起初看到这部电影的时候。
是被他的海报和名字所吸引。
对郭采洁也很有爱。
也是感觉很纯的一个人。
台湾的纯爱片一直是最近比较有爱的题材。
从花吃了那个女孩。
乱青春。
听说。
换句话说。
台湾的文艺片要比日本更好理解。
也许文化差异的问题吧。
看完全片。
其实没有太多的起伏。
就像一个豆友说的。
用16x的速度看完它。
也知道它在说什么。
可是我还是用正常的速度把它看完了。
开头的法语让我眼前一亮。
这也是故事的最大主线。
故事虽然穿插了一个荒诞的警匪剧情。
但是导演要表达的主题还是纯爱。
4段纯爱线索加一个故事组成了这部电影。
为了在巴黎的女友自学法语的小凯和在书店打工的郭采洁。
书店总是纯爱片邂逅的主要场所。
还有图书馆。
男主安静的看书。
女主恰如其分的搭讪。
为这一段爱情拉开了序幕。
大哥豹哥和海南的女友。
到了一定年纪就想安稳。
就想和自己心爱的人过一辈子。
其实这也是我一直在追求的东西。
可以说我是个没有上进心的人。
随遇而安。
只要和自己心爱的人安安静静的过生活就够了。
什么钱权名。
这些又算什么呢。
便利店的高高暗恋同事桃子。
对自己喜欢的人总是开不了口。
这一段让我想起了国产片夜店的情节。
也是便利店。
也是害羞的男主暗恋女主。
便利店的办公室恋情总是如此美妙。
这样的纯爱现在还有多少。
警察张孝全追赶犯人的途中遇到自己女友和别的男人在一起散步。
就这样对罪犯不管不顾想要去换回自己的感情。
导演再一次表达了爱情至上的观念。
女友抱怨张太忙了。
得不到安全感。
选择了别人。
有时候明明相爱却必须要分开。
生活总是有太多太多的限制。
也许感情里面更多的还是需要理解。
用一个荒诞的警匪剧情把以上4段线索串联一起。
故事最后没有结尾。
谁也不知道这四段感情最后的走向。
但是这就够了。
过程美好过。
那么在意结果干什么呢。
这也是我一直劝自己的一句话。
我承认,我是冲着「台北」字来看这部电影的。
「一页台北」的名字,文艺气息迎面扑来。
故事的情节都在预料之中。
台湾的文艺电影中,不会出现恐怖的恶势力,不会有警匪片那样的惊险。
心里明白,一切都会是个圆满的大结局。
所以,情节很简单。
但,诚品书店里,便利店里,夜市。
是不是,你渴望去走一走的那些地方,那些代表着文艺的地点,都在电影里出现了。
诚品书店里文艺的要死的来回走动与对话,男女主角一起摇摆跳舞的模样,加上淡淡的配乐,整个气息,文艺的要死。
我爱这范儿。
虽然代表着文艺的蓝天白云草地单车白衬衫没有在这部影片中出现。
但导演独特的场景设计、戏中人物的对话,都将文艺展现的淋漓尽致。
美凌晨四点,郭采洁的声音在耳边环绕。
瞬间觉得,这是怎样一个可爱的女孩子。
甜甜的,淡淡的,干净的面孔与声音。
一切,刚刚好。
很少在豆瓣在影评。
因为豆瓣的高手太多。
今晚,写下这些文字,我想说,我爱台北。
发自内心的爱。
我更爱,那五个憨人。
那个我们一直拱着的十年「拱廊」。
每一次旅行的结束都是下次梦想的开始。
好吧,我也要这样的安慰自己。
因为,我又莫名的难过到睡不着觉。
此时此刻,2010.7.25,凌晨4:04.
