家辉合作的《神探》和拖延以久的《文雀》我们也只有乖乖等待的份.《铁三角》中，杜琪锋负责破局.他没有让我们失望，电影的最后30分钟是全片最精彩的地方，王正文逃脱并抢走宝衣，李宝山、彭辉、莫中原驱车追赶，四人都在郊外一处地方汽车爆胎而被迫呆在一个小屋内，杜琪锋在整理几个主角的同时还安插了两个角色：警员尤勇和修车工肥波.肥波的出现预示着黑暗，而尤勇的出现则预示着正义和光明.当然片头的一群劫匪也不是什么省油的灯，最后时刻出现把电影推向了最后的高潮.那场草丛大战打上了深深的杜氏烙印.最终劫匪全部死掉，王正文因为贪心而被尤勇枪杀，而主角四人则躲过一劫，并且收获了真正的友谊.这更像是杜琪锋、林岭东、徐克三人的友谊.写到这里就差不多了，毕竟三个导演一起拍完一部电影是可遇不可求的事情，我们不必奢望太多，只要能看到他们的诚意就足够了.

看完故弄玄虚的《太阳照常升起》，再看香港三大导演的《铁三角》，才真正感觉到什么是对电影的热情和真诚。

这是一部非常有意思的电影。

也许因为是三个导演的合作，所以才有如此特殊的奇异的火花碰撞。

它不同于任何一部徐克电影、杜琪峰电影，它是三位名导的游戏之作。

充满了悬疑、紧张、幽默，充满了意想不到的戏剧元素。

这是智慧和创造的结晶，集合了各位导演的优势。

徐克的布局有大将之风，线索繁多，情节扑朔迷离；林岭东的搅局剑走偏锋，增加了悬疑的魅力，让情节横生更多枝蔓；杜琪峰的破局自有其风格特色，脱不了的“枪”战却在意想不到的情景之下展开，多了很多黑色幽默的成分。

每一个片断都是与其他的片断相融合又独自成章，增加了各自新的人物关系，塑造了新的人物性格，蔓延了新的情节线索。

看高手过招，只能大呼过瘾。

如果不知道这是一部合作的电影，你会惊叹香港又出现了一位天才导演，其影片让你觉得熟悉之余充满了惊奇的陌生感。

这是一部值得推荐的电影，决不扭捏作态，想做就做，想拍就拍，率性而为，宛如几位豪杰大碗喝酒、大块吃肉的豪情，感染众多观看此影片的人。

不知道影片“铁三角”是否指的是三个“有压力”的男主人公呢还是指三位导演呢？

还是另有深意。

还有一点没有说到：最后结尾，对于陈福水这个人物的出现，杜琪峰竟然给出了一个深刻的解答。

当主人公们脱离生死之战后在回家的途中感叹生活又将回到原点，困扃的状态仍将持续时，又遇到一个类似陈福水似的穿风衣戴黑帽的男子招手搭便车，三人想到的是，这是他们心中的魔，不能让他上这辆车，这是“贪念”作祟，差点让他们泯灭了人性，丧失了生命。

这不仅仅对徐克的开局给出了完满的交代，顺带地将影片的主题上升到人性的层次，可谓是“画龙点睛”之笔。

这很显然是一个大家伙闲聊出来的故事，甚至在编剧栏里除了几个很NB的编剧游乃海、欧健儿、叶天成（这三个人单独拿出来已经可以独当一面了）竟然还有三人，六个人的编剧队伍再加上三个更NB的导演，很难不让人期待这样一部影片，何况里面还汇集了任达华、古天乐、孙红雷实力派的演员。

