突如其来的假期

在创作《突如其来的假期》（Lady Tough）的一长段时间里，我都感觉自己跟榴莲是生活在一起的，有时遇到问题不知道该怎么办，心里的声音会冒出来：“如果是榴莲，她会怎么做？

”；有时侯想做的事因为各种各样的原因没去做，心里的声音会说：“哈哈！

榴莲看不起你！

”。

这是我多年来写剧本第一次有的感受，榴莲几乎跟我形影不离，更多时候是我想成为她的样子。

时间回到2019年的夏天，我跟陈凌在成都的咖啡馆见了一面。

那时30岁的我俩所面临的，无论是生活现状还是创作环境都非常不尽如人意。

我们聊起各自喜欢的英美短剧很激动，同时也为没有这样的国产剧而感到遗憾，当时的我们迫切地感受到有话要说，于是决定行动起来，去改变现状，弥补此类短剧在市场上的空缺。

回想自己在二十几岁到三十岁的阶段，我一直有种在这个社会找不到自己位置的格格不入感，我非常渴望跟世界建立连接，但没有方法。

像一个新拳手，学了很多年仍然出不了拳。

我不想妥协去选一条既定轨道，也明白不用去过约定俗成的这几种模板人生，但自己的路要怎么走并不清晰，在得不到普世价值的认同下，只能不断去试错、撞墙又不断给自己打气。

我相信这段感受在很多人的不同人生阶段都曾有过。

在这样的原始创作冲动下，我们想到了以一个不愿循规蹈矩、不按常理出牌的30岁女性为“发动机”去驱动整个故事。

榴莲就是这样一个善于在正常运行的世界里，发现“无意义”但有趣的事情的人。

她没有远大的人生目标，但不甘现状，有时纯粹中带着笨拙。

像大多数平凡人一样，她也迷茫也在寻找生活的意义，但仍坚持按照自己的节奏去打破生活中的条条框框，去凿穿那面“墙”。

在结构上通过双线叙事，一条不断穿插的与母亲的回忆线去展现榴莲为什么是榴莲，另一条是榴莲当下的生活线带着观众一起进入她“不寻常的假期”。

两条线构建出一个完全属于榴莲的世界，这个世界是独特的，跟完全现实的生活有一定距离，但又有着无限的勾连与共鸣。

结合本剧的主题，我们创造了一个词语——她扶女孩，是tough girl的谐音。

【她扶女孩】是榴莲的插画作品，也是本剧的精神，意为Life is tough, I’m tougher(生活不易，但我更坚强)。

尽管现在的女性话题剧层出不穷，但仍然很少能看到女性多层次的丰富情感和性格，所以我们在塑造榴莲这个人物时，不仅贡献了隐性的自己，也投入了一些朋友的影子。

首先将她当成一个人来写，其次才是一个女人，可爱与毒舌、脆弱与坚韧、无畏与怯懦完全可以同时存在在一个人身上。

榴莲像我们大多数人一样不仅没有开挂的人生，还有无限烦恼，但她始终没有妥协，被生活调侃了就调侃回去，坚硬的外壳下是热爱生活的真心。

或许这就是榴莲存在的最大意义，她让我们觉得没那么孤独。

榴莲的性格中也带着一些尖锐和攻击性的特质，这点曾被质疑这个角色不讨喜。

但那时我们已经将榴莲想得很清晰了，并没有做妥协和调整，希望能打破女性角色在影视剧里的刻板印象。

我始终相信，只要这个人物足够鲜活有趣，就能让大家进入到她的世界去感受其喜怒哀乐，观众会渐渐理解她喜欢她，而不是刻意地去追求讨喜。

我们的创作观也一直是不要去迎合、预设观众，因为观众永远会给我们惊喜。

在构思之初，我们就已经确定了要做的是一部幽默思辨反鸡汤的生活小品，人物状态松弛、轻松有趣不贩卖焦虑，让大家在辛苦的工作学习之余，能看上一两集当做生活的调剂，看完之后不是一笑而过，是不是还能再思考点什么？

这样的诉求让我们确信总共12集，一集25分钟（不含片头片尾）是最适合这个故事的体量。

既不会像10分钟一集的短剧蜻蜓点水，又不会像传统剧集般冗长，我们希望呈现出来是一部快节奏、有电影叙事、没有注水台词、不会倍速播放的作品。

事实上这种短剧模式在欧美已经非常成熟了，但国内的影视市场对它的接受度还是很低，面临着种种困境。

有幸我们的出品方万年影业在整个开发和制作的过程中，顶住了各方压力没有让我们去加长篇幅，团队里的每个人都带着推动市场进步的心，它才能以最初的样式跟大家见面。

在《突如其来的假期》上线后，我看到一些评论说这是翻拍、碰瓷《伦敦生活》，这样的说法是不准确的。

《伦敦生活》是我非常喜爱的英剧，要说创作是否受其影响是有的，我们在创作期间拉了几部有代表性的英美短剧去研究它们的叙事，但无意碰瓷，完全照搬欧美的短剧模式并不适合国内市场。

这是一部生长在中国的原创作品，其中很多情节来源于我和陈凌真实的生活经历，我们有自己的语境、思考和表达，在剧作结构上也做了些风格化的尝试，比如每集的结构是开篇小剧场+正片+片尾抒情段落。

小剧场架空于现实生活之上，大部分为榴莲潜意识里的想法，独立于主情节之外，但又跟每集的主题息息相关，它比正片的风格夸张荒诞，希望能有一些好玩儿的内容让观众在进入正片前迅速热身。

正片里每一集的主题我们都结合了当下青年（也不仅限于青年）的生活现状和所关心的问题，经过了反复的思考和筛选，希望通过这种形式最大程度地去靠近生活本身。

结尾榴莲给想象中的父亲写Email的段落是整集最温情的时刻，起到了树洞的作用，能帮助观众走进榴莲的内心以及输出一些本剧的价值观。

上线的那天晚上，我蹲在电视前刷着弹幕和评论，回溯这两年创作与制作过程中的种种不易，想起我们的制片人林锡淙老师在看完剧本初稿后的一个深夜，跟我说好剧本总是能让人找到做影视的初心和动力。