五年前的那个夏天,即将去台北读大学的我,窝在家里看了好多好多的台湾电影。
《一页台北》就是其中一部。
那时候的郭采洁还不是顾里,那时候的诚品书店和那些琳琅满目的台北之景我都还未亲眼所见。
整个充满浪漫憧憬的夏天,我单曲循环着俏皮的电影主题曲,幻想着赶快踏上那片奇妙的土地。
如今的我已大学毕业,告别了曾朝夕相处四年的台北,翻着电脑资料,翻到大一写的这篇影评,写得有些青涩,就像小女孩的自言自语。
回忆起电影,那一幕幕场景,竟都有了我自己脚印,好想念台北,那页写满回忆的台北。
来自豆列【小可她姐】的【影评】集合如需转载,请豆油我哟伴着浓浓的台湾风味,散发着清新的单纯气息,《一页台北》带我们进入一个青涩而纯淨的温暖小世界。
总是蹲在诚品一角,思念着巴黎女友,读着法语教材的小凯;在成排书架间穿梭,被痴心男孩吸引,单纯可爱的店员Susie。
<图片1>你知道诚品书店么?
影片的拍摄地——诚品敦南店,是诚品1989年设立的第一家书店。
它24小时不打烊,是许多观光客半夜到台北必定要朝圣的景点,更曾被美国CNN评选为“世界最酷的书店”之一。
去年,它在苏州开了大陆第一家分店,引发了不小的轰动呢。
在台北读书的时候,我常去101附近的诚品信义店,但是很少去到敦南这家。
记得第一次终于搭了一个多小时的捷运去到那,才明白它为什么如此迷人。
书店的木质构造,仿佛脱离了城市钢铁水泥的喧嚣,轻踏着木地板,甚至有咯吱咯吱的声响,可你绝对打扰不到身边捧着书细细阅读的人们。
那里有书香、木香、知识的香气、抓住人心的气息。
在那里,你不用理会时间,没有突然袭来的萨克斯音乐催你离开,只有一颗颗静谧的心,同你一起忘却日夜。
或许这也是电影的开始,选在这家书店的原因吧。
很纯粹,很清新,就像这个故事,这个故事里的男男女女。
就在小凯准备飞去巴黎的前一夜,他们意外巧遇。
不明的包裹,莫名的追逐。
小凯拉起Susie的手,开始了台北奇妙的一夜狂奔。
他们穿越大安森林公园、捷运、夜市、台北街头,一个个熟悉的台北之景,让大家领略了富有台北特色的风情,也让台北人自己以全新的角度重新品味再熟悉不过的世界。
片中还频繁出现台湾美食,无论吃没吃过的人,在看完电影后都忍不住想要品尝,我想,这就是电影的魅力与成功之处吧。
人文情怀浓厚的台湾电影,总是给人以无比清新的享受。
没有好莱坞大片的大场面,没有惊心动魄的动作打斗,没有跌宕起伏的故事剧情,有的只是简单的情节,简单的人物,却拥有着不可思议,足以打动人心的力量。
<图片2>我喜欢影片里纯净如孩童般的情怀,虽然出现了坏人,可那也不是真正的坏人。
贼不像贼,拿相框拍了一下对方,还问他疼不疼。
原本应该势不两立的绑匪与被绑架者,都能因为一盘水饺,变成同坐一桌打麻将的好友,之后甚至还聊起了爱情……看到这些画面时,我不禁心中暖暖的会心一笑。
或许有人说这些不现实,很离谱,可是这样美好可爱的小世界难道不值得我们向往么?
纯淨的世界,少不了纯淨的爱情。
对远在巴黎的女友痴痴不忘的小凯,认为没有女友的台北就像失去了阳光的星球。
在女友毫无回音的情形下,还自以为他们之间的爱情还存在,无论如何想尽办法都要去巴黎一趟。
可沉浸在寂寞时空的他,却没有发现身边的爱情已经悄悄发芽。
Susie总是在书店不经意的与小凯相遇、攀谈,聊著聊着便对这个痴心的男孩产生了爱慕。
一夜台北的狂奔,经过一连串充满错过、误会和巧合的城市冒险、浪漫奇遇,Susie与小凯在台北这座美妙的城市奔驰,心也开始随之舞蹈。
爱情往往就在身边,不是麽?
可它也像个害羞的孩子,似有似无的存在,暧昧的空气裡夹杂着不安的情绪。
可是一旦爱上了,就不要放弃,从空气中捕捉爱的证据,勇敢的去追寻。
所谓的青春,可不就是这样么?
