最好的相遇

外面下着雨，公交司机却逼着智障的男生下车。

他们非缺这一张车票吗？

当然不是，他们缺乏的是那颗善良的、不歧视智障人士的心。

是的，电影《最好的相遇》讲的就是这样一部关爱心智特殊人士的一部电影。

金世佳饰演的曹卢医是影片中的医生，这个角色正如我们这些旁观者的大众，不歧视心智障碍人士，但是也做不到关怀他们，同样的反对他们生孩子。

当然 ，也有大众的上班摸鱼等行为，可谓很接地气、贴近生活现实的角色。

邱泽饰演的是一个名叫刘英俊的心智障碍人士。

当他被歧视、被辱骂的时候，他的第一反应永远都是鞠躬道歉说对不起。

邱泽演技真的很好，这一点毋庸置疑，他小心翼翼的装“聪明”的样子正是生活中的这些“边缘人士”的样子。

他的每个动作都会让观众心酸的代入其中引起共鸣。

他们的爱是正常人的爱情，男方可以给女主小心的吹刚煮好的粥，可以细心的给她擦干手上的水滴。

他们的心智年龄是不成熟的，但同时，在他们的世界里，仿佛只有好人这个概念。

普通人对他们施以援手，他们就会感恩回报。

正如影片中的这个片段：刘英俊花了三个月的薪水给的医生曹卢医修了新手机。

这一幕感动了冰冷的曹卢医，也让屏幕前的我湿了眼眶。

电影题材特殊，但是片中的主角是我们生活中真实存在的特别人士。

这是一部温情的电影，希望在立秋的也觉得温暖！

很可惜的片子，有很不错的设定但没太拍好。

首先一个问题就是大量配角甚至在片尾才得到了介绍，这直接导致他们在整个片子里的作用都比较隐形。

另外男主的旁白过多，埋的男主父亲也是智力障碍人士的点有点过于直白，但却又一直没有直说。

结尾的处理是非常可惜的，先出生，十五天之后再死亡，给人一种编剧既要又要的感觉，第十五天的死亡多少有点莫名其妙。

其实可以一出生就是死的，但通过一些梦境的穿插，一些更有趣的手法去表达这个残酷的事实，是挺容易玩的比较精彩的。

同时我对无工具接生表示疑惑。

还有我觉得最有问题的点在于全片完全没有美好，没有给那些美好的时光留一丝的镜头，或者留了也就是结尾那些。

我一直觉得只有美好过，残酷才能更残酷，而且事实上前半部的渲染是很美好的，但是当时男主其实还完全没有融入这里，他才差不多融入了，就是一个个噩耗的到来。

还有就是很多画面的渲染过了，一开始过于往美好上面渲染，得知孩子有问题之后，突然全是暗色调了，多少有点用力过猛，给人一种很青涩的感觉。

比较明显的就是那个在类似河堤上的远景，他们骑着车走过，那个场景其实挺美了，但是底色也太暖黄了一点吧。

这个片子对智力障碍人士的尊重我觉得比热血沸腾要好的多，想法和故事也算还行，就是最后呈现出的片子实在一般。

2023-10-23看

我一直不太喜欢在小荧幕看电影，有一个很重要的原因是小屏幕总是会忽略一些细节，甚至会控制不住快进所以除了真的是很老的又不是很热门的电影，我很少会用手机电脑看，经典的电影时常能等到重映，倒是也不着急这部电影我第一次看到的时候是去看《河边的错误》的时候留意到这个海报的，第一眼看到的金世佳，第N眼才看出这是邱泽，很惊讶，邱泽早些年还是火的，又因为恋情类新闻几乎跟内娱再见了，这几年结了婚，往事也过去了，感觉上真是要靠实力回来了我这几年莫名还挺喜欢看金世佳演戏，他跟王传君真挺像的，完全和《爱情公寓》割席的两个演员，性格里有属于他们自己的别扭，只是王传君这几年靠着几部非常好的男配算是起来了