铁甲钢拳

电影《三个傻瓜》里的机械天才有句名言：「机器是什么？

能给人省力的就是机器」。

很有趣的定义。

如果能给人省力的就是机器，那么台湾绝大多数所谓高科技业从业之人，上至老总下至装配员，都可以说是机器人了。

何以故？

因为他们都给美国人代工，都给美国人省了力啦。

说完笑话，回来谈这部电影。

本片的剧情梗概和种种好处自有他人代劳，此处不必多说。

本片最让我感到有趣的，是编剧设计的各种bargain games。

大家可以想一想：是不是一连串的谈判、赌博跟条件交换，串成了这部电影。

最好玩的，是电影中最厉害的trader不是别人，竟是那个宣称自己十一岁的小鬼Max。

他年纪身材最mini，但力量最max。

Max第一次和Charlie见面（俩人对峙如同斗牛），Max一开口就决定胜负：「他给了你多少钱（买了我的监护权）？

」一语道破大人的把戏，破坏对手平衡，抢占谈判先机。

「5万？

那么其中一半是我的，把我的一半给我，我马上走人。

」他非常清楚自己才是监护权的利益轴心，最重要的stakeholder，任何交易必须过他这关。

谁要搞暗盘，他就黑吃黑。

「什么？

你把钱买了机器人？

好，那么机器人一半的所有权是我的。

我要跟去监看比赛！

」他非常清楚价值的机转，钱没有了，但是用钱交易来的机器人（对Max来说价值更大）还在，他要定了。

「你想自己去？

车钥匙在我这儿，你想去下水道里打捞它吗？

」别说这是威胁，美国人叫它leverage，白话翻译就是以小搏大的心理杠杆、专打人痛处弱点的关节技。

这还只是开场而已。

后头更多。

更精彩。

为了不扫大家观影的兴致，只再说两点。

第一，最后的Atom对Zeus大战，也是Max挑起的，他在拳击场上一把抓过话筒（在媒体前）吼出了挑战书。

为什么？

不管Zeus是否接战、不管胜负如何，反正他吃不了亏。

无名小卒敢向格斗天王叫板，已经话题性破表，话题性能衍生多少经济利益，大不了做一棍子生意打回原形就是了嘛。

第二，Atom终局大战之所以成局能开打，Max的主动挑衅只是起了个头，还不够。

就在关键时刻，Max和Charlie的分手时刻来临，更惨的是Charlie对监护和拳赛的斗志同时报销，而没有Charlie的参与，Atom在Zeus面前只是废铁一块。

要如何起死回生？

Max又玩起了心理杠杆，但和开头的玩法有所不同，这回他把自己变成了经济学追求的正面效益，而把亲情变成杠杆的支点。

Max在纽约哪家百货公司的广场上对Charlie吼道：「你觉得你不配做我老爸？

你为什么不努力把我赢回来！

」。

在电影里，Max向两个人下过挑战书，一个是操纵Zeus的日俄联军，另一个就是他老爸Charlie。

在这两个局里，不管最终胜败如何他都不吃亏。

这样一分析，好像本片只是教小朋友调皮捣蛋和父母拿跷作对而已。

当然不是这样。

我只是拿我感到最有趣的一点和大家分享。

为啥有趣？

还有两点理由可以申述如下。

第一，这些心理杠杆、交易赛局的共通点就是以小搏大，以弱胜强。

故事里Max父子操纵机器人Atom也是一再以小搏大，以弱胜强。

内外理路完全打通，剧本结构十分巧妙。

第二，我想起了庄子曾说过：「有机械者必有机事，有机事者必有机心」。

若拿同样拥有庄子智慧的《三个傻瓜》来解释庄子，意义将更为显豁。

如果所谓机械也者，乃是一切能作用来让人省力的东西，那么所谓机心，也就是一切发用出去就能教他人听话、为自己卖力的心计跟话术吧。

庄子认为机心不是好事，当然有他的道理。

可奈何这个世界就是机械世界，就是机心世界。

我们不搞机心，但总该知道别人是怎么搞的。

我大力推荐任何做父母的台湾人，利用开车把小朋友送去补习英语、背书与心算等他下课的空档时间，去看看这部电影吧。

就在你的小朋友补习英语、学背书跟心算的时候，世界上其它地方的小朋友，可能已经通过和父母的生活互动轻轻松松学会了各种交易乃至博弈也就是所谓「役人」的观念和技术。

那么，难道这部电影竟是教我们崇拜机心机事吗？

当然不是。

如果省力的机事机心游戏从头搞到尾，这部电影一定完蛋。

因为省力意味着actor和act之间不直接不实时，人物（机器傀儡的操纵者）不走到真正的戏台（擂台）上。

如果从头到尾都这样搞省力，故事必然过度机械而失去真实感，空有steel而不real。

但一般观众看电影的目的，表面上是脱离现实走向虚幻，但最终还是想在虚幻中认取真实。

观众把自我投射到角色上，最终希望的还是一种认同合一忘我之感。

这就是为什么当电影演到最后一刻，当Charlie终于开启了Atom的实时行动仿真功能（real time motion imitation），终于用最不省力、最不间接的方式参与人生战斗之际，我们会感受到极强烈戏剧张力的真正原因。