或许就是这份动力，让我们不论是在故事架构、叙事手法，还是音乐、剪辑、服装、造型上都在做新的尝试。

作品有遗憾也有不足，我们期待接下来能跟大家多多交流不断总结经验。

如果榴莲的人生态度能在充斥着焦虑的后疫情时代，给大家送去一丝安抚，我们也就没有白忙一场，毕竟——摔倒了没什么，先躺会儿，再出发！

三十岁的我们所面临的生活现状还是工作环境 大部分都是不如意的，我们无时无刻渴望跟这个世界建立连接，但没有方法，既不想妥协选一条既定轨道，也不想去过约定俗成的模板人生，但眼前路该如何走也并不清晰，在得不到普世价值的认同下，只能不断试错、撞墙又不断给自己打气 ，这种感受相信在很多人的不同人生阶段都曾有过。

--《突如其来的假期》编辑王佳曦

《突如其来的假期》的女主榴莲是一个不愿循规蹈矩、不按常理出牌的30岁女性，在一个既定轨道运行的世界里，总会用一种独特的角度来看待这个世界 ，既没有远大的人生目标，但又不甘于现状，经过了母亲逝世，前男友要结婚的事情也会感觉到迷茫，也想积极去寻找人活在这个世界的意义，但仍坚持按照自己的节奏去打破生活中的条条框框，去凿穿那面“墙。

——王佳曦看完《突如其来的假期》，剧中采用的双线叙事，谈不上新颖，但对于剧情发展却有着很不一样的味道。

一条是关于母亲的回忆，实则是展现榴莲为什么会是今日的榴莲；

另一条线是她与现实世界的联系，母亲的逝世给她带来了什么样的影 响，这场“突如其来的假期”让我们知道榴莲虽然是一个特别的主人角，但她的性格和情感不是“纸片人”角色，对于朋友，会表现出可爱与毒舌的一面，对于喜欢的人，却总在无畏与怯懦之间反复横跳，她的性格特质是带有一点尖锐和攻击性的，有时在屏幕上的某一瞬间会让人感觉不舒服，却也证明了这个人物立体鲜明。

为何说《突如其来的假期》是一代单身女性的缩影现实中要面临的问题网上有一句笑话，人到中年一事无成，不光是男性，如今连单身女性到了三十，都会不自觉盘算着自身的条件够不够优秀，有没有经济实力。

只是剧中的榴莲不会为房而愁，也有一定才能，只是性格不合群，再加上没什么目标，更容易沉浸在自己的世界 里。

她一直惦记着自己的亲生父亲到底是谁，自己是不是亲妈口中的“试管婴儿”以及面对母亲突然去世、留她孤身一人的问题 。

如果抛开人物设定，透过现象看本质，也能得出新结论：现实生活中的我们，每天都忙着让自己不满意的工作，爱情想去争取又没有勇气，越来越小的朋友圈，无法与他人诉说的烦恼和焦虑。

都是我们这一代单身女性要面临的现实。

近两年来不少女性题 材的电视剧，都会围绕在三十岁这个阶段，对于过去是一次总结，对于未来是一个展望，但有不少人在这个阶段突然发现自己从没想过需要的是什么，等到考虑这些问题 时，所谓的人生困扰接踵而至，尤其是单身女性要面临的现实压力，更是内外交加欲哭不得。

忍受孤独是常态，因为亲朋好友总会离开

剧中的榴莲的成长可以说是被动的，母亲的突然逝世，开始让她不断审视以前的自己，有想过放纵自己，却又无法挣脱母亲带来的影响。

失去了母亲的羁绊，无时无刻的孤独感，是她一辈子不得不继续的修行。

榴莲和山竹，就像是留恋和删除，榴莲看似性格洒脱个性却对逝去的母亲和前男友留恋不忘，而山竹性格虽然柔顺温和，却只想删除曾经的婚姻，两人相互治愈着对方，也都学会着如何成长，最后选择的方向必定截然不同。

面对相恋了八年的前男友求婚，却因为不想生小孩选择了拒绝，最后放不下想复合，前男友却要和别人结婚了。

曾经说好要一起结婚，却背叛了自己的大学闺蜜，并没邀请她来参加婚礼。

在影剧中不难发现榴莲从小到大并没有什么好朋友。

看似个性要强，却脆弱伤感。

榴莲脑内某个小剧场里曾说过这么一句话，“为了爱，为了理想，奉献自己的人生吧！

”但在现实生活中，她却表现不一样的行动，明明对前男友还有感觉，却一直拖到最后才敢说想要复合。

她有才能，却宁愿窝在公司里打发时间。

再没做出比“他扶女孩”更好的作品，也不想和抢走自己作品版权的曼迪喧叫主权，这和她平时的性格很不一样。

和不少新一代女性一样，脆弱伤感的表现就是不在乎，看似用一种更加强大的方式来回应被伤害过的心，反正时间久了，总会好起来的。

父亲的缺失，影响着榴莲对爱情观的看法。

最开始没有父亲是她人生变得孤独的重要原因，亲生父亲到底是谁，也一直是母女俩解不开的心结，更是直接影响了榴莲对婚姻的看法。

虽说不是什么罪都往原生家庭套，但不得不承认，每个人的人生脚本或多或少都能在原生家庭中找到原由。

与自己和解，放下执念，告别曾经苦苦寻找真相的榴莲，无意中在姥爷口中得知了父亲的消息，才明白为何母亲不愿告诉父亲的事情，并不是为了要欺骗她，而是从一开始就是为保护自己。

不被这个残酷真相所伤害。

也正因为母亲良苦用心，她的童年反而拥有了不少美好时光。

榴莲的独特性不是与生俱来的，是她的母亲刘女士极力呵护下的结果，是天底下最为疼惜她的人，在单身时代下的女性们，想必身边至少也曾经有过这么一个人，极力维护过自己，才会使得我们在违背世俗秩序中艰难前进时，心底还有过那么一些勇气支撑着我们走下去。

与自己和解或许很套路，但却是最好的结局，也是我们这一代单身女性更有底气去走自己的路。

整部剧一共12集，每一集在故事开始之前都用一个脑内小剧场来引出本集的主题，用12个故事片段解释了女主刘恋（“榴莲”）30岁前的故事，很多情节都坠着沉甸甸的情感包袱，有些片段用记忆闪回的方式讲述了小时候她与母亲的过往，用这种回溯的方式解释了榴莲一些看似奇奇怪怪所作所为的动机和原因。

