神枪手之死

Coldplay的主唱Chris Martin在一次采访中漏出他对妻子的前男友是Brad Pitt仍是耿耿于怀，前两天在家看了The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford,我想可以理解那种心情。

在这部片里饰演的是无数次被诠解的Jesse James形象，内敛地表现出其凶残，忧郁，多疑，神经质，情绪波动以及在家庭生活中亲子之爱等等多层面的性格，固然是被浪漫化了，但最后他被杀一幕，从容不迫的气度，酷得可与阿兰德隆在le samurai中媲美。

如果我是那个乐队的主唱，我也会有unsecure的感觉呢。

其实除了主要演员，其他演员都有非常到位的表演。

也要归功于导演言简意赅的执导。

片中有很多场合是表面不露声色，底下却剑拔弩张一触即发的紧张气势，一切又在不言中。

寥寥几笔嫂子与Dick在厕所的调情,有风度地勾画出风骚小妇人的形象。

这是一部非常优雅俊美的电影, 同事向我赞到该片的画面，看了时候果然是被摄影迷到，光影的运用，构图取景都是费了很大心思，比如开始大劫火车一段，火车的蒸汽与车头的强烈的射灯，林间的阴影投在带着面具的盗贼身上，这些elements的组合可以产生出多少有趣和难忘的画面出来。

我隐隐感到蒸汽车头的那个镜头有点向火车进站致敬的意思。

（maybe）西部片本来好像是有些过气的genre, 近来似乎有复兴的气势，出了不少优秀制作，更是在奥斯卡大显风光，不过那种男人性格，之间的友情，生死的命运从来是一个主线，由此而引申出来其他类型和题材的作品，从这个意义上来说，这个genre一直是生生不息的。

个人感觉现代的西部片摒弃或减弱了以往的英雄主义，近而更加侧重与性格深层，孤独，脆弱，甚至有存在主义的意思，Jesse James的故事有如‘che'一样，在西方已经是渗透到pop culture的程度了。

此片讲述这个家喻户晓的故事，话锋一转，重点放在另一边，扣入到当前的celebrity culture，无名小卒的15 minutes of fame，悲凉的感觉。

最后提一下score, Nick Cave和Warren Wallis和这种片子是完美的配合，结尾本人客串酒店流浪歌手，唱的是Ballad of Jesse James。

看完电影我才发现“神枪手之死”这个中文名有多么的辞不达意，要么是出于商业考虑，要么译者根本是反三俗的对象。

整个故事更像是在说“鲍勃之死”，只是布特太过耀眼，让大家产生了先入为主的错觉，就好像《博击倶乐部》的主角其实是爱德华诺顿。

应该说英文原名“The Assassination of Jesse James by the Coward Robert Ford”是确切的，消除了整个观影带给我的文不对题的困惑。

每个普通人，更多的是内心虚弱者都需要一个自己痴迷的偶像来壮大自己，这么说来鲍勃是一个内心自卑者。

从电影中来看，尤其是电影的后半部分来看，鲍勃这个人并不差劲，智商不低，容貌不差，但电影后半部的鲍勃并不能摆脱自己前半生的性格特点，有些东西是很难去掉的。

极端自负之人必有自卑情节，这只是一种外化的平衡，平衡是最重要的，因为平衡是常态。

那么，鲍勃的自卑从何而来？

也许是他成长的环境，他的聪明使他并不愿成为和别人一样的人，所以他总是试图表现得与众不同，而表现得与众不同必然带来别人的嫉恨，从而对他进行讽刺和欺凌，而他的家境和身体和性格特点并不能把这种外在负作用转化成正作用，所以循此以往，鲍勃变得自负又自卑，犹豫不觉，吞吞吐吐，无力又冒进，这样的人总是让人觉得厌烦和不安，那么谁又能喜欢他、接受他？

换来的只会是更多的讽刺和欺凌。

于是鲍勃就成为了我们在电影中一开始看到的那个鲍勃。

飘忽的眼神，吞吐的语气，激进的内容，懦弱的外表，真的是很欠扁，真的是不喜欢，真的是可怜又可厌。

是的，他的表哥查理对他还不错，但查理并不是鲍勃想成为的人，查理的友情和亲情并不能满足鲍勃。

所以他崇拜这个神一样存在，高高在上的传奇匪徒——詹姆斯杰西，收集他的一切，幻想成为他，这让他觉得不同，觉得安全。

但是当他真正接近了杰西，才发现他并不能得到他一直幻想的东西，他并不能得到同等的对待，在和偶像一起抢过火车，聊过天，抽过雪茄，看过偶像洗澡后，和偶像生活过后，他终于发现，他根本无法成为杰西，甚至不能得到杰西的一点赏识和肯定。

于是绝望，绝望之后带来了疯狂，为了自我实现，鲍勃开始了癫狂表演，杀死自己的同伙，和警察合作，不过从警察那里他得不到尊重和认可，只是被利用的羞辱，最后反而弄得众叛亲离，越陷越深。

但是我们的鲍勃很享受这种感觉，直到杰西又找到他，“杰西也不过是个人”，一方面期待和杰西平等，一方面又生活在背叛恐惧中，鲍勃最终选择了“弑父”，杀死杰西，从背后开枪。

而一向谨慎的杰西早已厌倦了自己长年来的生活，在镜中发现指向自己的枪口时并没有感到意外，而且没有任何应对，这更像是一种意料之中的等待，在一种半合作的状态下完成了鲍勃的暗杀。