，金世佳这几年深耕话剧，没看过我也就没得评价了，接的电视剧我倒是都看过，也不知道是因为挑剧本的眼光有问题还是资源实在有限，角色重合度非常高，就是那种非常典型的愤青，可能有点实力，可能啥也不是，就是一身反骨[捂脸]，可惜这部戏里可以说完全被邱泽碾压了，当然这也是角色分工的问题，希望未来能有机会能让他好好证明自己吧说回这部电影吧，很好的题材，但是感觉导演把握故事的能力还是比较青涩，很多东西，再交代一下铺垫一下，可能会更好一些，现在的豆瓣6分，倒是也不算委屈，很多场景细节处理的都不够好，其实是非常容易出戏的，提名First入围已经算是很好的肯定了，不过整个片的美术都做的很好，查了下可能是韩国团队做的，美术给这部片子是有加成的我对东山庭院这样的乌托邦式的环境总是非常的喜欢，我喜欢这个环境里传递出的温暖和力量，这种温暖是环境给的，也是环境里的人给的，我自己去看过自闭症的孩子，我总是忘不了离开时那个孩子的眼神，这样的孩子你总是以为他什么都不懂，其实你只要付出善意，总是能感受到的，所以我很佩服这个环境里的工作人员，是要付出极大的心里的，就像东山庭院里的每一个工作人员最后说英俊和燕子，首先确实邱泽和张钧甯的表演的无可挑剔，电影里两人的这种扶持，非常感人，十五分钟的微波炉时间很震撼，刘快乐离开后两人的角色处理，其实也非常好，这一段写的好，演的更好！

很遗憾没有贡献一张电影票，也很幸运突然想起来要看这部电影，这一定不是一个高分电影，但是其实是非常有诚意的电影，功力是可以进步的，诚意很难得

电影是很普通的名字，却讲了一个值得思考和关注的故事，看完影片，才发现这不是一部简单的爱情片。

看电影之前，常常想最好的爱情是什么样的？

两个人相知相遇，懂得彼此，携手前行……看过电影之后，才深刻意识到自己曾经对于爱情的理解有多么简单，又多么理想化，作为普通人，达到理想爱情有多难。

对于刘英俊和吴燕子来说，坚守一份爱情十分不易，自身的缺陷，大众的质疑，还有残酷的现实，都可以轻易伤得他们体无完肤。

即便是曾经相信爱情至高无上的人，看到他们经历的种种，也会对他们心生怜悯。

也许我们会开始质疑他们的感情，是否有意义，毕竟他们经历的苦难比想象中要多的多。

但是两个残缺的人，依然能拼凑出完整的爱。

刘英俊和吴燕子，两个人相互依偎，互相打气，颤抖中紧握的双手，彼此传递着强大的力量。

影片里金世佳饰演的医生，其实就是代表观众或者普通人的视角，他看到刘英俊和吴燕子两个特殊人士相爱并且还要养育孩子，觉得异想天开，觉得是这对恋人承担不起的后果……——这和我们普通人的看法是一致的。

导演的确抛出了一个有争议的话题。

但是邱泽和张钧甯的演绎更是细腻生动，润物无声。

眼神纯真无杂质，笑容开怀有感染力，他们过得那么苦，却依然能在苦日子中寻求慰藉，互相扶持，他们经历过的风雨远比普通人多得多，而“曹医生”们又有何资格去评价别人的生活，议论别人的生死，替别人做选择呢？

对他们来说，经历了那么多至暗时刻，发生在他们身上的一丝一毫的小幸福，都弥足珍贵，所历经的千辛万苦都没有把他们分开，他们的爱情注定不会失败。

一、看到很多人在讨论孩子该不该讲降生，那么1.五个月的孩子胎死腹中 和2.降生的孩子只活15min ，没成熟的胎儿和刚降生的胎儿，要探讨的是哪一种胎儿更痛苦吗，5个月的孩子和10个月的有什么本质区别，究竟要怎么看待这两种死亡方式。

