#SIFF27 我的上影节场刊【SIFF展映片单-官方推荐】 瓦伦丁·卡迪奇:《巴黎夏日》 8.5分对于一部还没在全球院线上映过、网络评价也屈指可数的作品,便只能通过海报和简介构建大概的印象。
但这部《巴黎夏日》,和我预想的实在是太不一样了。
影片的官方简介是,“体会小镇女孩的巴黎夏日”。
故事拍摄在2024年巴黎奥运会期间,讲述30岁的布兰丁从诺曼底来到巴黎观看游泳比赛。
本以为会是一部充满热情和戏剧性的作品,但完全没想到会是如此灵巧轻盈,还带着一抹难以忽视的伤感底色。
没有清场打板也没有剧本群演,只是在没有任何提前准备的场景中架一台摄像机,完成最真实的借景拍摄。
从这一点来说,就具备极强的真实感与时效性。
在没有外界助力的情况下自由拍摄,能保证如此之高的角色塑造和影片完成度更是了不起。
喧嚣且忙碌的巴黎,迷失而孤单的自己。
来来往往的游客与观众,为了迎接世界各地镜头而被驱逐的、不被关注的巴黎市民,转而投身反奥运的抗议示威。
盛会之下孤单的个体,夹在左翼与右翼、男性与女性、狂热与冷漠中。
漫不经心的游荡里,人被抽离到过去。
犹豫迟疑之间,乡村与城市好像离了很远。
塞纳河边,本杰明说,“一个人其实也会很孤独吧”。
布兰丁回答到“可是我已经独自很久,不再习惯和别人分享我的房子和我的生活”。
嚼碎了生活的无序,没有倾诉的地方,再就着夜风轻描淡写地咽下去。
热闹是他们的,多巴胺之后,除了普通和善良,我们什么都没有。
《巴黎夏日》是一部让我回味无穷的电影,它以其独特的风格和深刻的内涵深深地打动了我。
导演奥利维耶·阿萨亚斯以其敏锐的洞察力和精湛的艺术技巧,将巴黎的夏日描绘得如诗如画,充满了诗意和哲理。
首先,电影的剧情非常引人入胜。
它讲述了一对青梅竹马的恋人在巴黎度过的夏日,以及他们在爱情、友情和自我成长方面的探索。
电影以轻松幽默的方式开始,但随着剧情的发展,观众逐渐被深入到角色的情感世界,感受到他们的喜悦、痛苦、挣扎和成长。
电影的结尾更是让人深思,让人在欢笑中感受到生活的无常和人生的意义。
其次,电影的导演和演员都非常出色。
奥利维耶·阿萨亚斯以其独特的导演风格,将电影拍得既有艺术感又富有现实意义。
他的镜头语言非常丰富,能够准确地捕捉到人物的情感和内心世界。
而电影的演员也非常出色,他们将角色塑造得非常生动,让人感同身受。
特别是电影的两位主演,他们通过细腻的表演,成功地展现了角色之间的情感纠葛和成长历程。
此外,电影的音乐也非常优美。
电影的配乐既能够营造出巴黎夏日的氛围,又能够与剧情相得益彰。
每当电影中的音乐响起,都能够让观众更加深入地感受到角色的情感和内心世界。
最后,我想谈谈个人的观影感受。
《巴黎夏日》是一部让我深受感动的电影。
它让我感受到了爱情的美好和苦涩,也让我认识到了自我成长的重要性。
电影中的每一个角色都有着自己独特的性格和命运,他们的故事让我深刻地认识到了人生的多样性和复杂性。
在观看电影的过程中,我不断地反思自己的生活,思考着自己的成长和未来。
总的来说,《巴黎夏日》是一部非常值得一看的电影。
它以其独特的风格和深刻的内涵深深地打动了我。
无论是电影的剧情、导演、演员还是音乐,都让我感受到了电影艺术的魅力和力量。
我相信,每一个看过这部电影的人,都会从中获得自己的感悟和启发。
城市与人心的双重漫游《巴黎夏日》的镜头如一把精巧的解剖刀,剖开“浪漫之都”的明信片表象,露出其烟火褶皱里的孤独质地。
