其实选取的歌曲还行,大家唱的也不差。
但是编剧导演完全没有想好给谁看。
目标观众不明确导致这部片子成了四不像。
俩主演看似高校歌舞出来的甜哥甜姐,他们的歌曲偏于抒情一面,其实唱得不差,但是说起话来完全的cheesy,out of place,导致整部片子的tone都不对了。
后面还出些club,不伦不类。
摇滚歌曲,特别是80年代的,应该给那些怀旧的人看,搞些小孩出来做主线干嘛?
完全浪费了一干实力演员。
teenager又对这些老歌不感冒。
整个两头不讨好。
老实说老汤唱得也不错。
身材更好。
前两首的舞台动作夸张了点。
造型也出位。
不过味道还算正。
米国看摇滚的大部分都是白人,浅色的。
上次看nickleback,算是hpp里坐得最不满的一次。
其实他们唱得不错,舞台灯光焰火设计也都很好,但是票房就一般。
好了我不觉得可惜了。
作为一部点唱机式的电影,只看看有经典摇滚曲目的片段就行了,情节俗套无比。
所以可以想象汉化版的有多尴尬,所以不能回国去看也没什么大不了的。
先夸一下感动的地方还是有的。
大概是Any Way You Want It这首。
配合情节,听这首歌感觉深深的无奈,所有人好像都在身不由己:anyway you want it, that's the way you need it,无论他们原本追寻的梦想多么伟大,好像现实都是苟在当下。
女主当了脱衣舞娘,男主在boyband里对口型,Stacee沉溺于alcohol and sex,酒吧老板濒临破产。
这真的不能算是什么积极向上的东西,but it touched me。
重复的歌词就是在重压生活下的呐喊,可是除了唱歌也不能做什么。
就挺受触动的。
Lovin', Touchin', Squeezin' / Any W暂无评分Journey / 1980(诶竟然连个封面都没有,豆瓣不太行啊 )Stacee Jaxx,啧啧啧,性感迷人的堕落摇滚巨星,心碎的人,纵欲的人,有音乐态度的人,又醉生梦死的人。
虽然能看到Tom Cruise的美好肉体。
但他的忧郁眼神,特别是不唱歌的时候,好像还是少了点什么。
How to say······像是酒鬼的忧郁,而不是堕落巨星的忧郁。
但是!!!
I Want To Know What Love Is 和 Rock You Like A Hurricane两首我爱死了!!!
一首用来找到爱人,一首用来坚定自己的所爱之人,荷尔蒙爆棚的激情戏,张力太足了。
I Want to Know What Love Is9.2Foreigner / 1989
Hurricane 20009.6Scorpions / 2000(这版最妙,和德国柏林爱乐乐团合作的。
Scorpions 永远的神!
)吐槽呜呜呜凯瑟琳·泽塔-琼斯啊,在Chicago里那么耀眼夺目,oscar-winning performance,在这里怎么安排了个尬到不行的无用反派。
感觉还是这部剧的锅。
所以看吧,音乐剧也不是什么高雅艺术,就像电影一样好坏都有。
插入一点小思考:对于舶来品,人们接触到优秀的那一部分的可能性更大。
其实全世界烂片烂剧都很多,演技尬到不行的演员也有很多。
但是能作为文化输出的已经经过了层层过滤,保留了精华部分呈现给世界。
所以崇洋媚外大概也算情理之中。
但yysy,这个行业,由于制度特殊,国产的和国外的差距大,怒其不争哀其不幸。
不知道猜的对不对,但总觉得女主的风格和唱腔在模仿Britney Spears:这金发大波浪和小甜嗓。
毕竟女神在2012年还没有彻底flop(啊啊无意冒犯我真的很喜欢Britney但flop是不争的事实)。
如果是的话,很抱歉她没有模仿到Britney一丝一毫的魅力。
演技方面,这可能就是美国式的流量小花演技,真的好尬。
让我想到了《滑稽戏》里的Christina Aguilera,但唱功比不上。
滑稽戏 (2010)7.82010 / 美国 / 剧情 爱情 歌舞 / 史蒂芬·安汀 / 雪儿 克里斯蒂娜·阿奎莱拉(又一部小镇姑娘追梦片,又一部流行歌曲大串烧。
没错我就是为了看美女跳舞。
)哦对了,有个很搞笑的地方:难道每个摇滚巨星都有个混账经纪人吗?
想想波西米亚狂想曲里的Queen,再想想火箭人力的Elton John。
更搞笑的是三个混账里有两个都叫Paul,哈哈哈哈哈哈。
波西米亚狂想曲 (2018)8.62018 / 英国 美国 / 剧情 同性 音乐 传记 / 布莱恩·辛格 / 拉米·马雷克 本·哈迪
火箭人 (2019)7.32019 / 英国 美国 加拿大 / 剧情 同性 音乐 传记 / 德克斯特·弗莱彻 / 塔伦·埃哲顿 杰米·贝尔
好莱坞惯于"新瓶装旧酒",可惜这一次是"滥瓶装霉酒"。
corrupted n drunk superstar,a boy with dream,a girl to share the dream with, misunderstand,lost and and finding themselves eventually. come on! 情节还能再俗再霉一点不?