鲍勃一举成名，日复一日地在舞台上表演自己的背叛，从而对抗内心弑父般的恐惧。

当公众对杰西的神化和对自己的鄙夷越为越强烈以后，他的内疚反而变得轻淡了，他开始变得温和、从容，甚至过上了结婚生活。

这个男孩终于长大成人了，但他的故事却结束了，因为别人早已把他当作了暗杀的对象，需要通过“暗杀”别人来出名和自我实现的人在这个世界上比比皆是。

看完这部电影心情久久不能平复这部电影是抖音上一位不曾相识的朋友推荐的整部电影的基调酷似西部大镖客 多处取景美不胜收 节奏很慢 却有种说不出的美感看到中间我更希望这能是一部昆汀式的暴力美学 能让人大喊痛快可惜并没有 甚至连神枪手展现的机会都没有 就被带走了小人罗伯特•福特的演绎让人咬牙切齿 真的把那种小人的气场发挥得淋漓尽致这个人从出场就让人厌恶 就连不会抽雪茄都要装出会抽的样子 像极了现实中那些极力想展现自己 谎话连篇 过河拆桥 贪得无厌的狗腿子看似从小就有的信仰 实质上罗伯特根本就没有明确的立场 他只是想证明自己 讨不得好 就心怀怨恨 被人威胁 就唯唯诺诺 自己的朋友勾引别人老婆 别人的儿子来兴师问罪 他却在后面放暗枪 真的 小人永远都只会暗算整部电影最让我震撼的地方是最后那几句台词的其中一句“枪声想起 艾拉·梅会尖叫”这句台词与前面神枪手死的时候 他妻子的反应成对比而罗伯特等人在舞台上的演绎 杰西的妻子同样也是尖叫 真正相爱的人 是哽咽说不话来 只有不爱的人才会尖叫 这无非是唯一让人解气的地方了

