啊，荒野后篇

记录一些看完没有逻辑的感受碎片。

建二的死似乎回应了前篇对于死亡的思考，什么样的死是有意义的？

什么样的死是美丽的？

……我在想，建二作为推子建二站着扛下了八十九拳，他应该是在救赎自己吧。

他渴望被爱，渴望与别人产生连接，但是在有女人主动和他连接的时候他却自己拒绝了，他是以什么样的心境抗下了这八十九拳的？

当他最终选择做自己的时候，这个悲壮的结局似乎隐隐地成为了注定的结局，也许他直面自己，就是为了迎接这个结局。

新次对于建二又是个什么心态呢？

认为他是叛徒，抱着恨意上的擂台，但是又似乎没有。

在决战开始之前，两个人甚至没有正眼看过对方一眼，这和新次对战裕二是完全相反的，新次恨裕二恨到骨子里，所以一直在瞪着裕二没有离开过。

新次最后喊“大哥”的时候，建二最终燃尽生命之火站起来抗下第八十九拳的时候，我的眼泪夺眶而出。

所有人都在说抱有最强恨意的人会站到最后，新次和建二都在努力让自己去恨对方，但是恨意似乎从来就没有成功出现过。

建木将新次的眼睛画了下来，但是又将“新宿新次”的名字写了又擦掉——他恨的从来都不是新次，也永远不会是新次，也许他恨的始终是自己……新次似乎想把建二视作叛徒去恨，但是他站在擂台上的恨意似乎在战胜裕二后就烟消云散了，他无法理解刘辉对裕二的原谅，他对裕二恨之入骨，但是在战胜裕二后，他的恨意似乎随着他对裕二说的最后一句话“这样就结束了吗？

”结束了……支撑两个人站在最后的不是恨，也没有一点恨，反而是兄弟二人的爱吧，一声“大哥”让建二站起来，迎接弟弟的最后一拳，迎接自己的终结。

人与人之间的连接在前篇建立起来，而后篇又一一断裂开来。

街上游行队伍示威，时不时会有爆炸袭击，人们脸上看不到笑容，一整个末世模样，似乎性是这个国度最后的欢愉之地了，一切超越性之外的爱都是没有空间可以容纳的下的了……这荒野般的世界啊，“这最美丽的、最肮脏的国度啊”。

看完《啊，荒野》前后篇，失眠了，电影中的画面不断在脑中翻滚。

从理性上讲，那张死亡鉴定书，一定是建二的，因为很明显鉴定是赛场队医做的。

我觉得之所以模糊”建二“的”二“字，像是编剧（导演）在叩问观众。

有爱的活着，能变强大吗？

有爱的活着，可以同时吃到”肉“吗？

有爱的活着，可以不被认为懦弱吗？

虽然，菅田将晖在拍摄后的访谈中，提及岸善幸导演在看拍前说：希望这部电影是属于导演、梁益准和苏打三人的。

但片中的所有人物，我觉得都立住了，能看出编剧怀着爱从每一个人物的角度替他们设想。

剧中的“肉”派和“灵”派两位妈妈，遗弃10岁新次，要活出自己的京子和拒绝堀口爱意的芳子妈妈，前者在观看比赛最后一幕时，大喊着“杀了他，杀了他”，就是斩除任何阻碍活出自己的“肉”派的最好证明。

后者，看得出经历过妓女生涯的“肉”，在堀口之前也一定经历过爱，体验过没有物质的精神世界，选择放弃了“肉”，不再做妓女，但也没站在“灵”的一边，正如末尾比赛还没完结，她便离了场。

关于芳子，个人觉得她很有可以重蹈妈妈的覆辙，那双有小花的粉色童鞋，就是她的爱。

一度留着它，希望有人抓住爱，但真的有人抓住时，她跑了，她要吃“肉”，把有爱之记忆的童鞋，留在曾经有爱的出租屋门前。

自杀队的大部分，都在肉和灵之间摆荡，荡着荡着，有的就放弃了肉身，用灵魂升天的方式证明自己的强大、正确和完美，就像川崎当众直播自杀一样。

剧中的“爱”与”恨“除了妈妈和自杀队两条线，极端的区隔（逃避）着灵和肉以外，其他角色都在灵和肉之间徘徊，又在“灵”里分割出天使和恶魔。

被爸爸打了，在回家整理行李时，仍留下工资的建二，惠子流产时抱着她送医的建二，初初出道时，打拳不敢看人的建二，都带着满满的爱。

但在建二看着充满憎恨的新次，一次次于拳台上胜利时，他明白了胜利的人会被记住，而心中憎恨越多的人才会胜利，他把画着新次侧脸的日记烧了，哭着写信给新次的那刻，他决定放弃爱，开始恨。