至于瓶子,has the director got any idea what the rock n roll is? wine, sex, gay片中几乎所有的标签式元素都像是生拉硬拽,根本未探寻摇滚的精髓,更别提揭示一个"年代"了。
影片的各个方面均不如同题材"天鹅绒金矿",主题,视角,深度之浅薄自不必说,连阿汤哥和琼斯姐的表演也是空有其表居多,另外片尾对男孩儿团体的揶揄实在是不怎么高明。
总之,顶多是"一部滥俗的励志商业音乐剧"!
文化差异能放大或缩小一部片的优缺点。
在一个充斥着爱、恨、性、汗水、荷尔蒙和血液的摇滚电影里面,义无反顾地小清新。
在精致而颓废的服化道包装下,汤姆•克鲁斯举手投足散发着浓郁的男性荷尔蒙。
在好莱坞不灭的聚光灯下,被打破的梦想和被摧毁的爱,永远比那些捧上台面的成功多出千万倍。
小男女的爱情纠葛和幻想。
肮脏现实中的爱与梦。
我只想说此电影和musical差十万八千里,虽然删了我很讨厌的一个爆炸头阿姨但是可爱的evil realty businessman's gay son也88了。
musical结局stacey jaxx众叛亲离,惨不忍睹。
果然电影里阿汤哥还是把stacey美好化高大化了。
结尾找了女朋友还有小孩了都。。。。
抛开摇滚,这部电影什么都不是。
但我愿意看着电影里的他们抱着charvel喊着poison。
老树先生说人活着要做到“眼前两碗米饭,心中一粒飞鸿。
”为了吃好这碗米饭我们委曲求全,我们自我麻醉,我们向生活展颜可在这两个小时里,我的梦摆脱了这狗屁的现实,似飞鸿遨游四海。
躺平也要竖着中指。
里面的摇滚风格明显是90年代,没想到12年还拍这么怀旧的电影。
如果打分的话,故事只能是2星,里面的歌确实勾出了好多回忆,我给四星,阿汤的歌让我想起了Rolling Stone、The Doors、Aero Smith、Gun &Rose、Red Hot Chili Peppers,男主角的乐队让我想起了bon jovi。
后来摇滚慢慢步入了死亡金属、工业噪音等愈发让人无法听懂,完全是一种宣泄。
现在呢满大街R&B Hippop,再也找不到那时的感觉,好让人怀念啊。
80-90年代,无论是英美还是中国都是一个摇滚的黄金年代,一去不复返。
《摇滚年代》的海报早早地挂上了洛杉矶的大街小巷,不仔细看,一直以为是什么演唱会的海报,直到看到了预告,才突然对它满心期待了起来。
期待不仅来自那让人难以抵制的Rock and Roll的魅力(虽然我只是打酱油党),更多的期待来自这挂着“时代”二字的标题。
它让我情不自禁地把这部电影跟对另一部近似于70年代英国摇滚史诗致敬片的热爱联系起来,那就是《天鹅绒金矿》。
摇滚本就诞生在美国,如今故事回归故乡,落幕在了八十年代的LA,天时地利,不禁让人兴奋起来。
只可惜,偏偏少了人和,看了之后,才发现这回导演帽子扣大了。
致敬的诚意算是照单全收了,音乐也挺悦耳,看的时候虽不至枯燥,可惜看后不到一个小时失望之感就呈直线上升。
虽未抱着此片如《天鹅绒金矿》一般惊世骇俗的期望,可惜人比人气死人,前有来者,看的时候相互比较,就成了情不自禁的事儿。
若我们从导演本是导音乐剧出身来看,倒是多少可以理解他的一些处理方式。
可惜,也许是走不出习惯的怪圈,而故事本身又不似音乐剧改编电影那样有创作基础,过于单薄的情节,撑不起这么大一顶“年代”的帽子。
所以,这里告诫我们,age,time这种大词还是不好乱叫的,名字不是你想起,想起就能起的。
敢在名字里用与时代有关词汇且成功的电影,无不具备一个重要的特质,从细节取胜。
一个时代,可以从讲述一个人或一小群人的故事入手,但他们背后的时代反应在电影中,就是可以用放大镜,甚至显微镜都可以看到的精致的细节,我愿意称之为“高分辨率”电影。
而《天鹅绒金矿》是这样一部符合“时代”标准的电影,《摇滚年代》却显然不是。
在《天》中我们看到了后嬉皮士时代的英国昙花一现的Glam Rock运动中大到明星,小到路人,从街头巷尾到媒体,从过去到未来,从现实到虚构,多角度的叙事镜头里弥漫出对一个时代气息的多角度映射,那个七十年代的英国,在影片每一个人的每一表情里栩栩如生,让人难以忘怀。