前一百分钟的各种省力游戏，都为了这最后五分钟的不省力做准备（这也是一种心理杠杆）。

当流畅的剪接把绳里的过气机器人和绳外的过气拳王连成一气之际，观众的认同合一忘我之感自然蓬蓬勃勃从心底上烧起来。

由此看来，庄子还是说的对。

如果总是机事机心存于胸中，「则纯白不备，纯白不备，则神生不定；神生不定者，道之所不载！

」

在这个世界上，总有些人和你的频率不同。

你和他说钱，他就和你说理想；你和他说理想，他和你说钞票；你和他说美貌，他和你说气质；你和他说气质，他就能和你说好看。。。

都不知道说撒。

这就没意思了，因为你不能了解是和对方对社会的认识不一样，还是根本他心里就不真诚。

光遇到一起就很累。

当看到这个片子接下来会出现男主角一个11岁的孩子的时候，一瞬间，内心中闪过一丝惆怅。

不知道即将出现的小孩是一个什么样状态？

天真、幼稚、纯真？

将前10分钟的暴力节奏带入家庭温情。

本来我还以为男主角要把自己的孩子改装成机器人呢。。。。

而且因为未成年，所以他有耍弱的理由，你只能羡慕的看。

你无法想象一个类似身边的11岁被溺爱少年和搞机器人拳赛的中年男子的对话和生活。

而还好，小朋友一出场就开始和粑粑分钱了。

很好很好。

这样，他就可以很好的和自己的团队在机器人拳赛事业上一起前进。

只要心跳的频率相同，其实无关年纪、职业什么的。

当人们特别强调技术的时候，情感的位置就会变得很微妙。

在采访中，也时常遭遇这样的问题。

你可以利用报道的方法，把一个事情达到最好的传播效果，但是这并不代表新闻背后的感情也是饱满的。

面对采访对象，单纯问他问题，因为是朋友所以向你独家透露，这是牵强或是缘分？

比如冬日娜和刘翔？。。。

这部片子也是一样。

一方面，父亲在卖儿子；另一方面，儿子和机器人谈着感情。

我们看到的元素，是机械动物园里造型朋克的后现代男子、11岁的小男孩、失意的中年男子、二代破烂机器人，这些带着伤痕的人物似乎更有逃避感情的理由。

但有感情，又是不是机器人打赢比赛的充要条件呢？

而从另一方面来说，机器人比赛的胜负却实在的影响着几位主角之间的感情流动。

如果粑粑一直在赢，那么就不会在乎用抚养权换来的几万块钱；如果最后小机器人不是那么拉风，可以和宙斯决战，他会不会那么留恋和粑粑之间的情感？。。。

所以说，这就是技术的重要性吗？

看似电影里是矮丑穷赢了高帅富，但潜意识中胜利的还是积极的人生观。

而怎样从很灭很灭的倒霉状态恢复到一个乐观开朗的感觉，这一部分是看着很爽的段落。

其实方法看上去似乎并不陌生，就是和过去say byebye全身心的相信自己，利用自己的优势开展新的生活。

凡事向最稳操胜券的偏执方面看去，同时注意造型上的美好和闪亮。

让人感动的是，父亲与儿子可以相互支持，并都喜欢所进行的事业。

而，与和自己频率一致的人一起变强，这样能相遇就已经很难得了。

其实就影片的结构来看，当场让我想到一部很类似的动画片《葫芦娃》，不停的武器和能力的升级，然后打！！

乃至打到最后，宙斯的女老板也是一位蛇蝎美人。

啊蛇蝎美女总是那么的迷人。

但是，即使是葫芦娃，吐水喷火会隐身，也并不是他们的最终目的，他们是为了什么，是为了救爷爷啊救到了爷爷，他们就会一起变成七色的山，将妖怪镇压。

或许这才是技术达到顶峰的最终意义吧。

而说到孩子。

以孩子为主角的影片并且闪亮的让我想到了《水果硬糖》和《火柴人》，两部影片中分别有14岁和15岁的女孩子。

两部影片中的中年男子最初面对未成年女孩，都以为他们的是属于幼稚弱质的孩子，自己站在强势一方。

但是到了结尾，却都会发现，其实大家是站在相同能力高度的。

这样的角逐才会变得有意思。

我们应该追求什么呢？

应该追求健康和真诚。

而不是一把年纪了还在装嫩。

假扮的傻一点，别人就会真的相信你傻，就会让着你么？

怎么可能。

作为人，我们的存在应该给你在乎和爱的人以力量，不论是一同成长，还是给他们以教育。

或许这才是技术和感情的统一。

在豆瓣免费观影的活动里得到1/15的机会去看了这个片子，一部我本来不会有任何兴趣去看的片子。

说起来唯一去参加活动的原因，只是——因为近。

最先看到8.3的评分不是不吃惊的，想来带着太多的水分，一开场就已经带着偏见。

但是开场的音乐瞬间秒杀了我，为了这惊艳的开场也不枉来一场。

故事长达125分钟，但是结构紧凑，镜头流畅。

情节简单直接毫不拖泥带水简单来说就是全片无尿点。

你的情绪在一场机器人大战斗牛之后就只能随着音乐起伏，一点点随着GPR的进程逐渐高涨。

最后那场终极战抗住了观众所有期待。

看完约见同学，问我是部什么样的电影，我想了半天，只能告诉她是一部机器人打架的科幻剧情片 =。

=好吧，这样的概述对于我给它的评分实在是无法成正比。