从小被遗弃，被欺负，长大遭遇同伴背叛，为了挚友刘辉他杀未遂坐牢，被芳子骗得分文不剩的新次，像只因伤害充满恶意的狂犬，在遇到二木和堀口后，心中的一角注入了的爱。

不再打架，开始觉得芳子可怜，但他依然不理解刘辉为什么原谅了裕二。

我曾经在香港黑暗中的对话体验馆里，于漆黑中体验过马路，登船，购物，听电影。

当我不敢迈开步伐时，有盲人工作人员用说话声和盲杖敲击声指引前进。

当时，我就感受到残障人士在经历磨难后，爆发出的毅力、自信和包容。

所以我完全理解刘辉，也相信裕二是真的被刘辉感化，从而想打赢比赛赚钱，赞助残疾人篮球队。

可是人真的要在肉体残疾后，才能激发出“爱”吗？

就不能肉灵两全吗？

建二和新次，最后的肉搏，就是编剧（导演）在试图寻找答案。

建二在墙上画下眼睛，并写下“新宿”，不断击打“新宿”二字，让裹手绷带染黑的那刻，以及拒绝惠子的那刻，都在提醒自己谨记“恨”。

但真正上场前，他换上了白色的绷带，深鞠躬和老板道谢时，已经决定放弃”恨“，带着“爱”和新次战斗。

此时的新次，却恨着叛徒建二。

肉搏的最后，建二满脸是血的倒下，教练和堀口对他说“你赢了”，都没能唤醒建二，反而是新次的一句“大哥”唤醒了他。

正当建二站好，等待当初那个叫着自己“大哥”充满爱和活力的新次时，被第89拳击倒，自此告别了这美丽又肮脏的世界。

剧中背景里的“爱无能”2021年，婚礼场地和风流场所被养老院和殡仪馆取代。

2022年，太一和京子经营的养老院关了门。

只剩殡仪馆的生意火爆，曾经有“爱”的场所（婚礼场地、养老院、风流场所），随着爱的消失消亡。

建夫问七尾“为什么不选择看护老人，而是去自卫队”时，七尾说照顾老人“脏”。

我给老人倒过屎尿，深知如果爱着老人，只会关心排泄物里有没有血，气味，形状和颜色是否正常，而不是脏。

前篇和后篇的爆炸，无情无奈的社会奉献法，自杀盛典上川崎揭露“自杀者”的自杀背景，川崎自杀时没人制止，鉴定建二死亡时，门外的说笑声，诉说着世界的冷漠。

电影预告片最后的宣传语：孤独を打ち壊せ（击碎孤独），是导演（编剧）在点题，呼唤着击碎孤独的爱。

终于，吐完了，可以好好睡觉了。

关于死亡鉴定书的叩问：有爱的活着，能变强大吗？

有爱的活着，可以同时吃到”肉“吗？

有爱的活着，可以不被认为懦弱吗？

我在豆瓣看到过的这个书评《怎样在这个世界生存》，个人认为解答的还不错，也欢迎你的解答。

胜利的意义是什么，我们唾弃那些弱者。

而胜者又可以获得真正的快乐吗。

主角母亲的那句杀了他其实是想杀死她那懦弱的父亲，每个电影里出现的女人都为了生存做出了她们必须做的事情但她们杀死了自己最爱的人，就像男主最后杀死了健二。

我只想说世界只有那些痛苦活下去的强者和死去的弱者我们真正的幸福又从何而来呢。

我们生活在最美丽又肮脏的国度里，但我们无处可逃。