几天前了，在一场酒后的夜晚，也就是听见隔壁邻居的声响的那个深夜。

左右是睡不着，索性就看影碟。

《刺杀神枪侠》，布拉德.皮特在威尼斯获奖的那个。

影片的开头就是我喜欢的那种感觉。

男声低沉的旁白，夕阳西下的红日，泛黄的麦田中，我们的主人公，这个叫杰西詹姆斯的神枪侠盗出场，左手抚弄着过膝的麦穗。

恍惚间，场景像极了《角斗士》中马克西姆斯将军回乡，金黄色的麦浪翻滚，在微风当中哗哗作响。

神枪侠在夕阳的苍凉里，在美国的西部，一脸的阴郁和悲伤。

角斗士里的大将军，在辉煌的午后，志得意满的回乡，喜悦仿佛将墩壮的身躯轻盈了许多。

布拉德.皮特与鲁塞尔.克劳，两位英雄的演绎者。

其实，在这个季节的银幕上，这两位爷，真还有的拼。

《决战犹马镇》，这是去年圣诞档，另一个西部片的重镇。

克劳在其中以一个深受爱戴的匪首面目出现，不过表现平平。

相比而言，皮特这次的角色讨巧的多。

落魄英雄，多赚了些许眼泪。

说实话，节奏，确实是慢了些。

之前，我并没有看剧情简介之类的东西。

所以，我的本意不过是想用些快意恩仇的畅快，来转移一下我酒后盈余的兴奋。

看来，我失算了。

我不住地问一旁瞌睡的老婆，怎么样，能看下去吧。

什么意思，就你品位高？

老婆气极而笑。

其实，我的想法是，有人不耐春困，我又何妨做怜香惜玉的绅士。

好吧，触怒了淑女，只好继续装高雅。

真正的刺杀情节，迟迟无迹可循，更多的是沉默呆滞，琐碎的闲聊，莫名其妙的狂笑。

太多的细节，在光影中流淌，没有惊奇。

然而，很多感觉都是在影片结束时回溯到的。

杰西詹姆斯牵着马踏冰而行的时候，回头问，你想过自杀吗？

他向罗伯特赠一把漂亮手枪，说：“对我而言，我自己成了问题所在。

”一切都无所不知，一切都意味深长。

罗伯特，正是那个实施刺杀的叛徒，杰希狂热的膜拜者。

一个卑琐的乡下小子，带着一顶破礼帽，满嘴口音的说话，露出一口的黄牙。

不着调，但是坚持。

从小就收集有关杰希传奇的漫画。

以后跟随行走，在杰希坐过的椅子上沉思，在杰希睡过的床上体味，在沐浴的杰希背后窥视。

对这样一个狂热的Fans，杰希坐在浴盆里，冷冷的问他，你是想变的像我，还是想取代我？

退隐之后的杰希，以前的大盗身份依旧与他如影随形。

他失眠着，一边杀死可能背叛自己的同伙，一边又在半夜把同伙叫醒，诉说自己的痛苦自省。

一个多疑狂躁的英雄，还是英雄吗? 希杰半真半假的在与罗波特兄弟嬉闹，故作欢快的笑声苍白的在房间回荡。

洞察秋毫的眼神在狂笑中，显出无限悲凉。

今后，帅哥皮特可以宣称自己是演技派了。

同样悲凉的还有罗伯特。

当追随偶像的快乐被恐惧替代的时候，追星还会是快乐吗？

他说：背叛，只是因为害怕，为了保全自己，为了生存。

也有人说，情深不寿，爱重成仇。

刺杀的一幕，这是最叫我心折的一个桥段。

皮特与罗伯特的扮演者卡西阿弗莱克（他的哥哥可是大名鼎鼎的，饰演过《珍珠港》的本.阿弗莱克）之间的飙戏，平分秋色。

镜头一直在追随着罗伯特的眼神：杰希手中的报纸，同伙招供的内容，杰希发现报纸…直到杰希手里搅动咖啡的汤匙突然停滞，我们仿佛听见了罗伯特的心跳在那一刻的坠落。

杰希来到窗口，看着院子里，女儿稚嫩的声音在读书，刚才嬉戏时脱落的小靴子斜躺在雪地上。

出人意料的，这个一生警觉的巨盗，突然就自己卸下了腰间枪套，把坦荡的背部出示给对手。

或许，他在沉默中等待着的，上膛的枪栓声响，会帮助他解决困局。

“对我而言，我自己成了问题所在。

”在早些时候，希杰就对罗伯特做了怜悯的成全。

命运的结局，仿佛一切都是来自杰希的自导自演。

当他盯着画框玻璃上映着的，那两个正对着自己后背的枪口，脸上流露的那是一种什么表情？

明知是宿命，雄螳螂在最后看到在噬咬自己脑袋的，母螳螂的牙齿时，又在想什么？

不是绝望。

绝望是在之前，悲伤之后。

杰希的妻子悲恸在问罗伯特：福特，是你做的吗？

罗伯特在麻木的重复支吾。

正如，在之后重复着几百场的演出：我就是这样杀死了杰西詹姆斯。

终于，台下的声音在喊，懦夫！

罗伯特的所有努力，就在于希望成为跟杰希一样的英雄。

杀死神枪侠，就会成为下一个神枪侠吗？

“他们没有为我鼓掌。

”罗伯特在对女友倾诉着，满心惶恐，满脸的哀伤。

其实是，没有人知道他为什么要向杰希开枪。

人们只知道，杰希是个英雄，杰希像个英雄一样的倒下，而罗伯特只是个在背后向英雄开枪的懦夫。

说实话，我倒觉得罗伯特并没有那么可卑。

虽说罗伯特的动机可疑，也像是有着噬父情结。

不过要说杰希，却也就是个罪大恶极的惯匪，政府拿他无能为力，罗伯特杀了他，再怎么也算是弃暗投明，替天行道吧？

设下机关擒虎豹, 撒下香饵钓金鳌。

虽说背后开枪是有些不太光明正大，却也总算是以除害为要。

枪声响起，一条生命转瞬即逝。

有的人在枪响之后美名传扬，有的人却只能继续孤独抑郁。

旁白在继续：博比（罗伯特的昵称？

）不会得到任何的颂扬，杂货店不会贩卖他遗体的照片，……手枪会点火，爱乐.梅会尖叫，罗伯特福特只会倒在地上看着天花板……随着干瘪老头，杰希的一个无名崇拜者的一声断喝和枪响，罗伯特猝然倒地，面容安详。

死亡，是不是也叫他解脱许多？

两个无奈的男人，最后都是以同样无奈的人生结局收场。

在最后，说个令人不解的事。

饰演罗伯特的卡西阿弗莱特在影片中表现的光彩，实在是要比皮特炫目。

而威尼斯电影节把影帝给了皮特之后，却吝啬的连一个安慰的男配角都不肯给他。

看来，在这个世界上，无论走到哪里，仅仅有实力，还是很不够的。

年轻的时候总想有这样的机会追随一位大人物，学习他的说话、工作甚至眼神等细节，希望能够成为这样的一个大人物。

遇上大人物是需要缘分和机遇的，不管怎么说鲍伯是个幸运的人，能够追随杰西这样的大人物。

回顾一些名人的成长，相当部分都在从追随名人逐步成长起来的，比如张五常、张维迎、郎咸平，商界比如李一男之于任正非，比如孙宏斌之于柳传志。

现在不过是历史的重演。

想起大一、大二的时候，不想参与所谓竞选之类的活动，只是在大二的时候因为活跃被班长要求担任文体委员。

那个班长很强势，口才好，人品却不如何高，但那时我也只是低头做事，并对他抱有一些所谓正直的幻想，一定程度上我是个追随者。

大三，他胜任学生会一把手，在他的推荐下，我担任班长一职。

李一男大学毕业后加入华为，后提交一份建议书，两天时间升任华为工程师、半个月升任主任工程师、半年升任中央研究部副总经理、两年被提拔为华为公司总工程师/中央研究部总裁、27岁坐上了华为公司的副总裁宝座，从此成为任正非的左膀右臂，与任正非的关系胜过上下级，更似父子。

孙宏斌从某事业单位辞职后，加入联想，很快便成为联想企业发展部主管，分管联想北京以外的所有业务。

而柳传志也暗地里把其当做接班人来培养。

记得大学毕业的时候，大家说起工作的时候，总是把工资高的、名气大的公司排在第一位，然后是公务员之类的；进入社会后，谈起工作，总不会忽视给领导当司机这样一个好职位，然后会接上一个领导要离开岗位给司机谋了个好职位之类的故事。

司机要跟随领导出去办事，有很多的时间去接触领导，或者领导会有意无意的问这问那，学习的机会一大把，发挥的机会更是一大把。

而司机为领导办事是不分私事公事的，因此总有很多领导的秘密在司机哪里。

有一天领导要走了或者时间久了，领导要找一个能够信任的人做某件重要的事情时，一定不会忘记司机的。

鲍伯通过努力，跟随了杰西一段日子，跟他去酒吧、谈生意、吃饭、生活，注意杰西的说话的语气、待人的方式、看人的神情。

有一天杰西问他：你是想成为我还是想替代我。

大三担任班长第一件事就是班费问题，大二收了班费没做一件事情却已经没有费用了。

于是便与他沟通，希望他能私下简单说明，只要我们能够解释就OK了，毕竟此事可大可小。

三次，私下沟通的结果是他完全不理我；后与班委会沟通后，告知班主任，希望通过班主任施压，然后私下处理，结果是他找我装可怜或是恐吓；最后开班会，他当众解释，当然他的名声扫地。