我想不明白答案，我觉得问题的重点也不在这，无论哪一种，谁又能免遭痛苦。

（太复杂了一团浆糊， 我没有水平谈这个）。

二、金这个角色没什么特点也没什么意思……也没什么必要（长得还行。

三.这个燕子比英俊（八岁智力）可能还更智障一点，有很多时候英俊会站在更成熟的位置上安慰或者引导燕子。

给我一种两个人又傻又正常的感觉。

但因为我把自己认定为一个正常人，真的感同身受未必做到，只能通过我的所见所闻来接收残疾人的苦难。

所以当燕子连话都听不懂的时候，我对她的心痛存疑，当她说，不生下动动心脏疼的时候，我是懵逼的，因为她当时思路好清晰。

（为了体现什么呢，即使是智力障碍也压不住那说不清道不明的母爱？

）四、很多人说的微波炉15分钟倒计时是华彩，但结束的那一刻，这对智力障碍夫妻的那一句“够用了”又把人性本身的贪婪自私表现无遗。

五、关于是否导演建立了一个乌托邦的问题，肯定是有的，有趣的是在得知动动不能留的第二天，导演给我们看了一瞥真实景象，每个病人每个员工以及灰暗的天空草地等等。

我不认为这纯粹是因为动动的死亡而呈现的单纯场景。

乌托邦到现在为止已经褒贬不一，怎么想还是要看人不同的站位和思考。

六、这催生了吗……我可能比较钝。

七、医院吸奶情节其实我也没想那么多，毕竟未遭受生育之痛楚。

我单纯以为是安慰燕子的缓兵之计，但看了大家的愤怒我也逐渐丰富了视野，了解到女性在这个问题上的困境，以及电影本身给大众宣传的导向。

八、剧情里各种无语bug不多说了，反正看的时候也掉眼泪了，乌托邦进去就被圈住了，走出电影院才能好好思考。

有人喜欢有人骂，也算带给我很多思考，即使电影是遭人唾弃的也不见得是坏事，毕竟我就是在看到别人的声音时才发现，我原本想当然的观点是肤浅的。

演得最出彩是两位台湾人，且是成名已久的，不是素人，却没有偶像包袱，演得最烂的是所谓的男主，嘛玩意儿？

姜佩瑶还是辣么美，演得也自然得多，对比看看王智在“好像……”里得做作，跟片名一样做作至于本片探讨得话题思考，见仁见智吧，原片名叫《8岁的爸爸》，可以扩展一下：《8岁的爸爸，X岁的妈》

这是一部在国内非常难得的关注智力不健全群体的电影，能感觉到主创们深入观察了现实中这些智力障碍人士的生活，无论是日常状态、表情和肢体动作、还是遭遇到的种种困难和歧视，都非常真实、非常惹人同情，是一部很优秀很感人的电影。

电影从一个外来者曹卢医的视角，带领我们走进这家东山庭院、走近这些智力略低于但是很可爱很善良的人们，主要聚焦在邱泽和张钧甯饰演的这对夫妻身上。

曹卢医从最开始的抗拒抵触，然后逐渐感受到这群人身上的可爱之处、逐渐被打动，最终能够与自己和解并且将父亲接到东山庭院，如此大的转变，靠的正是东山庭院内众人的纯洁真挚温馨的友情、爱情带给他的触动。

英俊主动骑自行车载曹卢医回家、下定决心学习识字以保护尚未出生的孩子、花自己三个月的工资为他修手机等情节，都展现出了他淳朴善良的本质，这些温暖的举动，不止打动了曹卢医、也打动了银幕外的我们。

电影中的智力障碍群体身上有很多这些并不起眼的细节，正是这些让电影非常接地气也很感人。

电影所涉及到的主要议题也是发人深省的：智力障碍群体能够生孩子吗？

正如电影中的台词所说，他们只是命苦、他们也有和正常人一样生活的权利；只有父母自己能够决定、谁都不能越过他们去决定尚未出生的孩子的生死。

他们应该和其他人一样拥有正常的平等的生育权和人权，不应该因为他们的一点点不同就剥夺他们的权利，也不应该让他们或者他们的孩子面对他人的恶意或嘲笑，应该以平等的视角和态度对待每一个人。