好玩的是，出品人都达到九人之多。

但是，人多了并不一定就一定能做出最好的东西来。

总的来说，这更像一部三位各具风格的大导演联合导演的一部小品，他们在自娱自乐的同时也娱乐了大众。

徐克老怪首先为娱乐小品开篇，开始用各种货币的快速剪接，来说明这是一个和金钱有关的故事。

而当像一个店铺门面的片名出现后，林家栋出现，男女亲热场面、第三者元素、谋杀遗产元素、警匪元素一起出现，四分钟之内，诸多主人公已经按徐克的线索开始铺设。

悬疑的场面很容易吸引住了观众。

而后十分钟不到的时间里，三位朋友开始陷入一场对金片的追逐悬疑中来。

更加掉人胃口。

我和女友竟然都被吸引住了。

接下来的一段在酒肆里寻找车手的戏，很显然徐克要向杜琪峰致敬了。

一段紧张的对手戏过后，立法会，盗墓元素又被引入。

不愧为徐老怪的手段，将背景铺陈的淋漓尽致，故事也交待的悬疑横生。

其中林家栋被误认为枪手一段也颇有杜琪峰作品的神韵。

在第一部分的结尾，徐克给林岭东留下了一首词：冬雷震震夏雨雪，天地和，乃敢与君绝。

虽然显得有点无聊，但是作为小品中的一个小插曲也无可厚非了。

在一阵雷电过后，林岭东接上，立马先把第一部分的林熙蕾给变成了一个精神病患者，然后根据徐克的词，把任达华和前妻的感情好好铺垫了一番。

因为车祸丧生的前妻竟然一直是他心中不能忘记的痛。

故事开始有转折。

在这中间的一段古天乐和孙红雷拿着相机互拍的场景特别有意思，既体现了他们三人之间的不信任，为下一步三人对峙打下基础，又使得徐克建立的三人同盟之间出现裂痕，以增强矛盾冲突。

而在林岭东执导的后半部分，终于使得场景变得火爆，大概没有人想到最先爆发的竟然是任达华，他原来还是一个赛车手。

而由于电话被误接，导致古天乐被三个杀手追杀，也有点杜琪峰的影子。

但是接下来的飙车戏，以及任达华折磨林家栋的场景就很林岭东了，《监狱风云》中的真实残酷的场景终于出现了。

而在经过一番波折后，三个好友的重逢又充满了意外。

而任达华和穿上金缕玉衣的林熙蕾伴着音乐跳舞拍照的场景很疯狂，林岭东并没有让自己的疯狂结束，他用一场飞车撞人戏结束了第二段故事。

很显然，在他的想像中，林熙蕾已经被撞死了。

他想为杜琪峰出个难题。

好，难题其实不难解决。

杜琪峰在第三部分里让林熙蕾很容易的重新站了起来，那次撞车竟然只是让她有点失忆，爬起来照样可以做别的事情。

这也为两个人重归于好奠定了基础。

林岭东在第二部分结束的时候重新说了那首词：冬雷震震夏雨雪，天地和，乃敢与君绝。

算是和徐克的结尾互相照应。

遗憾的是，杜琪峰全部舍弃了前面的伏笔，完全把这部小品往银河映像的老路上带去。

于是，尤勇出现了，这个来自大陆的喜欢在杜琪峰电影中扮演角色的警察；于是，林雪出现了，这个一直在杜琪峰作品中扮演配角的死胖子；于是《PTU》、《非常突然》中的那些黑社会配角们出现了。

然后，所有矛盾集中在一个小树林里的小吃店中，黑社会、反水的警察、真正的警员、三个好朋友带着那个没有被车撞死的林熙蕾全部出现，四个报纸包好的塑料袋在黑夜里被互相掉包。