所以,《天》是一部电影,而《摇》只能算是一部中规中矩的美式音乐剧,而对于音乐剧,音乐穿插的自然,情节巧妙,细节突出自然是锦上添花,但若真无法做到,也没办法过分怪罪,因为在不到两个小时的电影音乐剧里面,还要有大把的时间放在唱歌上,而压缩了讲故事的时间。
所以,当音乐剧电影看,我也就不对题目耿耿于怀了,说《摇》失了人和,还是主演失了水准。
比较之心又蠢蠢欲动了。
非要拿《摇滚时代》跟云集了乔纳森•梅耶斯,伊万•麦克格雷格和克里斯蒂安•贝尔三大巨星完美演绎的《天鹅绒金矿》来比,有点过分,但就主演来说,《摇》还是拉来了阿汤哥(以下将改称汤叔)和凯瑟琳阿姨来压阵,生怕两个小将乖乖地谈恋爱唱歌跳舞,两个好基友耍宝卖囧不够有票房号召力。
毕竟是演绎过《芝加哥》的,再度涉足音乐剧,凯瑟琳应该算是十拿九稳吧。
可惜,阿姨的演技依旧越来越浮夸啊,吐槽无力。
看看同样是演绎摇滚巨星的汤叔,角色设定明显打酱油嫌疑浓厚,不知道编剧怎么搞的。
有这么一群角色,比如《天鹅绒金矿》里的Curt Wild,《American Idiot》里的St. Jimmy,不是男一,却绝对应该占据有胜过男一气场的实力,当男一还是小屁孩儿的时候,他们已经是传说了,巨星就应该有巨星的气势,汤叔明显有点土气未消,不说如乔纳斯一般妖娆多变,人和角色融为一体,也应该向伊万学习一下,怎么演绎一个巅峰和落寞时期的美国摇滚superstar,而非一个只会喝酒缺爱玩猴子像黑帮二少更多过Rocker的角色,所以本片阿汤叔应该多谢谢灯光、摄影和剪辑让舞台效果差强人意,应该痛扁造型师,行头也明显不够嘛,专辑海报走来走去都是一样,同样是巨星,跟乔纳森的Brian Slade一比,真是寒颤了不少。
此外,此人物内心世界丰富,要是真想证明汤叔演技够硬,请将墨镜摘下!
看看伊万的Curt Wild,表演的层次不在夸张的动作里,若非那双眼睛,怎么能一举拿下《天》里比女人更妖孽的小乔呢。
这里我并非贬低美国本土演员的演技,极大可能是编剧选角的失准。
抛开伊万和贝尔两个演技派,那时只有19岁的小乔,虽然不得不承认他是一个天生的演员,但与角色的契合度明显已经不仅仅只是用演技来解释了。
说道配角,那个纸醉金迷,堕落与辉煌同在的年代,摇滚似乎与同性恋分不开,但这里的好基友明显是娱乐气氛的,与《天》里的主流地位不必强拉硬套来一较高下,大可笑笑,虽然游离到了主线之外,反而是此剧里面让人舒心的一笔小插曲。
看到最后,故事虽带了点对梦想失落与年青迷惘的叹息与挣扎,但仍是美式的浪漫主义,happy ending。
电影本身给两星,To the Rock and Roll加一星。
而洛杉矶似乎永远是American Dream的目的地,八十年代末的好莱坞街道上灯红酒绿,站在好莱坞山顶远望洛杉矶夜景,好像夜晚山顶的风都从银幕里吹了出来,坐在电影院里的若你也爱这座城市,可再加半颗星。
许多美式音乐剧里,虽然叫什么摇滚,摇滚什么的很多,除了沿用老歌的之外,多拐着拐着就跑到了Musical的味道去,据说American Idiot的电影版正在筹备,希望能有所突破,不禁又期待了起来。
-- 高期望渗入分割线 --实属个人期望值过高导致失望于是乎一吐牢骚的文章,无奈戳中了不少音乐剧粉丝的神经。
于是仔细斟酌,慎重更名。
这片子的成功在于high爆了观众的头脑,让人权当听演唱会而忘电影本身,这也算的可圈可点,也注定看了的人态度极端。
郭靖不懂音律,才免于被黄岛主的笛声所困。
自己本身对摇滚老歌没什么深的研究,观影的余温反而降的也快,于是被音乐本身讨好见效甚微,一些对电影期望转为失望的奇怪感觉却慢慢浮了出来,是以降分再降分。
希望过高,名字实在要负很大责任。
依旧觉得名头扣大了,如若原版音乐剧同样如此,同样的评价双手奉上。
冲着片名“摇滚年代”、海报上宣传的汤叔摇滚范儿,盼着看到一部讲摇滚精神的电影,兴冲冲跑到电影院,却看到了一部不知所谓的爱情音乐片。
演员表现没一个能提起兴趣,耍宝倒不时引来影院中观众的哄笑声。
滑稽可笑的市长夫人原来是凯瑟琳泽塔琼斯扮演,不但没了美貌,连演技都消失!