影片的结尾,最动人的部份。
小凯回来找Susie,喊她的名字,而Susie却故意不应答。
两人隔著书架各自走著走著,慢镜头下,小凯忐忑不安的张望,而后Susie脸上渐渐浮出了甜甜的笑容,那样纯真,那般美好。
最后镜头一换,两人在诚品书店里再度与一众叔叔阿姨跳起了摇摆舞,好像印度歌舞电影结尾时的画面,却充满著浓浓的台湾味。
《一页台北》,页是书页的页,就像好像翻看一本叫作《台北》的书。
页也和夜晚的夜同音,也好像是在说着,这一夜有惊无险的台北冒险。
这一页纯净浪漫的爱情篇章,这一个单纯可爱的温暖世界,真是一部清新动人的台湾电影!
看过了FIRST PAGE,Au Revoir Taipei,其实发觉台北是个有梦想的地方。
那是属于创造自己的浪漫故事的地方。
想起了最近一位朋友的qq签名:缘分是本书,翻的不经意会错过,读的太认真会泪流。
本片不至于会让你我过程非常认真,但却还能感受到在同一片天空下的另外一个地方,有这样翻看一页的台北好人故事发生。
第一次看到Amber的表演,不温不火但气场很足。
也难怪现在广告商会排队找她。
很有桂纶镁的感觉..书卷气十足、编导一体的陈骏霖在剧情中设立的环境也算是为台北在做城市行销,实乃台湾夜市为背景的爱情短片加长版。
每天都在发生的故事到夜里被拍得可爱、趣致也被放大,令人温暖放松加一点随意。
其实,让台湾人自己也能喜欢才是让导演觉得最感动的事情。
在台北的人应该已经对诚品书店没有感觉,对夜间美好的一直营业的便利店觉得稀松平常,反而我们保持了一点点距离才更能发现它的一些不一样的美妙的东西。
如他所说,其实感觉一座城市,正需要一种很特别的距离感。
你既需要诚恳地生活在里面,摸到那个温度,又要能有站在外面看的新鲜感和视角,可能缺一都不可。
与师傅杨德昌所要表达的台北城市生活及社会型态的转变不同,陈骏霖所要记录的只是发生的一段故事而已,但也深得杨导拍片的心得,与08年出名的魏德圣比起来就年轻多了。
更文艺,更新浪潮。
最后,看来一部好片还是要有好的辅助才行。
片子的监制是维姆·文德斯来负责整体架构,叙事、剪辑、选角,怎么看待城市,如何去发现整个城市的有趣的东西。
也难怪之前出现的各种台北场景。
给人很真实的不停顿地发展剧情,中间的笑点也那么怪怪的。
得过艾美奖的本片摄影师Michael Fimognari,是导演陈骏霖在电影研究所的同学。
片中光影确实不错值得一看。
【那一年的幸福时光】郭采洁、【泪王子】张孝全、【色戒】柯宇纶台湾新锐演员 姚淳耀、实力派巨星高凌风、高捷【街角的小王子】杨佑宁、【停车】曾佩瑜期待台湾新锐导演的下一步,听说还是一部爱情喜剧,但会带到上世纪80年代台北的大发展历史,带到一些亚洲的发展文化,好像现在的大陆,以前的新加坡。
大家都很想去赚钱,大家都开始跑去吃西餐...
可能是眼光差异,有人把这部电影与科恩兄弟等人联系在了一起,不过比起名导们的坑蒙拐骗黑吃黑,这样的说法实在太抬举《一页台北》了,过于偏离事实。
影片口味清淡,经不起琢磨敲打。
表面上它是一个多线并行的故事,实际上并不严谨,内里的联系松散得可以。
像小凯去找豹哥,鬼都知道他要当冤大头,被叫去取东西,从而让不同人马撞在一起。
如果注重故事节奏,那慢悠悠的《一页台北》估计会让许多人抓狂。
看那些骑车吹风的镜头,松软静寂的音乐一起,这明明是又一组青春爱情小调,关警察不法分子何事?