这部电影借此传达出了平等对待智力障碍群体的观念，这是我们应当牢记的。

在我看来，电影中表现最好的当属邱泽张钧甯这两位演员。

朴实无华的妆造、略带点痴傻的神情和有一点含混的讲话共同构成了银幕上令人信服的角色，相信他们都对现实生活中智力障碍群体的生活状态和姿态都有着详尽的观察、并且很棒地还原了出来。

在几处有较强戏剧冲突的片段中，那种有点憨憨的、但又明显带有很强烈的某种情绪的神情被演员完美地呈现出来，能感觉到歧视很难演出来这样微妙的表情，但是最终的表演真的令人赞叹不已。

总而言之，这是一部很不错的电影，无论是剧情还是表演都很优秀地还原了智力障碍群体的生活

“极限情景具有矛盾性，它既能让我们看到生命所受的限制，又能让我们感觉自己真切地活着。

一旦我们了解并接受了自己的限度，我们也愈加能融入生活和自身的存在之中。

” ——《爱与恶On Love and Tyranny》作者汉娜阿伦特。

要说起对于这本书的翻译的用词也曾迟疑过，可在我找来了原版看了以后，发现果然还是本书翻译和编校老师最通透，其他的译本，未免拙劣。

如果有时候看一部电影，就像是进入一次极限情境中（区别于大多数日常的周而复始）。

那么，这时我刚好想起书中的这句话。

而这本书，恰好是吕彦妮老师参加乌镇戏剧节时推荐的一本书。

《最好的相遇》，听说原名是《八岁的爸爸》，确实，开篇非常干净利落地交代了曹医生去到东山庭院的原因，和庭院中所有人的简介，当然也就包括了刘英俊吴燕子的生活状态和缘由。

虽然并不是先天的缺陷，但有的人却不得不停留在“八岁”。

我曾经以为自己是个很苛刻的“看客”，也曾经试图去学着去了解美术、摄影、配乐、文学等周边知识的学习和对应，但以观众的身份，当一种即时情绪袭来，其实什么储备都不重要，因为千人千面，万人万思，如果看完你还能记得起这些“感觉”，那么就是与这部电影“相遇”了，哪怕只是某一处的触动。

一位电影创作的前辈说过，从放映开始那刻，就是全部交给观众了，那是制作者的电影，也是观众理解的电影。

相遇时，我看到的，那些片段，比如电影中很多微表情的精细刻画，当燕子听到曹医生摊牌需要引产的原因时，她脸上闪过一丝似懂非懂略微犹疑的神情；当曹医生提起家长会，英俊听懂自己和孩子都有可能被嫌弃时的迟疑、自卑但又瞬而转为强拾自信讨好曹医生的一系列表情转换。

特别是刘英俊，他应该是东山庭院里智力水平相对最高、世俗规则和礼貌学得最好的一个，外出时他会充当带队的角色，戴着小黄帽（虽然那仍然只是八岁孩童才会戴的），同伴犯错了他会制止、会对别人主动说“对不起”“脏东西不能吃”“爸爸会给孩子最好的”，“懂事”与“智弱”的冲突集合在他身上。

他的开心很简单，但他有意识的自卑和悲伤也很明显。

胎儿被查出脑膨出，曹医生因为难过而表现出了另一个极端的气急败坏，“这个孩子不能要了！

”英俊在那一瞬间为了一纸B超照片不被撕毁就本能地撞向曹，咬牙切齿地说：“他是我的孩子！

”他也是痛苦的，痛苦到汽车到站了会比原本的动作更迟缓、更呆滞而被赶下车，留在灰色的天空下一个人哀嚎，他无法用自己会用的语言去表达发泄注定要失去孩子的锥心之痛，直到每天背着的那把为燕子遮风挡雨的雨伞被吹得粉碎，最后被绝望地扔进河里。