从此他对我记恨于心，在学生会一把手的位置为难了我很多次。

这辈子都不会成为朋友了。

2000年李一男响应任正非创业的号召，从华为拿到的价值1000万元的设备北上创建港湾网络，并逐步发展成为华为的竞争对手。

2006年6月，华为收购港湾网络，李一男回到华为，任首席电信科学家、副总裁。

期间的恩恩怨怨好比电视剧。

在李一男回到华为后虽然身居要职，却基本上被架空了，无法参加关键决策。

直到最近出任百度CTO。

李一男与任正非的种种事情目前还无法洞悉全部，只知道二人性格相似，当年李一男要离开华为时，任正非极力挽留，收购港湾也是又爱又恨。

1990年，孙宏斌分公司开到了全国，而个人越来越张扬，与李一男一样不懂为人处事，且一手把控分公司的权利，分公司与集团的矛盾越来越尖锐。

柳传志从香港赶回北京，希望通过沟通缓和矛盾。

孙宏斌年少得志，没有选择柳传志，并做了不应该做的事情，最后被判入狱四年。

司机也有翅膀硬的时候，也有这样那样的欲望，也会惹是生非，而他手里也总有领导那么些私事，也可能得到领导的信任出任要职，……鲍伯背叛了杰西，因为杰西太高大，因为鲍伯希望被赞赏被欢呼获得荣誉，遇上鲍伯背叛了杰西，枪杀了杰西。

若干年后，鲍伯开始忏悔，开始怀念，……被枪杀。

历史总在出演，今天的故事总能在昨天的日记里找到相似的脉络。

我还年轻，还在渴望遇到一个大人物，跟随其左右，然后发迹。

哎，可能去给领导当司机比较现实：先要买辆车，然后靠个驾照，然后过五关斩六将终于能给大人物当司机了，然后学习，然后某一天领导说这个项目你去做吧，然后某一天撂倒领导。

===========================================================个人思考：一、追随者1、别人都说，跟个好领导很重要，能追随一个大人物是很幸运的，但还是要分别是非；2、能力固然重要，情商更重要，一则避免张狂，二则避免心理变态——生活在大人物的阴影下；3、目光长远些。

二、大人物1、在破格提拔和揠苗助长间找到平衡点，能力也许够了，但沟通、团队精神在管理中同样重要——现在对骨干的培养有时候用到折腾的方法：突然降职锻炼其稳定的心理素质；2、接班人培养是一件长久的事情，需要多方考察，给予发挥的平台，也给予磨砺的机会；3、在团队内部做好愿景管理，保证团队活力；4、如果要做英雄，死的时候要刻骨铭心具有流传的效果；如果从商，走的时候低调洒脱些。

（芷宁写于2008年1月31日）该片似乎和“长”、“慢”、“缓”等字眼有缘：英文片名十分长，《The Assassination Of Jesse James By The Coward Robert Ford》，片长也不短，看完需用时160分钟，而且镜头调动缓慢，结构还有点散漫，节奏更是舒缓悠长，在画外音的引述下徐徐道来。

然而，整个观影过程却不使人感觉漫长不耐烦，因它有股子引人沉浸其中的冷寂气质，这种如高士般的特质在如今的影坛是稀罕的，何况它散而不乱的塑造人物的手法也诱使观众对片中的角色想得更多。

影片主人公是曾经的美国西部大盗杰西·詹姆斯，这位被神化了的人物曾引发彼时的明星效应，想当年，他的国际知名度堪比马克·吐温，在他被手下人罗伯特·福特于背后枪杀后，尸身躺在冰床上的照片，竟如狮身人面像般热销大卖。

如果不了解史上杰西·詹姆斯的真正生平，也丝毫不妨碍对本片的赏析。

影片始于1881年9月，杰西·詹姆斯（布拉德·皮特饰演）一干人的最后一次抢劫，此后杰西的亲哥弗兰克金盆洗手了，“詹姆斯帮”逐渐解散，34岁的杰西也过起了隐居的退休生活。

19岁的罗伯特·福特（凯希·阿弗莱克饰演）是福特家的老小，一直不被重视且总被奚落着长大，他自小崇拜杰西·詹姆斯，是他的狂热“粉丝”，罗伯特渴望能像哥哥查理那样得到杰西的信任，能够和偶像并肩作战，成为他的左右手，并幻想着有一天成为惊天动地的“大人物”。

最终，这个野心家在杰西的背后开了枪，终于成了轰动一时的人物（粉丝做到这程度，令人想起了列侬和枪杀他的歌迷）。

几年后，罗伯特也被枪杀，陌生的来者声称是来为杰西·詹姆斯报仇的。

不可否认，这部影片里有大盗、有抢劫、有背叛、有枪杀、有西部旷野和19世纪末美国的历史背景，倘若因此就以为该片是一部纯粹的西部片，那就大错特错了。

同时，该片也非一部单纯的人物传记片，它并没有人物传记片常用的背景切入和镜头闪回，比之其他浮华抓眼球的东西，主创们似乎更愿意踏踏实实地解析人物的性格、表现其特殊的心理历程。

从而，该片更像是一部依托于西部辽阔苍凉的自然景致，着力刻画人物内心和描摹气质的影片。

而该片的摄影风格也令人心目如洗，凄冷清寂的色调容易让人想起光影的肃静经典时代，影片行进间漾出的淡淡怀旧感，令其不时闪现出一种诗化的韵味，而这种沉静感伤且悠远的意境，对人物性格的深层挖掘以及对角色心理的散点剖析，起到了不可估量的效用。

那空旷肃穆如水墨画般的原野，那秋后的麦田、积雪的山林，无一不具丰富的意味，不论迷离奇特的画面组合，还是大量而舒缓的全景镜头，不论虑色的处理效果，还是整体场景的气氛推进，都令观众对早晚要发生的枪杀充满了想象和期待。

该片还使用了一些中部清晰周围模糊的视觉效果，一下子就令观众的视线投注在画面中间的人物身上，这种颇具匠心的镜头风格，既呈现出一种如怅然昨日般的感觉，又有一种主次分明的效果。

纵观全片，正是这种或全景整体或支离碎片的影像，很好的反应出了人物，特别是杰西·詹姆斯那不可捉摸的性格特征，也彰显了他似毒狼孤鹤又狐疑猜忌的诡异气质。

而片中每个人对他的看法，既沾边又不沾边，毕竟这么一位于20岁就出了名的大盗，还健在时就被诸多作者记者大书特书的“西部侠盗”，这个常神龙见首不见尾的传奇人物，无论怎么解读，也都是部分的。