他们只是夜色里一道明亮的陪衬。
所以,《一页台北》的连接点是《巴黎,我爱你》,普通又不平凡的一夜,暗生情愫的男女、投机取巧的团伙、便利店员出勤警察,他们在台北这座城市里追逐跑过,气喘吁吁或者轻松自在。
年轻人当帮手兼职打工,他们的命运里充满各种可能,其中就包括了相遇和爱情。
电影表面上写人,实际上写的是城,这几年最最流行的城市映画志。
而说到对岸的台北和关于城市的宏大命题,杨德昌作品是华语电影界不可逾越的一座巅峰。
结尾处,《一页台北》用“谢谢杨导”的一行字来道明了这一点,从而印证了我的多处设想。
在《麻将》里,夜景相当重要,纶纶和马特拉拥吻的背景就是人流穿梭的夜市。
影片表现的人物对象是年轻人,故事牵扯到遥远的法国以及一个不务正业的四人团伙(演员里面都有柯宇纶)。
《一页台北》里,晚上的书店、夜市、小吃摊、捷运站和马路公园被一一呈现,一个不落。
主人公饱尝异国相思之苦,沉浸在自我世界当中,法国成了他可望而不可及的一处地方。
这一方面是出自法国等同于浪漫的想象,就连电影的外文名字都是用法文而不是英文(陈骏霖是美籍华人身份),还有一点是这片子面向欧陆市场,陈骏霖的短片《美》和《一页台北》都是柏林参赛。
《美》是《一页台北》的雏形,美是一个女人,同时指的又是夜市之美、台北之美。
《一页台北》把日常生活搬进了电影当中,比如最近说要来内地经营的诚品书店。
都是书店,真要说特别到哪去,好像也不至于,那只是电影的一处取景地。
看这部电影,有时候会觉得台北跟内地没什么两样。
警察一来,小贩们卷起东西撒腿开跑;公园里练舞的中年妇女,无比投入;总是潮湿的路面,反射出城市的各种灯光。
我想起来刚到台北的朋友说:从高架上看台北市中心,除了高得突兀的101大楼,楼房什么跟广州甚至长沙也没什么两样啊。
我相信这是真的,许多人想象台北有多美,那只是不容易亲自过去,因距离产生的美感。
要说电影有特别点的地方,那可能是冷幽默和古怪人物,从缺乏表情的高高、几个橙色西装的土炮到一口一个学长的跟班,他们占了些外形上的便宜。
至于故事上,我真愿意把《一页台北》归入《听说》等电影所组成的“行销台北计划”,它们推销的不是别的,只是一种城市文化,告诉你去了台北该看点什么,逛下哪儿。
【南方都市报 http://gcontent.oeeee.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/3e5/fa44f9.html】《美》 MEI http://movie.douban.com/subject/1992639/全片观看地址 http://vimeo.com/8187367《一页台北》 Au revoir Taipei导演:陈骏霖主演:郭采洁、姚淳耀
编 导:陈骏霖上映日期:2010-04-02推荐星级:★★★★一个没有故事的故事,几个并不大的街区。
安静的台北的夜晚,什么都没有发生,什么都没有改变。
一宗不可告人的地下交易和一起幼稚的绑架;一个并不那么残忍的黑帮老大和一群并不怎么靠得住的手下;一个纯情而木讷的大男孩和一个矜持而内秀的小姑娘;一个酷酷的却并不善于表达的警察和一段未完待续的情感;一个即将服兵役的土包子和一份不敢说出口的悸动……一个书店,一个馄饨店,一个便利商店和一个房屋中介……一辆轻便摩托,一本法语语法,一张课程表,一张老旧的照片……不管其他人怎么样,我喜欢这样简简单单的电影,即使在豆瓣,这部电影的分数并不高。
不过很高兴地在简介的最后,看到这部电影获得了柏林电影节的最佳亚洲影片。
就当是英雄所见略同吧。
2011.01.19弗择·北窗观影
很久没有看过这样的爱情小品了,台湾电影好像总是有一些人在拍类似的电影,有点文艺,却又很有诚意,不装腔作势。
很有意思的是片子里的人都很傻很天真,刚开始实在是觉得不太能适应,好像他们只会傻傻的说:“哦”、“是哦”、“这样啊”。
女孩子这样也就罢了,男主角也是这样,再加上浓浓的台湾腔,着实让我在开始的时候久久不能进入情境,就如同黄金甲里的宫女一样,刚要进入故事情节,宫女就顶着硕大的胸脯进入了观众视线。
但过了大概十分钟,我就发现我有点太矫情了,台北发生的故事,难道说的是一水的东北腔吗?