导演瓦伦丁·卡迪奇以2024年巴黎奥运会为时空坐标,却刻意避开赛事狂欢的宏大叙事,转而聚焦诺曼底女子布兰丁的迷航——当她从海滨小镇跌入奥运季的喧嚣巴黎,塞纳河的波光与地铁的轰鸣交织成一张困住异乡人的网。
影片中布兰丁反复擦拭游泳比赛门票的指纹特写,恰是对“仪式感”的解构:奥运金牌的荣光与咖啡馆里凉掉的咖啡,在同一个巴黎平行却永不相交。
奥运背景下的巴黎隐喻奥运会在此并非颂歌素材,而是测量城市呼吸的听诊器。
卡迪奇以人类学视角捕捉奥运季的巴黎:游客举着手机淹没卢浮宫台阶,运动员的汗水滴进流浪汉的空酒瓶,赞助商广告牌下老妇人贩卖枯萎的玫瑰。
当布兰丁在游泳馆听见国歌奏响时,镜头却切向窗外——清洁工正擦拭被涂鸦的“Paris 2024”标识,肥皂泡在阳光下炸裂成彩虹。
这种蒙太奇并非批判,而是揭示城市的复调本质:盛典与日常、永恒与瞬时,在夏日的灼热光线里发酵成生活的原浆。
日常的炼金术:从混沌中萃取诗意影片摒弃戏剧性叙事,将神力注入微末之物。
导演深谙法国“真实电影”衣钵——如《夏日纪事》般让镜头成为“遭遇真实”的容器,却又用油画质感的滤镜重构现实:西红柿在菜摊流淌胭脂红,雨伞在骤雨中绽放成黑色郁金香,地铁隧道的风掀起裙摆如玛格丽特·杜拉斯的书页。
这些瞬间不是情节的注脚,而是影像自身的本体论宣言:美即是对庸常的深情一瞥。
光影的赋格:巴黎皮肤上的刺青摄影堪称写给巴黎的十四行诗。
诺曼底阴郁的铅灰色调,在布兰丁抵达巴黎时炸裂成雷诺阿笔下的光斑:圣马丁运河的水纹将阳光揉碎成金箔,贴在恋人睫毛上跳舞;午夜酒吧的霓虹浸透威士忌杯,把醉汉的影子染成克莱因蓝。
最惊艳的是奥运烟花场景——当人群仰望夜空盛放的彩色火球,布兰丁却低头看见烟花残骸飘落成一场温柔的灰雪,在流浪猫脊背上积出银河。
此般辩证用光,令巴黎显影为一座光的矛盾体:它既是启蒙运动的理性之光,也是地下铁里24小时不眠的荧光。
结语:在液态现代性中打捞永恒《巴黎夏日》最终是一则关于“相遇”的玄学。
当布兰丁与旧友坐在凌晨的公园长椅,分享隔夜面包时,奥运会的欢呼从手机直播中泄出。
此刻,导演完成了对“Le Rendez-vous”(约会)的终极释义:不是情人间的誓约,而是个体与城市、瞬间与永恒、迷失与重逢的千万次碰撞。
海明威的巴黎神话在此被刷新:不再有“一席流动的盛宴”,只有无数碎片化的微光时刻,供我们在记忆的暗房里反复显影。
“巴黎的美,在于它慷慨地允许所有迷失都成为漫游。
”——布兰丁的票根背面,未被镜头读出的独白
siff 借着抽血的名义溜出来看片,还是错过了半个小时。
只有40mins,也看的我太舒服了。
女主看到的第一眼就让我想到了hdd。
去年的巴黎,让我从女主的局促里也看到自己。
夜晚的半截直上电梯,只有她一个人,而半米相隔的下行电梯上,挤满了巴黎人。
这个镜头只有几秒,但配着舒服的音乐,我竟一下有些泪目。
熙熙攘攘的巴黎,而我只有自己。
很羡慕女主的勇敢,在她主动亲吻游泳馆小哥的时候。
也喜欢他们对话里的默契,“我吃鸡蛋过敏”“哦对不起你一定很难过吧”“也还好”,是我的话,会接的可能是“天啊太可惜了鸡蛋多好吃”啊哈哈哈哈。
“你想进去看看嘛”“不了我不想给你添麻烦”“没事这是我主动offer的”。
最后和小哥草地上躺躺的时候,竟然碰到了偶像遛狗,好自然的打招呼,那一刻,巴黎之行就已经圆满了吧。
没有疯狂的追星,这舒服的状态就像整部片子一样。
诺曼底,和艾美丽在巴黎的帅Gabriel一样的老家,想找个机会去看看。
最后祝hdd下个月新婚快乐
咋这么火?