由此想起，杰西·詹姆斯将后背留给罗伯特·福特的那个场景——听到院子里女儿的歌谣后，杰西·詹姆斯有了片刻的恍惚，面容中有了些许的倦意，眼中似已有了泪，他将枪带卸下、放好，说要去擦挂画上的灰尘，而这个工作，他完全可以交给手下福特兄弟去做，此时的他不仅亲自去做，还将这个破绽摆出——经之前的情节，观众已知道，杰西十分敏锐，对身后突然闪出的人有如目睹，何况在挂画的玻璃上，他已看到了举枪的身影。

他这么做，仅仅是为了试探福特兄弟的忠臣度？

那似乎太冒险了，或许他这么做是以为福特兄弟不会在他家、在他子女面前开枪杀他？

那似乎又有点太过自信了，故而，他的这个举动和之后被罗伯特一枪毙命的结果，都令人费思量。

或许，作为一个于民间被过分书写追捧、名不符实的“明星英雄”，于官方被重金悬赏通缉的要犯，他真的厌烦了这种生活，厌倦了被崇拜，也厌倦了不断搬家以躲避警探，而之前他的一些行为举止，或歇斯底里的颠狂大笑，或漫长呆滞的冷漠恍惚，或完全陷入属于自己的境界，都让人感到他那种孤独寂寞且难以触摸的心境，或许他也完全不了解自己，或许一场非自杀的死亡正是他在内心深处所希望的。

可以说，为布拉德·皮特带来威尼斯影帝的杰西·詹姆斯是个诡异多变的角色，此次皮特的演技也值得影帝的称谓，他将这个角色拿捏的很有味道，特别是一代大盗的异常性格。

在片中，杰西·詹姆斯是个个性复杂的人，是一个行事果断的首领，具有掌控全局的气魄，更是一个冷酷凶残的劫匪，在抢劫之外还背负着诸多谋杀罪，他平日里虽少言寡语，但敏感多疑，又善于洞悉人心，总给人压迫强势的威慑感。

皮特饰演的杰西，时而阴郁冷酷，时而内敛沉默，时而多疑多虑，时而感伤自语，时而狂躁烦乱，时而神出鬼没，在观看的同时，令观者忍不住不断咂摸这个角色的内心世界。

如果说导演安德鲁·多米尼克力图再现暗杀背后的微妙动机，以一种“以形驭心”的方式，让人们去了解杰西和他的崇拜者罗伯特之间的情感纠葛、心境起伏与矛盾升级的话，那么，凯希·阿弗莱克则几乎是以亮眼的方式，出色诠释了罗伯特这个于亲密接触偶像后，因憋屈、自卑、羞愤、失望、害怕甚至是嫉妒等诱因，最终杀死偶像的年轻人。

这个青年是个矛盾综合体，即怯懦优柔又果断勇猛、即唯唯诺诺又野心勃勃，他不甘心活在别人的影响之下，努着劲儿想出人头地，可他总摆脱不了被奚落和嘲弄的宿命，于是在种种复杂的情感和心态下，他举起了枪，以人所不齿的背后袭击方式，且枪法精准地解决了他彼时内心矛盾和痛苦的根源，然而之后的他并没得到解脱，拿着赏金的他依旧矛盾痛苦，而且还多了一份空前的失落和后悔，直到他也被一枪毙命。

过去的一年似乎是凯希·阿弗莱克在银幕上确定自己“成色”的重要一年，这位著名影星本·阿弗莱克的亲弟弟，因没他哥高、没他哥壮、没他哥帅（虽有几分相似）、更没他哥绯闻多，一直没能引起足够的重视，2007年，继在《刺杀神枪侠》中精彩的表演后，他又在他哥执导的新片《失踪人口》中担纲主演，本·阿弗莱克“举贤不避亲”，凯希也不负老哥的信任，在《失踪人口》中大秀演技，将那位私家侦探的心态拿捏的很有分寸，看来凯希的星途不可限量。

另外，在《刺杀神枪侠》中，凯希·阿弗莱克还展示出了所饰角色终极粉丝的另一面，徘徊在对偶像的挚爱与痴狂的边缘，那种近乎哀怨的“悲壮”眼神，张力十足，像一个渴望被所爱的人关注却总不能如愿的“怨妇”。

看来，小阿弗莱克的戏路很宽，以后，诸如同性恋之类的角色似乎也能胜任。

（http://nicolew.blog.hexun.com/16775465_d.html）

一部冗长、叙事糟糕，只靠着极具美感的镜头、旁白以及Pitt和Casey的演员魅力撑起来的挤入“影史最伟大的1000部电影”榜单的《神枪手之死》，为什么让我着迷？

它没有男主人公从小人物开始经过一次次打打杀杀成为大牛仔的经典男主光环型叙事，也没有西部牛仔那狂野肾上腺素飙升的决斗镜头；没有刚烈暴力的血腥场景和最终赢得美人归；它有的只是从头到尾的无尽悲伤与落寞、和最后遭身边人背叛，自己与妻女阴阳两隔的百年孤独。

首先介绍一下影片剧情与主要人物 「Jesse James，美国亡命之徒、银行和火车抢劫犯、游击队员和詹姆斯-杨格帮的头目。

是一个毋庸置疑的强盗、犯罪分子。

但因其对美国南方的强烈同情以及劫富济贫的“犯罪手段”赢得了南方平民的同情与崇拜。

Robert Ford，一个Jesse James的狂热崇拜者，在19岁时结识了Jesse，当时Jesse的帮派经过数次抢劫行动后，实则已分崩离析：一部分人进了监狱，一部分则在抢劫时当场被射杀；此时Robert博取了Jesse的认可与信任。