这剧的后劲太大了 看的时候一直在试图理解各种为什么 没理解 所以我打了三星看完后的现在 我独自坐在灰暗的停水停电的寝室里 听着隔壁寝室传来的欢声笑语 凝视着窗外被风刮着的树 这一刻 我明白了新次 明白了推子 明白了人世间的孤独 都说推子可怜 可我觉得新次更让人唏嘘小的时候爸爸在他面前上吊自杀 后来又被妈妈遗弃 在教堂里没人是他的朋友 他奋力抵抗却无力改变现状 终于出现了一个人 在他拿着尖刀充满戾气的时候拥抱了他 这是他第一次与人有了连接在跌跌撞撞中长大 年少的他和刘辉一起过上了骗老人保险金的日子 对于他来说 这些事没有对错 这只是他与人产生连接的方式 可也就是在这时 由于裕二的背叛 他的连接被打破了这也是为什么他后来拼命打拳 想要为刘辉报仇 他想抓住他第一次的连接 与其说他无法明白刘辉为什么原谅裕二 不如说他不想明白 不能明白 我怕我一明白 我与你的连接就彻底没有了我为了你入少管所 为了你学拳击 为了你想要报仇 我想和你继续连接 而你却与我背离 走近了我以为的 我们共同的 仇人当我走在街头看见你抱起裕二的孩子的时候 我知道我又成了孤家寡人 我恨裕二 我想要报仇 我不能不报仇 我怕当我连这一丁点的恨都没有时 我就真的成了独自一人 我怕当我都对他没有恨时 过去我与你的那些回忆我与你的连接就真的没有了 我想留住你 哪怕是以恨的方式新次从少管所出来后 碰上推子碰上掘口 在他决定打拳击的那一刻他第二次与人有了连接他欣喜能有一个地方让他有事可做 他欣喜他又可以与人连接 他欣喜他有第二次连接之时不忘拼命抓住第一次的连接 从小稀缺的人 更是寸步都不能让新次后来碰上芳子 想要和芳子“爱之类”的时候 他第三次与人有了连接彩云易散琉璃脆 美好的事情永远也不会长久芳子走了 大哥也走了 拳击馆倒了 我与人的连接又一次又一次被打破了我想新次内心是不解的 就像一直不解母亲为什么要抛弃他一样 他又一次 被抛弃了《步履不停》中的母亲 每年都会让自己儿子救的那个人来参加儿子的祭日 若是连他都不恨了 才真是不知道该如何继续了 我想新次就是缺少这样一个人 从小到大他无处归因 他不明白母亲为什么离开他 他不明白他与人的连接一次次被打破 他不明白他做错了什么做对了什么 所以他才要一直恨 他真的怕如果连这点恨都没有了 他的人生就没有继续下去的必要了 所以电影的最后一幕 新次的眼睛心如死灰 那一刻他没有狠了 他与世界的连接也没了他真的 没有继续下去的必要了所以可怜的宝贝新次 我拼尽全力想与这世界产生连接 却终究没能如愿-相比之下 我觉得推子是幸福的“别走 快来看我 我就站在这”“我就站在这 等你来爱我”不论最后死的是不是推子 但他的最后一刻 是带着连接倒下的 别走 快来看我 看我终究与这世界有了连接

“恨得越深，最后才会赢。

”新次在电影里的怒吼，去恨吧，去恨，去恨，恨所有人！

去恨抛弃年幼的自己的母亲，去恨无法承受心理压力而自杀的父亲，去恨伤害了刘辉大哥的裕二，去恨逼死自己父亲的二木建夫，去恨“杀人犯”的儿子推子建二，去恨，去恨所有人！