/siff首战就出洋相 看到天山理所当然以为虹桥因为今年没排宛平 就这么水灵灵的踩点到了虹桥取不出票只能再打车到宛平 但问题是这个片是最短的直接错过一半。。
不说了 电影很喜欢 很清凉透气的夏日感 人与人之间短暂的链接 一个节日或一个假日又或两者的结合体 身在其中就像处于某一种真空的状态 在这期间似乎可以成为另一个自己 看到女主只能投过直播大屏幕看游泳决赛 散场后独自一人向上的电梯与人潮逆流而上 莫名流泪 置身于喧嚣和人群中可还是觉得孤独 格格不入 特别是身在异乡为异客 明明在同一个国家却lost in translation (比如小哥会下意识略带解释地说一句 巴黎有很多私人泳池)新鲜感的刺激和各种与预期不符的意外而产生的委屈是并存的上次不请自来去北京找亲戚经历了女主一样的不受待见 看到那时和我妈相视一笑 看到竖屏的一些短视频一下子把我拉回去年全世界都看笑话一般的看着草台班子巴黎奥运如何搞起来 但我想到的却是刚看的《未完成》为何这种记录有如此强烈的临场感 可同样这些关于human rignts的东西 两者对其不同的态度 当时就有一点生理性眼泪的冲动记录一些全场笑的珍贵线下观影瞬间(我认为影院影展的魅力所在)“为什么不想生小孩?
” “因为我想要有8小时的睡眠”“(一个merchandise)上挂一颗星会不会看上去有右翼倾向”
优秀的戏文范本。
所有人物都慢慢揭开面纱,且铺垫完整,前后呼应(工整)。
离异带娃的姐姐渴望独自的空间。
主角拥有宁静,孤独,宽容的高贵品格。
她不想要孩子,她说,为什么要和别人一样呢?
她也有过分享房子和生活的经历,但她不寻找爱情。
几个人物:姐姐和前夫吵架,关于孩子给谁带。
她说到,自己连一分钟都没有。
后来对着别人爆发,摔手机,因为她需要独自空间。
主角是钢琴教师,以前有过伴侣,前史交代的很清楚。
流媒体上发布了游泳明星规律遛狗,主角在河边睡醒后,终于见到了心心念念的明星。
好巧合啊!
游泳馆小哥很温暖,骑着电动车下班。
还有泳池专家。
管理巴黎所有泳池。
他只是提到了一点,但他工作时的背影,他的故事,太有魅力了。
这部电影刻画人都是以这种暖心的、片刻抽取呈现的方式刻画的。
真实现代法国社会图景抽电子烟,女同,泡吧,在tinder上约会阿根廷帅哥,开放(离异的妈妈继续拍拖别人),刷抖音,住青年旅社,游行示威,骑电动车。
太真实太可爱了!
温和清新 留白 举重若轻 呈现人物是慢慢揭开的,看完电影就能像刚和他们吃过饭一样认识他们,呈现社会面貌也是展示而不讨论的。
(怎么看待被赶走的流浪犯?
)
#2025BJIFF4星半吧。
感觉蛮生活化的。
看得挺轻松,也很戳我。
体感上不觉得时长短,但是故事倒是希望能再多讲讲(所以还是会觉得差点儿什么)。
完全符合预期,看完之后心里觉得清爽舒畅。
要是能经常在电影院看到这种电影该多好。
话说这片子是打算引进了吗?
已经贴心地加上了内嵌中文字幕,好评。
主角布兰丁是那种好像别人无论怎样都戳不伤她的那种人。
她有自己的需求,但是别人提出要求时,她还是会以别人的需求优先(?
)。
看着又唱又跳的人群,她不会拿出手机去记录和拍摄,她只是默默地站在一旁看着,露出笑容。
可能这就是i人(?
)吧。
把大环境设在巴黎奥运,也蛮有趣。
一个看似绝对的“好”的事件,带给每个人的感受都是不一样的。
镜头之外,还有多少个生活不曾被关注。
但这就是在这个社会的生活,镜头拉近拉远,我们可以看到完全不一样的东西。
我个人也很喜欢游泳,而且还参加过北京冬奥会志愿者,所以这片子更加地戳我。
一场盛会背后,其实有很多不起眼的人在干着必不可少的工作,但是这工作其实没那么严谨,毕竟这世界就是个巨大的草台班子。
想到在这么一场洪流之中,每个人心里的风浪都各不相同,真是一件奇妙的事。
朱莉这个角色也蛮有特点。
她可以很体贴地和你讲“你不一定必须来帮我带孩子”,也可以好像知心大姐姐一样说“神秘的布兰丁,别人不知道你心里在想什么”,也可以突然发飙“为什么你们都要把我的生活搞得一团糟”。
真是性情中人,跟朱莉对比好鲜明。
法国人对生活和对感情好像蛮随意的。
找个河边就能睡一晚上也是牛的。
布兰丁对前女友似乎还在念念不忘,但她似乎也在矛盾着:她既爱着她,但是又因为自己独自的生活非常自洽而无法包容进另一个人(?