加入了支离破碎的帮派，成为了Jesse较为信任的一份子。

此时的Jesse持有非常矛盾的心理：他带着妻女搬家，试图远离过去的一切；与此同时他也不想完全解散自己的帮派，开始变得十分神经质，他多疑，时而沉默时而亢奋狂喜，怀疑除妻女之外的每个人。

帮派成员Dick与Wood（Jesse的表兄弟）的父亲的年轻妻子有染，两个人产生矛盾，Dick射杀了Wood；随后Dick被警方逮捕，因逮捕Wood时Robert也在场，Robert一起被带走，并在参加之后的警局政坛庆功宴时被警长带走，见到了悬赏重金想要逮捕Jesse的州长，州长答应Robert只要射杀Jesse即可完全赦免他的所有罪行，于是刺杀Jesse的想法开始在Robert的心中萌生。

之后Robert与其兄弟Charley开始计划并演练如何刺杀Jesse，他们跟Jesse一家一起生活，但因为Jesse的疑心病，使得他们一直没有机会下手。

Jesse计划让Robert和Charley和他一起去抢劫银行，此时Jesse变得暴躁无常，疑心病达到了峰值。

就在此时，报纸上刊登了Dick承认了对Wood的谋杀的新闻，而Jesse知道那时Robert在Dick旁边，此时Jesse心理已经察觉到Robert两兄弟的背叛，Robert两兄弟也知道刺杀行动刻不容缓； 最后，Jesse呆呆望着窗外在唱儿歌的可爱女儿，背后是准备结束掉他传奇罪恶一生的Robert两兄弟。

在Jesse踩着凳子擦拭有灰尘的壁画的时候，Robert扣动了扳机，让这位传奇大盗的生命定格在了1882年4月3日。

」 这部并不那么优秀的影片，影片从始至终没有通过抢劫杀人正面表现过Jesse的暴戾与“传奇性”，而是在影片的一开始就将时间线拉到帮派大势已去的节点，配合暗沉的镜头色调，通过旁白简单概括了Jesse的过去“丰功伟绩”以及现在的状态：多疑、时而沉默时而亢奋、神经质等等。

也正是这样的开头注定全片的基调与叙事逻辑：以沉郁、压抑的色调及旁白配合美国西部得天独厚的美学镜头，从Jesse James的帮派沉沦的开始以及Robert的投奔为起点，刺杀成功为终点，通过讲述其中间的发生的代表性的事件，来让影迷了解这段具有传奇色彩的美国历史。

让我着迷的点在于对于Jesse的刻画，第一是展示了Jesse的“普通性”与“脆弱性”，他会像正常人一样疑神疑鬼，不信任身边的每一个人；他有眼睑炎，不想让别人看他残缺的左手中指；他也会相信上不该相信的人，以至于最后被叛徒杀死。

通常，悲剧色彩相比于合家欢更能提高一部电影的格调（通俗讲为逼格），这部电影的艺术性，要归功于悲剧色彩。

从电影的开头开始，我看到的只有余晖与落寞，影迷对于Jesse James这波澜壮阔的一生中犯下的种种强盗事迹，无法通过电影直观获得，只能通过Robert对Jesse的崇拜，和旁白的说明等去联想。

很多人说这部片子的男1应该是卡西而不是布拉德皮特，当然，从直观上看，确实整部片子更多的镜头是以Robert这个人物作为逻辑上的男主去推动的剧情的发展，加上这部片子的剧情其实就是很简单的一个主谓宾：Robert刺杀Jesse。

可是更让我触动的确实Jesse的刻画，扇小孩耳光只为让小孩说出其叔叔在哪的暴戾；数个沉默镜头表现他的孤独与精神状态；以及最重要的，对妻子和女儿的爱。

Jesse从始至终对妻子和女儿都非常好，带着她们搬家，试图告别强盗生活；一直到被刺杀的那天还在陪着女儿玩耍，温柔得回应妻子；生命前的最后一分钟，还在静静地靠在窗户边看着女儿唱儿歌，Jesse被枪杀后妻子抱着他时那仿佛呕出灵魂的嘶吼，无疑都在证明他是一个好丈夫，好父亲。

爱永远是艺术作品永恒不变的亘古主题。

Jesse死后，对Robert人物的表现也做得非常好：用重现刺杀现场的舞台剧挣钱，在社会地位上野心勃勃；比他更有人性的Charley不堪重负吞枪自尽，只留在Robert在众人的唾弃中苟且偷生，并最终被不速之客一枪毙命。

Jesse生前，世人传颂他的传奇事迹；Jesse死后，Robert听到世人还在传唱关于他的歌谣。

也许在那一刻，Robert才真正意识到：是他亲手背叛、结束掉了这个南方人民、包括他自己在内，一生崇拜的传奇强盗的生命。

「Jesse James was a man who killed many men He robbed the Glendale train and he stole from the rich and he gave to the poor He had a hand and a heart and a brain Jesse had a wife to mourn for his life Three children they were brave But that dirty little coward who shot Mr. Howard Has laid Jesse James in his grave It was Robert Ford that dirty little coward I wonder how does he feel For he ate at Jesse’s bread and he slept in Jesse’s bed And he laid poor Jesse in his grave Poor Jesse James, people of South will never forget you」