从此引出一段段让人啼笑皆非的矛盾。

最后草丛里枪声响起，标准的杜氏枪法，几批人站着开枪，一枪一枪，直到倒下。

喜剧性极强，枪战戏拍的也能这么有型，非老杜莫属了。

只是，虽然把矛盾集中一个地方也很吸引人，但是半个小时没有其他场景显得节奏还是有些慢了，完全和徐克、林岭东的风格分裂，这也是分裂最厉害的一部分。

另外，最后的结尾很让人摸不着头脑，那就是在车里说去自首的话，大多数认为这是国内版配音人员后加上的，这也太画蛇添爪了。

总之，整部《铁三角》徐克的那段最流畅，林岭东的那段最迷乱，杜琪峰的这段最个性。

三个大导演的灵机一动最后只不过成全了又一部属于银河映像的电影小品而已。

布局篇：山曾经是个的赛车手。

但此时，他的生活陷入困境。

与他境遇相近的还有辉和莫。

三人因为相似的生活欲望走到了一起。

并在一位神秘的古董行家的指引下，准备结伴开始一段寻宝的历程。

山的妻子MAY,在多年前遭遇了一场交通事故，从此患病并且产生了人格分裂的症状。

患病的MAY，和警员文成为情人。

在感到自己被丈夫因为偷情而遗弃的同时。

分裂为另一面的MAY，又总感到自己受到被丈夫谋杀的威胁。

MAY在文的身上寻求庇护，同时又恳求文将山除掉。

文答应了。

于是设计让自己的线人辉找其好友山，为一伙预备打劫金店的劫匪当车手。

以期望借手除掉山。

山由于自身懦弱的个性，在一段反复之后。

拒绝了辉的邀请。

结果招致辉被劫匪不断威逼。

无奈之下，辉伺机对威逼自己的劫匪谎称，文是自己洽谈的一个车手。

但在知道了劫匪的计划之后，又拒绝参与。

打算借此摆脱文和劫匪的两面纠缠。

文在与劫匪一场遭遇之后，用枪杀死了一名向自己索命的劫匪，才得以保命。

山、辉、莫三人通过神秘人指引的寻宝路径。

得到了价值不菲的一件古代女衣。

却不曾想，由于辉在此前将三人寻宝的事情告诉给了文。

文在追踪三人寻宝的当晚，不慎驾车撞死了一位路人。

文意识到事态已不受控制。

于是找到MAY，打算两人一起离开香港。

当MAY一直坚持，丈夫是自己和文在一起最大的阻碍。

文不得不追踪山的行迹，准备自己动手除掉山……搅局篇：在文追踪山的过程中，文意外地发现了那件古代女衣。

心起贪念的文，想把女衣占为己有。

与此同时，辉遇到了找文寻仇的劫匪。

辉被迫与文联络见面。

文带着女衣和山赴约。

却没想到，自己反被车技娴熟的山所控制。

原来，山已得知MAY与文偷情的事实。

在遇见文之后，愤怒的山，有了和文以及MAY同归于尽的念头。

莫和辉找到了山，并发现了被控制住的文。

莫表示女衣的买家已经确定。

让辉和山二人保持冷静。

却不慎让在手铐控制下的文，带着女衣逃脱了……破局篇：三人循着文逃脱的踪迹。

追到了一处小山村。

与此同时，劫匪在和军火贩子也到此交易枪支。

在他们身后的，还有一个跟着山等人，走进战局的一个巡逻警察。

一场大火拼在所难免。

经历了一段生死之后。

山三人最终为了求生，而放弃了女衣。

文和劫匪则一并毙命……剧情暗线：MAY由于交通事故导致人格分裂。

她否认自己的身份，并坚持自己是山的续妻。

这条剧情线本该是本片的卖点之一。

徐老怪在布局部分也花了许多的篇幅，为此线埋下了伏笔。

具体表现在比如MAY告诉文，自己已经怀上了文的骨肉。

而事实上从医生的口中可以得知，MAY并没有怀孕。

另外，山在给MAY安排进食治疗的药物。

被MAY在文的面前，解说成为是谋杀自己的药物。

还有就是每当MAY面对山的时候，总是充满了责备和显得异常的狂躁不安。

而山对于MAY，却总是保持一贯容忍与愧疚。

只可惜这一重要的亮点，被无力的林岭东和自我的杜琪峰给完整地忽略掉了。

人物篇：任达华饰演的山，应该是剧中人物性格中，展现的最为饱满的一位。

他因为自己亲手造成了自己妻子的悲剧，而感到深深的愧疚。

当发现自己妻子与文偷情的时候，却又因为生性的懦弱，无法面对文和妻子。

他对横财的追求，除了为了摆脱自己生活窘境。