可最后，当他血淋淋地站在擂台上，他对着建二，喊的是“大哥，站起来啊！

”这还是恨吗？

他们两者之间的感情是复杂的，是沉重的，无论去爱还是去恨，他们都有充分的理由发生。

我不认为“恨”是抗争到底的唯一支撑。

在还能够选择的时候，“去恨”不会是我的选择。

最后这一个眼神，依旧在呐喊，依旧在抗争，依旧在战斗！

人自出生起就一只脚踏进了坟墓，穷极一生，我们都在学习和死亡和平共处。

即便身处荒野，被命运鞭杀，被抛弃、背叛甚至遗忘，也不曾停止战斗。

哪怕从未拥有爱，哪怕是怀着满腔的恨，也站起来，挥拳向敌人。

没有爱的生命，像野犬般孤独，没有爱的世界，是脚下这片荒野。

好像唯有恨，能让人得到及时的祝福。

所以去恨，那些怯懦的父亲，那些逃跑的母亲，那些背叛的朋友，那些虚伪的恋人。

如果有一天，连恨也不足以支撑人活着的话，就学着爱吧。

无论是逃开又回来的芳子，还是定定站在擂台上的建二，他们都深爱着而不自知。

甚至新次，即便到最后留给人们的还是那个小兽般倔强的眼神，即便嘴里常常呐喊着“去恨”，但他早明白自己在爱谁。

因为有爱，所以不曾输。

我站在这里，我不倒下，我完完整整地站在这里，想你来爱我。

｜あゝ荒野

啊，荒野 前篇 (2017)8.42017 / 日本 / 剧情 / 岸善幸 / 菅田将晖 梁益准

啊，荒野 后篇 (2017)8.62017 / 日本 / 剧情 / 岸善幸 / 菅田将晖 梁益准

新次才是个彻底的杯具人物，在打倒裕二而没有杀了他开始，感觉新次已经和自己的恨和解了，即使知道了建二是自己杀父仇人的儿子，新次纠结之后也没有恨他，新次是一个即使生在底层也想好好挣扎着起来好好生活的普通人，他心有愤怒不甘也有认真工作拼命生活并且尽力让自己笑着对生活中的种种伤害，如果没有建二，那对于新次这就是个励志片，一个烂泥里的底层人物怎么重新站起来的，但是有了建二，二个人的童年各有各的惨，然而开始拳击之后，他的天赋比新次强，运气也比新次好有富二代的赏识，却困于自己莫名的自卑？

还是想追上新次的欲望？

这种感情我看不懂，背叛甚至最后在台上自我牺牲似的让新次杀他，都说建二善良我不觉得，这种人最是残忍而且自私懦弱，他自己困于过去出不来想下地狱也要拖着自己的光一起，他想大家都看见他，想让人爱他，为什么要用这么纠结的方式，明明新次很爱他，对他的关注甚至大于了自己的女友，开始时新次对女友告白时说想好好拳击不再做坏事了，其实新次已经在努力重新好好生活，后面让女友失望的时候也都是困于对建二的感情，希望最后死的不是建二，这样新次也许还能再一次站起来，如果建二死了是新次亲手杀的，那新次就彻底毁了，虽生犹死，比直接死掉要痛苦的多，建二任性的想完成自我救赎，凭什么牺牲新次呢，新次最后的眼神苍凉到让人心疼

提及拳击、青春、底层这几个关键词组合在日本电影中的演绎，1996年的《坏孩子的天空》与2014年的《百元之恋》为人熟知。

前者通过展示正面主角和影子主角在充满恶意的社会中的天真与挣扎，刻画世纪末的“碇真嗣”们，后者则借由废柴女触底反弹、重塑自我、虽败犹荣的励志搏斗，展示新世纪女性主体的坚韧。

岸善幸改编自寺山修司同名小说的《啊，荒野》同样聚焦于边缘人拳击手，但讲述的并非“救救孩子”，亦无关励志。

在2021年这个“近未来”的背景设定下，在前后篇合计超5小时的篇幅中，它有着更丰富的层次——或者应该说更庞大的野心。

这部韩国釜山国际电影节的参展影片也因此在日本国内获得第42届报知映画赏的最佳影片和最佳男主角奖项，近日又获得了第30回日刊体育映画大赏·石原裕次郎赏的最佳男主角奖。

《啊，荒野》一开始就醒目地打出了2021年和新宿两个背景提示，尽管一上来便是一个不明爆炸事件，但这个新宿看上去并没有很大不同，丝毫不带有幻想色彩。

菅田将晖饰演的新次刚从少管所出来不久，职业能力学习所获得的零丁薪水让他连一碗拉面都买不下手；梁益准饰演的理发师建二患有严重的口吃，性格懦弱的他似乎对一切都逆来顺受。