这种讲故事的方式，有点英美剧的感觉，但跟英美剧又并非完全相似，还蛮新颖有趣的。

看到失去母亲后“榴莲”的各种看似奇奇怪怪的行为，母亲死亡的ptsd看起来非常严重，忽然让我想起了曾经看过的一部美国电影《涉足荒野》，律政俏佳人的女主瑞茜·威瑟斯彭主演，她正是凭着在这部电影中的出色表演拿下了奥斯卡影后。

跟刘恋一样，母亲死后，作家谢莉尔·斯瑞德的生活陷入了一团糟，婚姻触礁，她失去了老公，更可怕的是她陷入毒品和滥交的漩涡中无法自拔，生活失去了希望和快乐，沉迷于种种痛苦之中，然而内心深处最难过的苦楚却无从发泄，只能一直压抑在心里，之后她故足勇气，背上行囊孤身踏上了太平洋山脊的长途远足之路，在漫长的孤身跋涉中她不断地反思自己的过往生活，最后在肉体的磨练和痛苦中放下了往日的沉重苦痛，得到了解脱，重新开始了新生活。

虽然这部电影的故事发生在大洋彼岸，国度不同，种族不同，但女主在母亲的遽然离世之后，内心无力接受母亲离世的悲惨事实，但又无法排解、无处排解的经历又何其相似。

虽然她们的生活表面上似乎无事发生，内心却变得极度的脆弱和无助，只要蝴蝶轻轻煽动一下翅膀就可以在内心掀起一阵可怕的狂风巨浪。

原本风平浪静的人生失去了常态，女主不得不面对自己从此要孤身生活的现实，失去至亲之后那种深入骨髓的孤独感和无力感，透过镜头逐渐弥漫开来，无需言语就能让人感同身受。

人有生老病死，这是无可奈何的事情，随着年龄增大，每个人都不得不接受亲人逐渐变老、会病会死的事实，失去总让人容易伤心感怀。

而人一旦切身体会过失去的苦痛，就不会再问他人为什么也会痛，无力抗拒失去只好努力地紧紧抓住当下，感受生活中的点点善意与美好，继而试图在某种不可能会得到的答案中寻求安慰，寻求自己的安身立命之所。

孤独是一场漫长的修行每个人都是孤独的，榴莲尤甚。

因为从小没有父亲，榴莲一直都以为自己是个试管婴儿。

也因为这个独特的身份，她的经历也与其它小朋友很不一样。

从幼儿园起，她就一直都被同年级的孩子们嘲笑和排斥，常常被嘲笑为新闻媒体上那只著名的克隆羊“多莉”，与小朋友们一起出演话剧，她也只能分配到出演没有台词的小羊，但母亲告诉她“你是试管婴儿，你比他们都高级！

”。

她绘画创作的画风是她内心孤独的写照，她的艺术就是她本人内心的映射，可是与众不同的抽象绘画风格却让她在课外班学习画画时被指导老师嫌弃，幸好母亲找到老师为她鸣不平。

一直以来，母亲一直都是她的守护者。

从小到大，她因为自己不合群的身份吃过多少苦，流过多少泪，只有她自己才知道，在这个世界上，她无法找到自己的同类。

就连曾经相恋八年的大学同学男友，也已经在半年前分手了，母亲死去后整整三天，她都没有人可以一起分担这个悲伤的消息。

踌躇着，她捧着母亲骨灰盒去找早已分手的前男友，却无意中发现大学最好闺蜜、曾约定好一起结婚的朋友婚礼却都没有邀请她参加。

榴莲在前闺蜜婚礼上的诸多失态行为，看起来很奇怪，似乎很不合理，但这并不只是她一时的情绪失控，而是因为长久以来的孤独、友谊的背叛以及突如其来的悲伤忽然交织在一起，呼啸着席卷而来，汇聚在一起爆发的结果。

家里处处都是母亲生活过的痕迹，榴莲急于从悲伤的泥沼中爬出来，醉酒之后她把母亲的骨灰埋在了母亲生前最喜欢的茶花树下，然后手脚麻利地把母亲的东西该扔的扔，该归置的归置，迅速地全都给收拾好了，并飞快地在网上把母亲的房间给出租了，因为她需要新鲜的空气、陌生的人来置换掉往日的旧生活，她不想一个人孤孤单单地生活在到处充满母亲影子的家里，以免睹物思情，她想要往前走，去寻找新的生活。

电视上播出的一则试管婴儿的新闻，让榴莲回忆起了从小母亲曾欺骗她自己是试管婴儿的事情。

小时候为了查明自己是否真的是试管婴儿的真相，她做过很多仔细的调查，最后终于了解到在我国做试管婴儿，必须拥有结婚证、生育证、身份证这三个证件，三证齐全之后医院才会给安排试管婴儿的手术，而母亲一直未婚，所以她是试管婴儿这件事本身就是一个巨大的谎言。

她有亲生父亲，只是一直以来不知何故，母亲都向她刻意隐瞒了父亲的存在。

多年来，她为母亲不肯告诉她父亲的事情而耿耿于怀，隐瞒亲生父亲这件事也一直是母女俩解不开的心结。

大概是为了弥补内心的缺憾，因为缺憾本身就是一种完美的想象，在她的想象中她的父亲能够理解她，懂她，所以她一直都在默默地给父亲写电子邮件，把自己的心事向父亲诵读，那个遥远的、从未谋面的父亲成为了她生活中的倾诉对象，成为了她所有人生秘密的超级大树洞。

直到有一天，无意中从姥爷口中得知了父亲从她生活中消失的真正秘密，她才后知后觉地恍然大悟，母亲不告诉父亲的事情并不是为了要欺骗她，因为这种刻意的隐瞒从一开始就都是为了保护她，保护她敏感而脆弱的自尊心，保护她作为孩童的纯真世界，保护她可以不被这个世界的残酷真相所伤害。