或许更多的，是为了解救自己深陷对妻子愧疚的不安。

这些内容，在林岭东和杜琪峰的段落都有剧情上的交代。

比如，山把古代女衣穿在MAY的身上，想象着MAY随着音乐优雅地起舞。

还有就是三人追踪文的时候，山要求不要去追文，而是去医院先治疗被车撞到昏死的MAY。

辉有着和山一样的懦弱本性。

头脑简单的辉极力想改变的，是自己和母亲贫困处境。

但或许是由于古天乐一直以来，被人诟病的演技不堪的原因。

辉的更多深层的复杂心态，并没有呈现出来。

莫在港版里基本没有过多的人物描述。

在此忽略。

林熙蕾的角色在前文已经提到。

尽管徐老怪在开篇，花了大篇幅描画MAY分裂的人物性格。

却被后两位续篇导演完整忽视掉的角色。

强大的杜SIR，甚至让MAY在经过一次撞车之后，就让其几乎彻底地从剧情里消失了。

使得MAY的人物发展虎头蛇尾。

这也是三位导演在人物塑造衔接上，最为失败的一点。

林家栋在我个人看来，一直就是银河出品的电影中，比较出彩的一位配角演员。

但在本片里，文在不知内因的情况下爱上了MAY，并愿意为解救自己的情人，设计除掉情人的丈夫。

更为荒诞的是，文自身还是一名警察。

这种离奇的身份转折，在林家栋的表演里，基本上看不出精彩。

也可算是表演部分的败笔之一。

导演篇：徐老怪的优点之一，就是人物的塑造。

在这部略带点玩票意味，且对于银河品牌而言编剧水准一般的电影而言。

徐老怪的发挥基本还是保持了水准。

尤其是在山和MAY这对苦命夫妻的表现方面，你完全可以看出，一个懂得为人物安排血肉心脏的导演的功力。

相比较而言，杜琪峰的擅长的，是简洁的画面与经典的港式剧情片节奏。

虽然从全片来看，杜SIR的结尾在演绎上显得有些任性与草率。

但那场被无数人，套用经典京剧《三岔口》的桥段进行解说的部分，无疑是本片被很多人记住的唯一亮点。

这是作者型导演的魅力。

杜琪峰被那么多爱电影的人抱腿追随，不是没有原因的。

林岭东被许多影迷公认的，是本片中最弱的一环。

我用豆瓣翻了一下林导过的片子，貌似只有一部很早以前看过的《大冒险家》。

个人感觉，林岭东身上有很多香港导演普遍存在的一个弊病。

就是故事说不好，个性也玩不转。

看到林熙蕾要跳舞之前，任达华还放音乐那段我就囧了。

这哥们要花多大心思，从一个废弃的仓库里凭空地弄出一台留声机出来才算数。

这不是逻辑的问题，这他妈就彻头彻尾是想象力的问题。

既然要说的是丈夫想通过这样一种演绎，救赎自己和受难的妻子。

那就完全可以抛开一些现实的东西，玩一些超现实东西嘛。

总体感觉，本片是三位各式经典的港式导演一次各自精彩的合作。

但从一部完整剧情的电影来看，影片最终还是不幸地走向了分裂。

尽管都是剧情片的大哥人物。

但我还是不得不说，这种噱头式的组合，实在是难称经典。

毕竟，三个KURT COBAIN,是造不出伟大的NIRVANA的。

很期待，以至于我把办公室电脑桌面都换成时光网上找到的《铁三角》海报，今下午看完之后我把桌面地换成了一张天真烂漫的以猪为主角的漫画。

都说三个臭皮匠顶一个诸葛亮，但徐克、林岭东、杜琪峰三个诸葛亮凑在一起，就有了既生克何生东、既生东何生峰的遗憾。

如果学学《三更》，各讲各的故事，没了互相的牵制和影响，也许会更能激发各自的优点。

期待中的故事在第一段逐渐展开，人物、事件，徐克简洁地讲述清楚，没有多余的笔墨；矛盾、问题，也被简单地树立成一个新鲜的靶子，是十环还是直接偏离，就是林岭东的事了。

中途拷贝似乎出了点问题，中间像断掉一大截似的，让我一度怀疑这些刚刚空运过来的拷贝是不是后期没有完成的货。

接下来林岭东的故事并没有与第一段完全脱离，但风格已经开始离开靶子好远好远了，第一段紧凑的节奏变得缓慢，我不由得打了个呵欠。

也难怪，这样一个没有剧本的电影，导演自然是大爷中的大爷，想让任达华装瘪三畏手畏脚那他还不得装，可偏偏第一段中华哥暗藏的那一股狠劲让我恍惚了，难道拷贝出了一下问题，人物性格就会有变？