但是纵观全剧，完全不用想也能知道下一秒会发生什么事情的俗套剧情能让人用什么华丽的辞藻去形容呢？

可是那个不成器的老爸和少年老成的儿子再加上个天然呆（额。。

话说也不知道这样的形容你是否有同感）的陪练机器人就是产生了那么一点可以称之为热血的化学元素，远比看变形金刚时更让我激动。

这部电影给了我简单的感动和欢乐，足矣。

不得不提的是片子的配乐，配合剧情的进展时而激烈高昂时而蜿蜒流淌，实在是太加分。

一个牛逼闪闪的二代古着机器人加一个牛逼闪闪的正太，他们竟然还在一起牛逼闪闪的跳起了舞，这让我还能说什么。

即使偏颇，我也只能贡献上我的小星星了。

看完电影，最后只想知道Atom究竟有没有感情，它会模仿会卖萌只是因为它是个陪练机器人，它会跳舞会弹跳，却连致意的抬手振臂都只能在Charlie的带动下才能做到。

在它眼神的明灭间，它究竟知不知道它创造了多么大的奇迹？

当全场几万人齐声高喊它名字的时候，它究竟会不会骄傲到让电路也燃烧到爆！

说实话，当看着电影前半段里机械的打斗，听着那些打铁声时，还在一遍遍鄙视的问着自己有谁会被一堆钢铁感动呢？

可最后电影结束了还是扣心自问了，你他妈是不是被感动了。

是的，自己着实是被这部以机械当傀儡来传达人物感情的片子感动了。

看完电影之后一直徘徊脑海的不是擂台上那一个个重拳出击的画面，而是结尾处小孩和女人的那专注的眼神和几滴感动而流的眼泪。

这微妙的画面着实让人感到《铁甲钢拳》的另一种震撼。

真想告诉男人们：Women and children's tears is very precious （女人和小孩的眼泪其实很珍贵）。

不知道是不是大陆的审核期过于漫长的原因，导致这部引进电影上映时间又慢了几拍。

在网络上片子的好评早已遍地都是。

梦工厂的招牌往往是有基本保障的。

但着实没想到，这部电影竟带来了这么多的精彩。

电影以科幻动作为主元素，视听效果极佳。

当然，场面上的动感其实更多的来源于气氛。

而擂台上的机器搏斗反而并没有带来很多的动感。

让人颇为惊讶的是，很大一部分动感来源于影片里的小孩。

尤其小孩与机器共舞的戏份让人看到了不一样的科幻镜头。

本以为最后上场时能来一段更为亮彩的动感舞步，最终留下了点小遗憾。

动作上，这部电影合成的科幻动作戏编排的非常有节奏。

观影时，有人说前面几段机器打斗中一拳击倒的戏份过于虚假。

其实不然，倘若至始至终动作场面都用一样的时间设定一样的情节那就太没看点。

对于擂台动作戏来说，按常规的循序渐进方针设计场面就是最佳效果。

影片节奏感平衡，动感的场面与质感的剧情结合的很完美。

2个小时不离眼的看完电影并没有发现影片中出现所谓的狗血镜头。

反而越看到后面越感觉片子完全可以当成一部励志片来看，也完全有科教片的范儿。

从励志情怀看片，会发现片中男主角精彩的蜕变。

而以科教的角度看这部电影一直在树立一种坚强和自信观念。

前半段的剧情很可乐，后半段的剧情越来越看着感动。

当然，片中也不乏出现精彩的对白。

这部片子就像一杯调配饮品，总能让人尝到五味俱全的滋味。

与其领着孩子看《变形金刚》，还不如带着孩子看这部《铁甲钢拳》（当然，出于此言，有的人你大可怀疑这是是所谓的“五毛”想法，但有时候真的很想靠我这点文字来换点电影票钱，可惜从来就没人搭理过我）。

震感来源于动感。

倘若要说《变形金刚》是一部高水准的科幻之作，那《铁甲钢拳》真可谓是一部超水准之作。

《铁甲钢拳》较于《变形金刚》来看，最基本的一点便是用更接近的时光来讲更为真实贴切的精神情怀。

这是一种再明显不过的以小见大的手法。

《变形金刚》带给观众的是纯科幻的震感，但却毫无动感可言，更别说质感。

特定的科幻画面，以拯救世界的观念割破观众衡量道理的神经带。

一味的灌输场面上的极限刺激感。

结果给观众的感觉却是一部不如一部。

《铁甲钢拳》用较为真实的思想设计未来机械。

再者，让我们很容易接受的是，场面与剧情的分段编排掌控的很有节奏。

整体剧情让人看着舒服，同时带动观众感观效果明显。

再者，片子精神层次感让人更容易接纳，不夸张，不做作。

角色上来看，戏份分配的较为合理。

可能表面上看人物情节设定的较为单调，人物网过于狭小。

其实这完全归于自己的感观触觉。

很多时候，科幻片大多是以场面来吸引观众眼球，人物所饰演的角色往往会在不经意间被忽略。

而《铁甲钢拳》的科幻场面显然没有真正意义上好的科幻片的科幻场面足。

所以，看这部电影时，观众可能很容易就把眼球锁定在人物角色上。

其实观单演员入戏的深浅比观角色网丰富来的更有趣。

很简单的例子，这部电影里的小孩就很有《海扁王》里那小女孩的范儿，而且这位名叫Dakota Goyo 的小演员表现的确很值得称赞，搭档休•杰克曼一起上演一场父子情深的戏，很好的诠释出蜕变﹑进取﹑坚强﹑自信等给人很大触动的精神元素。