因为母亲一直以来的保护，也因为对残酷现实的茫然无知，她反而拥有了更幸福一点的童年和少年时光。

就在知道关于父亲真相的那一刻，她终于理解了母亲从小对自己刻意隐瞒的意义所在，理解了母亲长久以来的良苦用心。

没有父亲是她的人生变得孤独的最初重要原因，然而在面对陌生富豪的死亡时，她终于有机会说出了心中一直想对父亲说的话。

人生仍在继续，她的孤独也仍在继续，因为孤独是她一辈子不得不继续的修行。

逃避可耻却有用在榴莲的某个脑内小剧场里，她曾高声喊道，“为了爱，为了理想，奉献自己的人生吧！

”然而现实生活中，她却是一个不折不扣的逃避者。

1）逃避感情，不敢建立亲密关系

即使跟曾相恋八年的男友宁远分手后，榴莲一直依赖他，有什么事情总喜欢去找他，舍不得放不下，却又没有办法更进一步。

因为自身过于独特的成长经历，从小没有父亲的照顾，只由单身未婚的母亲独自抚养长大，她内心深处很难与他人建立起真正的亲密关系，于是在相恋多年的宁远求婚时，她没有欣喜答应，反而出人意表地选择了转身逃避，不仅如此，她也无法好好向宁远清楚地描述自己对他的感情，以及自己为何如此行事的真正原因。

2）失去著名作品的版权之后，逃避这一切而躲在设计公司里消磨时光，无法再度出发创作自己的作品。

因为对事业规划的理念不同，加之金钱上的沉重压力，她跟同窗好友兼工作室创业伙伴曼迪对于事业的发展前景出现了分歧，因为曼迪为了钱而把版权出卖的事情，两人就此决裂，并从此老死不相往来。

失去自己作品版权后的榴莲，既没有锐意进取地开创新的产品，也没有策划新的作品线，更不会撕破脸皮去跟曼迪抢回原本属于自己的作品版权，她只是置之不理，任由她辛苦创作出来的作品被他人蹂躏，她一直在逃避因为朋友背叛和失去作品受伤的难过。

但也是在这日复一日的逃避中，她慢慢地学会了去了解自己，发现了自己内心深处的真正想法，看到自己的优缺点，在看似毫无进步的琐碎生活中她已经日渐一日地逐渐成长起来，变得益发成熟了，也开始变得更加理智和冷静，也足够成熟到敢于去直面自己的惨淡人生，最终与过去的一切和解，开始了新的生活。

是啊，在受伤最严重的时候选择逃避，其实等于给身上撕裂的伤口止血养伤，待到时光流逝，伤口慢慢愈合，身体才有希望变得健康起来。

谁又能说逃避没有用呢？

突如其来的假期完结啦[庆祝][庆祝]我必须激情开麦来讲讲这部我超级喜欢的戏～首先，我看它的确是因为阚清子姐姐的美，还有穿搭[哇]然后榴莲的性格在一开始就很抓我，有的人可能觉得她疯疯癫癫的[捂脸]但对于我来说她就是超级有趣！

[抓狂][抓狂][抓狂]我这辈子对有趣的人都很欣赏，尤其是有趣的女人，那就相当欣赏了，因为很少见！！！

她的性格其实很鲜明，优点缺点都很明显，虽然其实在我眼里都不叫啥缺点～总之我真的超级喜欢她，也很佩服、很尊重她。

她真的是个艺术家，她的思维是无拘无束，有创造力的，有想象力的。

她对生活的对待绝对是热爱的！！

她会每天给自己搭配好看的衣服，化美美的妆，还不会在吃的穿的上克扣自己，很讲究。

另外，她善于把生活中的小美好都握在手心里，就在周围的环境里用现有的资源把自己的生活过得滋润。

这是我很佩服她的一点，她遇见了很多困难，但她的生活看起来还是那么精致、美丽。

这才是艺术家啊！

另外，整部剧的节奏也非常好，插曲除了最后一集只有四首，平时基本就用那么一首，但已经足以把各种情况境遇给囊括了，歌儿都很好听，感兴趣的同学可以去听一下鸭[奸笑]每集二十几分钟，不拖沓，不注水，除了最后一集稍显仓促剪的比较碎以外，每一集的节奏都hin好[OK][OK]本剧的服化道没的说，全员穿搭妆容在线，滤镜更是随便截一帧下来都是明信片，太🉑了吹一波演员[666][666][666]清子就是演的太好了太自然了，又美，还会化妆，谁不爱❓山竹的演员，严莉莉过了这么久还是这么干净～很喜欢，山竹的成长线也是很有意思的，从被安排到独立女性，这条路她走的很认真很努力，也很勇敢。

我打心眼里喜欢这个善良温柔体贴的女孩子[鼓掌][鼓掌]陈若轩嘛，我觉得前男友这条线是写的很好的，他没有和刘恋复合，因为这不现实，他要结婚了他就会直接和她说，就会清楚明白地告诉她“我早就不爱你了”，他会等刘恋自己清醒，自己想清楚，不会逼她。

他还是会帮助她、关心她，但不会过界。

我以为这才是一个前男友应该有的样子，有温度但拿得起放得下。

Therefore，爱过。

榴莲和马迪的那条线，和她的才华有关，和她的坚守有关。

我很喜欢小朱说地那句话，怀才和怀孕一样，是藏不住的。

榴莲就是个艺术家，她才不屑和马迪玩儿虚的，道不同不相为谋，她爱她的自由[玫瑰]虽然榴莲到最后也没找到那条能名利双收的路，但至少她不用再出卖灵魂过日子。

这也算是一种胜利了吧！

我唏嘘过她转瞬即逝的爱情，因为那让她看清了自己的心，也让她成长；我喜欢她和傅首尔老师的对话，内种同类人之间的心心相惜；我赞叹郎叔的可爱和宝贵；喜悦刚刚的天真与机敏，还有真实。

如果要我用一个词形容榴莲，我还是会选真实。

老天，我爱她的真实。

爱她的灵魂，爱她的一切。

[爱心][爱心][爱心][爱心]七月最后一天的记录[玫瑰]