)。
我发现我真有点像布兰丁,说着说着就跑题了hhh
当你刚过不能再住青年旅社的年龄;当你人生前半场原以为安定的感情归宿,却终究是过客不是归人;当你久别重逢的同父异母姐姐,刚好在奥运赛事这种契机有机会见面,那巴黎时刻可能对于女主而言,就不只是单纯的假期。
她更像是自我持续日常生活的一个短暂休憩,一个长期情感投入到空白的情绪慰藉,一个可以让喧闹机会欢庆的气氛充盈内心,驱赶孤独。
女主看上去普通又让人印象深刻,内核超级稳定的她,从来不会声嘶力竭面对尴尬和各种事态困境。
她能敏感扑捉对方情绪,从来不给旁人添麻烦,像小精灵一样,来去自由。
她永远想得多说的少,对待自己忧伤,在她和她侄女交流得过程,我只记得她平静的像在诉说旁人故事一样,阳光很明媚,植物很繁茂,光影编织的那些过往像碎金子一般,映射出女主内心对于自我对生活的一种真实表达。
女主在巴黎和她产生联系的几个人,我个人最喜欢她怼警察段落,以及她和用电工骑摩托车共度巴黎最后一晚之后的湖边谈话。
与政治时事的看法,其实可以如此自然且有个人性格特质的情绪表达;在湖边,女主不温不火的表达歉意,之前她在泳池边主动亲昵举动,并不代表她想重启和别人共享人生的打算。
整个电影,处处是动情的夏日美好画面,生命力舒展的背后是女主饱满的情绪感知能力和超级清醒的自我认知之后的自洽表达,我们可以跟随女主步调,在变化万千的时代变革的洪流里,去随着岁月得节奏去踩着节拍起舞,抑或是散场之后吃个可丽卷雀跃一下心情,哪怕错过重要表演也不怕,可能下个出去看看的街角路口,她/他也正在轧马路。
女主有一种超脱世俗的天真和松弛。
她不需要世俗定义的成功和有钱,她只想要随时在这个世界上找到自己的小天地。
青年旅舍并非她的落脚地,她超龄又难以忍受缺乏睡眠。
朋友的家并非她的落脚地,她们都需要自己的容器和距离感。
和陌生男性的河边草地并非她的落脚地,爱情会束缚自己的步履。
她的归处永远是蔚蓝的诺曼底和大海。
《巴黎夏日》这部电影,宛如一幅徐徐展开的法式生活画卷,将巴黎的夏日风情以细腻且真实的笔触呈现在观众眼前。
影片的叙事节奏舒缓,没有跌宕起伏的激烈情节,却有着生活最本真的模样。
故事围绕着主角在巴黎的生活轨迹展开,从平凡的日常琐事中挖掘出动人的情感。
导演擅长运用细节来塑造角色和推动剧情,比如主角在街边咖啡馆的一次独坐,他的眼神、姿态以及周围人来人往的场景,都在无声地诉说着他内心的孤独与对生活的思考。
这些细节不仅让角色鲜活立体,也让观众更容易产生共鸣,仿佛自己也置身于巴黎的街头,感受着那份独特的氛围。
画面是这部电影的一大亮点,每一帧都美得像一幅油画。
巴黎的大街小巷在夏日的阳光与绿树的映衬下,充满了浪漫与诗意。
导演巧妙地运用光影,时而用明亮的光线展现巴黎的活力与热情,时而用柔和的光线营造出温馨宁静的氛围。
塞纳河畔的波光粼粼、古老建筑的斑驳光影,都给人留下了深刻的印象。
色彩的运用也十分讲究,明亮而鲜艳的色调,将巴黎夏日的绚烂展现得淋漓尽致。
电影中的配乐也恰到好处,与画面和剧情完美融合。
轻松欢快的旋律,为影片增添了不少浪漫与温馨的氛围。
当主角漫步在巴黎街头时,配乐适时响起,让观众更加真切地感受到了巴黎的浪漫与自由。
这部电影不仅仅是对巴黎夏日景色的展示,更是对生活、情感和人性的一次深刻探讨。
它让我们看到了生活中的美好与无奈,感受到了人与人之间微妙而真挚的情感。
在这个快节奏的时代,《巴黎夏日》就像是一股清泉,让我们在繁忙的生活中停下脚步,去感受生活的美好,去珍惜身边的人和事。
“你为什么不生小孩呀?”“因为我每天都要睡够八小时。”