这组镜头全程没有一句台词，但满屏都是一个父亲的不甘心和悲恸。

如果说演员的形体可以通过专业人员协助雕型和提前入场观察学习来获得，那么对于微表情的钻研和呈现，眼神的惶恐、自卑的无助，就真的很考验演员功力。

还有许多对人和物的特写，可能是一连串动作的长镜头、侧写、背影，他们因缺陷而特有的迟缓或者跳脱的动作，被风雨吹到只剩下骨架的雨伞就像一个父亲知道留不住孩子的心碎，再比如在曹医生的引导下，燕子从抗拒医院到走下车去做产检的整个过程，从一开始望向医院反向的窗外、一边摸摸动动一边转过头慢慢蹭向椅子的另一侧，小心翼翼地探头看看医院的入口，小小的燕子站在高高的医院大楼前的在大景别下的强烈对比，到抽血前的茫然、以为抽血可以帮助英俊的自我说服的表情、再到针扎上来的惊吓、挣扎和大哭。

所有情绪的层次都是自然递进且无比真实的，让观众看到，这些人，只要对他们循循善诱，他们也学得会社会规则公序良俗，他们也有自己的心绪起伏，有自己要守护的目标，只是懂的不那么多，只是表达的方式和我们有差异。

燕子会对入夜未归的英俊担心而坐立不安望向楼外，英俊会为梦到孩子嫌弃他而砸墙，他们，开心会笑、伤心会哭、远离了会担心、被抛弃会心碎。

而我们智识正常的成年人，在生活的琐碎交织里又何尝不是通过这些最基础的元素——许许多多的情感单元构建起来的悲欢离合。

他们有自己的维度，也许在行为上我们没法完全理解，可是在情感上是相通的。

自己曾经与一位智识发展不健全的孩子一起上过学，其实当时小小的我也并不明白为什么班上会有这样一位同学，但大家就这样度过了一两年，一起真实地听课、上下学。

我至今还记得ta的名字，当年的ta也能一次又一次完整地叫着我的全名，可能相比于其他人，我对ta少了些抗拒和疏离。

每当ta看到我就会一边笑着一边拖着不太利落的姿势向我快步走来，每当ta被个别小朋友吓过以后会下意识地往我身后躲一躲，每当ta拉着我看ta本子上歪歪扭扭的字迹但也是完成了作业的兴奋，当ta最后转学前用已经学会串联词组但仍组不成整句的方式对我说：“带领巾”、“我想找你玩”……可那时候我太小了还不懂得什么是心酸，只觉得突然不忍心直视这位曾经每天都会看到的同学，握了握ta的手。

直到ta再也没有出现过。

直到现在，我突然意识到这些年几乎全然忘记了ta的存在。

直到看到曹医生在东山庭院与这个家庭相处的始末……他们寻求的不仅于关爱和照顾，而可能更多是希望像周围人一样的亲近与平等的尊重、好好生活的机会，即便他们自己很可能都意识不到，这是怎样具象化的东西。

看电影的时候，作为普通观众，虽然阅片量很少，但有时候仍然免不了在画面声音到来之前在心里有些预设。

可无论前一瞬间的预期如何，总会有那样的下一个瞬间：它们，在剧情逻辑层面是在你的估量范围之内的，而在情绪情感给予层面是超乎于你的意料的。

如果要选出与电影“相遇”碰撞印象深刻的段落，现在想来反而好像不是一些典型的激烈的戏剧冲突，而是一些缓和的，因为它们给予的情绪，和演员的演绎表达，让我深深“感同”着。

一直觉得，外物的纷扰和经历的差别，可能很难有真正深入心底的“共情”，即便我们总是借用这个词汇。

而“感同”，是无法抗拒的本能。

那一段听着微波炉倒计声音的十五分钟。

时间流失最直观的表达确实有很多，比如时钟、沙漏等等，但或许那些是侧重在“到点了”“结束了”，从指缝中流走的抓不住的。

但对于智弱者，要用最易从感官上理解对于生命时间的过程和概念，又同时可以让观众作为正常人感受到短暂人世的无力与不忍，用微波炉倒计时真的是特别巧妙。

记得小时候家里第一台微波炉是数字时钟式的显示屏，每当看到数值往下跌到30、20、10、5……最后到1，再到ENDING，叮的一声，那长长的声音，每蹦掉一段数字，那种紧张的感觉都越来越明显，有的时候，心会跟着一起砰砰跳，特别是有心事的时候。