但是，有什么是不可能的呢？

大家都摆明了是来玩的，OK，想到什么点子就望片子里塞，反正没有剧本不是。

我玩一下精神分裂，让她穿上黄金甲向张艺谋致个敬，你再让她被她的情夫开车撞一撞，最后？

她当然不能死，还得好好的装装鬼，看看莫名其妙的鳄鱼在水中游！

还有像悍匪一样杀人，然后被通缉的警察满大街开着车到处跑，被铁丝插了颈动脉之后还有力气跟到古董店用千年女尸的骨头打任达华，最强的还是那只被突然不再瘪三的华哥K断的手自如地开车撞毁大铁门！

怎一个精彩了得！

其实，我真希望他们各玩各的。

第一段里像悍匪的警察与任达华老婆之间的私情，加上任达华阴险的爱好——杀老婆，奇情剧呀！

第二段直接拍成高科技盗窃片就OK了，续集正好是《监狱风云》。

最后，最后不是还有黄金配角林雪吗，天天吃着摇头丸的他引来乡村警察、再把不相干的军火商、三流的抢劫犯以及满口人生哲理的古董商带到同一个小空间里，再继续玩三遍开灯关灯的游戏，人人手里都变出一把枪，没准又一部《枪火》、《PTU》就出来了也。

写到这里，好象还没说说这到底是怎么一个故事吧。

其实看完回来鹏哥问我《铁三角》讲的什么，我说，就是三个没钱的人让一死人领着偷了一件黄金甲（用黄金做的肚兜），然后又有一众不相干的人莫名其妙地一起来抢抢，最后的结局是坏人死光光，黄金甲应该被河蟹的乡村警察上交了，那三个没钱的人依然没钱，而且还崇高地去警察局自首了。

其实，看到最后还真的确定这就的一部主旋律电影，专为国庆或者时期大献礼的大片，而且还是三位诸葛亮的集体献礼！

但愿，我看到的版本是内地版本，请让我期待一下港版完全版吧！

——————————————————————————差点忘记等拷贝时看的那半部《光荣的愤怒》了，好久不见的村干部、恶霸地主又回来了，发行方说这是一部类《疯狂的石头》的电影，我想应该只有片名都是偏正短语这一处相同的地方吧。

《铁三角》，所谓“徐克开局，林岭东转局，杜琪峰破局”。

徐克快，局开得快，镜头切得快，人物出得快，林岭东平，镜头平，故事平，开局的灵动到他这里平实下来，搞了个疯女人跳舞，也没多少诡气，到杜琪峰这里，变成了“巧”，情节看似浑然天成的机巧搭建，里面藏一个命运的局。

【故事如果全部让徐克说，可能会这样，兄弟外御其侮，一起干掉幕后大人物，然后挥手自兹去，江海了余生。

让林岭东来，就是兄弟外御其侮再阋于墙，一通打杀，剩下最后一个终于杀出个黎明。

给杜琪峰说，杜就说出新东西来，打打杀杀没意思，子弹横飞又怎样？

要搞点新意思就要说人，说人的命。

人命关天。

杜琪峰的经历简单说如下：曾学过表演，和周润发在艺员培训班里同过学，因作为演员资质有限，就“再见阿郎”了，投身副导，听了好多年差，拍了好多年电视剧，著名的有《射雕英雄传》、《雪山飞狐》、《鹿鼎记》等，到拍电影了，拍了些《开心鬼撞鬼》、《八仙报喜》、《审死官》等吵吵闹闹的片子，这有点牛人“放逐”的意思，幸好有一天他顿悟了一下，拍了《无味神探》，初露杜氏风格端倪。