更重要的是导演显然是要比张大导诚恳很多,故事上也因为其清新自然,却又完全不拖泥带水的风格,让我彻底抛开了一开始对于语言的成见,渐渐进入了故事情境。
温柔、娇小又聪明的女主角,傻傻的男主角,以及几个更加傻的可爱的配角,就连黑社会老大都慈祥的一塌糊涂。
这部电影里面没有所谓的坏的不可救药的人,没有所谓的社会阴暗面。
看到豆瓣其他的评论里写道:“导演的父亲是爱好电影的建筑师,母亲是。。。。
所以这是一部好孩子的电影”。
姑且当做是为什么角色都是没有什么心机的解释吧,但是傻归傻至少角色傻的不会让你感觉到是在侮辱你的智商,反而多了几分现在大多数电影中看不到的可爱。
高凌风演的豹哥的愿望就是干完最后一票,就和自己心爱的人远走海南岛,过完下半生。
片子中最有现实感的就是豹哥了,一招金蝉脱壳,让故事里的所有人都白白忙活了一个晚上,但即使是这样,他也就只是金蝉脱壳而已,没有别的。
他的侄子阿洪整天就想干一票大的,虽然比起他几个兄弟是聪明许多,可真是做起事情爱还是太不专业了。
高高更是个傻到可爱的傻大个,被人家绑架,竟然还跟人家说:“没关系,我前面下车就好了。
”至于阿洪的几个兄弟,一脸的坏相,坏事也干了一些,但绝不是坏人。
在绑架了高高之后,因为无聊,竟和高高一起打起了麻将。
片中还有一个线索就是张孝全扮演的警察,失败的一塌糊涂,刚跟徒弟吹牛逼说他有很多女孩子,女朋友就离开他了。
追疑犯时看到女朋友的背影,就撒手直接跟踪女朋友,放在眼前的一男一女都看不到。
徒弟都比他强,至少徒弟发现了真正的贼窝。
总之这不是真的台北,这不是现实,这不是现实的台湾人,可是你不会感到反感,反而会有一点点的欢喜,因为很久没看到过这样可爱的电影和人物了,单纯但绝不会傻B。
导演处理细节的方式也很讨人喜欢。
那个警察刚开始女朋友做好了饭,他吃也没吃就走了,女朋友竟然也没有一句抱怨,可见他和女友之间已经有很大的裂痕了,女朋友已经没有和他争论的兴趣了。
这个细节也直接解释了为什么后面他女朋友会不辞而别,导演在处理这个事情的时候也是很有技巧,只是给了一个牙刷架子上只有一支牙刷的特写,一笔带过,不多话。
我不禁YY,如果是内地的导演可能会怎么表现呢?
会不会在他说不吃饭的时候女朋友上去哭喊着为什么为什么之类的,然后毅然决然的说,你再这样我就走。
然后张孝全一脸无奈的说等我执行完任务,这是命令,接着一脸刚毅的走出家门,女朋友哭着倒在地上,最后离家出走。
还有个细节就是小凯在一开始为了能和去巴黎的女朋友团聚,自己学习法语,为讨好女朋友,打电话的时候和她说刚学会的法语,其实大家都明白小凯和女朋友是要分开的,我也很想看看导演是怎么就让女朋友和小凯分手的呢?
很简单,小凯和女朋友通电话的时间越来越短,直至最后小凯也觉得没有什么话好说。
接到分手电话的时候小凯也只是“哦”了几声,接着的镜头就是小凯趴在床上痛苦不已,又是简洁的处理,没有听到电话里的女朋友说什么我喜欢别人、我们分手吧之类的,完全就只是小凯的反应。
电影里面还有很多这样的小细节,这也是这样的爱情小品特别讨人喜欢的原因吧!