最后的那一声，是落定，也是一种审判。

后来，也用过转盘式的微波炉，有时候干脆刻意避开那转动的最终宿命宣判的声音。

转盘停止，燕子缩在英俊怀里小小声地说了一句：“够了”。

这两个字，重重敲在了我的心上。

她有点想哭但要忍住，这一世的母子缘分，她所求不过“我想见他”。

那一刻，她应该是懂得的吧，对自己血脉的期待，如果上天指定无法长久守护，就尽力在每分每秒里去充分地、竭尽全力地爱和感受。

来过，拥有过，在那时刻我们真切地抱紧过彼此，用尽此生全身力气去爱过，够了。

曾经与家人也讨论过类似的话题：“将来你有一天终究应该还是会离我而去，又或者可能相隔很远，但现在、今天，能这样好好爱你，像小时候抱抱你，就，够了。

”你我都来过，哪怕只能像焰火一样短暂，是你我最不后悔的爱。

手握这份爱，无论在哪一重世界中，彼此其实未曾离去，只是换了一个方式，陪伴。

看吧，所以我又哭了。

在一种极端情境下，极致的体验会刺激着人们打开思绪的极限，重获新生。

曾经看过的另外一部影片，一个母亲失去了自己的孩子，终其一生都在悔纠对于孩子的离开，直到她回到当年做出无奈选择的北海道，在极端的痛苦下，她跳入了日本冬天最寒冷的冰窟海水里，刺骨的冷、刺骨的痛、刺骨的绝望，是对自己的惩罚也是对女儿的追寻，直到在濒临窒息的时候冲上水面。

片尾母亲说到：越是想掩埋，越是证明存在，证明我如此在乎你。

如果与智弱者的相处也是某种程度的极端情境。

也许我们并不能简单地去评判英俊燕子生下孩子这个决定的对与错、利与弊，而且科学的事实也赤裸裸地不可逆转。

但是，不曾放弃，也是我们作为朋友乃至亲人确实“做过”的事实。

所以我想，上天还是不忍地将十五分钟延长到了十五天吧。

在与他们相处的过程中，回望自己生命的价值与所欲，都将重新洗牌。

曾经在一段时间内信以为支柱的一切轰然倒塌以后，有时候可能也就无所谓放不放下或执着与否，因为一切虚无过后同时也可能会迎回一切的重启、充实。

从医院回家后，燕子看着瘪下去的腹部，她习惯了动动活在那里与他们一起的这段时光，说：动动不见了。

于是英俊带她来到窗前，看着那座已经搭好的小木屋，重新开启一个宇宙。

生命中因“相遇”而获得力量——这是钧甯姐在西宁影节时聊创作时提到过的。

所有的过往和力量，都化作了一部分永远刻在了我们这个人里。

这些相遇经历的人与事，既能让我们看到生命所受的限制，又能让我们感觉到自己真切地活着。

虽然有矛盾性，可一旦我们了解并接受了自己的限度，我们也愈加能融入生活和自身的存在之中。

看到并感受着我们的限度，同时也能让我们体悟生命之重与爱之不易，紧握我们在此时此地所拥有的一切。

感谢你让我与燕子与英俊与东山庭院相遇。

来过，爱过，相遇过，努力过，拥有过，遗憾过，和解过，平静地温暖而遇。

文/梦里诗书《最好的相遇》以智力障碍者这一社会边缘群体，面对生育问题的困境为展开，但令人遗憾的是，其剧情的硬伤成为了电影的致命弱点。

整部电影仿佛被悬空在一座虚幻的楼阁之上，导演对人物情感的掌控显得苍白无力。

在人物塑造方面，母亲这一本该是核心角色的空洞，简直让人如坠雾中。

电影最为显而易见的问题，便是作为一部以残障人士的情侣爱情故事为展开，以是否生育孩子作为戏剧张力的作品来说，电影将全片的焦点却集中在了金世佳饰演的外来B超师曹卢医和孩子的父亲刘英俊身上，而对于母亲的情感和意愿却草草了事。