看到第五集开始倍速的。

电影叙事感没看到，笑点没看到（鉴于编剧定位是轻松愉快剧），故事讲得好散，很多地方太莫名。

想了下可能因为观众处于“被告知”而不是“去了解”，缺乏适当的暗示引起共鸣。

比如女主突然加入舞蹈，女主突然和画家男之间的暧昧，只说几句俏皮话根本不算认识，中国人讲感情逻辑和英美不一样，这种情况放在英美剧适用，放在东亚就很奇怪啊。

还有可能是演员之间缺乏火花。

婚嫁基金一开始说要结婚，后面又说不需要结婚，所以之前营造的紧迫感就变得很怪？

总之，编剧讲故事的能力有待提高…………看完这个之后又刷了一遍伦敦生活，对比太大了，无论是演员还是叙事。

《假期》也许是在说榴莲的孤独，然而从演员的表演看不出那种悲伤的底色，对比菲欧比的表演，虽然无时不刻没在笑，但是就给人一种下一秒即将哭出来的感觉。

“寻父”这个主题也太令人无语了。

我不理解女主到了三十岁还有那么重的寻父情结这样的形象为什么可以被编剧当成一种新女性形象model展示。

“没爸”竟然被女主当成妈妈自私的证明，我真的需要费力理解这种逻辑，爸爸是什么好东西吗？

世界上多少人宁愿没爹。

事实证明没有男人的家庭更加温馨和谐有成就，比如谷爱凌。

而既然女主这么敏感又善感，想必她不会没有察觉这个社会上的性别暴力，所以一个三十岁的断奶这么久的人了还这么想要一个爹是正常的吗？？

编剧每集换个话题，但每个话题都只是泛泛带过，结尾再来一段独白升华。

编剧说自己不想做鸡汤，那为什么要用鸡汤的形式讲故事呢？

最后我看到的东西就是鸡汤也没做好，故事也没讲好。

别别扭扭做出来一副似鸡汤非鸡汤的东西，鸡肋汤。

画面和布景、造型很精致，野心很大，但人物形象、故事、内核感觉每个都没做好。

没有找到能够打动我的东西，哪怕是母女情这个最讨巧的话题呢，都没做出任何超出刻板印象的东西。

唠叨洁癖控制欲爱美强势的母亲，叛逆渴爹想摆脱控制的啃老女儿，刘闵之除了做母亲之外就没有别的展示了，而众所周知刻画一个母亲最好的方法就是刻画她不当母亲时候的样子。

刘闵之作为一个三十年前单身生女的女性，肯定身上有点特立独行的东西在，为什么不去讲讲这部分的她呢？

“梦想啊，自由啊”，歌词光这么唱了，编剧你倒是展现一下啊！

不仅母女情，其她主要人物、主要关系都很单薄，即使是女主也没有好好完成编剧的野心。

她扶女士，私以为就是一种fuck the world的混不吝和无赖气质，然而编剧除了让女主和上司吵架还会干别的吗。

fleabag的颓废和混不吝来自她内心的黑暗与恐惧，来自好友死后秩序感的崩溃， 来自她天性的幽默感，她处于“努力向上蹦哒一下”和“蹦哒了也没用就这样吧”之间徘徊。

由此也带来一个问题，首先要有足够的堕落，才能显示出主角的坚强。

然而整个《假期》给我一种感觉：榴莲生活里并没有足够的挫折显示她的她扶，由这样一个人来号召大家“be tougher”是否有点缺乏说服力？

只看到最后一集她抱着植物大喊刘闵之我好孤独，前面榴莲明明看起来蹦哒得很欢，她并没有那种深层的焦虑和悲伤感，所以为什么要tougher？

我想这也是演员的问题，她做那些超出常规的事情的时候感觉只有表层的愉悦情绪，没有深层的其他情绪。

如果说伦敦生活像一篇散文，形散意不散，没有故事主线，人物情绪就是主线。

可《假期》只有形散，没有意不散，榴莲的情绪并不是一条可以追踪的线，她的成长也不是，所以观众点开下一集是为了啥？

另外想吐槽下国产剧的妆役，洗澡的时候都化浓妆有必要吗…………太出戏了！

优点大概是聚焦女性形象够多，主要角色含女量高。

看出编剧想搞“她文化➕短剧”，作为起点希望后面能有更多进步的尝试吧……据说编剧拉了好几部英美短剧，除了伦敦生活还有哪些？

有时间分享下，应该都比这个好看。

中国的电视剧大多喜欢喜闻乐见的喜剧结局。

但是人生真的都是这样吗？

每个人的愿望都会如愿以偿吗？

每个单身狗是真的都能找到心中的另一半吗？

每个人的理想是否也都能如愿以偿？

每个人的人生哪怕历经艰辛，最后是都会柳暗花明吗？

也许有人说，就是要从这些影视剧找些美好以慰藉自己。

但好的影视剧不是让我们做着白日梦，而是比现实还现实，以让我们认清现实。

《突如其来的假期》以一种戏谑的方式告诉人们一个接着一个悲伤的故事。

有人会认为这种方式很不切实际，但也有人说，那些你不懂的操作是荒诞，是冷幽默。

榴莲经常去找前男友帮助，甚至突然在被另一个男生亲过之后冲向前男友的家强吻他，也会突然冲进舞台带领表演者顺从自己的表演，会为了帮助租客山竹伪装自己是董事长扇领导的耳光，也会假装自己怀孕骗得领导给她放长假等。

肆意妄为的行为塑造出榴莲的自由任性，这样的女生难道不该一帆风顺如曲筱潇那样吗？

但是，她的故事并不自由。

她单亲家庭成长，妈妈一直告诉她，她是个“试管婴儿”。

30岁了，妈妈突然心肌梗塞离开人世。

抱着骨灰盒的她也并没有多得到上帝的垂爱，仍然被拥挤的人群挤出公交车外；有绘画天分的她守着理想不愿向资本主义投降，而做法相反的朋友却已飞黄腾达，自己却在小公司里唯命是从；无法理解婚姻的目的，拒绝了相爱8年的男友求婚，但一直认为男友还是深爱自己，可他又在半年内与另一个女孩结婚；最后自己的租客，以为会是一路相伴的好友，可最终也朝着自己的理想离开了她；以为妈妈隐瞒的爸爸很想念自己而责备妈妈，但其实这个爸爸在最初根本就想打掉她；也许爸爸是个富翁，但在确认下只是个不负责的人；被人夸赞有艺术天分，可走投无路时也只能以50元的价格卖出一份份作品；最终的榴莲仍然坚硬，也仍然孤独。