还有一个特点就是片子里的冷幽默,同样是多线索的故事情节,宁浩的《疯狂》系列的幽默是荒诞的,黑色的,盖里奇风格的幽默。
一页台北里的幽默显得相当克制,你看到的时候顶多就是轻轻一笑,绝对不会捧腹不起,这显示了导演的冷静,如果一个劲的想要咯吱观众,也就没有现在的清新风格了,从爱情小品变成了东北二人转了。
当然不是还说二人转不好,但是小凯和Susie的爱情是欲言又止,欲说还休的含蓄派,配上东北大秧歌怎么也和含蓄关不上钩。
冷幽默很符合片子的风格,导演处理的恰当好处,演员表演的也十分到位。
最后就要来说说台北的夜晚了,电影又是一部得到台湾行政院新闻局、台北文化局、台北电影委员会支持的新进导演的作品。
最近看到的有这么多官方支持的电影就是《艋胛》,很明显台北文化局是要借助电影打造城市名片,自从《海角七号》火了垦丁之后,台北也开始着手建造自己的城市名片。
片子中的台北,充满生机,窄小的街道和无处不在的小吃让人着迷,对呀,中国人最熟悉的就是这样的小街道和街坊邻居住在一起的感觉,而不是平冷的高楼大厦和一个个小小的胶囊公寓。
片中台北广场上跳舞健身的老太太们多像徐州、杭州等各个城市广场上跳舞的老太太啊!原来不管是不是隔着海峡,作为华夏民族的共同点是不可磨灭的。
我承认台北的夜景让我对这部电影更多了几分好感,当然,郭采洁原来这么可爱啊,为导演用了这个小姑娘,加分!!
以前看到有这样赏心悦目的海报的台湾片一准马上就去看了……但不知什么时候开始,反倒不敢看了。
因为失望了太多次,“小清新”也泛滥成了“浮于表面、空洞乏味”的贬义词……这一次犹豫了很久,终于在“不是很想看电影,找个不劳神的打发下时间吧”这样一个心态下点开了这个电影。
漫不经心的看着,忽然我发现自己有一搭没一搭的乐了,我才发现这个电影出乎我意料的好看了。
最吸引我的其实是里面的配角:神经线太长所以有些迟钝的害羞单相思傻大个高高;阴气过重还整天想干票大的的没头脑而内心单纯的阿洪;长得奇形怪状没心没肺稀里糊涂混日子青年范本——制服小弟;帅气不在品味不足、私生活混乱、爱情事业双失意的浮躁警察……一个一个明明都是最真实最普通的人类了,但是看着总有一般类型片期待之外的表现。
抢劫像过家家,绑架像恶作剧,黑社会老大像思春的少女,接货截货交货都是搞不清楚状况他们就出现在那里那么做了,激烈的追逐也是可以在“交警”(借此名称一用,我也不知那人职务的专有名词是啥)一声喝斥下变竞走的;打架也是过一招就放弃了;警察也是追着追着变成跟踪女友和情敌了……最后,爱情也是。
追着追着换个女友追追也很好嘛。
这太符合我的人生哲学了。
我不知道导演想表达什么,也没以为它原来是个喜剧片,反正根据我的解读我就看中这点了——做人何必太执着。
现实的世界中有几个投身黑社会的小弟是搞清楚自己在做什么的,抢个劫也可以出于情趣需求这样的原因;有几个警察是嫉恶如仇时刻搏命演出的,谁还没有后院家事要处理啊;谈个恋爱而已嘛,谁说一定要在一棵树上吊死的……世界太复杂,做人何必太累。
难得糊涂,跟着感觉走好了。
我后来才记得那晚宝蓝色的天空逐渐变亮的时候,这个原本熟稔的城市轮廓勾勒出些许模糊的陌生气息,居然是一团呆呆的白色雾气。
月色迷离,电车声也渐行渐远。
路面还在熟睡,偶尔有的士穿过,醒着的人抱紧行李或者自己,睁开眼睛做一个温热的梦。
那是属于夏天的梦,爱着的人在地球的异端,早练的年轻人晨跑在一无所知的盲中,清咧咧地却固执地想要冲破遥不可及的欲念。