结合闪回和其他桥段，影片迅速廓写出了主要人物的形象及其成为拳击手的动机：新次试图为自己曾经的大哥向另一位拳手复仇，而建二则为了逃离源自颓废父亲的家庭暴力。

影片一开始就显露出导演的节奏把控能力。

接下去的故事走向也颇为励志。

籍籍无名的拳击初心者挥汗如雨、刻苦训练，继而取得职业资格证，首秀旋即获得辉煌胜利。

在充满天赋的新星面前，复仇似乎指日可待。

然而，正如大面积暖色调的现实不断穿插着冷色调的往昔，拳击手的奋斗也不停被带有各种创伤的配角以及另一条叙事线中断。

可以说，如果没有另外的这一部分，一部长达五小时的拳手成长史恐怕难以下咽。

也正是有了这一部分的改编，《啊，荒野》作为一部2017年的新电影，才更具备存在意义与时代价值。

寺山修司的原著出版于1966年。

60年代的日本一方面经济快速发展、迅速腾飞，另一方面也没有自外于习卷全球的学生运动，也是“革命”的年代。

尤其值得一提的是，东京奥运会于1964年成功举办，日本作为东道主也取得了举世瞩目的成绩。

这一前一后中暗涌的巨大张力被敏锐的寺山修司早早地捕捉到（简直就是又一位戈达尔），被他以“荒野”命名。

但不同于因为战争而形成的“荒原”思想（艾略特、黑塞），寺山的“荒野”既有因时代张力所形成的迷惘，也带有一种“拓荒”的意志（连书名格式都像威拉·凯瑟的《啊，拓荒者》O, Pioneers!）。

这一双重意涵在寺山修司于70年代为经典拳击主题漫画《明日之丈》（1968-73）的TV动画版片头曲所写的词中有更加直接的体现：“向荒野前进/我 拳击手/男子汉的梦在夕阳下闪耀（行け 荒野を/おいら ボクサー/夕日が ギラギラ 男の夢は）”。

原著中的新次与建二（及其教练）便是在这种氛围中，借由拳击发展出深刻的情谊。

它是一个边缘人的热血搏斗故事，而搏斗的目的是为了在时代的风浪中确立自我的肯认。

原著中的配角（例如芳子）在故事末尾往往突然消失，为了避免这一情况，导演自言加入了更多设计乃至更多配角（尤其是各种负面的母亲形象），将所有人联系在一起，让情节更加连贯，尽管也更加戏剧化。

同时，安排学生群体七尾诚和川崎敬三一行人探讨社会奉献法与自杀话题，与拳击搏斗一线交互推进。

容纳这一切的是时空背景正是2021年的新宿（后篇推进到了2022年）。

2021年不是一个随意的年份，而是2011年大地震之后的十年，同时也将是2020年东京奥运会的翌年。

它一方面在形式上再造了原著微妙的时间点，另一方面又明确地指向那场引发了福岛核泄漏的灾厄，后者是配角们各自创伤的某种根源，也是自杀行为大增的一个原因。

与其说《啊，荒野》是2013年开启的寺山修司逝世30周年纪念潮的余热，是某种意义上的命题作文，不如说它是311大地震的创伤至今仍旧刺痛的力证。

热闹的奥运盛典刚过，灾难的记忆却也远未褪去，社会不稳定因素张牙舞爪着，于是，2021这个杂糅了复杂话语的年份铺展成了新的荒野。

寺山修司还有另外一本书，名为《自杀学入门》，用戏谑的笔调向青年讲述如何制造自杀机器，如何优美地自杀，实际上则是在劝诫读者，不要在无聊甚或绝望的时刻选择放弃生命。

真正的自杀不是出于绝望的自杀，而是为了践行一种抽象的艺术性的审美。

制造了自杀机器的敬三面容扭曲地上演了自己的自杀网络直播，他的死是上述审美意识的实践吗？

我们有理由相信寺山修司不会肯定敬三的自杀，正如他在诸多社论和杂文中都曾深刻批评日本青少年的犯罪行为。

我们更有理由相信，导演岸善幸对敬三的自杀也是否定的，不仅在于敬三的形象既猥琐又狰狞，还在于最后七尾背着失明了的建二父亲前往搏击场，“观看”新次与建二的最终格斗。

背负老人的七尾彼时已经决定加入自卫队去奉献自我，负重前行的他既象征着尤利西斯，又如同骷髅地的耶稣，拒绝沦为荒野的尘埃；双目失明的建二父亲则是某种意义上的俄狄浦斯，深刻忏悔自己的罪过，通过自我放逐和死亡，涤荡制度的暴力。