人生是很无奈的，我们总是劝说自己一切都会好的，就像我曾经一直想着只要买彩票就会中，一切都会如愿以偿。

但其实都是自我安慰罢了。

人生就是你不断地鼓励自己前行，而社会总是再给你一记毒打，而你又不断鼓励的螺旋式路途。

最终你的未来也许就是碌碌无为，一事无成。

最终年过半百也是一人孤独生活。

可是，当这些很丧的预知真的如我所说到来时，我们无能为力，可身体在无声地说着“还要活着”。

所以lady tough不是她的性格有多坚强，而是认清现实，但还要活着。

是一种知道现实就是如此的认命。

也许时不时会有些怨天尤人，可第二天还是继续赶着报表、赶着上班打卡。

毕竟人要活着。

所以这个时候，我特别喜欢那些不去多思考人生、多思考自己的“机器人”。

人生哪需要哲学，哲学家只会让自己头痛。

就像尼采，最终抱着被虐待的马，疯了。

也正如豆瓣高评成年人的世界就是这样，哪来那么多歇斯底里，一切都在平静中发生然后过去。

但最终，我仍然希望每个人都是在认清现实之后相信自己。

给生活最低的预期，去获得超乎所望的人生回报。

或者，不去期待，敢于正视淋漓的生活并认真生活～ps:很多人认为与《伦敦生活》很像，甚至不如后者，但看过之后你会觉得这部更符合中国口味。

首先，这部剧让我觉得这个时代真的还不错的。

真的是有好多想说的，但是要码字开始就不知道该从哪开始，现在就是和一年前的自己一样，丧丧地想表达一下，就当是个树洞口。

现今生活的每个女性都能在榴莲身上找到自己的影子吧，我觉得我和榴莲之间的区别就是，我没她好看，我没她那么豁得出去，我有爸。

其他的还真是和我太像，我也叫我妈全名，我也是最近这一年才理解她给我小时候的那些不快乐，我也原谅；我也曾觉得自己很特别，大家都说嘛，特立独行，是有一点点，但是我才理解曾经说你特别的人是喜欢和欣赏你，那是有光环，要珍惜这些人。

我也想挽回喜欢过的人，但也是最后那一集我突然清醒，早就是两条路的人，你把他拽回来干嘛，人生这条路就是孤独前行，不是什么贬义和悲观色彩，就是事实存在，大清早听我爸妈拌嘴，心里一笑，呵，结婚真的是对抗孤独最好的方式，法律帮你们捆在一起，避免在个人创造的内心世界里遁入沉沦和虚无。

精神上的沟通不是完全不可能，只是我们不愿意相信，还是想把孤独色彩留在自己身上，享受一下自己的小天地精神世界。

我也讨厌社会规则，如果可以，见面不要说你好最好了。

世俗压抑粉粹了创作小梦想，曾经好多人都觉得自己是个艺术家，但是没有给艺术家创作艺术的基地，只给了个碗，叫你自己挣米饭，还好的是曾经的艺术家们学会挣钱以后觉得这种生活也还行，可能自己也没啥艺术天分。

但是，未来的社会还有艺术创作的空间吗？

悲观现实主义到此结束，下面理想主义上场。

我觉得很神奇，我爸妈的放养造就了我，这样的我，这一年因一份不成熟感情打开的泪腺让我在正式踏入社会之前想那么通透，哲学不哲学的我都看了思考了，但还是由注定的性格决定了我的思维方式，可能在22岁那年已经成型了，三观我不知道还会不会改变，但是一切都回到一年前的原点。

为什么说这个时代还不错，现代社会和以往时代不同在于我们的国家所处阶段实在是太纠结，发展得太快，社会方式超前于人们的观念进化，独处，异乡，沟通，不婚，理想，每一个都是成年人的大难题，束缚太多，困在玻璃房里的很多人走不出去，必须找到事情消磨排解一下这种孤独，所有大家都在强调有个爱好有多重要，你看，幸运的是有些人把想法转换成行动，拍了个网剧，放送给大部分的年轻人，告诉他们，你不孤独。

b站作为这个时代里关于热爱的产物之一，拯救了好多对生活困惑的青年，所以，去行动吧，别瞎想了，生活给你的任务可不少，它会教你的。

第7集：忠于内心是爱的第一要务顺从内心，从爱自己做起这就是今年的七夕节原来爱一个人，并非仅仅是心跳加速这么简单我听从内心，放弃了一次恋爱山竹肿着脸告诉我，她没有回复吴为的信息，她人生第一次尽管今年的我们形单影只但至少，都比昨天更了解，也更爱自己一点第8集：操控无处不在我们只要还在呼吸就会被操控从社会这个大机器到无处不在的网络从你的上级到身边最亲密的人控制无处不在，我们也无处可逃只有清晰地知道上瘾及被操控的原因才能好好地驾驭自己艘小船以免遁入虚无我不知道性这种东西到底是与生俱来的还是成长的环境塑造出来的但是你总能发现其实你的性格，真的很适合你生长的那个环境因为你们，彼此相辅相成就像，安吉丽娜朱莉的纹身上写的培育我的也是毁灭我的但是这种恨，早晚会变成依赖与爱的，是吗？

《老友记》里，Rachel过30岁生日吹蜡烛时说，“I am 29, again”。

第二年，31岁生日，她又说，“I am 29, again and again”。

三十岁，明明是万物盛开的年纪，却成为时下令人避之不及的话题。

我们之所以逃避谈论年龄，尤其是对30岁感到焦虑和恐慌，很大一部分原因是来自社会舆论场中始终弥漫着的“三十岁恐怖”。

生产、散播这种恐怖的不是别人，而是我们身边每天要去面对的多数人。

是资本家说超过30岁的女员工不再值钱，是奸商说30岁再不护肤就变黄脸婆，是父母说30岁还不结婚你就嫁不出去了……这些带有深深恶意和陈腐观念的煽动与妄度，给30岁的女性身上贴满了偏颇、狭隘的标签，让女性越来越无法勇敢的说出“我今年30了”。

身体焦虑、年龄焦虑、容貌焦虑，随着这些负面能量不断被人利用和放大，也让近年来的泛娱乐市场涌现出一批又一批扎根“大龄女性”的作品。

而在看过某些作品后你会发现，许多创作者对于30+女性成功、幸福的定义，仍然停滞在家庭和睦、事业有成、爱情得意、跻身上流，而他们过于强调30岁这一门槛的刻意，和那副“30岁女性理应怎样怎样”的说教嘴脸，与社会对于女性的刻板印象又有什么差别呢？