这无疑让电影缺失了真正打动观众的源泉，甚至于作为观众，电影不禁让人想要反问：在生育如此大的问题上，母亲的决定权和自主思考能力究竟在哪里？

影片中的母亲是一位智力障碍者，她的生育问题成为了电影最核心的议题。

然而，电影却以一句“生的话肚子痛，不生的话心痛”来敷衍观众。

这种表述方式不仅缺乏深度，更未能真实反映出智力障碍者群体的现实情况。

虽然智力障碍者的智力不及常人，但他们同样是有情感、有思考能力的人。

影片中所呈现的智力障碍者形象缺乏真实性和立体感观，让人难以感受到这个群体的真实存在和他们的情感世界。

电影所应该做的是深入探讨智力障碍者在面对生育问题时的内心挣扎和抉择，而不是简单地用一句空洞的口号来博取观众的眼球。

《最好的相遇》的另一个问题是不知道该怎样去合理的构建情感，举例来说，电影中有一幕，曹卢医向父亲刘英俊提出了一个令人困惑的问题，他问：“你为什么要生下这个孩子？

”而刘英俊的回答却让人感到困惑，他反问：“你爸爸为什么生了你？

”这个回答并没有提升观众对于主旨情感的理解，也没有带来多少情感价值。

类似对情感不合理的塑造在电影中不胜枚举。

脸谱化的角色，潦草敷衍的情节，以及乌托邦般的设定，往往在于创作者本身就从未真正贴近过这一群体。

创作的贫瘠自然让观众无法真正理解和感受到他们的苦难，我虽然依旧会被《最好的相遇》那些承受着苦难的角色所打动，残障人士的爱情也确实有它美的一面，但当剧情过于煽情，每一帧都刻意安排，这个故事反而无法让人感受到它应有的真实和真诚。

聚焦边缘人群，却又无法贴近边缘人群。

面对这种聚焦特殊边缘人群的电影，电影本应该用更加注重细节、贴近他们生活的剧情来感染观众，而不是用如此简单、浅薄、造作的情节来堆砌情感，这样虚情假意难见真的相遇，所留下的注定只是是如雾般的空虚。

电影《最好的相遇》，由金世佳、邱泽、张钧甯主演，讲述了一个超级治愈的故事。

B超师曹卢医(金世佳饰)机缘巧合到东山庭院疗养院工作，这里有一群永远长不大的“孩子”。

刘英俊（邱泽饰）是一个智商停留在8岁的大男孩，他真诚而且善良，能够做简单的工作赚钱养家。

他的妻子吴燕子（张钧甯饰）也和他一样，都是有心智障碍的成年人，两个人相亲相爱，在如世外桃源般的东山庭院疗养院里生活。

但是随着吴燕子怀孕，棘手的问题迎面而来。

片名最好的相遇，并非是两个人的爱情故事，而是和即将来临的孩子的相遇。

就算对心智和身体健康的人来说，怀孕生子也是难关一道，何况是有心智障碍照顾自己都困难的两个人。

抛开遗传等诸多因素考虑，孩子的成长也面临着太多困难，就像电影里医生的反问：孩子的辅导，被其他孩子嘲笑所面临的打击，甚至是最简单的参加家长会，对于他们两个人来说都是困难重重。

但是，“谁都不能越过父母来决定孩子的生死！

”哪怕知道要面临这些困难，甚至更多未知的磨难，他们也愿意坚持把孩子生下来，跟孩子有一个美丽的相遇，这就是父母的伟大之处。

结局不想多叙，电影真的很感人，几位演员的演技也是可圈可点，尤其是邱泽，非常值得一看。