影片结尾戏份稍显不浓，给人一种收之过急的感觉。

当然，还是得强调擂台机器搏斗戏只占高潮头彩的少部分。

大部分来源于那几个休•杰克曼出拳的特写慢镜头。

并不是说那几招反复出现的出拳有多精彩，而是有多珍贵。

在挥拳的同时，小孩与女人那专注的眼神里夹杂了热泪盈眶。

那不仅仅因为角色关注于争取竞技的胜利，更多的是因为看到了男人坚强的蜕变。

而对于这般的蜕变其实最值得我们学习。

诸如这般的电影情节，说实话，真的很让人hold不住。

对于自己的观影，很长时间没有这种看一遍没过瘾的感觉了，在出场的时候，我的想法竟是：真想再进影厅看一遍。

《铁甲钢拳》精良的制作，体现其自身重视剧情的平衡调度。

同时重视空间色彩的陪衬。

用较为明亮的手法编排主题理念触动观影。

这是一部精彩的梦工厂制作。

同时相信这也是一部注定大卖的片子。

在看到电影票房渐长的同时，自己会一直认可，《铁甲钢拳》是一部很值得看的新意诚意兼具的商业片。

2020年，未来一个并不遥远的年份，整个世界已经发生了许多变化。

在那个时代，人类拳击不再被允许，取而代之的是各种机器人走上了擂台，继续这项火爆的运动，愉悦大众。

前拳击手查理·肯顿（休·杰克曼 Hugh Jackman 饰）似乎并不那么落寞，他很快适应了时代的发展，带着经过训练的机器人一次次走上拳台。

但是倒霉事接二连三，他先是意外落败，债台高筑，继而接到前女友突然过世的消息，并见到了从未谋过面的儿子——11岁男孩麦克斯（达科塔·高尤 Dakota Goyo 饰）。

　　一次意外，让麦克斯遇到了一台业已被淘汰的陪练机器人Atom。

在麦克斯的坚持下，查理同意让Atom参加比赛，却意外发现这台“废物”不仅抗打，而且拥有搏斗的潜质与天赋。

肯顿父子和他们的机器人由此踏上新的征途 。

虽然这是一部混合体的电影，但是整部电影却拍的十分的考究，用光和镜头的把握都很细腻精致，柔和，平稳，和电影的整个氛围和剧情一样，既不冒进也不拖沓，小男孩缺失父爱的失落和找寻父爱的温情，以及机器人搏击中拳拳到铁，铁屑飞溅的让人血脉喷张的搏击场面，都平稳的娓娓展开。

看来看去，多数电影还是难逃几个路数：凡武侠，定须运功疗伤，必要吐出一口黑血。

凡噩耗，定有一只碗要从手中滑落，摔的粉碎。

凡分手，定要含泪离家，门外必是夜雨滂沱。

诸如此类，不胜枚举。

“情节比较老套,剧情幼稚”是流行词“狗血”的定义，这么说来，我原来天天“狗血淋头”啊。

细节如此反反复复，剧情，更是难逃有限的几个发展路线，看的多了，观众就明白了：老子也能做编剧，因为每次都能精确的预测剧情发展嘛，这不说明我跟编剧想到一块儿去了嘛。

这算观众的进步呢，还是算编剧的退步呢？

人民群众日益增长的文化需求与当前生产力发展不能满足群众需求之间的矛盾日趋激烈，形势不容乐观啊。

大众文化消费品，如此俗不可耐，我们急，我们的文_化_部_门更急，要不怎么叫“广_电_总_急”呢。

于是乎，限方言令、限美剧令、限_娱_令纷纷出台。

另我们讨厌的命令纷至沓来，而我们千呼万唤的电影分级制度，却连个影子都没有。

我们不搞分级，我们的电影只有一级，就是黄发小儿级，管你多少岁。

如何反俗？

我觉得《铁甲钢拳》就给出了一种很好的答案。

（以下开始剧透，慎入）一个败家子儿单身老爹，还有判给老婆的儿子，控制着一个捡来的机器人，参加机器人拳击比赛的故事。

影片背景如此，作为一个久病成医的狗血观众，想象迅速展开：1 拳击比赛？

主角一定是开始被小喽啰狂揍，然后下定决心，闭关修炼，再次出山后，过层层难关，最终把大boss击倒在地的故事吧？

错。

机器人甚至在第一场比赛就赢了，一直赢，各种赢，在最后打boss的时候却输掉了比赛。

颠覆吧？

2 垃圾堆里刨出来的机器人？

atom不但是捡来的破烂，而且是第二代的过时机型。

Atom和大boss的差距，大概就是大哥大和iphone4s之间的差距。

按照这个世界的设定，格斗机器人，可不是外太空智慧生物（比如变形金刚），实际上都是遥控玩具，无人控制是没有行动能力的，也就是说机器人是没有自我意识的。

而且atom甚至连个格斗机器人都不算，它就是一个陪练，脑子就一根筋，就是模仿动作，没错，就是说你要是揍自己一拳，他也照模仿不误。

这都能打赢，atom肯定有未经发现超能力吧？

或者说被狂揍一顿后，自我意识觉醒了吧？

我一开始也是这么想的，特别是有一个atom照镜子的镜头，似乎暗示了自我意识觉醒这一点，但结果往往超出预期，atom始终如一的二，一如既往的二，从头到尾就是个会模仿的遥控玩具。