整部电影虽然大牌云集,但真顶不上前段时间street dancer2中女主演的激情表现!
歌舞片对我来说就是一个奇葩一般的存在要我安心的坐在那里老老实实的看一堆人跳来跳去简直就是折磨人到现在能够做主的除了《红磨坊》就剩下《芝加哥》了《歌舞青春》神马的对于我来说……就是凸— —凸如果不是“摇滚”二字很难相信我是怎么坐住了220分钟的!
话说买的蓝光盘你存个“剪辑版”的干嘛!
都快四个小时了。
上一次花了将近四个小时看电影还是《拯救大兵瑞恩》的时候不过。
剪辑版就是不太一样。。。
没看过公映版的我也不瞎说什么。。。
故事肯定更加圆满一点,而且人物性格也更加丰满只是,曲子多了那必须是折磨从我喝了不少果汁到一趟趟去厕所救火就能看出来但是总体而言,我的情绪还是比较High的。
阿汤哥,帅的说,就是觉得您老光膀子会不会觉得冷。。。
说实话,不查的话,必须认为阿汤哥是男主
美国六七十年代的所有元素几乎都出现了:女权运动,黑人解放浪潮,同性恋。追求音乐梦的小镇女孩,纸醉金迷的LA,摇滚乐受流行音乐的冲击......这本该是一部充满情怀的电影,谁知真是蠢的要命。阿汤哥的烟熏妆和好身材还是值得一看的。音乐平平,摇滚范儿不够。
成年版歌舞青春
没有一个人够摇滚,但是当个歌舞青春看一看还不错。
竟然是一部如此愚蠢的电影,情节无脑就算了,逻辑幼稚也就算了,还整部电影都没有出现一首算得上动听的歌曲,什么经典名曲口水歌到了这部电影里都透着一股做作的粗俗贱气,片中的摇滚已死,而且整部电影最棒的演员竟然是那只狒狒!竟然还有加长版正片,又臭又长啊!2012年度最烂的电影,没有之一!☆
金属是金属 摇滚是摇滚 搞清楚 这片可以
russel brand和alec bladwin瞎了...男主是演90210的吧...唯一的亮点就是各种好琴...
看到凯瑟琳阿姨卖了老命的往上踢腿劲舞,我那小心肝都替道格拉斯爷爷捏把冷汗,真怕阿姨抽个筋断个骨啥的····
nmd,如果是青春偶像剧养眼的还是大叔大妈,励志的话也没感到振奋人心,而且没一首歌有现场感,听唱片似的,冲着阿汤哥预告中妖艳的造型而来,失望而归
为阿汤哥和泽塔琼斯的摇滚look多加一颗星吧,虽然实在里摇滚有点远。据说莱斯特在现代是个摇滚歌手,也算给广大莱斯特迷一个念想吧。阿汤脸比肉丝美丽可体态风韵差太多了啊,虽然肉丝最近也惨不忍睹吧。泽塔琼斯的市长夫人舞显然不如监狱舞好啊!
可讨厌这种演着演着就开唱的片。。尼玛白瞎这么多大明星啊。。汤姆克鲁斯你肿么了。。
从来不觉得音乐舞台剧被弄上电影是件明智之举。因为总显得很假。现在就连美国本土,也找不到真正的摇滚乐了。我不敢说rock's dead, 但至少是,rock's old。或者这部电影更像在说:rock of ageing...
和导演上一部的《发胶》相比剧情鸡肋好多,不过有汤姆克鲁斯的撑腰这部电影丝毫没有黯然失色。
这是部太怪的电影
要不是因为有音乐绝不会打到三星,话说阿汤哥你啥时候出摇滚专辑啊?
真人版的花栗鼠。如同每次花栗鼠歌唱时人们神经病抽风般的无比欢乐,片中人物塑料般的声线吼几首并不好听也并不摇滚的歌,就把观众high成那样,把看电影的人当白痴吗?
打着摇滚旗号的歌舞片,看到开场的舞蹈和口水歌混在一起我就已经很失望了,星星全给阿汤哥
GLEE!阿汤哥的装逼和鲍德温的假发有让人想要掐死他们的冲动……
原声不错,剧情好烂...
我只半看了三刻钟,其实没资格打星,但是。。。美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音美国偶像中国好声音
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