到1996年“大事件”是杜琪峰拉来韦家辉成立了“银河映像”，一个字头诞生了！

杜韦两人再加游达志、游乃海组成“铁四角”，拍出了一系列风格卓异的“作者电影”，同时为了生存故，还拍些赚钱的商业片，杜导“向左走向右走”都行， “作者电影”还是商业电影两个都活了下来，还都活得很好。

我们现在要说前者。

】《铁三角》的时限决定杜只是牛刀小施，他的“银河映像”出了大量风格化作品。

这些电影气氛黑暗，结构考究，情节峰回路转，人物又悲观又酷，他们的命是宿命，这个宿命偏偏充满了偶然、随机和巧合，细节滑稽突悌，让人想那么小小地笑一下。

“银河”成立之初推出的韦家辉的《一个字头的诞生》和游达志的《两个只能活一个》，虽然不是杜亲执导筒，体现的只能算是他的意愿。

《一个字头的诞生》里，人物的命运都重新来了一遍，在一个半小时里活了两次，一次横尸在大陆，一次在台湾作威作福，或者还是选择在香港的街头混着不作选择，命运的转机仅仅在刘青云的一念之间。

《两个只能活一个》里那个黑道人物的手指被反复削掉，日子就是这样让人哭笑不得地重复。

后来的《非常突然》，一帮警察在以为破案后的欣喜中横尸街头，《暗花》里梁朝伟机关算尽还是被人误了性命。

杜电影的情节走向，每每让观众的预想落空。

观众都很“贱”，被打破了“期待视野”，才扼腕称奇，反复咂摸，像看一部很好的小说。

他的黑帮片是反黑帮片，对吴宇森般“灿烂”的动作场面漠不关心，跟昆丁·塔伦蒂诺同好，热衷结构的巧妙架设和情节荒诞的走向。

杜电影的暴力是真实的暴力，暴力的点不在让人眼惊，而在让人心颤。

电影里的人物，很难说谁是好人谁是坏人，这也差不多算是现在除了我们“主旋律电影”之外的常识，警察有警察的凶恶，匪徒有匪徒的善良。

《暗花》里梁朝伟拿就酒瓶砸嫌疑人的手背，《PTU》里任达华命令小混混搓掉脖子上的文身，混混被迫愣生生搓下一层皮……命把人逼到角里，逼到尽头，就生出残忍，这是人性的真。

杜电影的另外一个真，生活的真。

《一个字头的诞生》里有个混混还没出山就掉海里淹死了，《枪火》里江湖人物无聊时把纸团踢来踢去当球玩，会给下一分钟就要杀的人分根烟抽，他们干仗时，枪声一声是一声，没有特别响，也没有响得特别长，人也没有跳来跳去飞来飞去，静静地站着，一枪一枪打，扮酷的同时，造出一份静的压力。

杜琪峰对营造“静”有一套。

《枪火》里几个保镖在大堂里如雕像般分守伫立；张耀扬和杀手对峙互射，感觉空气静如铁幕，只有子弹铮铮划过，撕裂心帛。

《黑社会2》最后，古天乐背对镜头站着，没有说话，看不见他的神情，只有肩头静静起伏，山雨欲来的前夕，命已经不动声色地让人窒息地压过来。

杜的电影一直强调悲观的宿命，但在《铁三角》里，像在《枪火》里一样，给了个Happy ending。

本来四人在芦草丛中打转，转来转去找不到出路，孙红雷把手中的宝当作包袱扔掉（劝君莫惜金缕衣），从此站在路边隔岸观火别人厮杀的命。

在路上，“希望”变成了一个邋遢鬼向他们招手，孙红雷说别停车，开车的古天乐说，当然。

这一幕有点荒诞的喜感——最喜感的是杜把徐和林开始的故事结这样的局——只是他们还开车在路上，还让人不放心，鬼知道他们还会遇上谁朝他们招手，而他们又会不会停下车。

文章引用自： http://blog.sina.com.cn/sunzhizheng