3 那这货怎么赢得最后比赛的？

Atom的最终对手叫宙斯（不带全地图闪电技能哦，亲），这家伙牛逼到从来都不知道什么叫做第二回合，每次第一回合就三下五除二的料理了对手。

注意，这也为决战埋下了一个伏笔。

Atom一开始被虐成菜，但充分发挥了打不死的小强的精神，这个2b机器人竟然硬挺到了最终回合。

这就到了最终回合，按照惯常的编剧思路，要想以弱胜强，必须要对观众有一个交代。

实在难以自圆其说的，就必须要有上帝帮助了，比如《武侠》里面，让boss被雷给劈死（不管观众是不是被雷死），再比如《圣斗士》里面雅典娜的神奇鲜血啊，再比如各种美女具有复活功能的眼泪啊，神奇一吻啊等等等。

实在不行，各种突降自然灾害和神奇外星生物就都招呼上来，不怕丫挺的不死。

Atom挺住了一大波（僵尸）的攻击，没有被秒杀，其实他整个过程就是双手抱头一直挨揍，他是把对手给拖死的。

Atom一直拖到对手没电了，才反击。

我们前面说了，宙斯从来不知道什么叫第二回合，打到第五回合，显然大大超出了预料，按照这种设定，宙斯电池不够了，完全是合情合理的。

由于一开始atom一直抱头挨揍，所以显然电池没怎么用，这时候对手体力垮了，开始反击，但毕竟时间太短，在比赛结束之前，没把宙斯击倒，但是他的顽强已经感染了所有的观众，“atom，加勒个油”观众们山呼海啸。

我们知道拳击比赛，有两种分出胜负的方法，第一种是把对手击倒，“一二三四五六七。。。

”数到十，爬不起来，就分出了胜负。

若是互相没有击倒，那么就要看裁判打分了，根据得分点分高下。

当所有观众都在期待宣布atom获胜时，裁判的打分出来了：宙斯得分高，宙斯获胜。

比赛结果是公正的，但是显然，宙斯赢得了比赛，缺输了人心。

编剧好样的，没有媚俗，没有迎合观众，而是给出了符合常识的结果。

总的来看，整个故事符合常识，合情合理：1 机器人就是个机器，不是人。

我们为atom感动，但是故事也交待的清清楚楚，atom自始至终就是个遥控机器人，没有自主意识，没有灵魂，没有觉醒，没有进化，没有变异。

这感动，加诸机器，却直指人心。

2 弱者不能战胜强者。

赛场上，强大战胜弱小，符合常识，并不因为我们的感情归属所改变。

合理。

情场上，Atom输掉比赛，却赢得人心。

合情。

3 有限度吹牛。

比如，机器人的能源不是某种神奇的外星矿物质，不是核聚变，而是电池，电池会没电，常识，合理。

让观众觉得这牛吹的，还是有边儿有沿儿的。

把它当成科幻，也是硬科幻，不是让人信手胡捏的软蛋。

摆脱庸俗很难么？

试着回归常识，付诸常理，就有惊喜。

周遭尽是俗物，一点正常的东西，已经可以卓尔不群了。

2011年11月9日北京

看过《Rocky》的人肯定很喜欢这部片子，我也不例外。

《Real Steel》这部片子不知继承了多少多少的东西，可以说是《Rocky》的续集，也可以说是在向《Rocky》致敬，不仅如此，《Real Steel》也向《Star Wars》、《Gundam》、《The Pursuit of Happyness》、《Into the West》表达了自己的敬意。

然而，《Real Steel》并不是重复经典，就像《Million Dollar Baby》，《The Fighter》也不是《Rocky》一样，电影表达我们当下时代更加真实而让人应该去思考的东西。