稳定的恋情、家庭、事业或者孩子至少得拥有一样，如果没有，那便是失败的30岁吗？

那便是不值一提的人生吗？

《突如其来的假期》仿佛给了我们另外一种解答——年龄只不过是一个数字，它不存在任何标签和定义，一个女人要在什么时候活成什么样子，是由她自己决定的。

就比如说，在消费主义和成功学的鼓吹下，我们都被灌输“跌倒不要紧，爬起来继续拼”。

而本剧持有的观点则截然不同，它会告诉你“跌倒了不必马上爬起来，躺平享受当下也很好”。

本剧的故事便是从女主人公榴莲的一次重大“跌倒”开始——她在30岁这年失去了自己的妈妈。

在常人看来，这绝对是一个非常沉重的开篇，但榴莲非但没有失魂落魄、一蹶不振，还决定给自己放一个大假，将人生按下0.5倍速键，去好好梳理接下来的生活和人际关系。

当然，这并不代表榴莲是个冷血的人。

她不是不伤心，只是选择将痛苦藏起来，让自我疗愈的过程变得慢一点。

我想这是每个成年人都应该具备的能力，毕竟生活怎么过不是过，一时半会儿的躺平对于一辈子来说很短很短，与其对自己苦苦相逼、百般折磨，还不如暂且放下，把一切交给时间去处理。

其实普通人的人生哪个不苦，我们都和榴莲一样，从出生开始就要不断的追赶别人，被各种遥不可及的远大目标牵着鼻子走，被按头灌输不属于自己的价值观，被教唆跌倒了就要马上爬起来继续拼继续埋头苦战。

但就像傅首尔饰演的林小姐在里面说的，“想单身就单身，想结婚就结婚，反正最后都会后悔”。

人生不止有勇往直前一种活法，想做什么就去做，想停下来就歇一会儿，面对着生活中那些我们始终无法逾越的高山，有些人选择硬着头皮死磕，也有人干脆放过自己，停下来，慢慢的走，去感受山脚的雨和风。

也许当有一天风吹平了山峰的棱角，雨浇平了崎岖的山路，我们就能轻松跨过去了也不一定。

榴莲的30岁在大多数人看来一定是失败的。

妈妈去世，爸爸不知道是谁，无婚无子，朋友背叛，工作也只是普普通通的插画师，虽然这样的生活说不上灾难，但也堪称是家庭不和睦、事业无成、爱情不得意的典范。

但正是这样一个将生活过得一地鸡毛的普通女孩，却让很多人隐约看到了自己的影子。

毕竟，金字塔尖容量实在有限，能真的成为精英、白领、上流成功人士的只是区区少数，大部分人都只能以平淡无奇的身份过着朝九晚六、粗茶淡饭的生活。

在精英崇拜如邪教般火热的当下，我们都看过了太多的“别人的生活”，却很少能在影视作品里找到自己。

正因如此，我们才会被榴莲的潇洒和率真所感染、所打动。

因为她要面对的以及她正在经历的，恰恰也是困扰着我们的那些烦恼和细碎，而她的那些喃喃自语和小情绪，也总能一针见血的戳中我们心底的小秘密。

当然了，尽管不顺遂、不如意，但这样的打击并没有把榴莲变成一个谨慎、卑微的人。

相反的是，她拥有着“女超人”一般刚硬的性格——聪明、叛逆、自我、心直口快，甘愿为朋友挺身而出，还经常怼到身边人哑口无言。

这一副天不怕地不怕的样子，颇有哪吒“我命由我不由天”的架势。

年龄和性别，这些对榴莲来说都只是似有或无的符号，30岁又怎样，不结婚不生孩子又怎样，她能在社会的重重制约和规则中活出本我的样子，就已经赢了很多人。

即便是现成的恋爱摆在面前，她也没有将就，大胆的追求自己想要的生活和爱情，不被传统的教条所束缚，可以说榴莲活出了新时代女性应该有的姿态。

从榴莲身上，我们既能看到真实的自己，又能看到那个想成为的自己，明明过得算不上好，却依然活得潇洒倔强帅气，依然敢与世俗硬刚，我想这就是大家都会喜欢上她的原因吧。

除了女主人设新颖、鲜活之外，《突如其来的假期》在篇幅和表现形式上也极具实验性，展现出了新时代网剧应有的风貌。

本剧总共12集，每集30分钟的长度更接近欧美剧和日剧，很容易让人联想到同是短篇幅、大女主题材的《伦敦生活》和《东京女子图鉴》，与动辄5、60集的国产剧形成了鲜明的对比。

至少对我来说，让我完整看完一部60集的连续剧是非常难的，但一口气看完这部却毫无压力。

这也恰好与主创团队制作该剧的初心一致——他们并不想打造出一部量贩焦虑的作品，而是想给人一个解压、释放的出口，所以无论从剧情基调还是篇幅上来看，它都绝不会给观众造成负担感。

正如片名所言。

这不仅是榴莲的一场假期，也是属于观众的放松时刻。

在表现形式上，该剧采用了非常新颖的三段式结构，即开头的颅内小剧场+正片+结尾给父亲的信。

颅内小剧场可以说是每集的点睛之笔，和最近大火的《短剧开始了》有几分神似，不但拍摄手法足够先锋，还涉及到了未婚女性妇科遭遇、性别表演、独身女性、职场女性欺凌等尖锐的社会性话题，兼具大脑洞和现实的体察，足以让拥有相同遭遇的女性观众心生戚戚。

另外，精彩的片头小剧场不但每一段都可以拿出来独立成片，也和接下来的正片形成前后互文，构建出从开头提出问题，到正片主角遇到问题，再到最后和观众一起思考并尝试解决问题的连锁链条。

最后说说正片部分。

本剧使用回忆与现实交织的叙事形式，回忆部分主要是由榴莲从小到大和妈妈的相处片段组成，现实部分则是讲榴莲与山竹的友情以及她与前男友的感情线。

其中最有看头的当属回忆部分。

虽然平时看起来百毒不侵，但只有陷入回忆时榴莲才会流露出自己柔软的一面。

其中最为动人的一幕是她抱着险些遗失的disco闪光球痛哭的场景，这一个充满回忆的物件，在别人眼里只不过是可以扔掉的垃圾，却让她一下子就破防了。

可以明显的看出，榴莲性格的形成深受母亲影响，母亲在学校为她解围的一场戏，和后面她为山竹挺身而出的段落形成了非常有趣的对照，而榴莲也逐渐过上了像母亲一样自由、独立、享受当下的人生。