关于片名英文原名是the assassination of jesse james by the coward robert ford 。

很长，却不累赘。

如同影片本身。

但明确说明了，这是两个人的故事，两个人都是主角。

中文译名是 “神枪手之死”。

俗，但却比英文名更深一步地概括了电影内容。

神枪手不只是jesse一个，同样的还有bob。

后者在片中一共开枪两次，杀了两人，枪枪爆头，这不是神枪手是什么？

同样，bob的结局和jesse是一样的，被杀，死亡。

关于剧情有人说这是一个弱者追求强大，用小人的方式达成目标的故事，也有人说，男孩是在追求“名利”，因为他想和jesse一样变的人人知晓。

可实际上，这是一个关于爱的故事。

bob对jesse的爱是积从bob小时候开始就有的了，那时候，这种爱存在于故事书和一切小物件里。

bob在自己心里创造了一个完美的jesse，他希望自己能成为这个jesse，也认为自己一定可以成为这个jesse。

他发现自己和jesse有众多的相同点，包括眼睛颜色，家中排名，甚至兄弟的名字长度都是一样。

bob想要的不止是jesse那满天下的名声，他更爱的是jesse这个人物本身。

影片有两个镜头十分值得回味第一个是当charlie 和 wood 发现bob床下的一盒秘密时，bob的反映是极度暴躁，失态的。

他用失真的嗓音用枪和死亡威胁着哥哥charlie和帮友wood，还略带哭腔。

第二个就是在wood 和 dick的枪战中，bob一枪爆头了wood。

dick绝对不是好东西，自以为魅力十足，与帮友父亲的妻子乱搞。

无论是什么帮派，成员之间必定有一种信任和尊重。

在意大利黑帮中，有一条人人必须遵守的原则，那就是“不搞朋友的女人”，触犯这条规定的人是无法继续生存的（参见《casino》，《scarface》）。

而这部电影中的dick竟然和wood母亲辈的女人搞上了，无怪wood想杀他。

bob杀wood时，他或许不知道dick与wood之间的矛盾，但他绝对是知道wood与jesse关系的。

影片开始不久，当bob在与jesse关系稍有进展而沾沾自喜时，wood告诉他，jesse是他的堂兄，jesse爱wood就像爱圣经那样。

他嫉妒了。

爱慕的本质是不平等，当一个人将自己放在爱慕者的身份上时，他已经将自己的形象缩小了。

这是种难以言明的感觉，这种感情十分脆弱，又充满矛盾。

有时你希望你能时时刻刻和爱慕对象在一起，时时刻刻看着他，记下他的一言一行，那每一秒都是享受；有时候你会不希望他和别人讲话，或进行过多的社交，因为过多的行动会让他暴露出自己的缺点，偶像的真实形象会与爱慕者心中的偶像不相符合，这是作为一个爱慕者绝对不想看到的。

就像当你在图书馆里暗暗关注了矜持文雅的女神一个月后，突然间某一天，她肆无忌惮地和朋友讨论着低俗的话题，用着难以入耳的词语。

这样的心里落差残忍无比。

随着bob和jesse的互相熟悉，jesse身上的不足被展现出来，例如为了找一个人而无情地虐待一个孩子。

这不是bob想要的，对bob来说，这甚至是一种背叛－－－－我那么爱你，而你实际上居然只是这样一个人？

这种爱慕开始变质，bob开始怨恨jesse。

终于有一天，他决定了：既然你只是这么一个人，那就让我来结果你吧。

这之中有名利的驱使，但也是一种对爱的绝望的表现方式。

bob得手了，他成功了。

他成功的将自己的名字和与jesse james联系起来，从今以后，只要人们想到jesse，人们就会同时想到bob。

这不就是一个爱慕者所能追求的终极目标么？

看看我们现在有多亲密，分不开了吧！

这也是在事后，他愿意一遍又一遍重复自己背叛jesse，用一种很懦弱的方式杀死过程的原因。

他在回味着自己与jesse的最后亲密瞬间。

这是一部很感性，很细腻的电影。

160分钟时长，美丽的摄影，绝妙的配乐，款款道来的故事。

影片中没有十分明显的高潮，再加上对白和倒叙手法，导演本身就没有想留什么悬念来吊你胃口。

对于此片，你能做的最好的事就是拿出一个下午的时间，保证自己能有在力所能及情况下所能提供的最好的观影条件，关掉一切通讯工具，慢慢享受这个故事。

当平时向来枪不离身的杰西解下腰带时，这部电影的最大迷题产生了，为什么在他已经对两个要当二五仔的同伙产生怀疑时还这么做，更甚的还要进一步离枪套远远的背对着兄弟去擦一幅画的灰。

2007年，有人说西部片有了回潮之势，《神枪手之死》便是其中一部，但是与以往西部片往往故事情节干脆不同，2007年的西部片却显得都像要悟禅意一般。

所以《决斗尤马镇》里，我们疑惑，一代大盗本怎么最后突然要发飙杀死自己忠心耿耿的兄弟（杰西知道了应该羡慕的要死）；而在《神枪手之死》中，杰西又为什么最后“发傻”，要让自己被背叛的兄弟杀死（本知道了应该先把福特兄弟俩跺了）。

《神枪手之死》是部我很喜欢的片子，西部风格的片子都是我爱之类型。

本片有中后期西部片正邪模糊类似，在苍凉的大地上，大家都显得不是好鸟，但是同时又不是那么罪大恶极。

杰西乃江洋大盗一名，当然一名大盗能成为传奇人物，除了自身都有些杀人越货的“功绩”外，人民群众的口口相传功不可没，于是政府将其描绘的罪大恶极让人恨之，小说家将其描绘的神通广大，让人奇之，就如片中，年幼时候的罗伯特福特。

然而，杰西和其哥哥等人在美国南方抢银行、扒火车，却依然颇为受人爱戴自然有其原因。

毕竟，他们横行于南北战争后的美国南方，试想下一次几乎分裂美国的战争后，南北双方人民可能如同一家吗？

在南方人看来，此时的中央政府就是北方政府，所以跟政府，也就是跟“北佬”作对的杰西等人自然就是南方人的英雄了。

当然，我倒不会认为杰西干这些事情的时候有什么政治信仰，用俗套的台词来讲，就是倾听内心的声音，喜欢这种刺激又能发大财的生活，喜欢纵横跋扈于美国南方，让一干权贵气的跳脚，又让百姓敬之又畏之。