而这个东西，是以前片子里面很少去想过的事情：当你所捍卫的东西消失了怎么办？

当你梦想所需要的舞台没了，你就要一蹶不振，放弃么？

这个时代已经不一样了，在《Rocky》的1970，社会发展的很慢，处处都有你发挥梦想的舞台，十年以前和十年以后的变化实在是很少。

而在《Real Steel》的2020，拳击舞台就由机器人取代，那些在拳击台上追逐梦想的人失去了施展的舞台，也一颗颗的陨落，成为被人遗忘的过去了。

我们现在的2011，就能一个变化，让我们施展梦想的舞台也越来越复杂，以至于对大多数普通的我们来说，梦想越来越难以实现。

是啊，舞台都快没了，梦想又在哪里呢？

但是，电影告诉我们：也许，舞台没了是一件好事，因为这样你才更有可能知道，梦想需要的不是特定的舞台，而是你自己。

纵使所有人放弃我们时，我们至少还拥有自己。

电影很用心，开始的背景音乐《Alexi Murdoch - All My Days》 ，暗示了这部电影的主题：我们一生都在追寻，去寻找我们自己的梦想。

人追寻的到底是什么？

可能没有人能说清楚，但是至少这部片子和其他的片子告诉了我们，很多事情其实并不重要。

《Real Steel》和《Rocky》最后都输给了对手，而生活也归于了平淡。

我们知道，比赛结束后，男主人公的孩子将会回到姨妈身边，女主角和男主角也不一定能走到一起，而男主人公自己也依然要过着结局的颠簸流离的日子。

而他们的辉煌故事也正和男主人公几年前的辉煌一样，仅仅成为报纸的一条新闻，偶尔能被几个有心人收集，但也仅此而已。

可是，即使是这样的结果，那又如何呢，难道这就是放弃的理由么？

如果你这么想，那么你就是看错梦想了。

对于梦想而言，输赢不重要，名利也不重要，重要的是你一定要用自己的拳头去参赛。

因为，梦想是属于你自己的，你要对此负责。

两个机器人，一个叫Zeus（Zeus=God），一个叫Atom（Atom=Adam），一个是希腊神话里面的人类之神，一个是《圣经》里的人类祖先。

西方人对希腊神话的神向来没什么好感：霸道、贪婪、恐惧、嫉妒；Adam作为人的祖先，不得不离开天堂，承担起世俗生活的重担。

Adam挑战Zeus，就是人在挑战神，是普通草民挑战精英权威，也是在挑战他自己。

玩过电子游戏《God of War》的人应该能感觉颇深吧，游戏男主角只是个普通人类，一次次的被诸神欺骗利用，而他自己时刻记着自己是个人类，作为人类，他与诸神抗争，以求得自己的一片天。

顺便说一句，不是很多男生说不明白女孩子的心思么？

你只要看看男主角打拳那样子就知道女生到底喜欢什么了，什么钱啊、权力啊都是旁物，而空有一身腱子肉却不懂得挥拳，那也是白搭：“那么远过来就为了一个吻，值得么？

”“值得。

”电影感性方面处理的非常到位，很少有什么事情能让我哭了，而这片子看得我眼睛湿润，流泪了很多次。

父子感情，男女感情的表达很真实很自然，一种发自内心的感动。

电影的团队是爱生活的人，没有用大起大落，“鬼哭狼嚎”式的情节来逼着观众接受，而是自然流露，平淡中透着真诚，朴素中透着关怀。

这里，要批评一下国内的导演，这些导演总是说什么叫好不叫座，叫座不较好。

国内已经出了《让子弹飞》，《Real Steel》能能召集老少男女去电影院，让一些人去关注“Max怎么可能一个人一晚上就能把机器人挖出来”，“狼爷运动裤下性感浑圆的屁股”，也能让一些我这样人比较感兴趣的精神层面……所以说：不是国内观众挑剔，而是你们功力差。

以前一个人很正经说：“难道看一个人的观点，要将他一生所有言论结合起来？

这个作者或许对你有这样的魅力，对我没有。

我批的就是他这篇文章，对他这个人没任何特别看法，他还没到那个地步。

”我有些无法理解这句话，我这毕业几年了，工作写报告也好，和人交流也好，只是如此的“就事论事”很难得到什么收获，而且还会造成很多误会误解。

每个人的表现，和当时的环境，对象的背景有很紧密的关系，如果我不去看这些背后的东西，我又能怎么去理解对方所表达的意思呢？

这样孤立的看一个东西，能看出来什么呢？

文章尚且如此，电影、音乐、甚至现实中要面对的人和事物，不都是这样的么？

仅仅从一个角度去看，我真的觉得很难看到什么东西。

前面看到一篇有关美国人的机器情节的文章，和一些老外聊到这个，一下子也从《Transformers》系列里面看到了更多的东西。

所以，如果想去看这部片子，推荐去看之前看看那些我刚才提到的几部电影。

就像没看过《Firefly》的去看《Serenity》，没看过《The Pursuit of Happyness》和《Rocky》而去看这个《Real Steel》。

只是如同把西部片当枪战片，把星战片当科幻片，把拳击片当暴力片一样。

如果你因为我的影评而去看片子，结果没有看到我上面所说的那些东西，我对此只能表示遗憾。

不过呢，我是觉得这部片子有说不完的故事。

每个层面的人都能看到自己喜欢需要的东西。

总之，无论如何都不要放弃梦想，不要把自己卖了，而是握紧拳头，给那些蔑视你的人，嘲笑你的人重重的一击。

所以我的话也不是权威，如果真的是的那，那就用你的拳头把我直接KO吧跋：附上片头曲《Alexi Murdoch - All My Days》的歌词：Alexi Murdoch - All My DaysI have been searching all of my daysAll of my daysMany a road, you knowI have been walking onAll of my daysAnd I have been trying to findWhat’s been in my mindAs the days keep turning into nightI have been quietly standing in the shadeAll of my daysWatch the sky breaking on the promise that we madeAll of this rainAnd I’ve been trying to findWhat’s been in my mindAs the days keep turning into nightMany a night I found myself with no friends standing nearAll of my daysI cried aloudI shook my handsWhat am I doing hereAll of these daysFor I look around meAnd my eyes I can’t found meAnd it has just too brightAs the days keep turning into nightNow I see clearlyIt’s you will looking forAll of my daysSoon l smileI know l feel this loneliness no moreAll of my daysFor I look around meAnd it seems He found meAnd it coming into sightAs the days keep turning into nightAs the days keep turning into nightAnd even breathing feels all rightYes, even breathing feels all rightNow even breathing feels all rightIt’s even breathing feels all right.