欲念呼吸的某一刻,那些发音柔绵的单词,那些碎在昏暗房间中的眼泪,那些在马路边长得日复一日的行道树,那些无数次唤醒味蕾记忆的温热食物都仿佛在顷刻间变成了一次简洁明快的追随,虽然有点不知所措但是夏天好像能给人无限的能力和信心。
如果是爱情的话,那也应该在这个明亮的季节得到一个答案。
更何况是年轻得不知晓天高地厚的爱情——我只背过“时人对此一枝花,如梦相似”,又怎在乎路途的曲折离奇。
然而台北这个地方似乎总比不得是巴黎那么玲珑剔透,也比不得海南那样的天长云白,那是一个现世漩涡的中心,即便是这一刻的酣眠也在下一刻醒得更早更热闹一些。
所以有那么多的故事,那么多的人,那么多的邂逅,那么多的欲言又止在这里华丽丽地跟夜幕一起升起降落。
年轻的时候一心一意以为结果总能如憧憬的那般好得令人放心,年老之后又不知为何只想千金散尽和仅存在在照片中的人厮守余生。
年纪越大越喜欢对着肥皂剧傻笑——可见演戏的人痴傻,那些在自己年轻时不能尽说的呓语变成台词却痴傻得那般掷地有声、惊心动魄。
可是人在感情面前始终是不知疲倦和枯燥的动物,更何况是韶华正好,青春正在的年纪。
好吧,如果我再年轻一次的话可能还是会觉得两个人在一起比单刀赴会更教人放心一点,或者即使身陷囹圄也能跟歹人谈笑风生,说的都是心上人的好。
高高就像是一个情窦初开对爱情充满向往与期待的菜鸟。
其实在学生时代有很多像高高这样的人,大家都单纯的像张白纸一样,而这段时期下的爱情也是最为美好与纯净的,每个人都会陶醉其中享受着爱情的甜蜜。
当然每个人也都会有像高高一样害怕被拒绝或是因为羞涩所以偷偷或默默的爱着对方的时候,虽然会纠结的难以作出抉择,但当时的那种感觉我相信应该是每个人一生中最为怀念的时候。
片中的高高其实就像是大众对爱情初识状态下的一个缩影。
小凯是摩羯座的吧~是吧~
有意思的片儿,结尾的摇摆舞和音乐太美了!
小资~夜色的台北的很美~
高高超級無敵天然呆~~~
16X速都嫌浪费时间,男主角咋看咋不顺眼.张孝全还是当初的小平头好看
很清新的小品。。
一部很轻松的小品剧,影片的那点小暧昧很讨我喜欢,音乐也给影片加了不少分,不过我个人觉得结尾的那段阿三电影式的群舞有点画蛇添足的感觉。再就是觉得作为柏林电影节最佳亚洲电影奖和西班牙巴塞隆纳亚洲电影节最佳影片,是不是有点过誉。★★★
柏林那個獎應該只是給友邦人士文德斯的一點意思而已。片子節奏有點問題,像在捷運站競走一樣要快不快要慢不慢的樣子。張孝全的假髮和柯宇綸比較好笑。男主角沒有愛。
腼腆
该影片中反映的台湾男人全部都好没用呀,窝窝囊囊的。看着就烦。
三颗星给小清新和台北的夜晚街头;一颗星给女主角和全家呆头男生
note:真的不知道要給三分還四分,裡頭有演員我認識,那家水煎包也常吃…很多部份我覺得很好笑,但這條主線實在太無聊了,每個角色都蠻符號化的,不過…算了,我覺得台北小情小愛能拍成這樣很有情了。
台北的一夜。有年轻人的爱情,被抛弃的,在十字路口的。有情有义的大哥,天真的混混,还有台北的小吃,热腾腾的很好吃的样子。
很讨喜的小电影~
其实男女主角都长得挺丑的...
温馨的小品最适合我了 = =
淡淡的,浅浅的。
除了郭采洁。这就是个非常不到位的烂文艺片。
还不错了啦,笨贼一箩筐了啦
音乐很赞。做着自己的事情就看完了,小流氓很可爱。说出来的只有一句,我想去巴黎。