同时，这行当毕竟是提着脑袋干的行当，人也渐渐岁数大了，家庭成立了也成了他这种事业的阻力，何况还要不时面对背叛，不时亲手杀掉曾经的兄弟，于是杰西的哥哥先听到了内心“收手”的声音，潇洒而决然的离去。

而杰西则是更加复杂的人物，片中他时而风度翩翩，时而粗鲁暴躁，时而爽朗大笑，时而阴沉不语，时而痛哭孱弱，时而暴跳如雷。

性格上如此“跌宕起伏”的人，常常都是到了崩溃边缘的人，常常都是已经太累的人，所以片子后部，我们看到杰西更加多疑，更加暴躁，同时也更加疲惫，跟查理探讨死亡后又向冰面开枪一幕似乎显得他已经厌倦了人生。

所以，杰西为什么要“找死”，因为他想死，他已经太疲惫了，面对越来越激烈的围捕和背叛，他知道自己难逃一死，所以，当他发现福特兄弟有了反意时，我们注意到一个特别的情况就是当时他身边几乎已经只有福特兄弟颇为诗意所以或许此时他听到内心的声音说，“兄弟，又是背叛，算了躲过这次还有下次，还是不玩了吧”，于是，杰西仿佛怕福特兄弟没注意到般的还有说出来要解下腰带，于是背对着行刑者，看着画，颇为文艺的死去。

本片出彩的还有杰西死后的一段，可谓点睛，中国常有冤死者显灵让仇人死去的故事，虽然杰西死后没有如关羽一般让福特兄弟N窍出血而死，却留给他们更大的折磨。

片子最后的交代让罗伯特的形象更加丰富，罗伯特从开始的青涩，到后来的世故，进而到有些冷酷可谓展现了一个人出人头地梦想的另类极端途径。

起初，他尊敬杰西，崇拜杰西，他想成为杰西一般的人，这样野心勃勃的青年又常常带着强烈的自尊，谁愿意19、20岁了还被人拿来打趣，何况是自己的偶像。

当他发现真实的杰西不如小说中完美时，他失望、他愤怒，他为没有得到偶像垂青而愤怒，他为眼看梦想即将破裂而愤怒。

古语到“莫欺少年穷”，罗伯特正是这样忿忿的走上了另一条飞黄腾达之路，或许选择这条道路的时候，他也会在心中狂怒的喊道，“你会后悔的！

”。

罗伯特的人生令人感叹，他的形象也让人觉得可怜、可恨、可悲、可耻，如果说性情古怪的杰西是西部匪盗中的君主，那么福特兄弟的感受就一定是伴君如伴虎，所以不如杀之扬名，而毕竟他们又吃住靠杰西－－一个南方民众眼中的英雄，所以如此弑君之举自然招人唾弃。

对于本片，人们的一大称赞便是布拉德皮特的表演，确实，在我看来这也是皮特近几年来最佳的表演，这部电影也给了他表演的空间，让我们再次看到他不止是长的帅那么简单。

片中，他将杰西的喜怒无常、外强内弱表现的一气呵成，不得不怒赞一下。

同样出色的还有卡西阿弗莱克，在其兄开始在导演领域大显身手的时候，他自己在演员路上则是前景愈加看好，片中他的青涩模样和声调让我起初一看还当是蜘蛛侠马奎尔，他将一个年轻人的转变带来的反差表现的也是让人对其角色产生一种矛盾的心态。

总之，本片是一部很男人的电影，谢天谢地导演没有如我们很多中国导演一样拍部男人戏非要插入些生硬的爱情进去，本片展现了男人的刚强和野心，也展现了男人的脆弱和卑鄙，背叛的故事，大盗的传奇，出色的表演，紧随剧情而变化的绝佳配乐，如果你喜欢西部片，喜欢那种节奏娓娓到来般舒缓而悲凉的片子，那么《神枪手之死》绝对是绝佳的选择。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/f350dd3fa7b928c67c1e716d.html

这导演是谁？

影片魅力的明證之一，是叫人產生急慾認識下蛋母雞的衝動。

IMDB上显示，写过两个本子，然后則僅导了这么两部片子。

中间時隔七年。

七年。

此人在做什么？

只磨一劍，而出手路数不明，招式不凡。

翻看其首部作品《chopper》的剧情提要，发现前后作品间似有一脉相承的母题：少年英雄梦的狂，乱，慌。

《刺杀神枪侠》，诗性。

沉静。

悲伤。

敛潜的抒情段落，徐缓平滑的细腻叙事。

画面干净，戏却很满。

人物开口则必有火花碰击。

不说话的地方全都是内心戏。

旁白的设置，保证每个人物有最精炼的台词。

而旁白本身，已经提炼得有诗情。

Jesse，与其说被刺杀，不如说是假他人之手的自杀——也不过是聆取宿命的声音，而后顺从，主动择一安息日求死。

正如他向刺杀者赠一把漂亮手枪，说：“对我而言，我自己成了问题所在”——仿佛请那行刺者帮助他解决困局。

正如他破天荒自己卸下腰间枪套，把坦荡的背部出示给对手，沉默等待枪上膛的栓响。

可见再没有第二个人可以像他，对生命那么警惕，对死亡那么尊重，对天意那么通晓，对命运那么自知与配合，对卑懦那么嫉恨、又那么怜悯成全。

而对行刺者bob来说，他一向有个无限卑小，而又被自己无限放大的，以至自己也无以面对的，虚矫的自我。

——对他而言，他自己成了问题之所在。

刺杀，不过是向Jesse，向这个世界屡次求欢未遂后，一次爽到巅的自慰。

以及往往爽过之后，那随之而来的寂寥虚空、狼狈羞惭。

虽悔恨，不能自已。

虽不能自已，却深知将把悔恨无尽循环——他在一场场根据刺杀事件自编自演的戏剧中，700多次的重复，重温那段时间的种种，细节来回反刍，以期帮助自己再次找回幻觉中的高潮。