好久没看午夜场了,看铁甲钢拳豆瓣上评分惊人的高(8.3),就选了它,想看看是否有惊喜.没想到惊喜是午夜场也有那么多无聊人士看啊!剧情我都懒的写,很流水线的剧情,不懂为什么豆瓣打那么高分?难道豆瓣已经成了水军的天下了吗?有几点想吐槽一下:1.拳击的场景都有种原始的狂欢气氛,配合rock music的确让人感到很hi,不过对立面的robot的人设实在没好感,你丫花那么多钱做特效,就不能把robot弄得好看点,美漫里热血/美感十足的人设都用到哪里去了?那么丑我还不如去看高达独角兽!2.杰克曼大叔的儿子max,我靠,一路看下来,我都忍不住问候编剧,tmd什么样的11岁小男孩会有一个三十岁/四十岁的灵魂/认知,这tmd是在演机械版的孤儿吗?最后小男孩是不是也想把男主,或女一给K.O?一个人物失真到这样还是有人买单,看来我们真的是需要很多很多白日梦啊3.YY有多强,票房就有多大产啊.一个第二代的报废机械人可以K.O史上最NB的机械人,靠的是什么?靠的是杰克曼大叔那连个牛仔都灭不了的拳击技术?编剧你可不可以认真一点?我花两个小时看部电影不是想看你那么不认真地忽悠我的!更别谈看了前面五分钟就明了的剧情.我说,一个连自己朋友,自己爱人,甚至自己儿子都明确表示你丫不靠谱的250+38+2的人渣极品可以在短短一个月时间内学会责任,找回人生目标,找回爱人,找回亲情,找回事业,编剧你让广大心理咨询师/治疗师怎么混?4.里面卖肉的时间把握得很好,女主永远的低胸,永远的短裤,让我深深地忘记了她的雀斑和过于平常的面孔.演反派的俄罗斯女的脸很精致,有种精灵的感觉,不过你丫是面瘫了吗?还有你丫说的是英文吗?虽然你是俄罗斯的,但在USA混了那么久,你英文能不能溜一点?5.笑点方面我很努力回想,还是没啊.编剧你是以为卖卖肉就够了吗,和你说,现在这种服务态度,是不行的哦!你好歹也抖两个笑点啊,你看变形金刚就把黄段子卖得很好完场之后在洪记吃了宵夜,深深觉得这两小时还不如我花十分钟吃份牛肉炒粉hi……

看完电影，我随手发了条微博：“虽然是个俗套大集合，但《铁甲钢拳》能深度测试一下你的血到底能有多热。

”《铁甲钢拳》是这样的一部电影，观众几乎对影片情节的下一步发展全部能做出正确的预判，意料中的亲情反转，意料中的低谷与高潮，小正太一出场就知道他最后会和二百五老爸难舍难分，atom一露面就知道他最后会打败宙斯，包括最后大战的过程，从《洛奇》到《百万宝贝》到《功夫梦》，美国人不知道已经演绎了多少次，完全是按照标准的好莱坞套路来的。

但是，这都不影响观众的全情投入，每当那重金属配乐响起，对战双方激情亮相，你还是会热血沸腾，浑身的鸡皮疙瘩。

这是一部很适合中国观众观看的影片，情节够简单够直接，但情绪一直在牵引着你往上走，最后你的所有期待都不会落空。

片中的小正太麦克斯在向宙斯发出挑战时说，为什么不给小人物一个机会呢？

这种创作者直接向观众喊话的方式有点粗暴，但也确实让那些怀抱着卑微梦想为有尊严的生活打拼的小人物知道，影片最后的那些欢呼既是给那个从垃圾场中走出来的陪练机器人atom的，也是献给自己的，大家做完白日梦，心满意足地走出电影院，继续迎接焦头烂额的美好生活。

在美国电影《摇滚校园》中，杰克布莱克曾说，摇滚的精髓不在于标新立异，不在于装酷泡妞，而在于反抗生活中的“the big man”，而《铁甲钢拳》真正能激起人共鸣的，也正是这种摇滚精神，其实这也是大多数拳击电影所奉行的精神内核。

其实影片主演休·杰克曼一直在被抢戏，首先是被片中扮演儿子的达科塔·高尤抢戏，这个还曾经在《雷神》中扮演少年托尔的小正太，通过《铁甲钢拳》充分证明了自己的新一代童星的发展潜质，影片有七成的时间是在讲述这段父子间的情感故事；而另一个抢戏的就是那些为荣誉而战的机器人们。

我觉得这些机器人比《变形金刚》中的钢铁怪兽们都可爱，他们之间的搏杀也更让我揪心，其实要做到让观众对两堆金属块之间的碰撞动容，是一件很难的事情，这一点连《钢铁侠》都没有做到，而《铁甲钢拳》做到了，其原因就是这里的机器人承载了人类的梦想，延续着人类的豪情。

在刘慈欣的科幻小说《三体》中有一个细节，生活在遥远的掩体纪元的男人与公元纪年时代的男人最大的区别就在于男性特征的丧失，科技的发展让他们的气质更趋向优雅平和精致，从而丧失了公元人的血性和豪放。

在并不遥远的2020年，人类用机器人代替人类来进行血腥的拳击赛，《铁甲钢拳》的这个设定也是带有寓言性质的，片中的人物与机器人的日渐合体也代表着人类重拾被科技发展所抑制的自然本性，所以最后休杰克曼在拳击台边忘情的拳击动作才会具有撼动人心的热血力量。

还是《三体》中的话：“失去人性，失去很多；失去兽性，失去一切。

”好莱坞主流商业电影在价值观建立和传达上的技巧，是令人敬佩的。

Your secrets are safe with me.多久没有听到过这样一句话了？

灯光亮起，屏幕一下黑掉，镁光灯闪烁的方正擂台，突然从眼前消失……“还想再看一会儿呢，”从放映厅出来的时候，同行的曼这么说，“嘿嘿，对啦，最后那句your secrets are safe with me 你们觉得是什么意思呢？