故事从复仇出发，途经自我的确立，这一实现依靠的不是自我原子化，也不止步于复仇胜利，而是继续延伸，借由痛击孤独的身体来建立深层的连接。

“荒野”这一意象所具备的多重内涵在影片最后一个段落中表现得淋漓尽致。

尤其值得一提的是，改编中的建二具有韩国血统，而五六十年代曾经出现力道山这种极具代表性的在日朝鲜人（Zainichi）摔跤手/拳击手。

他们既是探寻身份认同的离散者，亦是日本媒介传播史的一大符号，能够引发日本观众共鸣。

最饶有意味的或许在于，新次告诉建二，要想在拳击场中获胜，就必须制造对对手的恨意，他亦是靠着这种方法实现了复仇。

建二挑战新次起初或许出于这种被制造的恨意，但末尾他气若游丝的那句“我就在这里，所以希望你爱我”又落脚于爱，指向对连接的渴求、对孤独的克服、深入时代荒野的魄力。

寺山修司在原著末尾中写道，本书是特意写得像现代爵士乐的，因而有些伏笔没有展开，有些枝节也没有回收。

事实上，正如爵士乐自己的发展历史所表明的，爵士乐正是这样一种可以并且应该与时代精神契合的音乐形式。

导演岸善幸也指出，他有意再现原著在形式上的这一意图。

尽管叙事方面仍有不足，又有某种男性自恋，但仍应承认，本片的导演以及主演都给出了代表作水准的呈现。

《啊，荒野》在击碎了孤独的同时，发出了属于当代的鲜明的吁求。

---本文首发于《虹膜》电影杂志微信公众号20171228

结巴、善良、胆小但又力量巨大的建二就像最纯真的初生之人一样，无论30年的人生如何困苦，最后都没有恨到底，没法恨到底，只有将心底之言倾尽——“想站在中央被爱”，站在人堆的荒野之中用自己的血与泪告之。