2025 上影节首部。人生第一次跑错电影院,迟到了 15 分钟。一个轻松的小品,在家里没耐心看完的类型。电影院就是有让人专注的魔力呀。黑乎乎的满座电影院,屏幕上是巴黎奥运会游泳池泛出的蓝色波光,身边女孩身上有洗衣粉香味……消除了梅雨天的一切烦躁~
比较简单
高情商翻译:巴黎夏日。低情商翻译:诺曼底胖丫进城。
#siff27 热闹是他们的,我什么也没有。汉化成外地穷酸影迷勇闯曲折上影节绝对爆款(在宛平刷新了上影节最差观影体验,不在沪北胜似沪北,前排玩手机不调暗亮度,迟到二十分钟还有一堆人进场,旁边爷叔更是逆天一会交头接耳一会隔十分钟零帧起手屏摄激光笔点了两次依然无动于衷😅
#北京电影节#在哪里都没有属于自己的空间,跟着主角,心情一down再down。邂逅和碰到自己喜爱的明星散步纯属是幻想了。杜比影厅影响下扑面而来的夏日气氛还可以。和小狗一起看的第三场电影。
#2025SIFF 太像以前来上影节了,东拼西凑的假期,条件欠佳的青旅,晕头转向的交通,拥挤不堪的人群,和日常路线的人群走向反面,在混乱不堪中还想来一些激情偶遇,是的我们就是来参加一下活动,看一些想看的,城市的日常跟(那个状态下的)我们没什么关系
C / 还是很难不被这种笨拙感打动……
有些失望,但看完特别想去诺曼底
以SNL巴黎奥运番外篇的格式打开,笑着笑着,苦涩与伤感便溢出了银幕。在特殊的无法复刻的历史场景与人类无解的轮回宿命式的情感起落之间折返,彩色的多巴胺飘扬在城市上空,在人们以为爱上它的一刻,又不经意露出残忍的一角。漠视与伤害总是无意的,它送走了无数在城市流浪的边缘人,并最终成为这座浪漫之都得以无限运转的无尽养料。
氛围感片,关键摄影也不在线;既然都决定用短视频糊弄事儿了那保罗那个角色的作用是什么;喜欢拔草谈心那段
这个片长对我的腰椎和颈椎是最友好的。可惜人物打动不了我,哪怕我努力去理解,最后也不得不承认,有些人注定是超出了我的感受范围。看到大家好评如潮,我甚至去自省一会儿
BJIFF
很可爱单纯的女主,其实很难塑造。北京剧院观影打卡~
奥运会是铺展叙事的麦格芬 女主为此奔赴巴黎 机缘巧合之下却只收获了图像、符号和媒介编织的拟像 在社媒平台或公共大屏观看游泳比赛实况 在手机屏幕上看反奥运游行示威运动的视频 而“缺席的奥运”对面是“在场的日常” 从室内到公路、从游泳池到野溪 空间穿梭裸露出度假生活的褶皱 那些温柔的笨拙时刻悄然消融着立场、性别、取向等界限 试图弥合当下撕裂的全球政治 暧昧含混的语气冷不防击碎观者的预判 以为派对上青旅工作人员会和女主擦出火花 但他是因为女主过完生日超龄了要赶人 而真正的crush出现女主又表示并不想踏入爱情的河流 在溪边什么也没有发生(大串台)际遇充溢着偶然的馈赠 与偶像错过的遗憾被次日清晨的问候温柔赎回 好像记忆中奥运圣火从未真正点燃 只留下了散落于每个当下的星火
2025-6-13.【SIFF-27】轻松小片,有几处幻视晒后假日。
4.5 根本就没有牢笼
因为期待过高有点点小失望…法式清新,独自生活的充盈,人的起伏,篇幅也很短,但还是过于平淡了…(不过沉重也好轻盈也罢,都是生活的一部分)
#BJIFF 非常棒,画面色调舒服,影片像吹着夏夜晚风传来的一支悠扬小曲,即便当中插入了一些残酷的现实议题,也处理得很温柔。离场感很好,有降燥下火的功效,看完后内心获得了一些清凉和平静。
当代另一种“人约巴黎”。在具体的,微小的事件背后是作为公共事件的新冠疫情以及争议颇多的巴黎奥运会。剧本设计颇为精巧,很多小情节都不经意间透露出作者的社会反思:即便人人表面上都可以拒绝“右转”,但世界却真真正正走在右转的路上。一种普遍的排外、暴躁与忧虑弥漫在巴黎乃至世界之中。