”……曼感觉是关于退出一线擂台的质问已不必回答，而舍认为那最后的挑战结果有待商榷；能带出一些思索的片子，在我心里，都是有趣而值得一看的。

记得观片前我还好奇问着，怎么样，这部片好看么，走出来，舍才抖出卖的个大关子：两三个月前，同学就推荐这部了，总算是等来了。

不知道小Max在四目相对一笑恩仇时是怎么打算的，至少Charlie 得到的是慰藉，一种温柔的信任罢。

而回到一开始，那从垃圾场里捡来带的残破、古旧，这过时的二代机器人亚当（嘿嘿，把Atom翻作亚当，真的很易于接受，神的宠儿么，不是宙斯，却是亚当，这是多好的一点小小隐喻呀），却一直为一种温柔的信任作注——吵闹小子Noisy Boy一度称霸寰宇，周游世界回来，跳出集装箱的第一个动作，竟然是久别重逢却毫无怜悯的父亲对幼小二子的一记威慑——高高在上，毫不放在眼里。

他流线型的身形，壮实而轻盈的身体，时尚闪亮的外壳，完美的喷绘，甚至一些金属一些摇滚味十足的装饰，新潮的语音控制系统，干脆的动作，更凸显霸气十足。

Charlie得到它时，双目闪光，而抛弃它时又那么轻易而绝情。

甚至小Max抗议着要热身一阵，Charlie都不肯——只想去赢得比赛，赢得财富和荣誉，并未想过磨合、并肩战斗，想过相依为命，想过接纳，想过付出感情，如他之前一错再错的人生一样。

Max因血缘维系，有着Charlie一样的倔强，却早慧，因为失去过爱与温情，反而早早明白爱与温情的意义。

垃圾堆寻找零件的雨夜，他们一同经历生死，Max认定自己被亚当救助，感恩和倔强使他奋力挖出了早已淘汰破败肮脏的亚当，第一次拥有了自己的机器人。

Charlie只是不屑，时代的脚步匆匆，从不等人，真人搏击的艺术早已消逝，甚至亚当这样的二代机器人也早遭淘汰，钢铁对钢铁，一击致命的简单粗暴才是如今的看点。

Max得知Charlie曾经的辉煌，崇拜而兴奋，Charlie却黯然，那些被无情的时代带走和摧毁的东西，似乎一去不回。

Max爱游戏，爱搏击的艺术，更为有了真铁甲真钢拳的亚当而兴奋难眠，他得知它会模仿，有初步的学习能力，便打算教它，带它出去散步。

……深夜的街灯明暗闪动，奔跑中的一大一小，特别活泼快乐。

Max眨眼，微笑，晃脑袋，举起手，拥抱，亚当便眨眼，微笑，晃脑袋，举起手，拥抱。

Max看见亚当那闪烁的眼睛里，似乎有些朦胧，便凑上去，认真地说：Don’t worry, your secrets are safe with me.耳语呢喃，从此它便是他的亚当，他则是它唯一的主人与良友Max。

从此并肩战斗，从此荣辱与共。

Max精心训练亚当，编写命令，组装吵闹小子留下的一套语音系统，请Charlie用人类的搏击训练方法去为它练习，一起欢乐地跳舞；也一起蹦蹦跳跳走过午夜无人的街道，严正拒绝宙斯操纵人的交易；他们要去搏击，去赢得比赛，而不是被交易。

他们是一起战斗的战友，是命运相连的伙伴，却不是搏斗的工具，押下的赌注。

父子间开始有了共同的方向，漂泊，战斗。

亚当获得了似乎一夜的声名，Charlie却生死未卜，活在黑暗而动乱的世界，被追债，被痛击。

自认自己无力承担保护与教育的职责，他将Max送回自己曾卖给的上流社会多金富贵的姨妈家。

就在Max霸气地挑战宙斯之前，在战斗即将打响之前，他退缩了，他不相信童话，也不相信自己，不相信他们简陋的亚当，能战胜目前世界最强的钢铁对手宙斯了。

他宁可承认自己是个失败者，承认作为曾经的真人搏击选手，他必将失败。

失望的Max只是淡淡地说，你就不能为了我而战斗一次么？

回到温柔的贝拉那里，Charlie仿佛知晓了父亲的责任，知晓了父子亲情，也明白了只有挽回人心，挽回人性，才可能减去负疚，也知道挽救从来不晚，在此一搏。

于是，我们看到，“平民英雄”虽败犹荣，冰冷的钢铁即使有强大的战术适应系统也不过是仿生科技，作为被技术模仿的人力搏击，仍然有她独特的魅力。

亚当适时系统崩溃，语音操作的失败，第一次让机械铁甲们有可能回到真人搏击艺术的传统中来，在人群中熠熠焕发活力的Charlie终于再一次诠释了搏击艺术中，战略战术和应变的艺术，关于头脑，更关于爱和温情，关于重新唤醒的人性。

小孩子才拥有最完整的人性么。

记得上一次的旅途中曾经发梦般提起想要有个小孩子，跟那个小孩子一同成长，去开发纯而善的人性，去一起成长，作为人。

真心为Charlie感到开心，他试图去忏悔，试图去解释，试图去道歉，而我们聪明大度的Max只需明朗一笑：Your secrets are safe with me.这是理解，是宽慰，是多么难得的温柔的信任，作为人，对另一个人的信任、温柔与保护。

该是多开心，与你一同成长，作为一个人。

在这冰冷的商业机械钢铁电子炫目的世界，只想，与你一同成长，作为一个人。