在2022年人类社会的荒野中，新次说：“大哥想和我相连，我不会让他这样做的”。

其实你们早已相连。

你们在亲手击溃你们的相连。

荒野就是新次。

从一开始打拳就是恨，用恨的力量打败了裕二。

往后，那一次又一次的出击仿似机械的呐喊，在美丽又肮脏的世界里的赤裸而打不到骨头里的挣扎。

最后，建二的死亡就像那份纯真的消亡，而新次的眼神，就像在荒野上肆虐的狂风般冰冷而孤独。

上下两部电影五个多小时，实在是够长，一个人看第一部最后10分钟的时候差点睡着了，其实感觉还是在电影院看会更感动更激动。

我愿意在电影院花六个小时看这样一部电影。

最开始看到电影介绍说是在讨论年轻人的虚无迷茫等等，或许这仅能代表一部分日本年轻人，大概我更倾向于电影在讨论人生的意义和死亡吧，当然还有灾后人生该怎么面对。

最开始觉得推子就是没割双眼皮的成龙，然后苏打的前情回忆我感觉我也没看明白，只能知道他在少管所呆了3年，然后出来坑蒙拐骗结果还被开除了。

当然他进少管所之前大概也在坑蒙拐骗，毕竟还穿西装，可惜又不是黑道。

但我一直不明白他大哥 - 刘辉为啥会被另外一个拳击手揍成残疾，也不知道那个拳击手当年是不是职业拳击手，不过大概率不是吧，不然干嘛要往死里揍他们呢。

或许是一起坑蒙拐骗的同事，结果不知道由于什么原因，就是要打梁，所以不知道轻重直接拿椅子往脊柱上砸，所以刘辉才会残疾。

不过我估计导演也不是很清楚的在交代前因后果，只要最后这个结果就够了。

前面一开始一堆激情戏，让我想到了很多人提到的“厌女”。

昨天刚好跟人对线，很多人似乎认为电视剧里出现裸戏就是厌女，emm不想再讨论这个话题了。

整部故事上部有很多奇奇怪怪的桥段拼接在一起，到了下部好像才算是一个故事。

相比于苏打，推子的故事简单多了。

可到最后我才明白，或许推子一直想自杀，他活得太空虚了，不知道自己为什么活在世界上，也不知道生活有何意义，不过就是吃饭睡觉工作而已。

他不敢对父亲怎么样，只能狼狈的逃走，情绪上来了才能挥两拳，爆发一下，其他时候他都是一个人默默地在想什么事。

或许他想要打败苏打就是已经在寻找最美丽的死亡方法，只有苏打才能让他体会到生命连接的意义，只有苏打才能填补他生命里的空白 - 一起吃住，一起练习，让他失败时会安慰他也会教他，给他正常人应该收到的关爱。

而那个女生和那个少爷都无法弥补他父亲带给他的空白。

整部电影剧情可能没什么戏剧性，没什么大起大落的恩怨情仇，但是每个角色都能让人思考。

中间看到推子一直画苏打的画像，还存了苏打缠白布的视频，大概就能说明推子把苏打看得有多重要吧。

这份感情的转折电影里没说，但我倾向是推子其实发现了自己的爸爸就是害苏打爸的罪魁祸首，他或许是想赎罪，或许是再也没有办法面对苏打了，所以一方面自己可以在最绚烂的时候死亡，另一方面让苏打造成自己的死亡或许也是赎罪。

而他后期根本不管爸爸了，就是他对父权的报复。

苏打这边，苏打的麻麻遗弃了苏打，苏打女朋友又遗弃了自己的麻麻，她最后其实也遗弃了苏打，可当最后苏打有比赛的时候，她还是选择回来。

苏打的麻麻本来已经遗弃了儿子，选择自己活下去，可她最后也来看苏打比赛了，甚至还激动的说“扣螺丝”苏打女朋友的麻麻也来了，但是她没有发现自己的女儿。

其实我觉得导演还是挺善良的，把所有人都凑在了一起，不论结局是否圆满，至少在物理层面让他们彼此连接，虽然这份连接也是痛苦和虚无的来源。

她其实跟女儿一样，都无法跟人保持正常的亲密关系，只不过她对女儿有更深的感情，她可以遗弃任何人，却没有遗弃女儿，反倒被女儿遗弃了。

她们俩跟苏打和苏打妈大概是一体两面，母爱的力量或许能超乎人的想象，甚至让一个人有更高的道德感，但同时可能也跟其他感情一样，没必要道德绑架所有母亲。

西北大学里那一群自杀的人一开始就让我觉得是骗局，后来那个社团眼镜男大概的确也是在骗那个女生，其实一直想死的或许是他自己，他大概独自对抗了许久，最后发现还是不如死了。

这大概跟崆峒即深柜是一个道理。

后来这个女生或许是爱上了推子，可惜她的出现并不能填补推子的空白。

又或许其实生理上的满足感本身就不能填补任何事，只不过很多人追求短暂的麻醉感，跟吸赌差不多吧。

少爷那个角色也挺有意思，一开始感觉是个财阀二世祖，后来发现其实不过是另外一个生活上的弱者，推子让他感觉亲切，同时又让他感动和崇拜，其实推子身边“爱”他的人很多，只不过这都不能填补他的空白。

苏达妈做秘书的那个社长，似乎也有点故事，大概以前也是练过拳击的吧，所以最后他才那么感动，看到那么血脉贲张的比赛大概才让他觉得是在活着吧。

苏打跟推子的两个教练，大概也算体现了中年人甚至老年人生活的困境，他们或许比年轻人更想自杀，一方面生活的确无聊，另一方面体力又无法跟上自己的思维。

还安排了养老院照顾老人的场面，无一不是在说生命到底有多无聊。

而电影里的年轻人大概除了苏打和那个拳击手，其他人大概个个都想自杀。

以至于看完自杀社团那个表演之后，每出现一个人我都怀疑是要自杀场面了。

至于最后死亡的人，我倾向是推子跟父亲都死了，如果是父亲自己死亡，大概不会出现医院盖白布这个情况，因为没人管他，或许直接就送火葬场了。

而推子死亡，至少少爷会让他体面一点。

但无论如何，这样的电影或许只能在日本出现，在其他的任何一个国家或许都不会出现。

或许这才是WABISABI的本质吧。