在本剧中倪虹洁所扮演的母亲角色也非常出彩，她终于不再是一般女性题材剧集中那个只会催婚、只会给女儿找麻烦的工具人，而是一个有鲜明个性，对剧情走向起到重要推动作用的“第二女主”。

总之这部剧的风格非常独特，独特到很难用言语去定义。

它既有极为写实、取材于编剧真实经验的生活流部分，也有妙趣横生、大胆夸张的悬浮部分，制作团队在两者之间找到了某种平衡，让它在不会显得失真的前提下，又足够drama。

最后想说，我尤其喜欢两位女性角色的名字，榴莲和山竹，谐音是留恋和删除，榴莲对母亲的留恋和山竹对过去的删除，共同组成了这部剧的主线。

而如何在留恋和删除之间做到取舍和包容，也是我们30岁，甚至一生都需要学会的课题。

榴莲只有一支笔。

突然的丧母、前任的离去、山竹的调走、马迪的背叛，最后她索性辞掉了工作，把家改造成工作室，拿起了画笔。

仿佛回到了自己不被看好的童年，但因为有这么一支画笔，她有幸拥有自己不完美却完整的精神世界。

这是《突如其来的假期》的收尾，却也是它的开始。

作为内地影视圈不多见的短剧——12集，每集25分钟，刚刚好的表达、刚刚好的体量、刚刚好的时机讲述了刚刚好的主题。

来场私密对话吧女性话题近年来层出不穷，身为女性的我甚至都在内心里产生过“这是不是过头”的os。

女性话题等于女权么？

女权等于男女对立么？

很多创作者恐怕并没认真思考过其间的逻辑。

榴莲却恰到好处——她首先是个真实可爱的人，其次才是一个女性——没有叫嚣独立平等，没有唾弃男性，更没有开挂一般的大女主人生。

榴莲更像一个生活中的朋友，调皮却毒舌，潇洒也局促，有帮朋友打抱不平的帅气，亦有灰头土面一人流泪的脆弱。

这是女性导演及编剧的优势，在观众与榴莲之间，还藏着一个镜头背后的她们。

这层温柔的注视、私密的视角，让镜头前的女性角色舒展、自在，真实感和亲密感如影随形。

你像是在听一个女友的故事，看她的起起落落，听她的絮絮叨叨，看她一步一步地探索了属于自己tough。

榴莲没有那么多高光，却有不少弧光。

她的正面、侧面、背面依次呈现，这份近乎赤裸的真诚，是场不设防的对话，因为不设防，所以治愈。

拿捏了的平衡怎么定义榴莲呢？

她既不是满心欢喜的傻白甜，也不是压抑沉重的哲学家。

她有那么一点小聪明，又有那么一点小笨拙，欢喜中见悲伤，忧愁中见亮光。

“我没流过眼泪，并不代表我没有哭过”。

榴莲的情绪色彩被拿捏出一个很好的平衡点，亲切可爱，是一个真实存在的人。

剧里关于平衡的拿捏不止一处——艺术与市场，梦想与生活，均见功夫。

就连潇洒与拘束，也在女二山竹身上显现了。

哪有与生俱来的潇洒无畏？

都是生活堆砌的历练，让女孩儿一步步成长。

山竹从忍气吞声到离家出走，从租房打工到升职赴京，一个胆怯的女孩靠自己的力量，实现了某种程度的独立，这份潇洒并不绝对，但足够亮眼。

此外，全剧并没有普通意义上的高低潮，摒弃了套路化的表达，迎来的是近乎描白式的叙述。

叙述之间，却又穿插一点点意想不到，平衡大师是也。

荒诞吗？

也许吧每集开头的小剧场有时候会让我有点恍惚。

这是卡夫卡吗？

这不是卡夫卡，但至少这是荒诞的——丢入鱼缸的鲶鱼，剪下红线的月老，从遗照中走出来的祖先，让人尴尬的妇检…这是荒诞吗？

但我肯定这是生活。

虽难以置信、虽无法解释，但在平淡无奇的日常生活中，却并不陌生——“鲶鱼效应”生活内卷，永远差了那么一点儿的感情生活，形不在神在的家族观念，生活在传统与现代割裂之间的女性——哪一个又不是社会话题？

化奇异为平凡、化荒谬为入理，虚幻与现实的距离并没有想象中遥远。

每集神秘梦幻、宛如梦魇般的开篇，却是处处可见的场景。

这是剧中独一份的不直白，但正因如此，它带给观众的思考更耐人寻味。

无处不在的隐喻物件的力量不可小觑，如同河流之于山川，物件构造出每一个独特的你我。

剧中留出不多不少的物件表达空间。

一盆花、一支笔、一个画架、一间屋子、一副麻将、一个钻戒、几张画……这些物件贯穿着剧集，与榴莲紧紧相连。

以至于，想起刘闵之就想起盆栽，想起梦想就想起画笔，想起宁远就想起钻戒。

在剧的最后，榴莲开始重新整理自己的房间，那充满了画的空间，搭建出更加完整的榴莲。

人与物的相互依托打造出极佳的隐喻空间，就如同本剧两款如画一般的正式海报——一是榴莲独自泛舟，带着画夹和画笔，长发飞扬，天空绮丽。

仿佛在时间和空间上漂流，沉迷在艺术之河里，没有靠岸，也无需靠岸。

与“摔倒了干嘛着急爬起来，躺一会不也挺好”的智慧如出一辙，不必与传统为伍，拥有自己就足够。

二是面容模糊的西装人摆出恣意的姿态，脸却似着墨的色团，似幻化成云的烟雾。

他/她没有五官，所以可以成为任何人，包括你，包括我，包括每个人。

她只有一支笔，她却有一支笔。

她是榴莲，她也是编剧。

这支笔让这12集的精致小品，赐予了观众突如其来的假期。

是的，放假的哪止榴莲，屏幕背后的每一个人都得到了宽慰及放松。

神不知鬼不觉，你的心灵也拥有了一场马杀鸡。